Rapper, Irving

Irving Rapper ( eng.  Irving Rapper ; 16. ledna 1898  – 20. prosince 1999 ) – americký filmový režisér poloviny dvacátého století.

Během své kariéry režíroval Rapper více než 20 filmů, z nichž nejvýznamnější jsou „ One Step in Paradise “ (1941), „ Go Traveler “ (1942), „ The Adventures of Mark Twain “ (1944), „ Green Corn “ (1945), " Rhapsody in Blue " (1945), " Deception " (1946), " Skleněný zvěřinec " (1950) a " Jed jiného muže " (1951).

Čtyři z těchto filmů hrála Bette Davis. Čtyři herci za své role v Rapperových filmech byli nominováni na Oscara .

Raná léta a raná kariéra

Irving the Rapper se narodil 16. ledna 1898 v Londýně ve Velké Británii . Když mu bylo osm let, jeho rodiče emigrovali do Spojených států, ale anglický přízvuk si zachoval po celý život. Během studia práv na New York University se Rapper současně stal hercem a poté režisérem v newyorské divadelní skupině Washington Square Players [1] [2] [3] .

Rapperův velký zlom nastal v roce 1930, kdy ho proslulý herec Raymond Massey požádal, aby režíroval s londýnskou společností dojemnou bulvární novinařskou hru Louise Weizenkorna Posledních pět hvězd. V Londýně se Rapper setkal s divadelním producentem Gilbertem Millerem a vrátil se s ním do USA, aby pomohl režírovat filmovou adaptaci hry Philipa Barryho Animal Kingdom (1932) [3] . V roce 1982 Rapper v rozhovoru řekl, že se stal chráněncem Gilberta Millera, díky kterému získal práci na Broadwayi [4] .

V roce 1936 Rapper uvedl melodrama Crime, ve kterém hrál jako herec na Broadwayi v roce 1927. Po úspěchu této produkce byl Rapper pozván do Hollywoodu, kde podepsal smlouvu s Warner Bros. jako řečový kouč [1] [2] [4] .

Kariéra ve studiích Warner Bros 1941-1946

Jak poukazuje filmový recenzent Roland Berger, s příchodem talkes potřebovalo mnoho „tichých“, ale nadaných režisérů divadelní režiséry, kteří by jim pomohli přednést dokonalý projev, a 27letého Rappera přivedli do Hollywoodu jako řečníka. Měl zvláštní štěstí, protože byl žádaný ve Warner Bros , aby pomohl takovým režisérům, jako je Michael Curtis , z Maďarska William Dieterle z Německa a Anatole Litvak z Ruska , z nichž každý podle Rappera „zničil anglický jazyk“ [3] . Jak Eder poznamenal, „velká část rapperovy práce sestávala z překladů neanglicky mluvících režisérů, jako jsou William Dieterle a Michael Curtis“ [5] .

Po dobu pěti let se jako asistent režie a režie řeči Rapper podílel na práci na tak prestižních Dieterleho filmech jako „ Příběh Louise Pasteura “ (1936), „ Život Emila Zoly “ (1937) a „ Juarez “ ( 1939), „ To vše a nebesa do bot “ (1940) od Anatola Litvaka, „ Kid Gallahad “ (1937) a „ Soukromé životy Elizabeth a Essex “ (1939) od Michaela Curtise [4] a také „ The High Sierra “ (1941) od Raoula Walshe [6] .

Počínaje rokem 1938 začal The Rapper dostávat scénáře, které měl považovat za svůj režijní debut, ale k překvapení mnohých je odmítl a raději počkal na projekt A. V roce 1941 ho studio povýšilo na režiséra [1] . Podle Bergana byly první dvě práce Rappera jako režiséra Warner Bros „slušná sentimentální dramata“. Brilantní vítězství ( 1941) byla adaptace hry Archibalda Cronina o psychiatrovi ( James Stevenson ) ve skotském sanatoriu [3] . Bylo to romantické melodrama o ambiciózní psycholožce a asistentce ( Geraldine Fitzgerald ) , která je do něj zamilovaná [1] [4] . Film měl mírný úspěch [2] .

Podle Ricka Lymana z The New York Times byl druhý film The Rapper One Foot in Paradise (1941) přijat ještě pozitivněji [1] . Frederic March , odehrávající se na přelomu století, hrál mladého metodistického kazatele, který spolu se svou ženou ( Martha Scott ) usiluje o smíření s rychle se měnícím moderním světem [1] [3] [4] . Jak poznamenala Myrna Oliver v The Los Angeles Times , One Foot in Paradise „znamenal režisérův první populární a kritický úspěch u diváků a kritiků. Získal nominaci na Oscara za nejlepší film [2] [6 Oba filmy podle Bergana „odhalily rapperův talent jako zručný hollywoodský mistr“ [3 ] .

V roce 1942 si Rapper upevnil svou reputaci jako „režisérky“ s „ Jolly Sisters “ a „ Go Traveler “, „které se staly jeho mistrovským dílem“ [2] . Romantická telenovela The Merry Sisters z roku 1942 je o třech dědicích, kteří se snaží udržet své sídlo na Fifth Avenue v bezpečí před vývojáři. Spolu s Georgem Brentem a Geraldine Fitzgerald hrála Barbara Stanwyck hlavní roli starší sestry , jejíž hrdinka se vdává za peníze [4] . Rapper později nazval Stanwyck "nejsnadnější dámou, se kterou se pracuje, tak jednoduchá, tak nenáročná, tak disciplinovaná" [3] .

Jak poznamenávají The New York Times, „svým dalším filmem Onward Traveler začal rapper nejplodnější tvůrčí spolupráci své kariéry“, v hlavní roli s Bette Davisovou, „utlačovanou ženou, jejíž erotická a romantická povaha se probouzí díky psychoterapii. “, po které se vydá na dlouhou námořní plavbu [1] . Jak napsal Adam Bernstein z The Washington Post , Davis hrála „starou pannu, která rozkvete do inteligentní krásy poté, co jí psychiatr dodá odvahu rozejít se se svou dominantní matkou . “ Podle Bergana a dalších kritiků se film zapsal do historie kinematografie dvěma nezapomenutelnými momenty v závěrečné scéně. V úvodu se postava Davies, „usilovně snažící nebrečet, s planoucími očima pod talířem, dívá na pohledného Evropana ( Paul Henreid ). Právě si zapálil dvě cigarety a jednu jí podal. V rámu jsou rozmístěny k sobě pomocí profilů v blízkosti otevřeného okna. Nemůže se rozvést se svou ženou a jejich poměr musí skončit." "Budeš šťastná, Charlotte?" ptá se, na což ona odpoví: "Ach, Jerry, nechtějme měsíc, máme hvězdy." Jak hraje svůdná tematická hudba Maxe Steinera , kamera Sol Polita se přibližuje vzhůru k jasné noční obloze hemžící se neuvěřitelně blikajícími hvězdami. To je slavný konec filmu, který je podle Bergana „jeden z nejlepších a nejoblíbenějších ‚ženských ufňukaných‘ filmů 40. let“ [3] . V roce 1977, na poctě Amerického filmového institutu Bette Davisové, Paul Henreid prohlásil, že vymyslel cigaretový příběh a že režisér, „jehož jméno nebudeme jmenovat“, proti tomu namítal. Po těchto slovech v Rapperovi kypěl hněv: „Ponížil mě a Bette mu zatleskala! Nechtěl jsem, aby Henreid hrál Deception , chtěl jsem Charlese Boyera , ale Bette mě prosila , abych neměnil tým . Film Go Traveler se stal „Největším hitem Rappera“ [6] . Jak je uvedeno na webových stránkách Turner Classic Movies , „diváci se do filmu nahrnuli, díky čemuž se stal jedním z nejvýdělečnějších filmů roku. A přestože je příběh ufňukaný a stěží přesvědčivý, režisér a herci fantazii naplnili. Davisová podala jeden ze svých nejlepších výkonů a pověst Rapperky jako režisérky, která věděla, jak pracovat s herci, byla posílena“ [4] . Jak píše Bergan, jeden kritik nazval toto noblesní melodrama „nesmyslem, který rapper dodal s fascinující dovedností“. Jak Bergan navrhne, “v jistém smyslu, většina z rapperových obrazů u Warner Bros , kde on byl pod smlouvou pro devět roků, mohl být nazýván takovými” [3] . Davis i Gladys Cooper , která hrála její matku, získali za své role v tomto filmu nominace na Oscara [1] . Jak sám Rapper řekl v rozhovoru v roce 1981, „tento obrázek mě udělal“ [7] .

Jak poznamenává Hopwood, Rapper považoval Bette Davisovou za „nejlepší herečku i za nejnemožnější ženu“ [7] . Později režisér natočil s Davisem další tři filmy - " Zelená kukuřice " (1945), " Podvod " (1946) a " Jed jiného muže " (1951) [1] [6] . Jak Rapper řekl v rozhovoru v roce 1977: „Byla to mocná herečka a mocná dáma. Měli jsme své potíže, ale ty se vždy vyřešily bez zásahu vedení. Myslím, že se jí báli“ [1] .

Podle Ricka Lymana „ačkoli rapper nikdy nebyl kritickým miláčkem, nadále produkoval vysoce kvalitní dílo“ [1] , z nichž jedním byl „vyvážený a klidný“, „mírně nesourodý a sentimentální“ 130minutový životopisný film The Dobrodružství Marka Twaina (1944) v hlavní roli Fredric March [3] [4]

Také zdrženlivým způsobem The Rapper obsadil Davise jako odhodlaného učitele v melodramatu založeném na hře Green Corn od Emlyna Williamse (1945). Film se odehrává ve Walesu , ačkoli „atmosféra a prostředí ve filmu připomínaly spíše hollywoodské kopce než velšská údolí“ [3] . Podle zápletky obrázku, když si hrdinka Davis všimla talentu jednoho z mladých kluků z jednoduché hornické rodiny ( John Doll ), vynaložila značné úsilí, aby pokračovala ve vzdělávání a vstoupila na univerzitu. Jak poznamenal Hopwood, rapper „se snažil zajistit, aby Davis hrála jednoduše a nepoužívala své antics, které ji proslavily“ [7] . Film zaznamenal významný úspěch a vysloužil si dvě nominace na Oscara za vedlejší role – John Doll a Joan Lorring [8]

Rapper pokračoval mít další “hlavní hit”, životopisný film Rhapsody in Blue (1945) hrát Roberta Aldu jako skladatele George Gershwin a Herbert Reid jako jeho bratr Ira Gershwin [1] [5] . Podle Berganova názoru byl tento „do značné míry fiktivní“ film vůči bratrům Gershwinovým příliš idealistický, ačkoliv obsahoval některé nádherné hudební scény [3] [4] . Rapper řekl: „Udělal jsem největší chybu svého života, když jsem do hlavní role obsadil Roberta Aldu! Musel jsem ho naučit každou větu a neustále zvedal a snižoval obočí. Chtěl jsem Tyrone Power , ale byl v armádě“ [3] . Údajně konflikt se studiem ohledně jmenování Aldy jako hlavního hrdiny vedl k Rapperově následnému rozchodu se studiem o dva roky později [4] .

Noir melodrama " Deception " (1946) vyprávělo o klavíristce (Bette Davies), která se ze strachu, že se její manžel, talentovaný violoncellista (Paul Henreid), dozví o jejím minulém vztahu se slavným skladatelem ( Claude Raines ), nejprve svého manžela všemožně klame, ale v roce V důsledku toho, neschopná vyrovnat se s psychickým stresem, zabije skladatele [4] [3] . Časopis Variety to po svém vydání nazval „příběhem manželských lží vedoucích k vraždě, který dává Davisovi velkou příležitost uvolnit svůj herecký talent“. Podle recenzenta je „zápletka podpořena velkorysým produkčním potenciálem, silným provedením příběhu s výrazným ženským zaměřením a chytrou inscenací“ [9] . Na druhou stranu, Krauser viděl film negativně s tím, že jeho „problémem je jeho naprostá umělost“. Podle kritika byl snímek vytvořen hlavně s jediným záměrem demonstrovat emocionální rozsah Davisové a dát jí příležitost zahrát si úzkostnou a mučenou dámu. Další chybou byl podle Krausera výběr staré hry Louise Verneuila a provedení změn v ní, v důsledku čehož se „z manžela vyklubal hrozný neschopný člověk, kterému se to nakonec podaří, zatímco vražda manželky jejího bývalého milence se zdá naprosto nerozumné." A Rapperova produkce „navzdory svému emocionálnímu rozsahu nevkládá do přitaženého tématu filmu žádný skutečný význam“ [10] . Craig Butler věří, že rapperova režie zde není zdaleka tak dobrá jako v Go Traveler, přesto „dosahuje požadovaného efektu a je provedena ve stylu, který je pro diváka příjemný“ [11] . Podle Glenna Ericksona The Rapper s jistotou inscenoval obraz a dal Davisovi a Reignsovi „každou příležitost ukázat svou výraznou tvůrčí osobnost“ [12] .

V roce 1947 The Rapper natočil The Voice of the Turtle (1947) , příjemnou komedii z Broadwaye s Ronaldem Reaganem a Eleanor Parker [1] . Rapper později litoval, že si vybral Reagana, protože věřil, že mu chybí potřebná lehkost pro komedii [2] , zatímco „Parker pod vedením režiséra podal vynikající výkon“ [4] . Rapper měl nízké mínění o Reaganovi, který ve filmu dostal roli vysloužilého vojáka. Jak si Rapper vzpomněl: „Reagan vešel do mé kanceláře, obkročmo se posadil na židli, jako by to byl kůň, a řekl: ‚To je ošklivý příběh! Nemám ji rád. Dělám to jako laskavost Jacku Warnerovi ." Procházeli jsme scénami z filmu. Nerad nosil uniformu řadového vojáka. Nevěděl jsem, že už tehdy miloval sen stát se vrchním velitelem“ [3] . Byl to poslední snímek Rappera na základě smlouvy s Warner Bros [2] .

Kariéra po odchodu z Warner Bros 1949-1959

Podle Myrny Oliverové „to byl tlak studia na obsazení Roberta Aldy jako skladatele George Gershwina v Rhapsody in Blue (1945), který údajně přiměl The Rappera, aby opustil Warner “ [2] . Ať už byly důvody jakékoli, na konci smlouvy Rapper opustil studio [4] . Jak poznamenal Adam Bernstein, „po odchodu pana Rappera z Warner Bros byla jeho filmová kariéra skalní“ [6] . Jen málo ze 13 filmů, které natočil po odchodu ze studia, bylo hodné [4] .

Jeho prvním obrazem bylo drama Anna Lucasta (1949) s 39letou Paulette Goddard jako prostitutkou, kterou členové její chudé a chamtivé rodiny přinutí k sňatku, ale nakonec mezi ní vzplanou opravdové city. a jejího snoubence [4] . Po uvedení filmu filmový kritik The New York Times Thomas Pryor poznamenal, že ve srovnání s divadelní produkcí film „ztratil hodně ze své elektrifikace“, protože herci zapojení „v této nelítostné demonstraci lidské špíny nejsou ani trochu tak duchovní. nebo přesvědčivý." ve svém herectví, jako černošský soubor, který před pěti lety přinesl hru na Broadway ." Jak dále Pryor píše, "i přes omezení produkčního kodexu jsou herecké výkony překvapivě drásavé, ačkoliv se scenárista Philip Jordan musel někde držet zpátky." Film přitom „má hodně řečí, v důsledku čehož i přes zručnou režijní práci Rappera ve filmu převládá pocit tíže a statiky“ [13] . Recenze Variety poukázala na sílu filmu jako „jeho schopnost oddávat se rychlému toku vtipu, který pramení přímo z konkrétních situací“ [14] . Nicméně, podle TCM , “rapper nemohl předat jeho kouzlo k ženské hlavní roli, kdo docela jasně vzal na špatnou roli” [4] .

V roce 1950 uvedl The Rapper psychologické drama na motivy hry The Glass Menagerie od Tennessee Williamse (1950) [1] [6] . Film je vyprávěn z pohledu námořního důstojníka ( Arthur Kennedy ) vzpomínajícího na svůj život v St. Louis , obklopeného svou podrážděnou matkou ( Gertrude Lawrence ), stárnoucí kráskou, která žije vzpomínkami na minulost, a utlačovanou zmrzačenou sestrou. ( Jane Wyman ). ), o kterou se stará zajímavý mladý muž ( Kirk Douglas ), v němž matka vidí potenciálního nápadníka své dcery. Podle TCM film „nemohl překonat divadelní původ hry“, a to i přes silný výkon Arthura Kennedyho, který ve filmu vystupoval jako tvář autora [4] . Jak Bergan poznamenal, rapper dokázal zprostředkovat jemnou smyslnou atmosféru hry, přičemž se „opatrně vzdaloval od divadelního obrazu“. Jak se však režisér zpočátku domníval, Gertrude Lawrence byla nesprávně obsazena jako matka. Sám Rapper chtěl v této roli vidět Tallulah Bankhead , která se zúčastnila konkurzu, ale studio mělo pocit, že kvůli problémům s alkoholem je příliš riskantní ji vzít [3] .

Dalším rapperovým celovečerním filmem na volné noze byl film noir Another Man's Poison (1952), který Bergan popsal jako „nemotorné melodrama“ odehrávající se na drahé usedlosti v anglickém Yorkshiru , kde slavná spisovatelka (Bette Davies) nejprve otráví svého manžela – zločince. , a následně se pokusí otrávit komplice svého manžela ( Gary Merrill ), který nastoupil na jeho místo, ale omylem vezme jed sama [3] . Recenzent The New York Times A. H. Weiler po jeho vydání nazval film „rozvláčnou, ale občas fascinující cestou do světa vražd a neopětované lásky“, dále poznamenal, že „film je zachráněn, aby se nestal běžným. mlýnské melodrama od Davise, Merrilla a také Emlyna Williamse , který bez námahy hraje příliš zvědavého veterináře.“ [15] Současný filmový historik Craig Butler napsal, že „je to dostatečně zábavný film, zvláště pro ty, kteří si užívají divadelní přehrání Davis." Podle kritika má snímek „jeden z těch zápletek, které si lze užít čistě na mechanické úrovni, což naznačuje, že jsou vtipné, ale nemají nic společného se skutečným životem, a že jsou plné postav, které existují pouze na jevišti nebo na obrazovce, ale ne v reálném životě“ [16] . Podle Dennise Schwartze nebyl film nijak zvlášť úspěšný, ale umožnil Davisové, která v té době již byla pohasínající hvězdou, krátce oživit svou kariéru. Jak dále Schwartz píše, je to „ klaustrofobický divadelní film natočený ve stejném hlavním dějišti s Davisem jako ošklivou mrchou, který se zabývá svým výrazným uměleckým stylem, ale z hlediska produkce není tak silný, jak Davies očekával od své britské filmové produkce." ostrovy" [17] .

V návaznosti na to rapper „dostal silný výkon“ od Ginger Rogers [4] ve filmu Woman Forever (1954), vtipné komedii o divadelním životě , kde Rogers „nádherně hrál stárnoucí herečku, která se snažila působit jako mladá, a William Holden hrál roli sobeckého dramatika“ [3] .

Podle Myrny Oliverové a Ricka Lymana bylo „pravděpodobně nejlepším filmem, který rapper natočil poté, co opustil studio Warners “, melodrama The Brave (1956), příběh mladého mexického chlapce, který se ze všech sil snaží zabránit svému mladému býkovi. byl poslán na býčí zápasy a tam zabit. Podle kritiků je film známý především tím, že scénárista Dalton Trumbo , který byl stále na černé listině , získal pod pseudonymem Robert Rich Oscara za nejlepší scénář. Ve skutečnosti byl Trumbo schopen toto ocenění získat až v roce 1975 [1] [2] . Rapperovi se podařilo získat dobrý výkon od dětského herce Michaela Raye [4] , navíc pásku dobře natočil v Mexiku na barevný film ve formátu CinemaScope kameraman Jack Cardiff . Jak Bergan poznamenává: "Nevysvětlitelně byl The Brave Rapperův oblíbený film . "

Po osmileté nepřítomnosti se The Rapper vrátil do Warner Bros , aby režíroval Marjorie Morningstar (1958) ref name= Bergan/>, adaptaci bestselleru Hermana Wouka o románku mezi začínající herečkou ( Natalie Wood ) a stárnoucí. divadelní režisér ( Gene Kelly ) [1] [6] . Filmový kritik Bruce Eder považuje tento snímek za „poslední velký úspěch“ Rappera [5] . Kritici přitom obecně nebyli spokojeni s výběrem herců do hlavních rolí, zejména Bergan označil Wooda za „neadekvátního, ale krásného“ [3] a Eder se domníval, že Kelly byla do role neúspěšně obsazena [5]. .

Jak je uvedeno v biografii režiséra na webových stránkách TCM , Rapperovy pozdější projekty „trpěly špatným obsazením“. Kromě miss s Natalie Wood v "Marjorie Morningstar" je také poukázáno na špatný výběr Carroll Baker pro roli jeptišky ve filmu " Miracle " (1959) [4] . Oliver také poznamenává, že The Rapper byl známý svými pohotovými a často drastickými rozhodnutími o obsazení. Mnozí kritici se podle ní domnívali, „že pozdější filmy, které poznamenaly režisérův dlouhý sešup dolů ze svahu, trpěly špatným výběrem herců“, zejména se to týká Natalie Wood a Carroll Baker [2] . Melodrama Miracle (1959) byl podle Bergana „katastrofálním filmem o milostných aférách jeptišky-začátečníka“ (Baker), která si během napoleonských válek ve Španělsku započala románek odsouzený k zániku s britským důstojníkem [3] .

Konec kariéry v letech 1960-1970

Podle Bergana, “jako mnoho jiných ředitelů, s destrukcí studiového systému, Rapper začal se stěhovat do prázdnoty, dělat jen čtyři filmy v příštích 20 rokách” [3] .

Začátkem 60. let Rapper odcestoval do Itálie , kde produkoval biblický film Příběh Josefa a jeho bratří (1961) a režíroval dva neúspěšné filmy, historický životopisný film Konstantin Veliký (1961) s Cornelem Wildem Pilát Pontský “ (1962) s Jeanem Maraisem [6] [2] [3] . Žádný z těchto filmů podle TCM „nepřitáhl veřejný zájem“ [4] .

Jak Lyman dále poznamenává, v 70. letech se The Rapper vrátil do USA „pro dva finální filmy, z nichž žádný nebyl dobře přijat“ [1] . Jak je uvedeno na webových stránkách TCM , „jeho jednorázové „návraty“ do režie označily za dva z nejúžasnějších projektů, které kdy režisér přijal“ [4] .

Nejprve režíroval skutečný film Příběh Christine Jorgensenové (1970), který pojednával o rodákovi z Bronxu a bývalém vojákovi George Jorgensenovi, který v roce 1952 podstoupil operaci změny pohlaví [1] . Bergan nazval obraz „směšným převyprávěním skutečného příběhu transsexuála , který podstoupil svou první operaci změny pohlaví, během níž se z George stala Christina“ [3] [6] [2] . Podle TCM The Rapper "udělal málo pro to, aby pomohl hrát Johna Hansena v tomto staromódním, nízkorozpočtovém filmu" [4] .

Následoval film Born Again (1978), rovněž podle životopisného materiálu. Mluvil o Charlesi Colsonovi ( Dean Jones ), pobočníkovi prezidenta Richarda Nixona , který v důsledku skandálu Watergate skončil ve vězení a konvertoval ke křesťanství [3] [6] [1] [2] . Film založený na Coulsonově knize podává „jednorozměrný portrét“ hlavního hrdiny. Film přitahoval zájem evangelikálů, ale byl silně odmítnut většinou kritiků a stal se „smutným coda pro muže, který kdysi dělal mocná melodramata“ [4] . Jak poznamenala Myrna Oliverová, oba poslední filmy The Rapper si „vedly špatně“ [2] .

Rapper, který se cítí mimo dobu, se od té doby do značné míry vzdal režie filmů . [2] [4]

Hodnocení kreativity

Irving Rapper pracoval v kině 50 let, včetně téměř 40 let jako režisér, během této doby uvedl 22 filmů [1] . Rapper začal svou kariéru v divadle, což se odrazilo v jeho režijní práci. Nejprve se často rozhodl režírovat filmy založené na úspěšných broadwayských hrách [1] . Za druhé, díky divadelnímu výcviku měl Rapper dobré dovednosti v práci s herci. Jak poznamenal Bruce Eder: „Dílo Rappera tíhlo k divadelnímu stylu, cítil nuance herectví lépe než mnoho jiných režisérů své generace a v jeho nejlepších dílech je potěšením vidět herce na vrcholu jejich dramatických schopností“ [5] .

Jak poznamenal filmový historik Andrew Sarris: „The Rapperovo Broadwayské zázemí a práce režiséra řeči v jeho začátcích v Hollywoodu je evidentní v jeho dovednostech s herci. Spolu s bujnými hudebními partiturami Maxe Steinera „celý balík“ znamenal rozkvět dramat Warner Bros “ [6] . Od konce třicátých let do roku 1947 pracoval Rapper ve studiích Warner Brothers , kde natočil své nejlepší filmy, včetně několika s Bette Davis [1] [6] .

Stejně jako jeho současník George Cukor i Rapper dosáhl uznání jako režisér „ženských obrázků“, což „bylo nepochybně způsobeno uznávaným mistrovským dílem jeho sentimentálního melodramatu Go Traveler (1941) s Bette Davis v hlavní roli“ [4] [2] . Kromě tohoto „klasického slzavého melodramatu“ režíroval Rapper několik dalších solidních dramat na Warner Bros se ženami v hlavních rolích [6] .

Podle mnoha kritiků je Rapper nejlépe známý a zapamatovatelný díky jedné scéně z filmu „Onward Traveler“ (1942), kdy si herec Paul Henreid na jeho pokyn zapálil dvě cigarety najednou a jednu z nich podal Davisovi. Podle Lymana „tento čin udělal na publikum své doby nejsilnější dojem, natolik v něm byla zdvořilost a smyslnost, že se stal jedním z nejvíce reprodukovaných a parodovaných momentů v historii obrazovky“ [1] [2] .

Celkem Rapper natočil s Davisem čtyři filmy. Kromě "Vpřed, cestovatele!" (1942) je také " Corn is Green ", " Deception " a " Another Man's Poison " [2] . V roce 1970 řekl The Rapper o Davisové v rozhovoru pro Los Angeles Times : „Je to zdaleka nejobjektivnější herečka. Nezajímá ji, jak vypadá, zajímá ji pouze to, jak dobře hraje. Má vnitřní elektřinu. Jen jednou za život potkáš herečku, jako je ona... Dokázala vzít sebemenší frázi a nechat to znít“ [2] .

Skrz svou kariéru, Rapper také sbíral vynikající výkony od mnoha mužských hvězdných herců, včetně Fredric March , Claude Raines , Paul Henreid a Arthur Kennedy [4] . Čtyři herci byli za své role ve filmech The Rapper nominováni na Oscara: Bette Davis a Gladys Cooper  za role ve filmu Traveler Go! (1942) a John Doll a Joan Lorring  za jejich role ve filmu Kukuřice je zelená (1945) [18] .

Ačkoli Rapper často dřel ve studiovém systému, ve skutečnosti v něm pracoval nejsilněji. Ze dvou desítek filmů, které během své kariéry natočil, bylo devět během jeho působení ve Warner Bros. Tyto filmy, které vznikly před jeho odchodem ze studia v roce 1947, byly mnohem populárnější u publika a byly mnohem více ceněny kritiky [2] . Jak napsal Michael Barson v The Illustrated Who's Who of Hollywood Directors v roce 1947: „Rapper neobnovil svou smlouvu s Warner Bros , a přestože se později vrátil do studia, aby pracoval na samostatných filmech, už nikdy nedosáhl takového úspěchu, jako byl zaměstnanec“ [1] .

Přitom Rapper nebyl vůbec poslušný technik. Podle Myrny Oliverové byl během svého působení ve Warner Bros 10krát suspendován za nesouhlas s rozhodnutími vedení [2] .

Sám Rapper se nepovažoval za velkého režiséra. Jak píše Lyman, dokonce i na vrcholu své kariéry v polovině 40. let Rapper jednou v rozhovoru řekl, že si o svém místě mezi předními režiséry nedělal žádné iluze. O svém vztahu „se svým nejslavnějším partnerem si nedělal žádné iluze. “ (Bette Davis) [1] . Rapper zavzpomínal, jak jednou doprovázel nestálou slečnu Davisovou na koncert, kde měli být ti nejlepší hollywoodští režiséři. Řekl Bette: "Jsem nervózní z toho, že budu chodit se všemi těmi kluky." V reakci na to řekla: "Irvingu Rapperovi, kdybych si nemyslela, že jsi lepší než kdokoli z nich, byla bych tady s tebou v tomhle autě právě teď." Druhý den však mohla říct: „Irving? a kdo to je? [1] . Bergan shrnul Rapperovu kariéru slavnou větou ze svého filmu Go Traveler – „nežádej měsíc, my máme hvězdy“ [3] .

Poslední roky života. Smrt

Svobodný a bez dětí žije Rapper od roku 1995 v domově důchodců pro Nadaci filmových a televizních herců ve Woodland Hills [1] [2] .

Rapper Irving zemřel 20. prosince 1999 ve věku 101 let ve Woodland Hills v Los Angeles . O něco méně než dva týdny mu nestačily ke splnění jeho touhy žít ve třech stoletích [1] [2] [6] [7] .

Filmografie

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 Rick Lyman. Irving Rapper, 101, filmový režisér,  zemře . New York Times (30. prosince 1999). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 Myrna Oliverová. Ve věku 101 let zemřel režisér filmu „Nyní, Voyager“ Irving Rapper  . Los Angeles Times (29. prosince 1999). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 Ronald Bergan. Irving Rapper, zručný hollywoodský řemeslník, který vytvořil specialitu noblesních melodramat, včetně plačtivých 40. let, které se staly kultovní  klasikou . The Guardian (30. prosince 1999). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 Irving Rapper. Životopis  (anglicky) . Klasické filmy Turner. Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 10. července 2021.
5. ↑ 1 2 3 4 5 Bruce Eder. Irving Rapper. Životopis  (anglicky) . AllMovie. Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 11. července 2021.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Adam Bernstein. Zemřel filmový režisér Irving Rapper . Washington Post (30. prosince 1999). Staženo: 4. července 2021.  
7. ↑ 1 2 3 4 5 Jon C. Hopwood. Irving Rapper. Mini životopis (anglicky) . Internetová filmová databáze. Staženo: 4. července 2021.  
8. ↑ Kukuřice je zelená (1945). Ocenění (anglicky) . Internetová filmová databáze. Staženo: 4. července 2021.  
9. ↑ Odrůda Zaměstnanci. Recenze: 'Podvod  ' . Odrůda (31. 12. 1945). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 20. prosince 2017.
10. ↑ Bosley Crowther. 'Podvod, ' film Warner s Bette Davis a Claude Rains  . New York Times (19. října 1946). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
11. ↑ Craig Butler. Podvod (1946). Recenze  (anglicky) . AllMovie. Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 14. srpna 2021.
12. ↑ Glenn Erickson. Podvod (1946). Článek  (anglicky) . Turner Classic Movies (20. dubna 2006). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
13. ↑ TMP 'Anna Lucasta,' Na základě Yordan Play, s Paulette Goddard v čele, v  Kapitolu . The New York Times (12. srpna 1949). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 10. července 2021.
14. ↑ Odrůda Zaměstnanci. Anna Lucasta. Recenze  (anglicky) . Odrůda (31. 12. 1948). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
15. ↑ A. W. Double Bill v Loew 's Theatres  . New York Times (7. ledna 1952). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. prosince 2020.
16. ↑ Craig Butler. Another Man's Poison (1951). Recenze  (anglicky) . AllMovie. Staženo: 4. července 2021.
17. ↑ Dennis Schwartz. Jiný mužský  jed . Recenze filmu Dennis Schwartz (28. května 2011). Získáno 4. července 2021. Archivováno z originálu dne 13. srpna 2021.
18. ↑ Irving Rapper. Životopis (anglicky) . Internetová filmová databáze. Staženo: 4. července 2021.  

Odkazy

• Irving the Rapper v Turner Classic Movies

Tematické stránky	AllMovie AlloCine ČSFD Dánská národní filmografie Filmový portál Internetová filmová databáze Kinopoisk
Slovníky a encyklopedie	Britannica (online) Databáze pozoruhodných jmen
Genealogie a nekropole	Najděte hrob
V bibliografických katalozích BNE : XX1092376 BNF : 13942590 m CONOR : 94898275 GND : 121153967 ISNI : 0000 0000 5922 8000 J9U : 987007342196105171 LCCN : no90016825 NKC : xx0168013 NTA : 125099185 SUDOC : 147117925 VIAF : 14963214 WorldCat VIAF : 14963214 ULAN : 500473880