Sylvian, David

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 3. dubna 2019; kontroly vyžadují 30 úprav .
David Silvian
Angličtina  David Sylvian

David Sylvian s new wave band Japan na živém vystoupení v roce 1982
základní informace
Jméno při narození David Alan Batt
Datum narození 23. února 1958 (ve věku 64 let)( 1958-02-23 )
Místo narození Buckingham , Anglie
Země  Velká Británie
Profese Písničkář
hudebník
Roky činnosti 1974 - současnost
zpívající hlas baryton
Nástroje kytarové
klávesy
Žánry
Přezdívky David Sylvian
Kolektivy Japonsko
Devět koní
Rain Tree Crow
Štítky Zvuk Virgin
Samadhi
Autogram
www.davidsylvian.com

David Sylvian ( angl.  David Sylvian , rodné jméno - David Alan Batt ( angl.  David Alan Batt ); narozen 23. února 1958 , Beckenham ) - britský hudebník, zpěvák a skladatel , který začal svou kariéru v new wave rockové kapele Japan , poté úspěšně pokračoval v sólové kariéře, pracoval na hudbě různých žánrů: progresivní rock , jazz , elektronická hudba , ambient . Sylvianova tvorba ovlivnila mnoho hudebníků, včetně Duran Duran a Porcupine tree , a stala se výchozím bodem pro veškerou hudbu 80. let.

Životopis

70. léta – začátek 80. let: Japonsko

Japonsko, které zahrnovalo další hudebníky včetně basáka Micka Karna , kytaristu Roba Deana , klávesistu Richarda Barbieriho a Sylvianina bratra Steva Jansena, bylo skupinou přátel. V mládí hráli hudbu, která byla vnímána jako prostředek k úniku, předváděli čísla ve dvou akordech – někdy s Karnem jako frontmanem, jindy se Sylvianem v popředí. Sylvian, fanoušek New York Dolls , přijal své umělecké jméno od Sylvian Sylvian, zatímco jeho bratr se jmenoval Jansen, inspirovaný jménem David Johansen.

V roce 1974 si dali přezdívku Japonsko, podepsali nahrávací smlouvu s Ganzou a oblékli si glamrockové kostýmy jako David Bowie , T. Rex a New York Dolls. V průběhu let se jejich hudba stala sofistikovanější a zpočátku čerpala z rockového stylu Roxy Music . Jejich vizuální identita se také vyvíjela, a přestože od svého vzniku v polovině 70. let nosili make-up, na začátku 80. let byla skupina nechtěně označena jako New Romantic. Samotné kapely zpochybnily jakoukoli spojitost s hnutím New Romantic, přičemž Sylvian prohlásila: „Nelíbí se mi být s nimi spojován. Polohy jsou velmi odlišné. O významu japonské módy Sylvian řekla: „Pro ně [nové romantiky] je maškarní kostým jen kostým. Ale tohle je náš způsob života. Takhle vypadáme a oblékáme se každý den.“ V rozhovoru z října 1981 Sylvian komentovala vrchol hnutí „New Romantic“ v populární pop music : „Momentálně probíhá období, kdy můžeme vypadat, jako bychom už byli v módě.“

Japonsko vydalo pět studiových alb mezi březnem 1978 a listopadem 1981. V roce 1980 skupina podepsala smlouvu s Virgin Records, kde Sylvian zůstala jako umělkyně nahrávky na dalších dvacet let. Skupina trpěla osobními a tvůrčími střety, zejména mezi Sylvian a Karn, s napětím pramenícím ze vztahu Sylvian s Yukou Fujii, fotografkou, umělkyní a návrhářkou a Karninou bývalou přítelkyní. Fujii se rychle stala vlivnou postavou v Sylvianině životě. Byla první, kdo vážně seznámil Sylviana s jazzem, což ho následně inspirovalo k hudebním směrům, které pro něj byly dříve nedostupné. Také povzbudila Sylviana, aby začlenil duchovní disciplínu do svého každodenního života. Během své sólové kariéry hrála Fujii velkou roli v přebalu svých alb.

Japonsko odehrálo své poslední vystoupení v prosinci 1982, než se rozpadlo.

80.–90. léta: Sólová kariéra

V roce 1982 Sylvian vydala svou první spolupráci s Ryuichi Sakamotem nazvanou Bamboo Houses/Bamboo Music. Spolupracoval také se Sakamotem na britské Top 20 písni „Forbidden Colors“ pro film Nagisha Oshima z roku 1983 Merry Christmas Mr Lawrence. Nicméně Sakamotovým prvním příspěvkem k Sylvianově tvorbě bylo spolupsaní „Taking Islands in Africa“ na japonském albu Take Polaroids (1980).

Sylvianino debutové sólové album Brilliant Trees (1984) obsahovalo materiál od Sakamota, trumpetisty Johna Hassella a bývalého baskytaristy "Can" Holgera Chukaie. Album bylo zařazeno do britské Red Guitar Top 20 Top 20 Singles Singles.

V roce 1985 vydala Sylvian instrumentální EP Words with the Shaman ve spolupráci s Jansenem, Hassellem a Chukaiem, nahrávku, která, když byla znovu vydána ve stejném roce jako plnohodnotné album Alchemy: The Index of Possibilities, obsahovala přídavek „ Steel Cathedrals“, soundtrack k jeho stejnojmennému videu.

Dalším vydáním byl dvouzáznamový singl Gone to Earth (1986), který obsahoval jednu nahrávku atmosférických vokálních skladeb a druhou nahrávku sestávající z ambientních instrumentálů. Album obsahovalo významné příspěvky od renomovaných kytaristů Billa Nelsona (dříve z Be-Bop Deluxe ) a Roberta Frippa (z King Crimson ), stejně jako rytmickou sekci, která zahrnovala Japonce Steva Jansena na bicí a Jana Maidmana z Penguin Cafe Orchestra na baskytaru. .

Secrets of the Beehive (1987) ve větší míře využíval akustické nástroje a hudebně se orientoval na temné, emotivní balady, prosycené smyčcovými aranžemi Ryuichi Sakamota a Briana Gascoignea. Album obsahovalo jednu z nejpopulárnějších písní Sylvian, „Orpheus“, a následovalo jeho první koncertní turné jako sólového umělce, 80denní světové turné „In Praise of Shamans“ v roce 1988, na kterém se představili Robbie Aceto, Richard Barbieri, Mark Isham, Steve Jansen, Ian Maidman a David Thorne.

Sylvian, která nesplnila komerční očekávání, spolupracovala s Holgerem Chukaiem. Plight and Premonition , vydané v roce 1988, a Flux and Mutability, nahrané a vydané v následujícím roce, také obsahovaly materiál od členů Can Yaka Libezeita a Michaela Karoliho.

Virgin se rozhodla ukončit 80. léta vydáním Weatherbox, komplexního krabicového setu čtyř předchozích Sylvianiných sólových alb.

V roce 1990 Sylvian spolupracovala s umělci Russellem Millsem a Ianem Waltonem na vývoji multimediální instalace využívající sochu, zvuk a světlo s názvem Ember Glance – The Persistence of Memory. Výstava byla uspořádána v dočasném FGO-Soko Space Museum v Tokijském zálivu, Shinagawa, Tokio.

90. léta: Rain Tree Crow

Na začátku 90. let pozval kytarista Robert Fripp Sylviana, aby zpívala spolu s progresivními rockovými hudebníky King Crimson. Sylvian pozvání odmítl, ale s Frippem nahráli album The First Day, které vyšlo v červenci 1993. Album bylo pro Sylvian něco jako útočiště a spojilo Sylvianiny filozofické texty s funky cvičeními a agresivními rockovými styly, které se podobaly Frippově King Crimson. Aby zúročili úspěch alba, vydali se hudebníci na podzim roku 1993. Živá nahrávka s názvem Damage vydaná v roce 1994 byla vybrána z posledních koncertů turné.

Poslední spoluprací Sylviana a Frippa byla instalace „Redemption – Approaching Silence“. Výstava se konala v P3 Art and Environment Center v Shinjuku v Tokiu od 30. srpna do 18. září 1994. Doprovodnou hudbu složil Sylvian, texty napsal a přečetl Fripp.

Koncem léta 1995 uspořádal Sylvian sólové turné, které nazval „Slow Fire – A Personal Retrospective“.

Následovalo období relativní nečinnosti v hudbě, během kterého se Sylvian a Ingrid Chavezové přestěhovali z Minnesoty do Napa Valley. Chavez porodila dvě dcery, Amiru-Daya (nar. 1993) a Isobel (nar. 1997), a byl přitahován jejím zájmem o fotografii a hudbu. Sylvian a Chavez jsou nyní rozvedení.

1999 do současnosti

V roce 1999 Sylvian vydala Dead Bees on a Cake, své první sólové album od Secrets of the Beehive o 12 let dříve. Album spojuje nejeklektičtější vlivy všech jeho nahrávek, od soulové hudby přes jazz fusion a blues až po orientální duchovní chorály, a většina textů odráží vnitřní klid 41letého Sylviana, který vycházel z jeho manželství, rodiny a přesvědčení. . Mezi hostující hudebníky patřil dlouholetý přítel Ryuichi Sakamoto , klasicky vyškolený hráč na tabla Talvin Singh, avantgardní kytarista Mark Ribot , jazzový trumpetista Kenny Wheeler a současný jazzový kytarista Bill Frizell. V roce 2010 Sylvian řekla: „Od počátku 80. let jsem se zajímal o dekonstrukci známých forem populární písně, o zachování struktury, ale o odstranění rekvizit podpory. Moje práce se neustále vrací k této otázce: jakou část struktury můžete odstranit, aniž byste byli schopni určit, co je koneckonců známá forma?

Po Dead Bees vydala Sylvian 2 kompilace na Virgin Records, 2diskovou retrospektivu „Všechno a nic“ a instrumentální kolekci nazvanou Camphor. Obě alba obsahovala již dříve vydaný materiál, některé remixy a některé nové nebo dříve nevydané skladby, které Sylvian dokončila speciálně pro tyto projekty.

Sylvian opustil Virgin Records a založil vlastní nezávislý label Samadhi Sound. Vydal album Blemish. Fúze stylů, včetně jazzu a elektroniky, umožnila Sylvianovi hrát hudbu z projektu Nine Horses a také různé výběry z jeho zadního katalogu. Blemish obsahoval materiál od Christiana Fennese a Dereka Baileyho. Sylvian se k tomuto albu postavila jinak. O svém procesu řekl: "S Blemish jsem začal každý den ve studiu s velmi jednoduchým improvizováním na kytaru. Po nahrávání jsem poslouchal a používal podněty z improvizace - dynamické a tak dále - abych diktoval strukturu, napsal text a melodii na místě a pak nahrál vokály."

Nové sólové album s názvem Manafon bylo vydáno 14. září 2009 ve dvou edicích - běžné CD / digipak edici a deluxe edici se dvěma boxy se dvěma knihami, které obsahují CD a DVD filmu "Amplified Gesture". Manafon obsahuje přední postavy elektroakustické improvizace, jako je saxofonista Evan Parker , multiinstrumentalista Otomo Yoshihide, laptop + kytarista Christian Fennez, kontrabasista Polveksela Werner Dafeldecker a violoncellista Michael Moser, specialista na modré samohlásky Sachiko M a absolvent AMM, vystudovaný kytarista Kitsey Row, kytarista AMM absolvent Keith Roy, perkusionista Eddie Prevost a pianista John Tilbury. V roce 2010 Sylvian mluvila o Manathonu a řekla:

„Manathonu se stalo to, že mě opustila práce. Když jsem psal a vyvíjel materiál, duch, který drží všechny tyto nesourodé prvky pohromadě, mě právě opustil. Chvíli jsem omámeně seděl a pak jsem si uvědomil: je po všem; všechno je tak dobré, jak to jde... Svým způsobem jsem na Manathonu neustále pracoval, když jsem byl mladý muž, poslouchal jsem Stockhausena a dekonstruoval popovou píseň. Nemyslím si však, že bychom se rozvíjeli pouze jako umělci praktikující v námi vybraných oborech. Pro mě to znamenalo prozkoumávat intuitivní stavy prostřednictvím meditace a dalších souvisejících disciplín, což, jak jsem více pozoroval volné improvizační hráče při práci, se zdálo být zásadní pro to, abych mohl být přítomný v daném okamžiku, neustále ve střehu a vnímavý.“

V roce 2010 vydala Sylvian kompilaci jeho spolupráce s hudebníky za posledních 10 let – Sleepwalkers obsahuje písně s Ryuichi Sakamotem, Tweakerem, Nine Horses, Stevem Jansenem, Christianem Fennesem a Arvem Henriksenem. Zahrnuty jsou také některé nové písně, jako například Sleepwalkers, který byl napsán spolu s bubeníkem Martinem Brandlmayrem z Radian a Polwechsel.

V roce 2011 byl vydán dvojdisk Died in the Wool jako variace vydání Manafonu z roku 2009 a přidal šest nových skladeb, včetně spolupráce se skladatelem Dai Fujikurou, producenty Janem Bangem a Ericem Honorem a seznam současných hudebníků a improvizátorů. Poprvé na CD je k dispozici stereo mix zvukové instalace „Až se vrátíme, nepoznáš nás“, spojující skupinu improvizátorů – Johna Butchera, Arve Henriksena, Güntera Müllera, Toshimaru Nakamuru a Eddieho Prevosta – se smyčcovým sextetem režiséra Fujikury.

Také v roce 2011 vystupovala Sylvian jako rezidenční umělkyně na festivalu Punkt v Norsku. Kromě řízení festivalových akcí zahrála Sylvian obě skladby z alba Holgera Chukaye Plight & Premonition s podporou Johna Tilburyho, Iana Bahna, Philipa Jacka, Eyvinda Arcetha, Erica Honore a Arve Henriksena. Pozitivní přijetí vedlo k rozhodnutí vydat se v roce 2012 na turné po celé Evropě. Na turné Implausible Beauty se představili hudebníci jako Jan Bang, kytarista Eivind Aarseth, pianista Sebastian Lexer, violoncellistka Hildur Gudnadottir a trumpetista Gunnar Halle. Turné bylo zrušeno na konci ledna 2012 kvůli zdravotním problémům se Sylvian.

V roce 2013 Sylvian vydala „You Know Me Now?“, jednorázovou tiskovou zprávu vydanou s novou verzí „Where's Your Gravity?“.

V roce 2014 vydala Sylvian skladbu „Je tu světlo, které vchází do domů a žádný jiný dům v dohledu“, skladbu ve formě s Christianem Fennesem a Johnem Tilburym, která obsahuje mluvené slovo amerického básníka Franze Wrighta, držitele Pulitzerovy ceny, úryvky z jeho vlastního psaní Wrighta. Kindertotenwald.

V roce 2015 vydala Sylvian „The Schoolhouse with Confront Recordings“ ve dvou limitovaných edicích. Vydání, 15minutová skladba, byla složena na základě improvizací Sylviana a Jana Bangových - s Otomo Yoshihide a Toshimaru Nakamurou - a byla nahrána na škole v Norsku. Sylvian znovu spolupracovala s Confront Recordings v roce 2017, s Markem Westellem (který provozuje Confront Recordings) a Rhodri Davis na prvním vydání série Confront Core, No Is Love. Skladba v dlouhé verzi byla vytvořena s použitím dříve nahraného materiálu a obsahuje text z knihy „Koltès's In the Solitude of Cotton Fields“ od Bernarda-Marie Koltese.

Rodina

Diskografie

Japonsko

Devět koní

  • Snow Borne Sorrow (2005)
  • Peníze pro všechny (2007)

Solo

  • Brilliant Trees (1984)
  • Alchemy: An Index of Possibilities (1985)
  • Gone to Earth (1986)
  • Tajemství včelího úlu (1987)
  • Mrtvé včely na dortu (1999)
  • Blemish (2003)
  • When Loud Weather Buffeted Naoshima (2007)
  • Manafon (2009)
  • Je tu světlo, které vstupuje do domů bez dalšího domu v dohledu (2014)

Poznámky

  1. Recenze Harvell, Jess : Náměsíčníci - David Sylvian . Média Pitchfork . Získáno 19. srpna 2016. Archivováno z originálu dne 29. září 2020.
  2. 1 2 Hegarty, Paul & Halliwell, Martin (2011), Beyond and Before: Progressive Rock since the 1960s , New York: The Continuum International Publishing Group, ISBN 978-0-8264-2332-0 
  3. [ Sylvian, David  (anglicky) na AllMusic Tago Mago > Recenze] , AllMusic , < Sylvian, David  (anglicky) na webu AllMusic > . Staženo 16. června 2010. 
  4. Mason, Stewart Japan - "Taking Islands in Africa" ​​. AllMusic . Získáno 10. 7. 2017. Archivováno z originálu 12. 6. 2018.
  5. David   Sylvian ? (nedostupný odkaz) . Sylvie Simmonsová . Získáno 18. listopadu 2020. Archivováno z originálu dne 13. února 2020. 
  6. JapanSylvian.com • Zobrazit téma - Steve's Childhood Memories and More . www.japansylvian.com . Získáno 18. listopadu 2020. Archivováno z originálu 15. ledna 2021.

Odkazy