Památník (báseň Derzhavin)

Památník
Žánr	Ach jo
Autor	Gavriil Romanovič Deržavin
Původní jazyk	ruština
datum psaní	1795
Datum prvního zveřejnění	1795
Text práce ve Wikisource

"Památník"  - báseň Gavriila Romanoviče Derzhavina . Původní báseň, napsaná v roce 1795, byla nazvána „To the Muse“. Je výsledkem originálního ideologického pochopení „věčného tématu“ paměti člověka, které znepokojovalo mnoho textařů, počínaje obdobím vzniku a formování staroegyptské poetické kultury (v tomto ohledu lze připomenout příklad didaktické literatury starověkého Egypta „ Památník neudělaný rukama “) a vývoj starověkých textů ( Horácova „ Exegi monumentum “) až do pozdního období díla Alexandra Sergejeviče Puškina („ Postavil jsem pomník sobě neudělaný rukama “) a textům Anny Achmatovové .

Ideologický původ

Jednu z nejpozoruhodnějších Deržavinových básní lze přitom uvést jako volnou úpravu Horácovy ódy „Na Melpomene“, kterou přeložil Michail Vasilievič Lomonosov ještě před tématem uchování památky básníka-tvůrce, což je velmi významný v kontextu světové literatury, byl osloven G. R. Derzhavin. Autor také jakoby vstupuje do polemiky se sebou samým, přehodnocuje a rozvíjí v „Památníku“ jednotlivé závěry, které se objevily v textu jeho vlastní básně „Můj idol“, která byla napsána pod vlivem básnického dědictví. starověku v roce 1794. Podle literární kritičky N. N. Prokofjevy se lyrický hrdina básnického sdělení prezentuje jako básník, jehož neotřesitelné básnické zásluhy mu zajišťují nepřemožitelnost a nesmrtelnost; v první řadě se nejautobiografičtější lyrický hrdina zaměřuje na vlastní básnické počiny. Symbolický pomník, který básník postavil v průběhu svého tvůrčího života, je pevný, pevný a nepodléhá ničivým živlům a nemilosrdnému všeničícímu vlivu času.

Charakteristika

Je důležité si všimnout souvztažnosti prostorového a kulturního modelu Ruska s jedním z klíčových témat tohoto básnického díla: dokud bude Rusko naživu, bude žít básník, který měl to štěstí se v něm narodit a pracovat; přesněji řečeno jeho neviditelná „éterická“ část, která je předurčena k přežití po fyzické smrti básníka-tvůrce, bude žít v paměti Ruska a jeho lidu, nositelů pocitu kulturní a historické sounáležitosti s Ruskem. Tato posvátná „část“ je jeho básnická díla. Derzhavin zároveň prokazuje jistou doslovnost v chápání svého básnického osudu, vyjmenovává jeho zásluhy na poli reformování ruské versifikace: rozvoj rytmického komplexu a rýmy v ódách, skandování „v legračním ruském stylu“ zásluh a vznešenost modelu osvícené monarchie Kateřinské éry. Pod „vtipným ruským stylem“ má básník na mysli porušení neměnného zákona tří „klidů“ v ruské literatuře doby, v níž dominovala zakořeněná dogmata klasicismu: namísto prvků obecně přijímané vysoce patetické moralisticko-vzdělávací knihy. stylu Derzhavin ve svých odických textech inovativně tíhl k nízkému, každodennímu, "neodickému" stylu, v souvislosti s tím mu později byla udělena přezdívka hrobník kánonů ruského klasicismu .

Jako nespornou básnickou zásluhu Derzhavin také poznamenává, že „mluvil o Bohu“, to znamená, že se vyžíval v úvahách o vyšších základech bytí v souladu se zavedenými principy klasicismu (jako příklad intertextového odkazu ( autoreminiscence ), za povšimnutí stojí óda „Bůh“). Skutečnost, že básník-lyrický hrdina „mluvil pravdu králům s úsměvem“, přivádí i poetické konfesní vyprávění do roviny klasicistního vidění světa. Při čtení básně čtenář zažívá nevtíravý pocit závěrečného autorova vyznání, shrnujícího dlouhou životní a tvůrčí cestu toho, komu je pomník postaven.

Zároveň se v básni čte hluboká „praktická“ vrstva, kterou autor aktualizuje. Derzhavin obhajuje potřebu, která se zformovala v psychologii obyvatel Ruska, uznat nedotknutelné právo básníka na svobodu osobní tvořivosti. V osvícené ruské společnosti na konci 18. století byla ještě čerstvá vzpomínka na pohrdavé a blahosklonné zacházení s prvním ruským básníkem Vasilijem Kirillovičem Trediakovským , který byl nucen plnit rozmary Anny Ioannovny , snášet od ní facky a trpět kruté bití, které mu uštědřil šlechtic Artemij Volyňský . V myslích ruských občanů, zejména ve vyšších kruzích, tedy byla živá archetypální myšlenka básníka zbaveného volebního práva, který byl povolán svědomitě snášet všechny posměchy a rozmary soudu. Jedním z cílů napsání „Památníku“ byla dozrálá potřeba chránit plné postavení básníka-tvůrce ve společnosti, vyvyšovat a oslavovat ho jako nezávislého svobodného člověka, který měl smysl pro vlastní důstojnost.

Další díla, ve kterých Derzhavin chápe své básnické poslání a mluví o kreativitě, která propůjčuje nesmrtelnost v paměti čtenářů: „Vision of Murza“, „Chytil zlatého ptáka“, „Lyric“, „Khrapovitsky“, „Swan“ a některé další básně, spojené společným tématem. Deržavinův „Památník“ sloužil jako přímý prototypový zdroj pro Puškinovo „Postavil jsem si pomník, který nebyl vytvořen rukama“. Byl to text G. R. Derzhavina, který se stal prvním v dějinách ruské literatury, v němž se téma básníkova zázračného pomníku rozvinulo samostatně. Lze poznamenat, že toto výrazné téma se projevilo v básnické tvorbě Deržavinových současníků Kapnista a Lomonosova i v mnohem pozdějších textech Vladimíra Majakovského a Anny Achmatovové .

Podrobný rozbor básně "Památník", stejně jako texty ze sbírky "Anakreontické básně" lze nalézt ve výzkumných pracích filologa J.K. Grota "Život Derzhavin", v literárním díle G.P. XIX. , stejně jako v díle G. N. Ionina „Tvůrčí historie sbírky „Anakreontické písně““.