Nianhua

Nianhua (年画, rozsvícený "obrázek nového roku") - čínské lidové tisky [ 1] . Muzea Nianhua fungují v několika čínských městech - Weifang ( provincie Shandong ), Wuqian ( provincie Hebei ) a Mianzhu ( provincie Sichuan ) - tam jsou muzea nianhua [2] . Největší zahraniční sbírka nianhua je v Ermitáži : asi dva tisíce listů z této sbírky shromáždil sinolog Vasilij Alekseev [3] [comm 1] .

Název

Slovo "nianhua" ("novoroční obrázek") bylo poprvé zmíněno v Li Guangting (李光廷, 1812-1880, jinshi 1852), napsané v roce 1849 v knize "Xiang yan jie yi" 鄉言解頤 (rozsvíceno. "Country speeches" úsměv"), ale jako termín se začal používat až ve 20-30 letech XX století [1] . Název je způsoben tím, že většina obrazů byla prodána v předvečer čínského Nového roku podle lunárního kalendáře a byly používány jako dárky (dva druhy populárních tisků - zhi-ma a vlepené u příležitosti slavnostních událostí v domě si-hua  - se prodávaly po celý rok, navíc se malé množství nianhua prodalo před prázdninami na začátku léta ( duan-wu ) a uprostřed podzimu ( zhong-qiu ) [1] [ 4] ; Wei je jedno z názvů města Tianjin ), huanle-tu („zábavné obrázky“, hua-zhang („listy obrázků“), huar („obrázky“) [1] .

Historie Nianhua

Neexistují žádné přesné informace o tom, kdy se nianhua objevila, je však známo, že se malby rozšířily během dynastie Song (960-1279) [1] . Podle většiny badatelů patří původ nianhua ke kultovnímu buddhistickému umění – výrobě papírových ikon s vyobrazením buddhistických božstev a modlitebními texty – které existovalo již za dynastie Tang (618-907). Rytiny Zhihua , masově vyráběné v 10.-11. století, jsou také prototypem nianhua [4] .

Zpočátku se nianhua vyráběly z rytých dřevěných desek technikou barevného dřevořezu , dřevěná klišé vyrobená pro každou barvu byla střídavě otištěna na stejný list. První klišé poskytlo obrys kresby, zatímco ostatní daly barevný povlak. Až do konce dynastie Ming (1368-1644) si Nianhua uchovala mnoho prvků klasické malby a profesionálního rytí. Rostoucí obliba nianhua v éře Qing (1616-1912) mezi venkovským obyvatelstvem vedla k tomu, že potřeba vyrobit velké množství obrazů změnila složení výrobců: jejich tvorba přešla do rukou řemeslníků, kteří ovládali pouze základy umělecké dovednosti, což vedlo ke zjednodušení výrobních technik [5] . Dříve složitá řezba byla zredukována na obrysovou kresbu s jejím následným ručním kolorováním. Typické pro Nianhua bylo použití ornamentálních, především květinových motivů a zavedení ozdobných rámů [6] .

V 19. století se začalo aktivně hledat způsoby, jak snížit náklady na výrobu nianhua; Místo jemného, ​​měkkého bílého papíru [7] přešly dílny nejprve na továrně vyráběný japonský tenký papír s nažloutlým odstínem a leskem na jedné straně a poté na místní jakostní třídy s drsným povrchem. Kvalita barev se zhoršila; z používání zmizela karmínově červená a zelená, v praxi se začalo používat levné dovážené evropské barvy, do kterých se přimíchával bílý kamenec . Koncem 19. a začátkem 20. století Nianhua, neschopný konkurovat litografii a mědirytu, přešel na oleografický způsob provádění [8] . Navíc podle jedné verze byly během tohoto období některé nianhua vytvořeny technikou sítotisku [9] . Ve stejné době projevili zájem o obraz obyčejných lidí profesionální umělci, představitelé „nového“ obrazu, jako je Ye Qianyu. Během válek ve 30. a 40. letech 20. století se nianhua používala k výrobě propagandistických materiálů, což vedlo k jejímu novému rozkvětu. Dřevorytový způsob provedení byl nahrazen typografickým [8] .

Druhy nianhua

Vzhledem k použití stejných motivů a obrazů v různých uměleckých kontextech se Nianhua jen stěží hodí k žánrově-tematickému zařazení; takový ve vědecké literatuře je podmíněný [10] . Podle encyklopedie " Spiritual Culture of China " jsou obrazy nianhua rozděleny podle témat a předmětů do dvou skupin - narativní a nenarativní. Do první skupiny patří luboky s literárně-folklórní a divadelní tematikou a do druhé skupiny různé ochranné, kalendářové, zaříkávací, slibné, domácí a krajinomalby, obrazy ptáků, květin a ozdob [11] . Sinoložka M. Kravtsová identifikuje 8 žánrově-tematických skupin [10] :

  1. obrazy s náboženskými tématy;
  2. obrázky s dobrotivým obsahem;
  3. obrazy na historická a literární témata;
  4. "divadelní" obrázky;
  5. obrazy poznávací a instruktivní povahy;
  6. obrazy každodenního života;
  7. prohlížet obrázky;
  8. obrazy na politická témata.

Do první skupiny patří ikony nianhua . Typologicky srovnatelné s ikonostasem zahrnují až sto a více obrazů božstev uspořádaných do několika pater v souladu s hierarchií [10] . Obrázky benevolentní povahy podle Číňanů vnášejí do domu atmosféru radosti a rodinné pohody [12] . Nejoblíbenější z nich jsou nianhua s přáním narození synů [13] . Jedním z rysů (i když ne povinných) obrazů na historická a literární témata je jejich rozčlenění do řady fragmentů, které reprodukují konkrétní děj [12] . V každém z těchto fragmentů se tvůrci snaží pomocí malebných prostředků ukázat klíčové momenty děje a odhalit hlavní charakterové rysy postav [14] . Luboky zobrazující divadelní scény ( sichu nianhua ) a lubokské divadelní plakáty se objevily koncem 19. století [2] . Vzhledem k tomu, že hlavní místo v repertoárech čínských divadel zaujímaly hry na historická a literární témata, nianhua této skupiny zobrazuje v podstatě stejné postavy jako v nianhua předchozí skupiny, více se však věnují zobrazení kostýmu , líčení a gesta [14] .

Obrazy vzdělávací a instruktivní povahy jsou zaměřeny na propagaci konfuciánských hodnot a principů. Na obrázku tohoto typu je vyobrazena ta či ona postava při vykonávání ctnostného skutku [15] . Významnou součástí poučných obrazů jsou luboky s obrazy hrdinů cyklu „Er shi sy xiao“ („24 příkladů nezištné služby rodičům“) [13] . Nianhua života se liší od příznivých a povznášejících obrázků ve větší rozmanitosti reprodukovaných scén [15] . Nejspecifičtějším typem takových nianhua jsou malby ve stylu „krásanek“: zobrazují ženské postavy současné autorům – dcery a manželky úředníků, prosperující obchodníky, průmyslníky. Druhové obrazy zahrnují krajiny a obrazy architektonických památek. Nianhua na politických tématech se poprvé rozšířil během povstání v Taipingu (1850-1864); její vůdci se rozhodli, že obraz obyčejných lidí bude schopen zprostředkovat jakoukoli informaci negramotnému obyvatelstvu přístupným způsobem [16] : changmao nianhua („dlouhosrsté obrázky“), které dostaly takové jméno kvůli skutečnosti, že Taipingové nosil rozpuštěné vlasy na znamení neposlušnosti úřadům, rozptýlené po celé zemi. Příště byla praxe jejich vytváření obnovena v období čínsko-japonské války (1894-1895) [17] .

Viz také

Komentáře

  1. ↑ Asi tisíc dalších nianhua shromážděných Aleksejevem je uloženo ve Státním muzeu dějin náboženství v Petrohradě [3] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Riftin, 2010 , str. 681.
  2. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , str. 685.
  3. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , str. 505.
  4. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , str. 656.
  5. ↑ Kravtsová, 2004 , s. 657.
  6. ↑ Kravtsová, 2004 , s. 658.
  7. ↑ Kravtsová, 2004 , s. 660.
  8. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , str. 661.
  9. ↑ Parygin A. B. Umění sítotisku. XX století. Historie, fenomenologie, techniky, názvy. - Petrohrad. : SPb GUTD, 2010. - S. 110. - 304 s. - ISBN 978-5-7937-0490-8 .
  10. ↑ 1 2 3 Kravtsova, 2004 , str. 662.
  11. ↑ Riftin, 2010 , str. 682.
  12. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , str. 663.
  13. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , str. 683.
  14. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , str. 664.
  15. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , str. 665.
  16. ↑ Kravtsová, 2004 , s. 666.
  17. ↑ Kravtsová, 2004 , s. 667.

Bibliografie

V Rusku V angličtině
  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie