Tezuka, Osamu

Osamu Tezuka (手塚治虫, Tezuka Osamu , 3. listopadu 1928, Toyonaka – 9. února 1989, Tokio ) je japonský mangaka , animátor , doktor filozofie v lékařství (titul získal na Prefectural Medical University v Nara v roce 1961).

Osamu Tezuka významně přispěl k rozvoji mangy a anime . Během své kariéry vytvořil asi 500 mang, za které byl oceněn mnoha cenami a oceněními. Tezuka je často označován jako „Bůh Manga“, protože to byla jeho práce, která přinesla příslušné styly v Japonsku popularitě. Kromě toho je Tezuka považován za zakladatele moderní japonské mangy. Měl významný vliv na evoluci mangy a anime a položil základ pro jejich budoucí vývoj. Tezuka převzal mnoho uměleckých technik od Walta Disneye . Tezukův styl ovlivnil mnoho manga umělců té doby; některé z nich přímo vyučoval umění kreslení. Autor byl podle odborníků nesmírně pracovitý a na svých dílech pracoval téměř nepřetržitě. Byl ženatý s Etsuko Okada a měl tři děti.

Životopis

Dětství, raná léta

Všechny děti byly evakuovány do sousedních okresů, takže je nepravděpodobné, že by tomuto filmu po jeho uvedení někdo věnoval pozornost. Byl jsem ve studeném kině Shotikuza, nevysvětlitelně jsem přežil po bombardování a sledoval film. Díval jsem se a byl jsem tak ohromen, že jsem začal plakat. Jeho lyrická povaha a dětská upřímnost byly jako teplé světlo ozařující mou zvadlou duši, zbavenou naděje a snů. Pak jsem se zařekl, že jednoho dne vytvořím své vlastní animované filmy.

Osamu Tezuka se narodil 3. listopadu 1928 v Toyonace v prefektuře Ósaka [2] . Byl nejstarším ze tří dětí v rodině [3] . Dětství prožil ve městě Takarazuka . Jeho otec měl rád fotografii a byl fanouškem kina; s filmovým projektorem doma často promítal své rodině zahraniční filmy, zejména americké krátké animované filmy a Chaplinovy ​​filmy [2] [4] [5] . Matka měla velmi ráda divadlo Takarazuka , jehož rysem bylo, že všechny role hrály ženy.

Oba koníčky zdědil Tezuka po rodičích. Od dětství se Tezuka seznamoval s výdobytky světové kultury včetně ruské a s nejpopulárnější předválečnou japonskou mangou : Norakuro , Bouken Dankichi , Kasei Tanken . On byl také fanoušek práce Walta Disneye a Max Fleischer ; Doma často sledoval karikatury o Mickey Mouse a kočce Felix [6] [5] . Dalším koníčkem chlapce bylo čtení románů. Miloval sci-fi díla spisovatele Juzo Unna a také romány Válka a mír od Lva Tolstého a Zločin a trest od Fjodora Dostojevského . Od 11 let začal nosit brýle [7] . Jako školák vytvořil experimentální kreslený film tak, že promítal tři sta předem připravených kreseb přes projektor [8] . Když mladý Tezuka začal projevovat zájem o kreslení, rodiče ho v jeho úsilí podporovali, i když doufali, že v budoucnu půjde chlapec ve stopách svého otce a stane se lékařem [3] [9] .

Autor začal kreslit komiksy během druhé světové války , což mělo obrovský dopad na jeho tvorbu [10] [11] . Ve svých prvních dílech se zapálený do entomologie podepsal jménem „Osamushi“ ( rusky „střevlík, velký brouk“ ) [comm. 1] [3] [5] . Vášeň pro hmyz se projevila i v následných dílech mangaky – často v nich zobrazoval velké množství motýlů, kobylky, vážky, mouchy a další hmyz [10] [12] .

V roce 1944 byl Tezuka mobilizován k výrobě azbestové břidlice pro vojenské účely [13] . Po válce se začal aktivně zapojovat do činnosti divadla Takarazuka, zejména psaním povídek pro divadelní fanoušky [14] . V roce 1945 viděl Tezuka animovaný film Momotarou: Umi no Shinpei , který na něj udělal takový dojem, že se rozhodl stát se animátorem. V Ósace však takovou možnost neměl, navíc povolání animátora v poválečném Japonsku považovali za neperspektivní. Pak se Tezuka rozhodl jít jinou cestou a stát se manga umělcem [9] [15] [16] . Následně Tezuka napsal, že ho tento film nezaujal ani tak svým námětem (nepodporoval myšlenku vytvářet animované filmy pro účely propagandy), ale kvalitou animace [17] . Těžká poválečná léta rozvinula v mladém muži touhu po míru a respektu k jakékoli formě života [18] .

Raná kariéra

V období 1944-1945. Tezuka nakreslil mangu Shouri no Hi Made, která nebyla nikdy publikována. Autor v něm ztvárnil hrdiny populárních amerických a japonských komiksů účastnící se války [19] . Tezukovou první profesionální mangou byla čtyřsnímková Maachan no Nikkicho (1946), která měla u čtenářů významný úspěch [3] [20] [21] . Tezukova manga Shin Takarajima, vydaná v roce 1947, rychle přinesla autorovi slávu a zejména přitáhla pozornost mladých čtenářů [4] [5] . Osamu Tezuka v tomto období studoval na lékařské fakultě Ósacké univerzity, kterou úspěšně promoval v roce 1958 a v roce 1961 obhájil titul Ph . [23] . Tezuka také kreslil mangu známou jako „akahon“ ( v ruštině „červené knihy“ ), která používala převážně jednobarevný inkoust, s jasně červenou nebo oranžovou dominantou na obalech [24] . Následně vzpomínal na první poválečná léta jako na období největší svobody umělců v Japonsku [25] . V letech 1948 až 1951 napsal autor svou sci-fi trilogii: Lost World, Metropolis and Next World [26] . Řekl, že při práci na manze Metropolis se spoléhal na vlastní znalost stejnojmenného filmu Fritze Langa, i když film samotný nesledoval [27] . Na začátku své profesionální kariéry (1946-1947) si Tezuka ze strachu, že jej nakladatelé budou považovat za příliš mladého a nebudou brát jeho dílo vážně, přidal dva roky a uvedl, že se nenarodil v roce 1928, ale v roce 1926 [ comm . 2] [28] .

Pozdější kariéra

V roce 1952 se Tezuka přestěhoval do Tokia, protože poptávka po jeho díle mezi nakladatelstvími hlavního města výrazně vzrostla a sám autor většinou přijímal návrhy od redaktorů časopisů [5] [29] . V Tokiu s ním přijelo studovat mnoho mangaků, kteří se později proslavili: Shotaro Ishinomori , Abiko Motoo, Hiroshi Fujimoto a další [5] [30] . Pomáhali mu také v různých rutinních úkonech, jako je vyplňování tmavých míst v ilustracích, kreslení rámečků na stránky atd. Tezuka tak stanovil systém, ve kterém na manze pracuje hlavní autor a několik jeho pomocníků [31] . V období 1951-1952. Tezuka kreslil japonské komiksy pro Bambi a Pinocchio pro Manga Shonen . Mezi lety 1953 a 1966 Tezuka s přestávkami kreslil mangu Ribbon no Kishi , která se stala jedním z prvních děl žánru shojo . Později autor uvedl, že ho k vytvoření tohoto díla inspirovala jeho vášeň pro divadlo Takarazuka [33] .

4. října 1959 se Tezuka oženil s Etsuko Okadou [34] . Z tohoto manželství se mu následně narodil syn Makoto, který se později stal režisérem, a dvě dcery, Rumiko a Tiko [22] [35] .

V roce 1960 byl natočen animovaný celovečerní film Saiyuki podle Tezukovy mangy Gokuu no Daibouken od Toei Animation ; autor se přímo podílel na práci na filmu [5] [23] . Pro něj to byla první zkušenost s prací na komerčním animovaném filmu [36] . Osamu Tezuka byl nešťastný s tím, že americké animované seriály jsou v Japonsku populárnější než anime . Ve snaze napravit tuto situaci zorganizoval v roce 1961 animační studio Tezuka Osamu Production, o rok později přejmenované na Mushi Production [comm. 3] [5] [38] . Cílem Tezuky bylo vytvořit jak komerční, tak experimentální animaci [38] . V roce 1962 studio vytvořilo experimentální celovečerní animák Aru Machikado no Monogatari, který však autorovi nepřinesl očekávaný úspěch [37] . A v roce 1963 začalo vydávání kultovní anime série Tetsuwan Atom , vytvořené podle stejnojmenné mangy od Tezuky a s obrovským úspěchem. Yusaku Sakamoto, jeden z režisérů filmu Aru Machikado no Monogatari, přišel s nápadem na televizní seriál založený na manze v naději, že seriál bude prvním ziskovým výtvorem studia [5] [39] . Ve stejném roce umělec poprvé navštívil Spojené státy, kde již série Tetsuwan Atom začala. Své dojmy z cesty později reflektoval v autobiografické manze Gachaboi Ichidaiki [40] . V roce 1965 byla Jungle Taitei natočena v barvě Mushi Production . Tezuka také položil základy pro erotické anime s filmy Senya Ichiya Monogatari a Cleopatra [5] . V roce 1967 organizoval vydávání měsíčníku COM [41] . Kromě kreslení manga a animace psal Tezuka články o komiksech, filmech, divadle, vzdělávání, hudbě a dalších tématech [40] [18] .

V roce 1968 vyšel televizní seriál Vampire od Mushi Production, který kombinoval animaci a živou akci. Komerčně byla tato experimentální série neúspěšná [42] . Ve stejném roce Tezuka založil vydavatelskou společnost Tezuka Productions , která se později stala animačním studiem [43] . V roce 1969 byl publikován Osamu Tezuka The Manga Training Course [44] . Díky Tezukovi si od poloviny 60. let získaly anime série mezi diváky takovou oblibu, že o hrané filmy začali postupně ztrácet zájem. Vznikla nová anime studia, mezi nimiž byly Tokyo Movie Shinsha a Tatsuno Production [45] . V roce 1970 Tezuka opustil post šéfa Mushi Production. Následně začal projevovat zájem o nekomerční animaci [5] . Ve stejném období začal Tezuka vytvářet další mangu s názvem Buddha – autorský výklad Buddhovy biografie [46] . V letech 1981 až 1983 umělec kreslil detektivní mangu Nanairo Inko, kde každá kapitola byla vytvořena na základě literárního díla: „ Dům pro panenky “, „ Pygmalion “, „ Vládní inspektor “, „ Na dně “ atd. [ 47] [48] . V roce 1984 vydal Tezuka celovečerní anime Bagi, Monster of Mighty Nature [49] . Dalším jeho významným dílem byla manga Hi no Tori , kterou tvořil v letech 1967 až 1988 [50] [51] .

Pozdější roky, smrt

Osamu Tezuka byl prvním prezidentem Japonské animační asociace [43] [52] . Tezuka začal plešatět a začal nosit baret, který se stal jedním z charakteristických rysů mangaky. V roce 1989, ve věku 60 let, Tezuka zemřel na rakovinu žaludku [5] . I v posledních dnech svého života pokračoval v malování [18] [53] . Den po jeho smrti zveřejnil Asahi Shimbun článek vyzývající mladé umělce, aby pokračovali v Tezukově práci . V roce 1994 město Takarazuka, kde vyrůstal, otevřelo na jeho památku muzeum a v roce 1997 byly vydány známky věnované Tezukovi [5] .

Styl, předmět a vliv

Osamu Tezuka si vypůjčil mnoho uměleckých technik od Walta Disneyho [comm. 4] , ale zároveň si vytvořil vlastní výtvarný styl, který absorboval tradice japonského výtvarného umění a lišil se od americké animace [57] [58] . Nicméně, Tezuka utrácel hodně času v jeho raných létech se snaží replikovat Disney styl ve své práci . Kromě toho bylo Tezukovo dílo ovlivněno Maxem Fleischerem a také japonskými předchůdci jako Ryuichi Yokoyama, Suiho Tagawa a Noboru Oshiro [32] . Sám Tezuka řekl, že americký komiks měl významný vliv na jeho ranou tvorbu [60] . Tezukovo dílo se výrazně lišilo od ostatních poválečných mang. Měly detailnější a rozvinutější děj a měly větší objem. Osamu Tezuka také zavedl do techniky kreslení manga nové výtvarné techniky, které byly dříve charakteristické pro natáčení filmů: zblízka, střídání úhlů, optické efekty. Použití těchto technik dalo čtenáři pocit, že se dívá na film. Následně byla tato metoda nazývána „kinematická“. Tezuka začal psát zvukové efekty písmeny a pomocí pohybu zvýraznit rám [61] [62] [63] . Díky použití těchto technik se jeho manga Shin Takarajima proslavila [5] .

Přes zavedení takových inovací Osamu Tezuka po práci na manze Shin Takarajima přešel na jednodušší techniku, aby ušetřil peníze a čas [64] . Autor pro své postavy obvykle kreslil velké oči a preferoval zobrazování ženských postav s velkýma lesklýma očima, jako například v manze Ribbon no Kishi [comm. 5] [65] [66] . Tezukova díla jsou známá svým pozitivním přístupem a humanistickými tématy, jako je hodnota života [4] [20] . Sám Tezuka navíc označil život za hlavní téma všech svých děl [51] . Autor se ve své manze dotkl poměrně pestré škály témat: vědy, historie, náboženství, výzkumu vesmíru a dalších [33] . Stal se také zakladatelem mnoha nových manga žánrů v té době, včetně sci-fi, fantasy a thrilleru [9] [47] . Ve své manze Tetsuwan Atom se autor dotkl sociálních práv robotů [67] . Zvláštní pozornost byla v některých jeho dílech věnována časovému aspektu. Například v manze Jungle Taitei hlavní postava lvíčete časem dospívá a stává se z něj dospělý lev [58] . Tezuka také vyvinul tzv. " hvězdný systém ", který spočíval v tom, že postavy vytvořené autorem byly jakési herce, kteří hráli různé role v různých dílech. Například Mustatio, Profesor Ochanomizu, Lamp a Hammeg, které vytvořil, se objevují v mnoha Tezukových dílech, často pod jinými jmény [14] . Dalším charakteristickým rysem Tezukova stylu bylo použití opakujících se vizuálních vtipů; například postava, která se nevyskytuje v hlavní zápletce díla, by se náhle objevila, řekla nebo udělala něco zábavného a pak okamžitě zmizela [68] [69] . Tezukův styl ovlivnil umělce jako Moto Hagio , Hitoshi Iwaaki , Fujiko Fujio , Leiji Matsumoto , Tomoko Taniguchi a mnoho dalších [5] [11] [70] . Tezukovo dílo bylo použito jako učební materiál pro japonské základní školy [71] . Shueisha Tezuka Award [72] a Osamu Tezuka Cultural Award od Asahi Shimbun [ 73] byly pojmenovány po autorovi .

Tezuka se při práci v oblasti animace zaměřil na nízkorozpočtové filmy a věřil, že diváka by měly přitahovat originální a zajímavé zápletky, a ne drahé natáčení. Prosadil koncept „limitované animace“, který spočíval v tom, že byly pečlivě vykresleny pouze hlavní scény filmu, zatímco postavy, pozadí, krajina atd. nebyly dokresleny do detailů, což umožnilo ušetřit výrobní a finanční zdroje. V mnoha ohledech se jednalo o vynucené opatření, protože v 60. letech bylo na rozvoj animace vyčleněno malé množství finančních prostředků [74] . Tezuka představila „banku animací“ – sbírku standardních snímků, které byly mnohokrát použity v jedné pásce [33] . Navrhl také sázet nikoli na celovečerní filmy, ale na televizní seriály; tím doufal, že zopakuje úspěch amerického studia Hanna-Barbera . Tuto myšlenku podpořili vlastníci televizních společností, protože anime seriály poskytovaly příliv televizních diváků [37] . Inovace Osamu Tezuky byly přijaty japonským animačním průmyslem a staly se standardní praxí v produkci anime [33] [47] [75] .

Práce

Osamu Tezuka během svého života vytvořil asi 500 manga děl [30] [76] (podle jiných zdrojů - asi 600-700) [3] [18] a asi 60 animovaných filmů a televizních seriálů [18] . Mezi jeho nejvýznamnější mangy patří následující [3] [5] [77] :

Ocenění

Osamu Tezuka získal za svou práci mnoho cen a ocenění [4] [40] , včetně Řádu posvátného pokladu , Shogakukan Manga Prize a Kodansha Manga Prize .

• 1958 Shogakukan Manga Award za Manga seminář o biologii a Biiko-chan [78] [34]
• 1967 - Ofuji Noburo Award za anime Tenrankai no E [22]
• 1977 Kodansha Manga Award za Black Jack a Mitsume ga Tooru [79]
• 1984 Shogakukan Manga Award za Hidamari no Ki [78] [80]
• 1986 Kodansha Manga Award pro Adolfa Ni Tsugu [79]
• 1989 - Řád posvátného pokladu (posmrtně) [81]
• 1990 cena japonského ministerstva školství [82] [83]
• 2004 - Eisnerova cena pro Buddhu [84]
• 2005 - Eisnerova cena pro Buddhu [85]
• 2009 - Eisnerova cena za Dororo Manga [86]
• 2014 – Eisnerova cena za The Mysterious Underground Men [87]

Hodnocení kreativity

Osamu Tezuka, který položil základy moderního anime a mangy, jejich estetice a technikám tvorby a také významně přispěl k jejich popularizaci, získal přezdívku „bůh manga“ [comm. 6] [4] [5] [53] [76] [90] . Právě Tezuka je považován za zakladatele moderní japonské mangy [comm. 7] [4] . Někteří experti věřili, že Tezuka měl být oceněn Nobelovou cenou za literaturu za jeho přínos k průmyslu manga [18] . Badatelé zaznamenali autorovu pracovitost – od 50. let až do smrti Tezuky neustále pracoval na svých dílech a přicházel s novými nápady [3] [28] [92] . Občas spal 3-4 hodiny denně a zbytek času věnoval práci [33] . Ve stejné době, Tezukův kolega z Mushi Production Yusaku Sakamoto řekl, že nikdy nevypadal ospale [93] . Sám Tezuka uvedl, že během své kariéry napsal přes 150 000 stran komiksů [76] [94] . Mnoho mangaků, kteří začali svou kariéru v 50. a 60. letech, zbožňovali Tezuku . Po jeho smrti noviny Asahi Shimbun uvedly, že to byl Osamu Tezuka, kdo se stal hlavním důvodem popularity mangy v Japonsku [96] .

Frederic Schodt řekl, že v Japonsku se Tezuka stal jedním z největších mužů 20. století a někdy byl v médiích přirovnáván k Leonardu da Vinci [97] . Produktivitu mangaky popsal jako „prakticky nadlidskou“ a samotného Tezuku označil za „extrémního perfekcionistu“ [98] . Schodt také řekl, že Tezuka jako houba absorboval vliv všeho, co obdivoval, ať už to byly romány, filmy nebo umělecké styly [32] . Když mluvil o zápletkách napsaných Tezukou, Schodt poznamenal, že autor „vytvářel příběhy na poměrně obtížná témata a snažil se udělat s komiksy to, co jiní už udělali s literaturou“ [99] . Novinář a filmový kritik Boris Ivanov nazval Tezuku „velkým umělcem mangy“, který „byl a zůstává největším mistrem japonského komiksu“. Zároveň podotkl, že Tezuka si nedal za úkol na svých dílech vydělávat, a přestože řada jeho experimentálních projektů nebyla komerčně úspěšná, nepřestal na nich pracovat [5] . Doktorka historických věd Elena Katasonova nazývá Tezuku reformátorem, díky kterému začala poválečná manga představovat zásadně nový kulturní produkt [20] . Vyjádřila také názor, že absence přísné cenzury v poválečném Japonsku pomohla Tezukemu realizovat jeho talent [30] . Podobný názor na reformismus vyjádřil Denis Cavallaro [53] . Suzanne Philipps tvrdila, že to byl Tezuka, kdo hrál rozhodující roli ve vývoji poválečné mangy, zatímco Paul Gravett řekl, že „bez Tezuky by byl manga boom v poválečném Japonsku nemyslitelný“ [18] [94] . Pozitivně se o umělci vyjádřil i Raymond Betts, který Tezuku označil za virtuosa svého řemesla [100] . Mark Schilling řekl, že Tezuka navzdory své přátelské povaze docela žárlil na úspěch jiných mangaků, i když to byli jeho asistenti. Tezuka tedy jednou v dopise fanouškům odsoudil práci svého bývalého asistenta Shotaro Ishinomoriho, což ho velmi rozrušilo [33] . Úspěch gekiga komiků během šedesátých lét také dělal Tezuku žárlivý; zároveň autor převzal rysy tohoto stylu pro svá díla [101] .

Komentáře

1. ↑ Při psaní pseudonymu použil autor kanji虫 ( rusky „hmyz“ ) a 治 (jeho skutečné jméno). V japonštině se jeho pseudonym psal jako 治虫[10] .
2. ↑ Pravda o jeho datu narození vyšla najevo hned po jeho smrti [28] .
3. ↑ Název studia je hra na jednu z postav kanji (虫), která se objevuje ve jménu Osamu Tezuky [37] .
4. ↑ V tomto ohledu vědci často nazývali Tezukův kreslicí styl „Disney“ [55] [56] .
5. ↑ Velké oči postav se později staly jedním z charakteristických znaků japonské animace [65] .
6. ↑ Objevuje se také „Otec japonské animace“ [88] a „dědeček mangy a anime“ [89] .
7. ↑ Mezi japonskými učenci je však názor na Tezuku jako na ústřední postavu v historii mangy kontroverzní [91] .

Poznámky

1. ↑ Schodt, 2007 , pp. 58-59.
2. ↑ 12 Schodt , 2007 , str. 24.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Esaak, Shelley. Umělci za 60 sekund: Tezuka Osamu  (anglicky) . about.com . Datum přístupu: 17. října 2014. Archivováno z originálu 22. října 2014.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 MacWilliams, 2008 , str. 35.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Ivanov, 2001 , s. 357-364.
6. ↑ Schodt, 2007 , pp. 24, 57.
7. ↑ Schodt, 2007 , pp. 24-25.
8. ↑ Schodt, 2007 , str. 57.
9. ↑ 1 2 3 Petersen, 2011 , str. 175.
10. ↑ 1 2 3 Schodt, 2007 , str. 26.
11. ↑ 1 2 Katzenstein, Shiraishi, 1997 , str. 237.
12. ↑ Marran, Christine L. The Metamorphic and Microscopic in Tezuka Osamu's Graphic Novels  //  Mechademia : Journal. - 2013. - Sv. 8. - S. 73-85. - doi : 10.1353/mec.2013.0014 .
13. ↑ Schodt, 2007 , str. 28.
14. ↑ 12 Schodt , 2007 , str. 52.
15. ↑ Ivanov, 2001 , str. 46, 49.
16. ↑ Katasonova, 2012 , str. 78-79.
17. ↑ Schodt, 2007 , str. 58.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Gravett, 2004 , str. 24.
19. ↑ Schodt, 2007 , str. 27.
20. ↑ 1 2 3 Katasonova, 2012 , str. 76.
21. ↑ Schodt, 2007 , str. 22.
22. ↑ 1 2 3 O Tezuka Osamu > Historie >  60. léta 20. století . tezukaosamu.net . Získáno 29. července 2014. Archivováno z originálu 8. září 2012.
23. ↑ 12 Schodt , 2007 , str. 62.
24. ↑ Schodt, 2007 , str. osmnáct.
25. ↑ Schodt, 2007 , pp. 30-31.
26. ↑ Cavallaro, 2007 , str. 139.
27. ↑ Brown, 2006 , str. 87.
28. ↑ 1 2 3 Patten, 2004 , str. 197.
29. ↑ Schodt, 2007 , str. 45.
30. ↑ 1 2 3 Katasonova, 2012 , str. 80.
31. ↑ Schodt, 2007 , pp. 45-46.
32. ↑ 1 2 3 Schodt, 2007 , str. 44.
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 Schilling, 1997 , str. 263-268.
34. ↑ 1 2 O Tezuka Osamu > Historie >  50. léta 20. století . tezukaosamu.net . Staženo 30. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 11. 2015.
35. ↑ Makoto TEZUKA  . Anime News Network . Staženo: 14. června 2015.
36. ↑ Schodt, 2007 , str. 63.
37. ↑ 1 2 3 Katasonova, 2012 , str. 115.
38. ↑ 12 Schodt , 2007 , str. 64.
39. ↑ Schodt, 2007 , pp. 65, 68.
40. ↑ 1 2 3 Onoda Power, 2009 , str. čtyři.
41. ↑ MacWilliams, 2008 , str. 39.
42. ↑ Ivanov, 2001 , str. 63.
43. ↑ 1 2 Clements, McCarthy, 2006 , str. 651.
44. ↑ Katasonova, 2012 , str. 78.
45. ↑ Katasonova, 2012 , str. 116.
46. ↑ Brenner, 2007 , s. jedenáct.
47. ↑ 1 2 3 Leonov V.Yu. Kreativita Osamu Tezuky jako klíčová složka utváření mangy  // Historické, filozofické, politické a právní vědy, kulturní studia a dějiny umění. Otázky teorie a praxe: časopis. - 2013. - č. 6 1. část . - S. 104-106 . Archivováno z originálu 4. března 2016. (Ruština)
48. ↑ Rainbow Andulka (manga  ) . Anime News Network . Získáno 20. června 2015. Archivováno z originálu 5. července 2015.
49. ↑ Bagi, netvor mocné přírody (film  ) . Anime News Network . Získáno 21. září 2015. Archivováno z originálu 23. října 2015.
50. ↑ MacWilliams, 2008 , str. 7.
51. ↑ 1 2 Godart, G. Clinton. Tezuka Osamu's Circle of Life: Vitalism, Evolution, and Buddhism  (anglicky)  // Mechademia : Journal. - 2013. - Sv. 8. - S. 34-47. - doi : 10.1353/mec.2013.0005 .
52. ↑ Retrospektiva Osamu Tezuka  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Mezinárodní festival animace Hirošima . Získáno 10. června 2015. Archivováno z originálu 5. března 2016.
53. ↑ 1 2 3 Cavallaro, 2007 , str. 71.
54. ↑ Schodt, 2007 , str. vii.
55. ↑ Schodt, 2007 , str. 48.
56. ↑ Kovacs, Marshall, 2011 , str. 60.
57. ↑ Katasonova, 2012 , str. 79.
58. ↑ 12 Brenner , 2007 , str. 7.
59. ↑ Schodt, 2007 , str. 43.
60. ↑ Holmberg, Ryan. Tezuka Osamu a American Comics  . The Comics Journal (16. července 2012). Získáno 19. října 2014. Archivováno z originálu 18. října 2014.
61. ↑ Katasonova, 2012 , str. 76-77.
62. ↑ Schodt, 2007 , str. 23.
63. ↑ Brenner, 2007 , pp. 6-7.
64. ↑ Katasonova, 2012 , str. 77.
65. ↑ 12 Gray , 2010 , str. 67.
66. ↑ Goldstein, Lisa; Phelane, Molly. Jsi tam Bůh? To jsem já, Manga: Manga jako rozšíření literatury pro mladé dospělé  (anglicky)  // Služby knihovny pro mladé dospělé: časopis. - 2009. - Sv. 7, č. 4 . Archivováno z originálu 18. května 2015.
67. ↑ MacWilliams, 2008 , str. padesáti.
68. ↑ Onoda Power, 2009 , str. 77.
69. ↑ Vollmar, Rob. Dark Side of the Manga: Tezuka Osamu's Dark Period  (anglicky)  // World Literature Today: magazine. - 2012. - Sv. 86, č.p. 2 . Archivováno z originálu 5. ledna 2016.
70. ↑ Power, Scott, 2004 , str. 122.
71. ↑ MacWilliams, 2008 , str. 43.
72. ↑ Ceny Osamu Tezuky  . Almanach Comic Book Awards . Získáno 20. června 2015. Archivováno z originálu 29. září 2018.
73. ↑ 朝日新聞社 – 手塚治虫文化賞 – Kulturní cena Tezuky Osamu  (japonsky) . " Asahi Shimbun ". Datum přístupu: 20. června 2015. Archivováno z originálu 7. dubna 2012.
74. ↑ Katasonova, 2012 , str. 114.
75. ↑ Ivanov, 2001 , str. 193.
76. ↑ 1 2 3 Schodt, 2007 , str. 16.
77. ↑ Perper, Cornog, 2011 , str. 174-175.
78. ↑ 1 2 小学館漫画賞: 歴代受賞者 (japonsky) . Shogakukan . Datum přístupu: 30. května 2015. Archivováno z originálu 29. září 2007.
79. ↑ 1 2 Kodansha Manga Award  . Almanach Comic Book Awards . Získáno 30. 5. 2015. Archivováno z originálu 16. 8. 2007.
80. ↑ O Tezukovi Osamu > Historie >  80. léta 20. století . tezukaosamu.net . Staženo 30. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 11. 2015.
81. ↑ 萩尾望都先生が紫綬褒章を受章 (japonsky) . hagiomoto.net . Získáno 13. června 2015. Archivováno z originálu 15. června 2015.
82. ↑ MacWilliams, 2008 , str. 44.
83. ↑ TEZUKA Osamu a Tezuka Productions  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . tezukaosamu.net . Získáno 28. června 2015. Archivováno z originálu 12. září 2015.
84. ↑ 2004 Will Eisner Comic Industry Awards  . Almanach Comic Book Awards . Získáno 30. května 2015. Archivováno z originálu 7. února 2012.
85. ↑ 2005 Will Eisner Comic Industry  Awards . Almanach Comic Book Awards . Získáno 30. května 2015. Archivováno z originálu 7. února 2012.
86. ↑ Vítězové Eisner Awards 2009  . Comic-Con . Datum přístupu: 30. května 2015. Archivováno z originálu 28. července 2009.
87. ↑ Záhadní muži z podzemí Osamu Tezuky získali Eisnerovu cenu  . Anime News Network (26. července 2014). Datum přístupu: 30. května 2015. Archivováno z originálu 29. července 2014.
88. ↑ Patten, 2004 , str. 165.
89. ↑ Brenner, 2007 , s. 305.
90. ↑ Onoda Power, 2009 , str. 3.
91. ↑ Perper, Cornog, 2011 , str. 26.
92. ↑ Schodt, 2007 , str. X.
93. ↑ Schodt, 2007 , str. 68.
94. ↑ 1 2 MacWilliams, 2008 , str. 68.
95. ↑ Schodt, 2007 , str. 49.
96. ↑ Power, Scott, 2004 , str. 121.
97. ↑ Schodt, 2007 , str. viii.
98. ↑ Schodt, 2007 , pp. 16, 46.
99. ↑ Choo, Kukhee. Vizuální evoluce napříč Pacifikem: Vliv anime a videoher na americká filmová média  (anglicky)  // Post Script: magazín. - 2009. - Sv. 28, č. 2 . Archivováno z originálu 2. dubna 2015.
100. ↑ Betts, 2004 , str. 59.
101. ↑ MacWilliams, 2008 , str. 69.

Literatura

• Ivanov B. A. Úvod do japonské animace. - 2. vyd. - M . : Fond rozvoje kinematografie; ROF "Ejzenštejnské centrum pro výzkum filmové kultury", 2001. - 396 s. - ISBN 5-901631-01-3 .
• Katasonova E. L. Japonci v reálném a virtuálním světě: eseje o moderní japonské masové kultuře. - M . : Východní literatura, 2012. - 357 s. - 1000 výtisků.  - ISBN 978-5-02-036522-3 .

• Betts RF Historie populární kultury: Více všeho, rychlejší a jasnější . - Routledge, 2004. - 192 s. — ISBN 978-1-13-459839-7 .
• Brenner RE Pochopení mangy a anime. - Greenwood Publishing Group, 2007. - 356 s. — ISBN 978-0-31-309448-4 .
• Hnědé anime ST Cinema. - Palgrave Macmillan, 2006. - 256 s. — ISBN 978-1-40-398308-4 .
• Cavallaro D. Anime Intersections: Tradice a inovace v tématu a technice. - McFarland, 2007. - 209 s. — ISBN 978-0-78-643234-9 .
• Clements J. Encyklopedie anime: Průvodce japonskou animací od roku 1917 / Jonathan Clements, Helen McCarthy. - 2. vyd. - Stone Bridge Press, 2006. - 867 s. — ISBN 978-1-93-333010-5 .
• Gravett P. Manga: 60 let japonských komiksů . - Laurence King Publishing, 2004. - 176 s. - ISBN 978-1-85-669391-2 .
• Grey G. Cinema: Vizuální antropologie . - Berg, 2010. - 192 s. — ISBN 978-1-84-788760-3 .
• Katzenstein PJ Network Power: Japonsko a Asie / Peter J. Katzenstein, Takashi Shiraishi. - Cornell University Press, 1997. - 416 s. — ISBN 978-0-80-148373-8 .
• Kovacs G. Klasika a komiks / George Kovacs, CW Marshall. - Oxford University Press, 2011. - 288 s. - ISBN 978-0-19-979236-8 .
• MacWilliams MW japonská vizuální kultura: Průzkumy ve světě manga a anime. - ME Sharpe, 2008. - 352 s. — ISBN 978-0-76-561602-9 .
• McCarthy H. The Art of Osamu Tezuka: God of Manga . - Ilex Press, 2009. - 272 s. - ISBN 978-0-8109-8249-9 .
• Onoda Power N. God of Comics: Osamu Tezuka and the Creation of Post-World War II Manga . - University Press of Mississippi, 2009. - 219 s. — ISBN 978-1-60473-220-7 .
• Patten F. Sledování anime, čtení mangy: 25 let esejů a recenzí. - Stone Bridge Press, 2004. - 383 s. - ISBN 978-1-88-065692-1 .
• Perper T. Mangatopia: Eseje o manze a anime v moderním světě / Timothy Perper, Martha Cornog. - ABC-CLIO, 2011. - 254 s. — ISBN 978-1-59-158908-2 .
• Petersen RS Komiksy, manga a grafické romány: Historie grafických příběhů . - ABC-CLIO, 2011. - 274 s. — ISBN 978-0-31-336330-6 .
• Power D. Cultural Industries and the Production of Culture / Dominic Power, Allen J. Scott. - Routledge, 2004. - 280 s. — ISBN 978-1-13-432974-8 .
• Schilling M. Encyklopedie japonské popkultury . — Weatherhill, 1997. — 343 s. — ISBN 978-0-83-480380-0 .
• Schodt, Frederik L. Eseje The Astro Boy: Osamu Tezuka, Mighty Atom a revoluce manga/anime . - Stone Bridge Press, 2007. - 248 s. - ISBN 978-1-933330-54-9 .

Odkazy

• tezukaosamu.net  (anglicky) . Výroba Tezuka. Získáno 5. srpna 2016. Archivováno z originálu 17. dubna 2016.

V sociálních sítích	Facebook
Foto, video a zvuk	Apple Music Génius Last.fm Spotify Přílivová
Tematické stránky	AllMovie AlloCine AniDB AniDB anime zpravodajská síť ČSFD diskotéky Internetová filmová databáze Kinopoisk Metakritický Metakritický MusicBrainz Ohodnoťte svou hudbu Shnilá rajčata Internetová databáze spekulativní fikce RKDartisté Obří bomba MobyGames Otevřete adresář
Slovníky a encyklopedie	Skvělý norský Larussa Brockhaus Treccani
Genealogie a nekropole	Najděte hrob WikiStrom
V bibliografických katalozích BIBSYS: 2134898 BNC : a11024392 BNE : XX1299390 BNF : 12567895z CiNii : DA01435020 CONOR : 112865891 GND : 119413795 ISNI : 0000 0001 2129 4421 J9U : 987007311085705171 LCCN : n84050367 NDL : 00083890 NKC : xx0135850 NLA : 35948509 NLP : A17133750 NSK : 000631808 NTA : 151565104 NUKAT : n2009148041 PTBNP : 1464532 SUDOC : 03498612X VcBA : 495/171979 VIAF : 40771534 Světová kočka VIAF : 40771534 ULAN : 500299810 RNB : 77105833