Lokšin, Alexandr Lazarevič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 22. dubna 2021; kontroly vyžadují 8 úprav .
Alexandr Lokšin
základní informace
Celé jméno Alexandr Lazarevič Lokšin
Datum narození 19. září 1920( 1920-09-19 ) [1]
Místo narození
Datum úmrtí 11. června 1987( 1987-06-11 ) (ve věku 66 let)
Místo smrti
pohřben
Země
Profese skladatel
Žánry akademická hudba
Ocenění Ctěný umělec RSFSR - 1983
lokshin.org
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Aleksandr Lazarevič Lokšin ( 19. září 1920 , Bijsk  – 11. června 1987 , Moskva ) byl sovětský skladatel . Ctěný umělecký pracovník RSFSR ( 1983 ).

Životopis

Narodil se v židovské rodině - jeho otec, Lazar Zakharovič Lokšin, byl účetní, jeho matka, Maria Borisovna Korotkina, byla porodní asistentka . V 6 letech začal chodit na hodiny klavíru. V roce 1930 se rodina Lokshinů přestěhovala do Novosibirsku. V Novosibirsku byl Alexander přijat do 12. příkladné školy, kde studovaly zvláště nadané děti a děti městských stranických orgánů. Souběžně se všeobecně vzdělávací školou studoval A. L. i hudební školu, u slavného klavíristy Alexeje Fedoroviče Steina, bývalého profesora petrohradské konzervatoře, po revoluci vyhnaného na Sibiř.

V roce 1936 přišel do Moskvy, aby vstoupil na Moskevskou státní konzervatoř. Nejprve byl přijat na hudební školu na konzervatoři do 2. ročníku a o rok a půl později již přešel na konzervatoř - a také do 2. ročníku. Lokšin na konzervatoři studoval ve třídě Nikolaje Jakovleviče Mjaskovského .

V roce 1939 napsal Alexander Lokshin vokálně-symfonickou báseň „Flowers of Evil“ na verše Charlese Baudelaira . Tuto skladbu dirigoval Nikolaj Anosov . Za báseň byl Lokšin zbaven diplomu a nesměl dělat zkoušky, v roce 1941 byl vyloučen z konzervatoře. Teprve v roce 1944 bylo Lokshinovi povoleno složit zkoušky a získat diplom (s vyznamenáním). Naštěstí mu ještě před válkou Nikolaj Jakovlevič Mjaskovskij na vlastní nebezpečí a riziko vystavil osvědčení s pečetí konzervatoře, která Alexandra Lokšina charakterizuje velmi pozitivně. A v roce 1941 byl Lokshin, stále bez diplomu, přijat do Svazu skladatelů.

Od roku 1941 se dobrovolně přihlásil do milice spolu s většinou studentů konzervatoře, ale o týden později byl propuštěn pro otevřený žaludeční vřed. A. L. měl nějakou dobu službu na střeše moskevské konzervatoře v noci, pak odjel k rodičům do Novosibirsku, kde našel svou rodinu v těžké situaci (moje sestra měla tuberkulózu a jeho otec byl v nemocnici, kde zemřel v roce 1943). Alexander Lazarevich dostal práci a v noci napsal svou novou vokálně-symfonickou báseň „Počkejte na mě“ na slova Simonova .

V roce 1943 dorazila do Novosibirsku slavná Leningradská filharmonie, jejímž šéfdirigentem byl Jevgenij Mravinskij . Pod jeho vedením byla Lokšinova báseň poprvé uvedena v Novosibirsku. Sollertinsky vysoce ocenil skladbu mladého skladatele , díky níž, stejně jako petici Nikolaje Myaskovského, měl Lokšin možnost vrátit se do Moskvy. V Moskvě byla nová báseň provedena pod vedením téhož Anosova. "Počkej na mě" se stala skladatelovou absolventskou prací.

Od roku 1945 vyučoval na konzervatoři hru na instrumentaci, čtení partitur a hudební literaturu. V červnu 1948, v rámci kampaně na „boj proti kosmopolitismu“ (a také na propagaci „ideologicky cizí“ hudby Mahlera, Berga, Stravinského a Šostakoviče mezi studenty), byl A. L. vyhozen z konzervatoře. Zpráva o chystaném propuštění ho zastihla u východu z nemocnice Sklifosovsky, kde podstoupil resekci žaludku. Nezaměstnaná skladatelka Maria Veniaminovna Yudina (která považovala Lokšina za génia) se pokusila získat práci v Gnessinově institutu, kde sama vyučovala, ale nic z toho nebylo (stejně jako předtím nic z Myaskovského pokusů).

Od počátku 50. let se věnoval výhradně skládání hudby.

Byl ženatý s lingvistkou T. B. Alisovou . Syn - matematik A. A. Lokshin .

V roce 1986 prodělal mozkovou mrtvici. Zemřel 11. června 1987 (ve věku 66 let) v Moskvě.

Skladby

Skladatel přišel ke svému vlastnímu stylu koncem 50. let a napsal první symfonii „Requiem“, o níž Šostakovič řekl: „hudba génia“. Ve svých autobiografických poznámkách skladatel píše:

Když jsem studoval na konzervatoři, mými idoly byli Skrjabin, Debussy, Oscar Wilde a mnoho dalších. Pak jsem složil velmi rafinované a stejně neprofesionální dílo: 3 skladby pro soprán a symfonický orchestr na texty od Baudelaira. Následovala dlouhodobá těžká nemoc, která skončila resekcí žaludku a také resekcí celé mé dekadentní minulosti. Impulsem byla „Zimní cesta“. Napsal jsem "Variace" pro klavír v duchu Šostakoviče, poté Klarinetový kvintet ve 2 částech: v první části se velmi paradoxně spojil Šostakovič a Vertinskij, druhá část byla inspirována Stravinským (Dumbarton Oaks). Kupodivu nebyl žádný rozdíl ve stylech. Psaní je velmi profesionální.

Vážně jsem začal skládat v roce 1957. Nejsilnější vliv Schuberta, Brahmse, Berga, Mahlera a Scény jsem tentokrát zažil v ložnici hraběnky. Zdá se, že tohle všechno bylo roztaveno a až teď si mohu uvědomit, kde se vzalo to, čemu říkám „vlastní styl“. Toto období skončilo v roce 1980.

Lokšinovy ​​skladby provedli a propagovali dirigenti Rudolf Baršai a Gennadij Rožděstvenskij . Ten odmítl hrát Lokshinovu hudbu poté, co se dozvěděl o případu udání (viz níže). Do té doby měl premiéru v Londýně (3. symfonie (1966); BBC Choir and Orchestra, 1979) a v Moskvě (11. symfonie (1976); sólistka - Ljudmila Sokolenko, soubor sólistů Státního symfonického orchestru, 1980).

Rudolf Barshai hrál Lokshinovu hudbu až do nedávné doby a nadále propagoval hudbu jak v Rusku, tak v Evropě. Barshai uspořádal premiéry sedmi hlavních symfonických děl Alexandra Lazareviče. Se smrtí Barshaie ztratila Lokshinova hudba svého hlavního interpreta. Lokšinovy ​​skladby byly provedeny jinými dirigenty za života Rudolfa Borisoviče a nyní po jeho smrti. Rudolfa Borisoviče Baršaje však lze nazvat autentickým interpretem, jehož umění a autorita překonaly hudební i společenské obtíže. Barshai napsal předmluvu k množství materiálů o životě a díle Lokshina, které připravila muzikoložka Marina Lobanova ( Berlín , 2002 ).

Premiéry tří skladeb měl také Arvid Jansons .

Kromě Moskvy, Leningradu a Londýna se ještě za skladatelova života hrála hudba v New Yorku, Amsterdamu a Stuttgartu.

Obvinění whistleblowera a posmrtná rehabilitace

Těžkou ranou pro Lokšina, která zastínila celý jeho budoucí osud, bylo obvinění z udání, které vzešlo od tří bývalých vězňů Gulagu , což mu v očích společnosti dodalo nepopiratelnou přesvědčivost. Skladatel byl ostrakizován a jeho hudba prakticky zapomenuta. Jak svědčil Alexander Yesenin-Volpin: „Lokšin mě dal do vězení. Podle Very Prokhorové se jejího přistání kromě Alexandra Lokšina zúčastnila skladatelova matka a sestra a také jeho přítel skladatel Meerovich. Po provedení Yesenina-Volpina se skladatel stal vyvrhelem a pouze Meerovich a dirigent Rudolf Barshai, který nahrál skladatelova díla, s ním vzdorně udržovali vztahy. Semjon Vilenský , vězeň sovětských koncentračních táborů , zároveň tvrdil, že toto obvinění se zdálo pochybné od samého počátku: jedním z žalobců byl Alexander Yesenin-Volpin , který se netajil svými protisovětskými názory, a který podle Vilenskému, „nepotřeboval žádné výpovědi“. [2] Po smrti Lokšina se jeho synovi Alexandrovi, který vyšetřoval tento příběh více než 20 let, podařilo shromáždit důkazy a dokumenty dokazující, že NKVD provedla diskreditační operaci proti Lokšinovi , aby zakryla herectví. činidlo. Shromážděné materiály jsou publikovány na fórech a v článcích na portálu Jevgenije Berkoviče, dále v knihách „Genius zla“ (M., 2005) a „Muzikant přes zrcadlo“, 3. vydání (M., 2013 ). Nejdůležitější z publikací jsou Past na myši [3] a Jedenáct otázek pro syna skladatele A. L. Lokshina. [4] . Dokonce i část těchto materiálů se ukázala být dostatečná, aby se Elena Bonnerová postavila za Lokshina a napsala (a umožnila zveřejnění) doslova následující:

„Už nějakou dobu nemám nic společného s muzeem Andreje Sacharova ... protože jsem nenašel adresu Alexandra Lokšina [skladatelova syna] <prosím>, dejte mu vědět, že jsem se zeptal jednoho z členů veřejnosti pověření odstraněním materiálu [proti skladateli] z webu, o kterém Alexander Lokshin píše. V širším slova smyslu jsem vždy velmi opatrný vůči jakémukoli údajnému vystavování něčích materiálů. A většinou jim nevěřím. E. G. [8. ledna 2009]"

Řádný člen Ruské akademie umění V. V. Vanslov , který uvěřil obviněním proti Lokšinovi a zopakoval je ve své knize O hudbě a baletu, se veřejně omluvil skladatelovu synovi .

Dalším dokumentem prvořadého významu souvisejícím s historií Lokšinu je dopis skvělé klavíristky M. V. Yudiny jejímu příteli V. S. Lyublinskému (z 28. února 1961). Yudina píše o Lokšinovi bezprostředně po posledním setkání s ním v roce 1961, tedy pět let po přerušení vztahů (1956), již dobře znala pověsti, které se rozšířily:

"... nemýlil jsem se, když jsem mu věřil, a nemýlil jsem se, když jsem mu pomáhal v každodenním životě, a byl jsem jeho přítelem v těžkých dnech a hodinách."

Zásadním krokem předcházejícím posmrtnou rehabilitaci Lokšina bylo provedení jeho Requiem Rudolfa Barshaie na závěr IV. mezinárodní konference „Odpor v gulagu“ (Moskva, 29. května 2002) [5] ( viz na YouTube ).

Seznam skladeb

Filmové partitury

Poznámky

  1. ↑ Alexander Lazarevič Lokšin // Musicalics  (fr.)
  2. ↑ S.S. Vilensky o Lokshinovi, Volpinovi a Requiem . Datum přístupu: 11. února 2020. Archivováno z originálu 7. dubna 2019.
  3. ↑ Past na myši Alexander Lokshin Archivní kopie z 2. prosince 2008 na Wayback Machine
  4. ↑ „Jedenáct otázek synovi skladatele A. L. Lokshina“ Archivní kopie ze 14. října 2017 na Wayback Machine na webu Etazhi.ru
  5. ↑ Taťána Sergejevová. Tady je Bůh, tady je Bach, tady je Barshai  // Moskovskaya Pravda: noviny. - 2012. - 4. května.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky