Jupiter a Thetis

Jean Auguste Dominique Ingres
Jupiter a Thetis . 1811
Granetovo muzeum [d]
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

"Jupiter a Thetis" ( fr.  Jupiter et Thétis ) - obraz Jeana Auguste Dominique Ingrese , francouzského umělce, vytvořený v roce 1811 a nyní uložený v Musée Granet v Aix-en-Provence (Francie). Toto dílo, napsané v době, kdy bylo umělci ještě 31 let, ostře a vyzývavě kontrastuje velikost a sílu olympského mužského božstva zrozeného v oblacích s miniaturní a polonahou nymfou . Námět k obrazu Ingres je vypůjčen z epizody Homérovy Iliady , ve které mořská nymfa Thetis prosí Jupitera , aby zasáhl a zlepšil osud jejího syna Achilla ., který byl v té době účastníkem trojské války [1] .

Styl a děj

Obraz odráží tradice klasického i neoklasicistního umění, zvláště známý pro své grandiózní měřítko: 324 x 260 cm [2] . Ingres v něm vytvořil mnoho vizuálních kontrastů mezi bohem a nymfou, která nad ním klouže: Jupiter je zobrazen čelem k divákovi, ruce a nohy roztažené po plátně a barva jeho oblečení a těla odráží barvu mramoru u jeho nohou. . Naopak Thetis je zobrazována ve smyslných křivkách a v prosbě ke krutému bohu, který drží v rukou osud jejího syna. Pravá ruka Thetis spočívá na Jupiterově stehně s náznakem erotického pohlazení, zatímco její tmavě zelené šaty zvýrazňují hrůzu a předtuchu, umocněnou holou krajinou za ní. Oblečení má vytažené až ke spodním stehnám a zdá se, že spadne. Ústředním prvkem kompozice je levá ruka Thetis, natažená kolmo vzhůru a snažící se pohladit boží vous [1] .

Jupiterova pozice úzce souvisí se slavnou sochou chrysoelephantine , sochou Dia v Olympii , jedním ze sedmi divů starověkého světa . Vyrobil ho starověký řecký sochař Phidias kolem roku 432 před naším letopočtem. E. a zničeny ve starověku, ale póza boha zůstala známá prostřednictvím mincí a malých kopií. Na obraze je jeho pozice obrácená zprava doleva a jeho levá ruka se zdá být vyšší než u sochy, která držela sochu Niké .

Jupiter a Thetis byl namalován v souladu s umělcovými závazky vůči Francouzské akademii v Římě [3] , a přestože jeho povýšený tón věrně odrážel patriarchální zaujatost režimu Napoleona I. prostřednictvím kontrastu mezi mužskou silou a ženskou podřízeností [3] , malba je obvykle vnímána jako odmítnutí podobných hodnot [1] . Ingres si tohoto obrazu velmi vážil a do jisté míry v sobě spojoval významné motivy jeho díla: smyslnost ženské postavy a panovačný přísnost mužského božstva [1] .

Ingres držel Jupitera a Thetis ve svém ateliéru až do roku 1834, kdy jej získal stát. V roce 1848 vytvořil jedinou tužkovou kopii obrazu [1] . Obraz byl poprvé vystaven na pařížském salonu v roce 1811, [4] v době, kdy Ingresova pozornost k linii, spojená s jeho lhostejností k anatomické přesnosti, ještě nezískala kritický ohlas.

Poznámky

  1. 1 2 3 4 5 Rosenblum, 72
  2. Kimmelman, Michael. „ Zvláštní realismus Ingres “. International Herald Tribune , 31. března 2006.
  3. 1 2 Boime, Albert. Umění v době bonapartismu, 1800-1815 . Chicago: Chicago University Press, 1993. 206-207. ISBN 0-226-06336-4
  4. Symmons, Sarah. "JAD Ingres: Apoteóza Flaxman" . The Burlington Magazine , ročník 121, číslo 920. 1979. 721-731

Zdroje

Literatura

Odkazy