Overdubbing ( angl. Overdubbing ; proces vytváření tzv . overdubbingu nebo overdubbingu ) je hudební technika používaná při nahrávání zvuku , při níž se hudební skladba nahraje a překryje dvakrát nebo vícekrát. Tato praxe se používá k nahrávání vokálů , hudebních nástrojů nebo souborů/ orchestrů .
Při vokálním overdubbingu interpret obvykle poslouchá již nahraný záběr (obvykle přes sluchátka v nahrávacím studiu ) a současně provádí nový - na pozadí přehrávání předchozího, který je rovněž zaznamenán na pásku. Cílem je, aby konečný mix obsahoval kombinaci těchto dvou( anglické dabingy ) [1] . Výsledkem je vokální duplikace.
Dalším typem overdubbingu je tzv. „tracking“ ( anglicky „tracking“ ; nebo „položení hlavních stop“), kdy jsou nejprve nahrány stopy obsahující rytmickou sekci (obvykle včetně bicích ) a poté následují overduby (sólové nástroje , jako jsou klávesy nebo kytara , a na samém konci - zpěv). Tato metoda je standardní metodou pro nahrávání populární hudby od počátku 60. let. Dnes lze overdubbing provádět i na základním nahrávacím zařízení nebo na typickém počítači vybaveném zvukovou kartou [1] pomocí softwaru digitální zvukové pracovní stanice .
Snad nejčasnější komerční vydání overdabbovaných nahrávek je na labelu RCA Victor koncem 20. let, krátce po zavedení elektrických mikrofonů do nahrávacího studia labelu. Nahrávky zesnulého zpěváka Enrica Carusa se stále dobře prodávaly, a tak se RCA rozhodla znovu vydat některé z jeho raných klavírů – pouze písně se studiovým orchestrem.
Předchůdcem overdubbingu byl také americký jazzový hudebník Sydney Bechet , který v roce 1941 aplikoval techniku overdubbingu na písně „ The Sheik of Araby “ a „Blues of Bechet“. Multiinstrumentalista nahrál pro obě písně klarinet , soprán , tenor saxofon , klavír, basu a bicí a poté smíchal každou instrumentální skladbu na sebe jako samostatné skladby. Nahrávky byly vydány pod názvem "Sidney Bechet's One Man Band" [2] .
V roce 1948 experimenty s mícháním zvukových efektů a hudebních nástrojů, které provedl Pierre Schaeffer v experimentálním studiu Radio Télédiffusion Française v Paříži , vedly k „Étude aux Tourniquets“, první avantgardní skladbě, která používala overdubbing jako hlavní hudební metodu. Skladba byla nahrána a smíchána na gramofonové desky , protože magnetofony neměl Schaeffer k dispozici. Podobné experimenty se zvukovými kolážemi prováděl skladatel Edgard Varèse již ve 20. letech 20. století, ale Varèse vytvořil partitury , které následně naživo provedli jiní hudebníci. Od roku 1949 Schaeffer skládal a nahrával materiál s Pierrem Henrim (Symphonie pour un homme seul, 1950), který také spolupracoval s Varèse v roce 1954. Společně experimentovali s ranými magnetofony, které se objevily na počátku 50. let.
Vynález magnetické zvukové pásky otevřel nové možnosti pro overdubbing, zejména s rozvojem vícestopého záznamu se selektivní synchronizací.. Jednou z prvních známých komerčně úspěšných nahrávek s overdabingem byla skladba Confess od zpěvačky Patti Page , která vyšla u Mercury Records v roce 1948, i když byla nadabovaná acetátem. V návaznosti na popularitu této skladby Page nahrál píseň „With My Eyes Wide Open I'm Dreaming“, která používala stejnou techniku overdubbingu [3] . Poznámky k singlu zněly „Voices: Patti Page, Patti Page, Patti Page, Patti Page“.
Jedním z prvních inovátorů overdubbingu byl americký hudebník Les Paul , který s touto technikou začal experimentovat kolem roku 1930 [4] . Zpočátku Paul vytvářel vícestopé nahrávky pomocí upraveného diskového stroje pro záznam více zvukových stop na jeden disk [5] , než začal experimentovat se zvukovou páskou a obdržel jeden z prvních magnetofonů řady Ampex 300 jako dárek od zpěváka Binga Crosbyho [6] ] . Jeho hit „How High The Moon“ (který se dostal na vrchol žebříčku Billboard ), nahraný s jeho tehdejší manželkou Mary Fordovou , obsahoval značné množství overdubů spolu s dalšími studiovými technikami, jako je flanging , delay , phaser a varispeed[4] [7] .
Les Paulovy experimenty s technikami overdubbingu přijalo mnoho tehdejších hudebníků, zejména Buddy Holly . V roce 1958 Holly vydala singly „Words of Love“ a „Listen to Me“, které byly nahrány s overduby dalších nástrojů a harmonií [8] .
Peter Ustinov přidal několik vokálních skladeb k „Mock Mozart“, produkoval George Martin . Abbey Road Studios v té době neměla vícestopé rekordéry, takže bylo použito několik mono strojů. Martin použil stejnou techniku později k nahrání vystoupení komika Petera Sellerse , tentokrát pomocí stereo přístrojů a rýžování ..
Překryvy lze vytvořit z různých důvodů. Jedním z nejviditelnějších je pohodlí; pokud byl například baskytarista dočasně nedostupný, nahrávání a přidání basové linky do skladby lze provést samostatně. Podobně, pokud je ve studiu pouze jeden nebo dva kytaristé, ale skladba vyžaduje více kytarových partů, může jeden kytarista hrát a nahrávat hlavní (sólovou) i rytmickou sekci . Overdubbing se také používá ke zvýšení účinku slabého zpěváka; dvojitý trekkingumožňuje zpěvákovi se špatnou intonací znít harmoničtěji (opačný efekt je často dosažen při použití instrumentálních samplů ; mírně přeladěný nástroj na jiné stopě může dát zvuku realističtější tón). Efekt se používá k tomu, aby jednotlivý zpěvák získal silnější zvuk. Zpěvák tak bude efektivněji harmonizovatse svými vlastními vokály, jako sbor , pouze s jedním dabovaným hlasem.
Overdubbing je někdy vnímán negativně, když se používá k umělému vylepšení hudebních dovedností hudebníka nebo skupiny, jako jsou vložky nahrané ve studiu na živých nahrávkách nebo doprovodné stopy vytvořené hudebníky session pro skutečné umělce, jimž je připsán. Například rané nahrávky skupiny Monkees byly pořízeny externími studiovými hudebníky, kteří přednatočili své písně (často v jiném studiu a některé ještě před založením kapely), které byly později doplněny vokály členů The Monkees. I když se jejich písně staly hity, praxe vyvolala kritiku od hudebních novinářů a jejich vrstevníků na scéně. Zejména Michael Nesmithnelíbilo se, co ten overdub dělal s integritou hudby kapely [9] . Během práce s producentem Butchem Vigem na kultovním albu Nevermind také frontman Nirvany Kurt Cobain vyjádřil opovržení nad metodou overdubbingu. Podle producenta se mu podařilo přesvědčit Cobaina, aby tuto techniku použil, a jako příklad uvedl Beatles: „ The Beatles to dělali všude. John Lennon miloval, když byl jeho hlas přebublován .