OST , OKHST, Společnost malířských stojanů - umělecká skupina založená v roce 1925 v Moskvě skupinou absolventů VKhUTEMAS pod vedením Davida Shterenberga . Charakteristickým rysem tvorby OST je glorifikace sovětské reality (industrializace, sport atd.) pomocí technik moderního evropského expresionismu. Existoval do roku 1931 .
Přední umělci OST hráli důležitou roli ve vývoji sovětského malířského stojanu, stejně jako monumentální malby, knižní grafiky, plakátů a divadelního a dekorativního umění.
V roce 1924 se konala První debatní výstava sdružení aktivního revolučního umění (Moskva, ul. Tverskaja, 54) [1] , které se studenti VKHUTEMAS zúčastnili v rámci následujících skupin:
V následujícím roce 1925 spolu s dalšími absolventy, kteří se k nim přidali, založili OST, jejímž předsedou byl jako nejváženější a „předák“ zvolen Shterenberg, učitel na VKhUTEMAS, jehož studenti (stejně jako V. A. Favorsky a N. N. Kupreyanov ) byla většina účastníků sdružení.
Zakládajícími členy OST byli Yu.Annenkov , D. Shterenberg, L. Weiner , V. Vasiliev, P. Williams, K. Vjalov, A. Deineka, N. Denisovsky , S. Kostin , A. Labas , Yu. Merkulov , Yu Pimenov. Charta OST byla přijata v září 1929.
Název skupiny – Společnost malířských stojanů – byl spojen s bouřlivými diskusemi o osudu a účelu umění. Skupina současných ostovských malířů zásadně odmítala stojanové formy kreativity kvůli uměleckým a produkčním úkolům, což se členům budoucího Ostu nelíbilo. Ve skutečnosti Shterenberg, ještě jako učitel na katedře výtvarných umění, přispěl k rozvoji tohoto průmyslového umění , ale jako malíř a člen OST již začal hájit plodnost malířského stojanu [2 ] . Hlavními odpůrci OST se stali „anti-machine gunners-manufacturers“ a poté AHRR.
Po vzniku v roce 1922 AHRR - Sdružení umělců revolučního Ruska a jeho boji proti "formalismu" (ruské avantgardě) se stal přirozeným vznik OST - sdružení umělců, které stejně jako AHRR preferovalo Sovětská témata, ale neodmítl nástroje uměleckého jazyka vynalezené v XX století. Na rozdíl od Akhrovců, kteří se řídili velmi přirozeným realismem Tuláků , považovali Ostovci za svůj estetický ideál nejnovější evropské trendy, zejména expresionismus . Bylo to částečně způsobeno tím, že většina členů sdružení byli absolventi VKhUTEMAS – mladí lidé, kteří se snažili „vyjádřit energii a elán mladé země“. Pouze Shterenberg byl zástupcem starší generace (mezi učiteli VKhUTEMAS kromě Shterenberga vstoupil do OST Kuprejanov, který byl věkově bližší svým nedávným studentům). OST se začalo nazývat „nejlevější ze správných skupin“.
... v éře budování socialismu by aktivní síly umění měly být účastníky této výstavby a jedním z faktorů kulturní revoluce v oblasti reorganizace a návrhu nového způsobu života a vytvoření nového socialismu kultura (Charta OST) [3]
Badatelé poznamenávají, že zpočátku program a praxe OST obsahovaly spoustu čistě spekulativního experimentálního zápalu a neplechu, ale důležité je něco jiného - této Společnosti dominovala tvůrčí atmosféra, ovládal ji vášnivý zájem o revoluční novinku moderní realitě, v nových formách života, a to nejen k novým formám malby a grafiky pro ně samotné [4] .
OST nepřevzala revoluční témata občanské války (jejich nejlepší příklady prezentovali Achrovité), ale upřednostňovala mírumilovná, jasná témata, „znaky 20. století“, typické jevy současné mírové reality: život průmyslové město, průmyslová výroba, sport atd. Ve školství Plán definoval „orientaci na uměleckou mládež“. Snažili se v jednotlivých faktech reflektovat nové kvality své současné doby. Hlavní témata:
Členové OST obhajovali realistickou malbu v aktualizované podobě, postavili ji proti neobjektivnímu umění a konstruktivismu . OST prosazoval důležitost a vitalitu stojanových uměleckých forem. Ostovci, stejně jako Achrovci, považovali za svůj hlavní úkol boj za oživení a další rozvoj malířských stojanů na moderní téma nebo s moderním obsahem - v čemž se zcela odlišovali od LEF . „OST měla tendenci vidět přísnou realitu dvacátých let poeticky a realizovat ji v profesionálně a logicky vystavěném obrazu, čímž vstupovala do polemiky jak s dokumentarismem AHRR, tak s abstraktnějším hledáním avantgardy“ [5] .
Umělci se snažili vyvinout nový obrazový jazyk, stručný ve formě a dynamický v kompozici. Díla se vyznačují výraznou tvarovou stručností, její častou primitivizací, dynamikou kompozice a grafickou čistotou kresby.
Při hledání jazyka adekvátního jejich obrazným a tematickým aspiracím se „Ostovci“ obrátili nikoli k putování, ale k tradicím evropského expresionismu s jeho dynamikou, ostrostí, expresivitou, k moderním tradicím plakátů a kinematografie, které mají volný a přesný smysl pro prostor, schopnost ostrého, expresivního působení na diváka (zejména stylově tíhnoucí k německému expresionismu)“ [7] . "Potřebovali hlasitý a jasný hlas, výstižný a výrazný umělecký jazyk, odvážně zaváděli do obrazů techniky grafiky, plakáty, fresky." „Styl byl velmi vyspělý, obsahoval prvky konstruktivistické montáže, stejně jako figurativní odcizení a dekonstrukce, charakteristické pro expresionismus a surrealismus “ [8]
„Všechny tyto nové úkoly definovaly nové metody. Jedním z principů kompoziční výstavby obrazu je fragmentace prostoru. Děj, kterému je obraz věnován, přestává být uzavřený, stává se organickou součástí nekonečného světa. Siluety lidí se zvětšují a dostávají se do popředí. Umělci, kteří je zobrazují v kontrastu a barvě a velikosti ve vztahu ke všemu ostatnímu, zdůrazňují jejich dynamickou sílu. Ostovský malířský stojan tak pohlcuje prvky monumentální malby a dlouhodobě tomuto druhu umění poskytuje životní prostor v sobě. O to důležitější je poznamenat a zdůraznit, že sovětská éra zažívala naléhavou potřebu monumentálního patosu svého obrazného ztělesnění, ale zároveň sovětský stát neměl v těchto letech dostatek finančních prostředků na rozvoj urbanismu a průvodní syntéza architektury s monumentálním uměním .
„Fúze moderního vyprávění s moderními formálními prostředky je (...) kurzem OST. Kurz je v zásadě naprosto správný, od čehož se daly očekávat plodné výsledky,“ napsal kritik J. Tugendhold [5] .
„Odpovídající tradice se projevovala po mnoho let a aktivně ovlivňovala oficiální i neoficiální ruské umění (byl to OST, dokonce ve větší míře než Jack of Diamonds , který se stal stylistickým základem pro drsný styl 60. let)“ [ 8] .
Deineka opustil OST v roce 1928 z principiálních důvodů. Jedním z důvodů odchodu byl jeho nesouhlas s vedením společnosti, především se Shterenbergem, kterému se nelíbilo, že se mladí lidé neomezují pouze na hledání obrazové formy, ale napadají příbuzné druhy umění - plakáty, časopisecké kresby, divadelní scenérie, vyzkoušeli si tvorbu monumentálních tematických kompozic.
Jak s kritikou poznamenali Deinekovi badatelé, „po úspěšných představeních v žánru tematické malby se Shterenberg a skupina umělců, kteří k němu připojili, začali stahovat do poloh komorní malby s podtrženou podmíněnou interpretací okolního světa. Jejich formálně-stylistické experimenty často nabývaly laboratorního charakteru, oděny do příliš umělé podoby. Deineka a jeho podobně smýšlející lidé v OST také usilovali o inovace v ideové a tematické sféře umění“ [9] .
Mezi členy OST byly značné rozdíly v posuzování významu určitých druhů a žánrů umění. „Nejdůslednější malíři stojanů hájili prioritu čistě obrazových metod práce s časopisovými kresbami, plakáty, monumentálními panely, přívrženci intimní lyrické malby vyjadřovali stížnosti proti těm, kteří byli fascinováni hledáním velkého stylu doby. S největší pravděpodobností se Deinek nespokojil s vnitřním rozdělením umělců, touhou některých členů sdružení schválit přednost čistých formálních inovací před hledáním konkrétní smysluplné obraznosti“ [9].
Samotný spolek v původním složení neměl dlouhého trvání. Již v roce 1928 se v něm jasně vymezily dvě skupiny umělců, lišící se svými tvůrčími pozicemi [3] :
Zpočátku odborné debaty a kontroverze mezi členy obou skupin brzy získaly politický přesah. Zažíváním zvýšené ideologické cenzury a politických útoků ze strany AHRR a později RAPH došlo k rozkolu společnosti (byla obviněna z buržoazního formalismu , individualismu atd.). Počátkem roku 1931 Ostovci dospěli k rozhodnutí, aby jedna ze skupin vystoupila ze Společnosti. Touto skupinou byli umělci v čele se Shterenbergem, který si zachoval staré jméno [3] . Zbývající umělci brzy opustili název OST a prohlásili se za nové sdružení - " Isobrigad " ("Brigáda umělců"). (Někteří z účastníků se přesunuli i na říjen pořádaný v roce 1930, jehož součástí byla i Deineka).
Představenstvo zbytku OST: D. Shterenberg (předseda), A. Labas, A. Tyshler a A. Kozlov [1] . Isobrigades (Ju. Pimenov, P. Williams a další) obvinili své nedávné soudruhy a ujistili je, že od nynějška budou „pro žurnalistiku v umění jako prostředek k vyostření obrazného jazyka umění v boji za bojové mise dělnické třídy »" [10] . Rada Isobrigády: V.P. Ťagunov - předseda; Adlivankin , Williams, Lučiškin, Pimenov).
| Nejslavnější obrazy Ostovtsy: |
|---|
|
Nakonec byl samotný OST a jeho dědicové spolu se všemi ostatními uměleckými spolky rozpuštěni v roce 1932 výnosem Ústředního výboru Všesvazové komunistické strany bolševiků z 23. dubna „O restrukturalizaci literárních a uměleckých organizací“. ." Jeho zbytky se sloučily do moskevské pobočky Svazu sovětských umělců.
Společnost uspořádala 4 výstavy [1] :
Kromě toho se OST v letech 1929 a 1930 zúčastnila dvou putovních výstav, v "10 let října", 1927; „10 let dělnické a rolnické Rudé armády“ (1928), na „Výstavě malby, kresby, film-foto, polygrafie a sochařství“ na téma „Život a život dětí Sovětského svazu“ ( 1929, Moskva) a na dalších tematických výstavách, včetně výstavy sovětského umění v New Yorku (1929). V roce 1928 se na pozvání německé společnosti "Jury Frei" ("Juryfrei") sovětští mistři zařazení do OST (Berlín, 1928) [1] zúčastnili výstavy německých umělců .
Oficiálně OST existovala do roku 1932, ale po roce 1928 se nekonala jediná výstava.
Celkem OST sdružil více než 30 umělců.
základní:| Tvůrčí sdružení umělců Ruska a SSSR | |
|---|---|
| 19. století | |
| stříbrný věk | |
| Předvoj | |
| Po roce 1917 | |
| Státní spolky | |
| Neoficiální sdružení SSSR | |