St. Petersburg Státní muzeum divadla a hudebního umění | ||
---|---|---|
Datum založení | 1918 (v souladu s rozhodnutím Lidového komisariátu školství) nebo 1921 (v souladu s Řádem o muzeu) | |
Zakladatel | Anatoly Vasilievich Lunacharsky (jako lidový komisař školství) | |
Umístění | ||
Adresa | Rusko , Petrohrad , Ostrovského náměstí , budova 6 | |
Návštěvnost za rok | 44 800 lidí | |
Ředitel | Natalia Metelitsa | |
webová stránka | theatremuseum.ru | |
Ocenění : |
||
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
St. Petersburg State Museum of Theatre and Musical Art je první muzeum v Rusku věnované historii ruského divadla [1] . Sbírka muzea obsahuje 450 000 exponátů, které vypovídají o dramatickém , operním a baletním umění během jeho existence v Rusku . Muzeum se nachází v bývalé budově Ředitelství císařských divadel , která je součástí architektonického souboru Ostrovského náměstí podle návrhu Karla Ivanoviče Rossiho v 19. století [2] .
V roce 2009 získalo muzeum cenu „Muzeum Olympus“ v hlavní kategorii, v roce 2011 - za nejlepší expozici roku [3] [4] .
V roce 1908 se z iniciativy mecenášů Anatolije Molčanova , Vladimira Protopopova a Alexeje Bakhrušina konala „První ruská divadelní výstava“ v prostorách Panaevského divadla na nábřeží Admiraltejské [5] . V roce 1918 byly z rozhodnutí Lidového komisariátu školství exponáty této výstavy přesunuty do budovy Ředitelství císařských divadel , kde bylo plánováno otevření prvního divadelního muzea v Petrohradě [2] [6] . Na jaře 1921 Anatolij Lunačarskij , lidový komisař pro školství , schválil nařízení o muzeu a 16. května se konala první oficiální výstava [5] .
S vypuknutím války bylo na rozkaz šéfa Výboru pro umění propuštěno z muzea 13 lidí, další dva odešli na frontu, poté už jen ředitel Peter Sheffer , jeho asistent, zakladatel muzea Levkiy. Zheverzheev , A. S. Notgaft a tři uklízečky zůstali v muzeu. Obležení Leningradu přežil pouze jeden uklízeč a jeden výzkumník, kteří se z města evakuovali i s divadlem. Ževerzheev, který odmítl nechat své potomky napospas osudu a nešel domů, zemřel v muzeu 16. ledna 1942; Schaeffer zemřel 11. března.
V roce 1971 byla otevřena první pobočka muzea - Rimsky-Korsakov Memorial Museum-Apartment . Druhá pobočka, Fjodor Ivanovič Chaliapin Museum-Apartment , byla otevřena v roce 1975 . V roce 1990 dal výkonný výbor Lensovet muzeu slavný Fountain House , palác bratří Šeremetěvů , aby zde mohla ubytovat sbírku hudebních nástrojů a vytvořit Muzeum hudby [7] . Čtvrtou větví byl v roce 1994 pamětní byt herecké rodiny Samojlov [8] .
Expozice muzea pokrývá historii divadelního umění Ruska od zrodu divadla do konce 20. století . Vychází z materiálů ze soukromých sbírek divadelních herců Ivana Gorbunova , Marie Saviny , Věry Komissarževské , Pavla Samojlova , Anatolije Molčanova a Vladimira Protopopova, sběratele Grigorije Levitina a materiálů z archivu Ředitelství císařských divadel.
Sbírka pokrývá šest historických období:
V muzeu je oddělení malby, grafiky a užitého umění, oddělení rukopisů a dokumentů, pamětní oddělení, sbírka fotografií a negativů, sbírka plakátů a programů, hudební knihovna a oddělení hudebních nástrojů.
Muzeum představuje vzácné fotografie a osobní předměty slavných herců a režisérů, portréty slavných divadelních osobností, kostýmy a jejich skici, modely kulis 18. - 20. století , divadelní plakáty a programy [8] . Historici muzea označují za nejcennější exponáty divadelní skici Lva Baksta , Alexandra Benoise , Alexandra Golovina , Konstantina Korovina a Kazimira Maleviče , Annu Pavlovou , Galinu Ulanovou , Natalii Makarovou , Veru Komissarzhevskou a materiály k prvním inscenacím Michailova Života pro cara Glinka , Generální inspektor Nikolaje Gogola , Běda vtipu Alexandra Gribojedova a Mořská panna Alexandra Dargomyžského , opery Petra Čajkovského, Modesta Musorgského , Nikolaje Rimského-Korsakova a hry Alexandra Ostrovského a Lva Tolstého [9] . Sbírka hudebních nástrojů v Šeremetěvově paláci zahrnuje 3000 položek, čímž se řadí mezi největší na světě [10] .
V letech 2008-2010 Nikita Lobanov-Rostovsky daroval sbírku 841 děl ruské grafiky Konstantinovského charitativní nadaci. Po pěti letech dočasného uložení v muzeu se stal trvalou součástí expozic "Ruské divadelní a dekorativní umění 1880-1930 " a " Umělecké směry ruského malířství a divadla 1900-1930 " [ 11 ] .
Od 18. října 2014 do 15. března 2015 se ve Victoria and Albert Museum v Londýně konala výstava „Ruská avantgarda“ , pro kterou Petrohradské muzeum poskytlo 25 skic divadelních kostýmů a kulis [12] .
Ve video přednáškových sálech muzea jsou promítány archivní záznamy činoherních představení, oper a baletů, interaktivní přednášky o dějinách divadelního umění a dějinách divadla a tvůrčí setkání s divadelníky. V koncertních sálech probíhají projekce hereckých a režisérských děl a sólová vystoupení [13] . Pro školáky byly vytvořeny tematické exkurze vyprávějící o divadelních inscenacích Nikolaje Vasilieviče Gogola , Antona Pavloviče Čechova , Fjodora Dostojevského , Denise Fonvizina , Vladimira Majakovského a Alexandra Bloka [14] .
V roce 2012 byl vytvořen fond rozvoje muzea, jehož součástí byl divadelní režisér Lev Dodin , divadelní a filmová herečka Elena Drapeko , filmový režisér Alexander Sokurov a řada ruských podnikatelů. Nadace získává mimorozpočtové prostředky na pořádání výstav, rozšiřování sbírky, restaurování exponátů, vybavení muzea moderní technikou, péči o pamětní pomníky lidí spjatých s muzei a získávání mladých odborníků mezi pracovníky muzea [15] [16] .
Nadace spolupracuje s firemními sponzory a využívá crowdfunding : v roce 2014 prostřednictvím kampaně Boomstarter získala prostředky na vydání dětské knihy Příběhy od Shakespeara. Tragédie“ s divadelními skicami ze sbírky muzea [17] .