Předehra c moll (Rachmaninov)

Preludium ( fr.  Prélude ) c moll op. 3, č. 2  je jedním z nejznámějších a nejoblíbenějších děl ruského skladatele Sergeje Vasiljeviče Rachmaninova . Je to druhá část cyklu pěti čísel " Kusy-Fantasy " pro klavír, op. 3 ( francouzsky:  Morceaux de fantaisie ), vytvořený v roce 1892. První veřejné provedení předehry autora se uskutečnilo 26. září 1892 v Moskvě . Celý opus byl dokončen v první polovině prosince 1892 a jako součást pěti kusů zazněl 28. prosince na Rachmaninovově koncertě v Charkově. V roce 1893 cyklus vydalo nakladatelství A. Gutheil s věnováním Antonu Arenskému, Rachmaninovův učitel ve složení . Skladatel provedl elektroakustickou nahrávku skladby pro klavír Welte-Mignon a na klavírní cívky Ampico . Vytvořil také aranžmá pro klavír na čtyři ruce. Hra byla podrobena opakovaným přepisům pro různé nástroje, včetně orchestrace.

Tvorba

Pozadí

Pětivětý cyklus " Fantasy Pieces " pro klavír, op. 3 ( francouzsky  Morceaux de fantaisie ) je jedním z prvních děl, které 19letý Sergej Rachmaninoff napsal jako „svobodný umělec“ poté, co v květnu 1892 promoval na moskevské konzervatoři . Závěrečná zkouška ve třídě volné skladby se konala 7. května, podle jejích výsledků udělila zkušební komise Rachmaninovovi nejvyšší skóre - 5+. Poté mu byla rozhodnutím rady konzervatoře udělena velká zlatá medaile a jeho jméno bylo poctěno uvedením na mramorové desce [1] . V létě 1892 žil mladý skladatel v nouzi o peníze v provincii Kostroma na panství I. Konovalova, jehož syna učil na klavír a housle [2] , aby si vydělal . O své finanční situaci v tomto období a o tom, že rok po absolvování konzervatoře byl bez potřebných finančních prostředků, Rachmaninov později řekl: „Hudba není výdělečná profese, ani pro ty, kteří dosáhli slávy, ale dokonce beznadějná pro začátečník“ [3] .

Tvorba

Po odjezdu do Moskvy se Rachmaninov vrátil do hlavního města hudebního života a znovu začal koncertovat. Byly však epizodního charakteru a musel hrát na „kombinovaných“ koncertech – velmi nevyrovnaných ve složení účinkujících a s „pestrým“ programem. Ve druhé polovině roku 1892 pracoval na několika dílech, včetně cyklu „Fantasy hry“ [4] . Ke vzniku Předehry z tohoto díla skladatel později řekl: „Jednoho krásného dne předehra přišla sama od sebe a já jsem si ji zapsal. Přišla s takovou silou, že jsem se jí přes veškerou snahu nedokázal zbavit . Také ho podle něj kromě úmyslu vydělat peníze „inspirovala pouze touha vytvořit něco krásného a uměleckého“ [3] .

První veřejné provedení předehry se uskutečnilo 26. září 1892 na 18. symfonickém koncertu pod vedením Vojtěcha Glavachy , který se konal v rámci První moskevské elektrické výstavy. Toto bylo Rachmaninovovo první vystoupení jako klavíristy od absolvování konzervatoře, což bylo samostatně zaznamenáno v tisku ještě před koncertem [2] . Nastudoval několik skladeb: první část Čtvrtého koncertu Arthura Rubinsteina , Ukolébavku Frederika Chopina , transkripci valčíku z Fausta od Franze Liszta od Charlese Gounoda a jako přídavek zahrál cis-moll předehru, která se publiku okamžitě zalíbila. [5] . Na Rachmaninovův projev reagovalo několik metropolitních publikací, zejména: Moskovsky Leaf , Russkiye Vedomosti , Artist . Kritik z nejnovějšího časopisu napsal v článku „Koncerty na elektrotechnické výstavě“:

Rachmaninov přikládal tomuto koncertu mimořádný zájem. Ten právě letos na jaře dokončil kurz na moskevské konzervatoři jako teoretik a klavírista ve třídě profesora Silotiho. 1. část Rubinsteinova koncertu v d-moll ji technicky i hudebně krásně provedl. Řada sólových klavírních skladeb: Chopinova „Berceuse“, valčík z opery „Faust“ v úpravě Liszta a předehra jeho vlastní skladby – neméně potěšení vzbudilo [6] .

Klavíristka Elena Gnesina později vzpomínala na dojem, který provedení tohoto díla na posluchače vyvolalo: „Předehra nás zasáhla, na rozdíl od obvyklých mladických zážitků byla zcela originální a slibovala do budoucna odhalení obrovského skladatelského talentu svého autora.“ [5] .

Na podzim Rachmaninov pracoval na čtyřech dalších dílech cyklu, které dostaly číslo, když byly publikovány: č. 1 („Elegie“), č. 3 („Melodie“), č. 4 („Polishinelle“) a č. 5 („Serenáda“). Byly dokončeny v prosinci 1892 [7] a staly se jeho prvním opusem pro klavírní sólo [8] v rámci cyklu . Dokončení prací na cyklu je známo z moskevského dopisu skladatele ze 14. prosince 1892. Byla adresována jeho příteli a zpěvákovi Michailu Slonovovi , který v prosinci 1892 organizoval koncertní turné pro Rachmaninova po městech Ruska. Ten v něm přenáší rozhovor Petra Čajkovského z 6. prosince do petrohradských novin Vedomosti [9] , který zaznamenal nadějné mladé ruské skladatele, mezi nimiž jsou spolu s Rachmaninovem i klasik ruské hudby Anton Arensky a Alexander Glazunov . Při této příležitosti, inspirován takovou recenzí, skladatel napsal: „Bylo to pro mě opravdu příjemné. Děkuji starče, že jsi na mě nezapomněl. Po přečtení jsem si sedl ke klavíru a složil pátou skladbu. Zveřejním tedy pět věcí“ [10] .

Potřeboval jsem peníze, napsal jsem toto Preludium a prodal je vydavateli za částku, kterou nabídl. Jedním slovem, dostal jsem za to čtyřicet rublů – to je asi dvacet dolarů za vaše peníze. Souhlas - odměna je velmi mizivá, vezmeme-li v úvahu částku, kterou za ni vydavatelé dostali. Ale v tomto případě zákon o odškodnění fungoval dobře a nemám důvod být nespokojený.

"Fantasy Pieces" sestávající z pěti čísel zahrál skladatel 28. prosince během koncertu v sále Městského domu v Charkově [9] . Podle Yuri Keldyshe šlo s největší pravděpodobností o první veřejné představení tohoto opusu [6] . 27. ledna 1893 byl cyklus autorem opět proveden při koncertu v Charkově v sále šlechtického sněmu [11] . Ohledně uvádění populárního cyklu napsal skladatel 11. ledna Slonovovi, že do programu představení je třeba doplnit, že se hrálo právě v souvislosti s přáním veřejnosti, protože někdo by mohl říci, že napsal pouze pět her, které vždy opakuje na každém svém koncertě [12] .

Předehra vyšla v roce 1893 v nakladatelství A. Gutheil a byla uvedena jako druhá z pěti „Fantasy Pieces“ op. 3 ( francouzsky  Morceaux de fantaisie ). Opus byl věnován Arenskému, skladatelovu učiteli harmonie na konzervatoři. Ještě před vydáním tohoto díla jej autor zaslal Čajkovskému k posouzení. Neexistují žádné informace o tom, že by tento vyjádřil svůj názor přímo Rachmaninovovi, ale jeho pozitivní reakce je známa z dopisu Alexandru Silotimu . V něm zejména Čajkovskij napsal: „Mám také velmi rád jeho klavírní skladby, zejména Preludium a Melodii“ [11] . Vzhledem k tomu, že Rusko v té době nebylo smluvní stranou Bernské úmluvy z roku 1886 , vydavatelé neplatili tantiémy a kromě poplatku za vydavatelství nedostal skladatel za Preludium nic jiného [8] .

Charakteristika

Podle skladatelovy biografky Olgy Sokolové je Preludium sice drobným dílem, ale „plné zdrženlivého patosu, uchvacuje šíří nápadu, pianistickým záběrem“ [13] . Keldysh skladbu charakterizoval takto: „Z pianistického hlediska je předehra pozoruhodná monumentálním zvukem, zvládnutím registrace, současným srovnáním různých plánů; klavír zní jako celý orchestr nebo mocné velké varhany…“ [14]

Předehra se skládá ze tří hlavních částí ( složitá třídílná forma ) a coda :

• Skladba začíná ponurým motivem tří tónů hraných fortissimo v tónině c moll , která skladbě dominuje. Podle skladatele je třeba „vážně a hrozivě“ provést „tři tóny v podobě oktávového unisona“ [15] . Motiv kadence se neustále opakuje, zní po celých 12 taktů prvního úseku: „oproti němu zní kontrastní melodie v akordových postupech v obou tóninách“ [15] . Ve třetím řádku se hlasitost změní na piano-pianissimo , aby se odhalilo téma.

• Druhá věta je pohyblivá a je označena jako Agitato (vzrušeně), začíná chromatickými trojicemi , ohnivě se staví do spojených akordických trojic, které přecházejí v intenzivní opakování hlavního tématu: hlavní téma vystupuje do popředí jako impozantní, nezničitelná síla “ [13] . Některé akordy v epizodě jsou označeny čtyřnásobným sforzandem .

• Hra končí krátkou codou, která končí tiše. Podle autora: „Bouřka utichá, hudba se postupně zklidňuje a sedmitaktová coda skladbu dotváří“ [15] .

Rozpoznávání a interpretace

Předehra je ze své podstaty absolutní hudbou a nelze ji omezit na programovou nebo impresionistickou hudbu. Komentátoři přisuzovali Chopinovým předehrám nejrůznější fantastické významy. Jedna z nich se dokonce jmenovala „Dešťové kapky“. Můžeme si vzpomenout na příběh Georgese Sanda , jak se Chopin zlobil, když ho upozornila na onomatopoje připisované jeho harmonii.

Předehra se stala jedním z nejslavnějších Rachmaninovových děl [16] . Předpokládá se, že jeho bratranec - Alexander Siloti - sehrál rozhodující roli v zajištění úspěchu předehry na Západě. Na podzim roku 1893 cestoval po Anglii a Německu s programem, který zahrnoval předehru. Kritik z Westminster Gazette, který porovnával Rachmaninovovu práci s díly provedenými na stejném koncertě Mily Balakireva a Alexandra Glazunova, poznamenal: „Rakhmaninovova předehra je hudebně nejlepší ze všech tří a rozhodně udělala dojem“ [14] . Jiný recenzent podotkl, že: „Ruská hudba je u nás málo známá, ale soudě podle výbuchu potlesku, který následoval po provedení první z jejích ukázek, Rachmaninovova předehra (op. 3), ji člověk musí slyšet, aby ji ocenil to“ [14] . Pozitivně se o hře vyjádřil i londýnský tisk, který ji nazval: „Okouzlující novinka“, „odvážné a originální dílo“. Brzy londýnští vydavatelé vydali několik publikací s takovými programovými názvy jako „Spalování Moskvy“, „Soudný den“ a „Moskevský valčík“. V Americe na to navázali a hru vydali s dalšími tituly, například se stala známou jako „Moskvaské zvony“. Na jaře 1899 podnikl skladatel se svými díly turné po Anglii, kde se ke svému překvapení dozvěděl o velké oblibě svého díla a v novinách mu dokonce říkali: „Muž, který napsal předehru v C. menší“ [17] . Kus byl tak populární, že byl jednoduše označován jako „Předehra“; publikum si mohlo vyžádat provedení jako přídavek, křičet „C-ostrý“ během autorových výstupů. Navíc americká veřejnost často žádala, aby zahrála hru, jednoduše vyryla slovo: "It" ("It") [18] . Na přání posluchačů Rachmaninov často zařazoval předehru do programu svých koncertů a hrál ji až do svých posledních let. Podle svědectví skladatelova okolí a životopisců mu byla nepříjemná „mimořádná“ obliba hry a pokusy ji interpretovat, dát jí nějaký program. Rachmaninova americká sekretářka Dagmar Barclayová uvedla následující podrobnosti: „Protože byl neustále oslovován s žádostí o vysvětlení toho, co zobrazuje ve své cis-moll předehře, nakonec jsme připravili stereotypní odpověď. Na otázku: „Psal Rachmaninov o muži pohřbeném zaživa v zemi, byla předehra spojena s historií trestanců na Sibiři “ atd., odpověď zněla: „S předehrou není spojen žádný příběh, jen napsal hudbu “ “ [7] .

Rachmaninoff provedl elektroakustickou nahrávku skladby pro klavír Welte-Mignon a na klavírní cívky Ampico . Vytvořil také úpravu pro klavír na čtyři ruce, která vyšla v roce 1938 v Paříži a New Yorku [11] . Skladba byla také opakovaně aranžována pro různé nástroje, včetně orchestrace Reinholda Glierea .

Poznámky

1. ↑ Sokolová, 1983 , s. 22.
2. ↑ 1 2 Keldysh, 1973 , str. 77.
3. ↑ 1 2 3 4 Rachmaninov, 1978 , str. 63.
4. ↑ Keldysh, 1973 , s. 77-78.
5. ↑ 1 2 3 Sokolová, 1983 , s. třicet.
6. ↑ 1 2 Keldysh, 1973 , str. 80.
7. ↑ 1 2 Sokolová, 1983 , s. 31.
8. ↑ 1 2 Dominik Rahmer. Historie díla, včetně současné fotografie Elektrotechnické výstavy  (německy) (2014). Získáno 10. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 10. listopadu 2020.
9. ↑ 1 2 Rachmaninov, 1978 , str. 517.
10. ↑ Rachmaninov, 1978 , s. 205.
11. ↑ 1 2 3 Rachmaninov, 1978 , s. 518.
12. ↑ Rachmaninov, 1978 , s. 207.
13. ↑ 1 2 Sokolová, 1983 , s. 30-31.
14. ↑ 1 2 3 Keldysh, 1973 , str. 109.
15. ↑ 1 2 3 Rachmaninov, 1978 , s. 64.
16. ↑ Frayonova O. V. RACHMANINOV • Velká ruská encyklopedie - elektronická verze . bigenc.ru _ Získáno 10. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 29. října 2020. (neurčitý)
17. ↑ Raiskin, Josef. Sólový koncert Denise Matsueva (klavír) . www.mariinsky.ru _ Získáno 10. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 16. listopadu 2020. (neurčitý)
18. ↑ Sergej Vasilievič Rachmaninov. Klavírní cyklus "Pieces-Fantasy" . musicseasons (24. dubna 2017). Získáno 10. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 16. listopadu 2020. (Ruština)

Literatura

• Keldysh Yu.V. Rachmaninoff a jeho doba. - M . : Hudba, 1973. - 432 s.
• Kovalev-Ogorodnova L. L. Rachmaninov v Petrohradě. - Petrohrad. : Podnik Petrohradské unie umělců, 1997. - 401 s. — ISBN 5-86685-022-2 .
• Rachmaninov, Sergej. Literární dědictví / Komp. Z. A. APETIAN. - M . : Sovětský skladatel, 1978. - T. 1. Vzpomínky. články. Rozhovor. Písmena. — 668 s.
• Sokolová O. I. Sergej Vasiljevič Rachmaninov. - M . : Hudba, 1983. - 160 s.

Odkazy

• Předehra c moll (Rakhmaninoff): noty v International Music Score Library Project
• Předehra c moll, op. 3 č. 2 (Rakhmannov, Sergej Vasiljevič) — Zdarma ke stažení noty Archivováno 18. března 2022 na Wayback Machine

Tematické stránky	Veškerá hudba MusicBrainz
V bibliografických katalozích	J9U : 987007394988005171 LCCN : n81140259