711 Ocean Drive

711 Ocean Drive
711 Ocean Drive
Žánr Film noir
Výrobce Joseph M. Newman
Výrobce Frank N. Seltzer
scénárista
_		 Richard English
Francis Swann
V hlavní roli
_		 Edmond O'Brien
Joan Drew
Otto Krueger
Operátor Franz Hoblík
Skladatel Saul Kaplan
Filmová společnost Obrázky Kolumbie
Distributor Obrázky Kolumbie
Doba trvání 102 min
Země
Jazyk Angličtina
Rok 1950
IMDb ID 0042176

711 Ocean Drive je film noir z roku 1950  režiséra Josepha M. Newmana .

Film pojednává o předákovi telefonní společnosti Melu Grangerovi ( Edmond O'Brien ), který se s využitím svých technických dovedností a znalostí rychle vyšvihne do čela podzemní telegrafní společnosti, která dodává výsledky koňských dostihů síti nelegálních bookmakerů . Avšak střet s mocným celonárodním syndikátem, který se rozhodne převzít jeho podnikání, stejně jako nešťastný románek s manželkou gangstera ( Joan Drew ), vedou k Melovu strmému pádu a smrti.

Film ukazuje mnoho technických zařízení, která Mel používá, zejména systém vkládání příspěvků, který podvodníci používají k uzavírání sázek po skončení oficiálního nabídkového řízení. Podobný systém vkládání používali podvodníci v podání Paula Newmana a Roberta Redforda ve slavné kriminální komedii The Scam (1973), odehrávající se v roce 1936.

Děj

Poručík Pete Wright ( Howard St. John ) z jednotky pro organizovaný zločin LAPD cestuje s partnerem do Las Vegas , aby zatkl Mela Grangera ( Edmond O'Brien ) za vraždu. Cestou si Wright vzpomíná na příběh Grangerova vzestupu a pádu:

Kdysi Mel pracoval jako mistr v telefonní společnosti a velmi se zajímal o hraní koňských dostihů. Jednoho dne přítel sázkové kanceláře jménem Chippy Evans ( Sammy White ) poradil Melovi, aby využil své znalosti elektroniky a komunikací a okamžitě získal lukrativní práci u manažera telegrafních služeb Vince Walterse ( Barry Kelly ), který spravuje podzemní síť soukromých sázkových kanceláří . přinášející jim skokové výsledky. Vince nabízí Melovi vysoký plat 150 $ týdně a instruuje ho, aby rozšířil rozsah svých služeb na celou Kalifornii . Mel pomocí svých technických dovedností rychle vylepšuje a dolaďuje Vinceův systém přenosu dat, po kterém mohou bookmakeři po celé Kalifornii dostávat výsledky závodů v době, kdy jsou vyhlášeny na závodní dráze . Současně Mel začíná vztah s Vinceovou pěknou asistentkou jménem Trudy Maxwell ( Dorothy Patrick ). Mezitím je poručík Wright poté, co byl přidělen do jednotky organizovaného zločinu, pověřen vyšetřováním Vinceovy finanční společnosti, která je podezřelá z toho, že slouží k nelegálnímu sázení. Jednou na závodech, ve chvíli, kdy Trudy pomocí znakového systému předá Vincovi provozní data o změně sazeb, je zadržena, načež je jí zakázána návštěva závodiště. Instalací nového systému přenosu dat získává Mal nakonec plnou technickou kontrolu nad celou Vinceho firmou, která díky Melovým inovacím pětkrát zvýšila svůj obrat. Mel vyhrožováním odpojením společnosti od systému, který vyvinul, což povede k zastavení telegrafní služby a ztrátě všech zákazníků, dosáhne toho, že Vince z něj udělá partnera ve svém podnikání s 20% podílem. O něco později ho jeden ze sázkových kanceláří, který nemůže Vinceovi zaplatit za jeho rostoucí dluh, v návalu zoufalství zabije přímo v kanceláři a poté spáchá sebevraždu. Poté přechází vedení telegrafní služby na Mel.

Malův obchodní úspěch přitahuje pozornost zločineckého syndikátu na východním pobřeží operujícího pod rouškou National Wire Service. Šéf syndikátu Carl Stevens ( Otto Krueger ) instruuje jednoho ze svých nejbližších nohsledů Larryho Masona ( Don Porter ), aby se se svou atraktivní manželkou Gail ( Joan Drew ) přestěhoval do Los Angeles a navrhl Melovi fúzi. Larry nabízí Melovi rozdělení zisku ze své telegrafní služby v poměru 50/50, což na oplátku zaručuje právní ochranu a vymáhání jeho podnikání, ale Mel nabídku odmítne. Stevens ho však s využitím Malova výrazného zájmu o Gail přesvědčí, aby toto zařídil. Výsledkem je, že Mel a Larry oznámí nové partnerství se sázkovými kancelářemi, což mezi některými z nich způsobí ostrou nespokojenost, zvláště poté, co bylo oznámeno, že budou muset odečíst dalších 20 % ze svých příjmů na „ochranu“. Poté militanti syndikátu provádějí řadu násilných akcí, zabíjejí a zastrašují několik nepoddajných sázkových kanceláří, které donutí všechny ostatní, aby se podrobili. Po outsourcingu mnoha funkcí syndikátu si Mal užívá rozvíjejícího se románku s Gail a jeho bohatého a svobodného života. Jednoho dne, po analýze účetních záznamů, Trudy informuje Mela, že ho syndikát podvádí a ve skutečnosti rozděluje zisky v poměru 70 ku 30 ve svůj prospěch. Mal je syndikátem sdělen, že peníze, o kterých mluví, byly „nezbytné výdaje“, nicméně Mal, který vycítil podvod, rozhořčeně přísahá, že své peníze dostane zpět. Gale řekne Mel, že svého manžela nemiluje, a poté, co dostali peníze, se rozhodnou odejít. Brzy však Larry v návalu žárlivosti zbije Gale a spustí ji ze schodů, načež skončí v nemocnici. Mel se rozhodne zbavit Larryho tím, že najme nájemného vraha jménem Gizzy ( Robert Osterloh ), zaplatí mu poplatek 10 000 dolarů. Zatímco Mal a Larry hrají karty v jeho domě, Gizzy zabije Larryho puškou s dalekohledem. Zpočátku policie ani syndikát nemají o Melovi žádné podezření, nicméně obě organizace zahájí důkladné vyšetřování a Carl mezitím jmenuje Mal jako vedoucí pobočky syndikátu na západním pobřeží. Brzy se však znovu objeví Gizzy, který po Mel požaduje dalších 25 000 dolarů a také místo bezpečnostního asistenta. Po předání peněz na molu v Malibu Mal udeří Gizzyho v autě a poté jeho tělo strčí do oceánu. Aby si zajistil alibi, zavolá Mal do Palm Springs Gale, který ho pomocí zařízení, které navrhl, spojí s Wrightem, jako by Mal volal policii v Palm Springs. Při opětovném poslechu nahraného rozhovoru však Wright zaslechne výrazný tramvajový klakson. Protože v Palm Springs nejsou žádné tramvaje, Wright si uvědomí, že se Mel snažil oklamat policii. Po nalezení těla Gizzyho policie zjistí, že vražda nebyla spojena s loupeží, protože u oběti bylo nalezeno velké množství peněz a s největší pravděpodobností má povahu mafiánského zúčtování. Mezitím syndikát prostřednictvím svých kanálů zjistí, že vražda Gizzyho může souviset s vraždou Larryho.

Mel se rozhodne utéct s Gail do Guatemaly , ale nejprve chce získat svůj dluh od syndikátu. Za tím účelem se spolu s Galem a Chippym vydá do Las Vegas, kde se připojí na komunikační linku místní pobočky telegrafní služby syndikátu. Připojí k němu dva magnetofony - první zaznamená signál z hipodromu s posledními sazbami a druhý magnetofon tento signál předá do telegrafní sítě, ale s dvouminutovým zpožděním. Tím, že Gale a Chippy získali informace ze závodů dvě minuty před zbytkem hráčů tímto způsobem, vyhrají téměř 250 000 $ v krátkém časovém období se správnými sázkami. Když jeden z malých poskoků syndikátu Carlovi oznámí, že si všiml Chippyho v herně, vůdce syndikátu si uvědomí, že takovou výhru mohl podvodně proměnit pouze Mel, který, jak se ukázalo, také dorazil do Las Vegas. Carl instruuje Chippyho zlikvidovat a ve vztahu k Malovi dá tip poručíku Wrightovi, pro kterého se Mal stal hlavním podezřelým poté, co se stopa barvy na Gizzyho obleku shodovala s barvou Melova auta. Mel a Gale se rozhodnou strávit dva týdny v hotelu na Hooverově přehradě , načež prchnou s penězi do Guatemaly.

Akce se nyní vrací. Wright přijíždí do Las Vegas s úmyslem zamířit k přehradě, zatímco Carl, který se s ním setkal na letišti, odjíždí v dobré náladě do Clevelandu . Poté, co se Chippy nevrátí včas do hotelu, Mal a Gale zamíří do Las Vegas, aby ho hledali, ale byli spatřeni Wrightovým autem. Mal si všimnout pronásledování a zamíří k přehradě Hoover Dam, po jejím překročení bude v Arizoně , kde Wrightova jurisdikce neplatí. Před samotnou přehradou se však policii podařilo postavit zátaras a Mel se spolu s Gail, opouštějící auto, snaží ztratit v davu a připojují se ke skupině turistů, kteří přehradu kontrolují. Policie pokračuje v pronásledování Mela a Gail prostřednictvím inženýrských sítí přehrady. Nakonec je Gale vyčerpaná, načež ji Mal skryje mezi inženýrskými stavbami a snaží se odpoutat od policie sama. Gale však brzy omdlí a upadne a policie ji zadrží. Mel pokračuje v útěku, ale když vyleze po schodech nahoru, zjistí, že je obklíčen policií. Vytáhne zbraň a pokusí se střílet, ale zemře pod opětovanou palbou policie.

Obsazení

Filmaři a přední herci

Filmový historik David Hogan nazval režiséra Josepha M. Newmana „zručným řemeslníkem, který je nejlépe známý pro svůj fantastický snímek Tato ostrovní země (1955)“ [1] . Mezi nejlepší Newmanovy filmy patří také film noir „ Abandoned “ (1949) a „ Dangerous Cruise “ (1953), stejně jako westerny „ Fort of the Fallen “ (1958) a „ Gunfight in Jodge City “ (1959) [2] .

James Steffen poukazuje na to, že Edmond O'Brien „vynikal jako charakterní herec ve vedlejších rolích ve filmech jako Hraběnka bosá (1954), která mu vynesla Oscara, Sedm dní v květnu (1964, nominace na Oscara) a samozřejmě Divoká parta (1969). Dnes se však neméně „proslavil hraním v kultovních noirových oblíbených Dead on Arrival (1950) “ [ ]3 Web “ (1947), „ White Heat “ (1949), „ Bigamist “ (1952) , " Bod obratu " (1953) a " Stopař " (1953) [4] . Kromě tohoto snímku ztvárnila Joan Drew své nejvýznamnější role ve westernech, jako je " Red River " (1948), " She Wore a Yellow Ribbon " (1949), " Wagon Driver " (1950) a " Údolí vengeance " (1951), a také v noir dramatu Všichni královi muži (1949) [5] .

Podle Steffena začal kameraman Franz Planer svou kariéru v Německu fantasy filmem Alraune (1927) a ranými filmy Maxe Ophulse , jako je Flirt (1933). Na počátku třicátých let opustil Planer Německo a po několika letech práce ve Velké Británii zamířil do Hollywoodu. Přestože na Dovolená George Cukora (1938) dokázal spolupracovat s mnoha hvězdami , do roku 1948 vytvářel převážně malé obrázky. Vzestup pro Planer přišel znovu při práci s Ophülsem na Letter from a Stranger (1948), památný pro svou atmosférickou rekreaci Vídně na přelomu století. Dalšími pozoruhodnými díly v jeho kariéře byly noir filmy Criss-Cross (1949), The Champion (1949) a 99 River Street, romantické komedie Roman Holiday (1953) a Snídaně u Tiffanyho (1961), stejně jako drama " Hodina dětem " (1961) [3] .

Historie vzniku filmu

Jak poznamenává Steffen, „skutečné okolnosti výroby filmu si zaslouží zvláštní zmínku“ [3] . Před titulky filmu se tedy na obrazovce objeví následující písemné prohlášení: „Vzhledem k odhalením učiněným v tomto filmu se mocné kriminální síly pokusily zastavit jeho produkci pomocí hrozeb násilí a represálií. Pouze díky ozbrojené ochraně policejních složek v místech, kde byl snímek natočen, se tento snímek mohl dostat na obrazovky. Těmto lidem a americkým Rangers v Bolder Dam jsme hluboce vděční.“ [6] [3] .

Filmový kritik Mike Keaney popsal úvod jako „provokativní a pravděpodobně přehnaný“ [7] . Steffen na oplátku poukazuje na to, že „toto může vypadat jako laciný reklamní trik, nicméně producent filmu Frank Seltzer svědčil senátnímu výboru pro vyšetřování zločinu ohledně tématu filmu, včetně podrobného odhalení operací drátěných závodů a použití technik vkládání vkládání k podvádění sázkových kanceláří“ [3] . Podle článku v Los Angeles Times z 15. června 1950 Seltzer řekl výboru, že jeho filmový štáb byl tlačen lasvegaským hazardním průmyslem , aby zastavil natáčení v Hoover Dam (která se v té době jmenovala Bolder Dam) a Lake. Mead . , v Palm Springs a Las Vegas a ve „slavné restauraci v Los Angeles“, protože nebyli spokojeni s filmovým zobrazením „složitého systému odesílání v minulosti“ [6] .

Podle amerického filmového institutu , “Seltzer prohlašoval, že utrácel $77,000 stavění souborů pro umístění kde on nemohl filmovat, a pět členů LAPD anti-skupina gangu byla trvale přidělena k filmovému štábu” [6] . Podle Seltzera „bylo mu odepřeno povolení k natáčení v Las Vegas, údajně kvůli negativnímu obrazu hazardu, a byl podobně vyvíjen tlak, aby zastavil natáčení na přehradě Hoover Dam, i když to byl veřejný majetek.“ V rozhovoru pro Los Angeles Times v červnu 1950 tvrdil, že jeho kameramanovi bylo řečeno, aby „se vrátil do Los Angeles, kam patří“. Dodal: „Nikdy jsem neočekával fyzické týrání, protože takhle nefungují. Měl jsem obavy o bezpečnost filmu.“ [3] . Na druhou stranu, Los Angeles Times z 18. června 1950 uvedly, že lasvegaská obchodní komora odmítla Seltzerova obvinění s tím, že „komora na něj pouze naléhala, aby revidoval scénář, pouze aby z něj odstranil lži a výmysly. kterým je založen“ [6] .

Pracovní název filmu byl Blood Money .

Jak poznamenává Glenn Erickson, film „končí krátkým kázáním, které publiku říká, že jejich sázky za 2 dolary obohacují organizovaný zločin, čímž přesouvají vinu za vydírání na obyčejné lidi“ [8] .

Kritické hodnocení filmu

Celkové hodnocení filmu

Po vydání filmu získal film protichůdné recenze od kritiků. Zejména filmový recenzent The New York Times Bosley Crowser poukázal na to, že „i přes značnou publicitu filmu jako neohroženého a odvážného odhalení velkých sázkařských a herních syndikátů není toto skromné ​​kolumbijské melodrama ničím jiným než průměrným kriminálním snímkem s několika rasové, ale nejasné detaily. Podle kritika: "Ti, kteří pozorně čtou noviny, jistě nerozumějí nelegálnímu hazardnímu byznysu o nic méně, než se zde ukazuje." Krauser ve zkratce shrnuje svůj názor: „Tento malý obrázek, tradičně napsaný, ale dobře natočený, nám nepřipomíná o nic víc než kterýkoli jiný gangsterský obrázek, že gangsteři jsou zločinci“ [9] .

Moderní kritici obecně hodnotí obraz příznivěji. Zejména podle Steffena „zůstává solidním příkladem kriminální kinematografie 50. let díky svému silně choreografickému vyvrcholení Hoover Dam a zvláště silnému hlavnímu výkonu Edmonda O'Briena “, a to i přes silné přijetí s oficiálními prohlášeními na začátku a konci. film [3] . Spencer Selby nazval film „jeden z O'Brienových nejlepších filmových noirů, se silným vyvrcholením na Hooverově přehradě“ [10] . Michael Keaney jej chválil jako „trochu dlouhý a poněkud natahovaný film, který má své momenty, zejména povedenou přestřelkovou honičku na Boulder Dam“ [7] . Butler označil film za „skutečně zápalný film noir, který potěší fanoušky tohoto žánru“. Kritik píše, že „film, který kombinuje film noir s polodokumentárním přístupem, zdánlivě vypadá jako odhalení hazardní mafie, ale v podstatě jde o zkoumání osobnosti ambiciózního muže, jehož rychlý vzestup v žebříčku organizovaného zločinu sledujeme. meteorickým pádem." Butler poznamenává, že hrdinův pád je „předurčen, protože nechápe, že v korporátní struktuře – dokonce i té, kterou řídí mafie – musí outsider najít místo pro sebe, a ne se ho snažit předělat. Jinými slovy, je to klasický noir, fatalismus a nihilismus jsou jeho nedílnou součástí , i když se s nimi hlavní hrdina snaží bojovat . Dennis Schwartz popisuje film jako „nádherně zpracovaný noir příběh“ o vzestupu a nevyhnutelném pádu hrdiny ve světě kalifornských bookmakerů, který byl způsoben „chamtivostí a špatným úsudkem. Tento morální příběh poskytuje zajímavý pohled na pád zločineckého génia a nemožnost zastavit zdvořilé zločinecké bossy .

Jak napsal Brian McDonnell: „Hollywoodské gangsterské filmy třicátých let byly v jistém smyslu předchůdci klasického filmu noir, ale zatímco mnohé z těchto raných filmů sledovaly vzestup a pád zločineckých lordů, možná aniž by oslavovaly jejich kapitalistické podnikání, podobné noirové příběhy tíhnou ve svém jádru k ukazování slušných lidí, kteří jsou v pokušení k organizovanému zločinu kvůli svým přirozeným slabostem a vnitřním rozporům.“ [13] . Filmový učenec poznamenává, že „s charismatickým O'Brienem v titulní roli jednoho ze sebejistějších hrdinů gangster noir“ se film vzdaluje od gangsterského žánru směrem k filmu noir. Film nazývá „varovným příběhem o chamtivosti a posedlosti úspěchem“, přičemž upozorňuje na „mimoobrazovkový komentář zákonodárce, který naznačuje spojení s polodokumentárním subžánrem, a také na konstrukci flashbacků, která umocňuje pocit fatalismu“ [13] . Podle McDonnella se „film svými podvody a brutálním násilím podobá spíše Kmotrovi nebo gangsterským filmům Martina Scorseseho . I když film postrádá všeprostupující expresionistické světlo některých filmů noir, velká část jeho ohavné akce se odehrává ve spoře osvětlených místnostech a raketa na závodní dráze je bez nadsázky ukázána jako kriminální záležitost .

Podle Glenna Ericksona „je to téměř dokonalý film o chytrém chlapíkovi, který se vyšvihne v žebříčku mafie jako staromódní gangsterský hrdina“, ale „je napsán podle historie moderní mafie“. Film nabízí „mnoho potěšení klasického filmu noir“, včetně „více než obvyklého natáčení v oblasti Los Angeles se skvělým výhledem na restauraci, pláž a Malibu Pier a Gilmore Field , a velkolepé finále honičky se odehrává v Hooverova přehrada“ [8] .

Témata a hlavní postavy filmu

Jak píše Krauser, protože „poškození sázkařské veřejnosti není ve filmu nikdy ukázáno“, lze z filmu vyvodit, že „složitá mechanika bookmakingu je úžasný podnik, který slouží veřejnému zájmu“ a funguje „na nejméně efektivnější než Hooverova přehrada . Ve skutečnosti to není bookmaker, kdo je v tomto filmu padouchem. Padouch je zdvořilý a nepolapitelný syndikátní gangster, který přiměje ubohý malý svobodný podnik bookmakerů, aby mu vzdali hold." Kritik dále poznamenává, že „filmové zobrazení tohoto parazita není o nic originálnější nebo odhalující než sto gangsterských filmů před ním. Je to ten samý zlý chlap, jakého jsi už nesčetněkrát viděl, a příběh o něm, jak obtěžuje hrdinu, je stejně známý jako tvoje vlastní ruka." Na druhou stranu „hrdina, kterého O'Brien hraje drzým, vzdorovitým stylem, ve skutečnosti vypadá jako bojovník za nejvyšší americké ideály. Jediné, co chce, je řídit svou firmu a milovat manželku gangstera – což je pochopitelný cíl, protože tou druhou je krásná, křehká a dobře vychovaná Joan Drew .“ A Otto Krueger jako šéf syndikátu je „podlý darebák – on a Donald Porter jako jeho nohsled jsou dvojice odporných vyděračů. A O'Brienova definitivní eliminace po pronásledování Hoover Dam nevypadá ani tak jako slavný triumf zákona a pořádku, ale spíše jako další bod ve prospěch syndikátu .

Podle McDonnella se „film dotýká témat chamtivosti, hazardu, bezskrupulóznosti a technologií, které jsou využívány pro kriminální zájmy“ [13] . Dále poznamenává, že tento poutavý příběh, který „často vychvaluje Melovu okouzlující bezohlednost“, končí mimoobrazovkovým kázáním o zdánlivě nevinných dvoudolarových sázkách obyčejných lidí, které jsou „nevinné jako bakterie v epidemii“ [14] .

Hogan poznamenává, že i když film „stylisticky nesouvisí s filmem noir“, přesto ukazuje důležitý noirový aspekt „ironie kruté pravdy o životě, kde nebudou potrestáni všichni vaši nepřátelé. Můžete přijít o všechno, včetně života, a loutkáři zůstanou na svých místech. A nebudou se starat o váš osud, protože ve chvíli, kdy vás pustí, zapomenou na vás. Pro ně jsi nikdy neexistoval . " Další zásadní ironií je, že „šéf zločineckého syndikátu se ani nepotřebuje zbavit samotného Mela“. Jednoduše zavolá policii a přesune tuto starost na ně. „Pochmurný a dokonce beznadějný fakt, že kriminální struktury ve skutečnosti manipulují úřady, ukazuje na další spojení tohoto obrazu s noirovým viděním světa“ [1] . Jak Hogan dále zdůrazňuje, závěrečná scéna, ve které Mel šplhá po schodech, je plná symboliky – ačkoli se pohybuje celou cestu nahoru, spadne při tom . továrna Belyi Kaleniya (1949) „Je to stejně drsné, mechanické prostředí, které pulzuje technologií (turbíny a tunely přehrady jsou úžasné), ale není v něm žádná lidskost. Jsou stejně chladné a výkonné, o jaké se Mel snažil, ale tato účinnost má omezenou hodnotu, pokud lidské vlastnosti jsou zabiti“ [15] .

Podle Porfiria je „Malova smrt na přehradě Hoover Dam ironickým památníkem křehkosti zločineckých strůjců. Na rozdíl od filmu „ Síla zla “ (1948) však syndikát zcela nezmizí se smrtí hrdiny. Naopak usměvavý šéf zločinu v podání Kruegera na konci filmu vše nadále pevně kontroluje .

Jak píše Glenn Erickson: „Jak se filmy o poválečném zločinu stávaly realističtějšími, začalo se mluvit o syndikátech organizovaného zločinu v zemi, což je realita, kterou někdy popírala i FBI “ [8] . Podle kritika byl „film pravděpodobně problémem pro správu produkčního kódu “, protože jeho „hlavní lekce jsou: 1) svět dodržující zákony a jeho pravidla jsou pro hlupáky, 2) chytří, ambiciózní kluci spěchají v honbě za rychlý dolar bezpochyby, 3) jelikož všichni kolem dělají vše jen pro sebe, jediným rozumným postupem je být sobecký, bezohledný a rychlý ve svých záležitostech“ [8] .

Jak dále Erickson poznamenává, „s trochu jiným zvratem na toto téma by historie byla ohledně amerického systému svobodného podnikání mnohem pesimističtější“. Syndikát, který se chová jako korporace, donutí Malovo zločinecké impérium k „přátelskému“ převzetí. Bohatší nejen rozšiřováním trhu, ale i zvyšováním vykořisťování vlastních zaměstnanců, sázkových kanceláří, kteří dělají práci za minimální mzdu. Bookmakeři mohou buď přijmout predátorskou dohodu syndikátu, nebo skončit. Kdo se snaží pracovat na vlastní pěst, dostává se do problémů. Ke svému rozhořčení dokonce Mel zjistí, že jeho noví šéfové mu neposkytnou celý svůj podíl poté, co jim postoupil 50 % zisku. V souladu s tím se „těm nespokojeným divákům, kteří žijí z platu, může zdát, že každý americký byznys je podfuk, s tlustšími kočkami podvádějícími své hubenější protějšky a tak dále až do samého konce“ [8] .

Jak poznamenává Glenn Erickson: „Zdálo se, že film přímo vyskočil z loňského filmu noir White Heat, který strávil spoustu času a úsilí vysvětlováním veřejnosti, jak O'Brienova agentka promění domácí rádio v elektronické sledovací zařízení.“ pouze tentokrát jeho postava "aplikuje na raketu nejnovější technologii." Podle kritika pomocí různých technických triků „hrdina téměř bez pomoci dělá to, co ve filmu“ Podvod „ Robert Redford a Paul Newman potřebovali obrovské osazenstvo“ [8] .

Hodnocení práce režiséra a tvůrčího týmu

Moderní kritici ocenili práci celého tvůrčího týmu, zvláště vyzdvihli práci režiséra Josepha M. Newmana a kameramana Franze Planera . Zejména Craig Butler píše: "To, co dělá film tak přesvědčivým, není ani tak téma, ale děj, postavy, dialogy a způsob, jakým to všechno Newman a jeho tvůrčí tým zvládnou." Kritik poznamenává, že "technický aspekt zápletky, který byl novým nápadem v roce 1950, zůstává zajímavý i dnes." Navíc „postavy jsou dobře napsané scenáristy Richardem Englishem a Francisem Swannem, kteří v průběhu filmu poskytují mnoho živých a vtipných linií.“ Konečně, Newman a Planer poskytli divákům vizuální potěšení svými „širokými panoramaty pouličních scén a záběrů, které přetrvávají o sekundu déle než obvykle na neobvyklých budovách nebo ‚trendových‘ interiérech“ a společně vytvářejí „téměř dokonalé 10minutové vyvrcholení Hooverova přehrada“ [11] .

Glenn Erickson cítil, že „toto je pravděpodobně nejlepší Newmanův film. Má strhující scénář a celý tvůrčí tým odvádí špičkovou práci. Zejména v Newmanově týmu vyniká super-eso kinematografie Franz Planer a rozsáhlé využití lokačního snímání dodává snímku velmi drahý vzhled . Steffen také upozorňuje na „přísnou, silnou kamerovou práci“ Franze Planera [3] . David Hogan poznamenává, že „Newman natáčel na místě v Los Angeles , Palm Springs a zvláště živě na Hoover Dam. Velká část příběhu se odehrává pod zářivým slunečním světlem, ale v tomto jasu není žádné pohodlí. Dokonce i mezihry v nádherném Palm Springs v sobě nesou pocit hrozby . Podle McDonnella: „Převislá symbolická betonová stavba Hoover Dam se stává prostředím hodným Hitchcocka pro Malovo konečné pronásledování, obklíčení a vraždu. Působivě sestříhaná honička spletitými chodbami a tunely přehrady připomíná slavnou stokovou scénu z filmu Třetí muž (1949)“ [14] .

Herecká partitura

Kritici chválili herecké výkony v tomto filmu. Butler vyzdvihuje zejména „skvělý výkon O'Briena jako neomaleného, ​​frustrovaného pracujícího muže, který neví, kde se zastavit od chvíle, kdy vezme věci do svých rukou“, a také „skvělý výkon Otta Kruegera “. jako gangster“ [11] . Steffen se domnívá, že výkon O'Briena v tomto filmu je možná ještě „silnější“ než ve filmu „ Mrtvý při příchodu “: „sympatický drsně opracovaný muž z dělnické třídy se na začátku filmu promění v mafiána a nájemného vraha. přesvědčivým a strhujícím způsobem“ [3] . Jak píše Porfirio: „V tomto filmu O'Brien přebírá roli velmi podobnou roli zkušeného technika, kterého hrál ve filmu White Heat . V tomto případě je však na druhé straně zákona . Keaneyho slovy, O'Brien ztvárňuje „hodného a milého chlapa, který nikdy neměl opustit telefonní společnost, zatímco Kruger si libuje v roli zlotřilého vůdce zločineckého syndikátu“ [7] . Schwartz také upozornil na „zlověstný úsměv Otta Kruegera, který zanechává temný stín, a Krugera, který žije americký sen, který se stal noční můrou“ [12] . Podle Hoganova názoru je „O'Brien jako ambiciózní hrdina agresivní a přirozeně okouzlující. Je to zkažený člověk, ale má v sobě jiskru.“ Na druhou stranu, „Kruger do své role navenek lhostejného šéfa syndikátu vnáší nevkusné kouzlo a charakterní herec Robert Osterloch mrazí jako drsný a sebevědomý nájemný zabiják“ [15] .

Jak zdůrazňuje Glenn Erickson, v době natáčení „O'Brien byl v noir scéně po svém velkém hitu ‚Dead on Arrival‘. Na plátně je jen snůškou energie – nervové vypětí nikdo nezahraje lépe než on. Chápeme, proč ženy mohou jít k energické, sebevědomé a optimistické Mel. Bez vzhledu ženského idolu se O'Brien s romantickou rolí vyrovnává s pomocí čisté vůle . Podle Ericksona, zatímco „Samozřejmě O'Brien je středobodem snímku“, stojí za zmínku také „ Joan Drew , která je přitažlivá, protože se dívka ze společnosti stala manželkou gangstera“ a „Otto Kruger a Don Porter jsou dost zlověstní jako elegantní novinka. gangsteři." Nicméně, Howard St. John je „bezbarvý jako policajt“ a „nejlepší vedlejší role pochází od Barryho Kellyho jako nafoukaného telegrafního podnikatele. Kelly se ukáže jako opravdu tvrdý parchant, který vyhrožuje bookmakerům, kteří nemohou splácet své půjčky." Konečně: "Trudy, kterou hraje Dorothy Patricková , naivně věří, že by o ni Mel mohl mít vážný zájem." Obecně platí, že „Mal není dána jako alternativa ‚hodná dívka‘, ve filmu nejsou žádné nekompromisní postavy, s výjimkou policistů“ [8] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 Hogan, 2013 , str. 207.
  2. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s režisérem Josephem M. Newmanem . Internetová filmová databáze. Staženo: 6. srpna 2017.  
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 James Steffen. 711 Ocean Drive (1950). Článek  (anglicky) . Turner Classic Movies (10. dubna 2007). Získáno 8. června 2021. Archivováno z originálu dne 14. července 2021.
  4. ↑ Nejlépe hodnocené celovečerní filmové tituly s Edmondem O'Brienem . Internetová filmová databáze. Staženo: 6. srpna 2017.  
  5. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Joanne Dru . Internetová filmová databáze. Staženo: 6. srpna 2017.  
  6. ↑ 1 2 3 4 5 711 Ocean  Drive . Americký filmový institut. Získáno 6. srpna 2017. Archivováno z originálu dne 29. července 2017.
  7. ↑ 1 2 3 Keaney, 2003 , str. 379.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Glenn Erickson. 711 Ocean Drive (1950). Recenze  (anglicky) . Diskuse na DVD. Získáno 6. 8. 2017. Archivováno z originálu 24. 5. 2016.
  9. ↑ 1 2 Bosley Crowther. '711 Ocean Drive, 'Film Dealing With Gambling Syndicates, Seen of the Paramount  ' . The New York Times (20. července 1950). Získáno 8. června 2021. Archivováno z originálu dne 8. června 2021.
  10. ↑ Selby, 1997 , str. 176.
  11. ↑ 1 2 3 Craig Butler. 711 Ocean Drive (1950). Recenze  (anglicky) . AllMovie. Získáno 6. srpna 2017. Archivováno z originálu 15. července 2021.
  12. ↑ 12 Dennis Schwartz . Tento moralistický příběh spřádá zajímavý pohled na kriminálního génia, který padá, a na sympatie zločineckých bossů, které nelze zcela zastavit . Recenze Ozusových světových filmů (12. srpna 1999). Staženo 6. ledna 2020. Archivováno z originálu dne 6. srpna 2020.  
  13. ↑ 1 2 3 Mayer, 2007 , str. 372.
  14. ↑ 1 2 3 Mayer, 2007 , str. 373.
  15. ↑ 12 Hogan , 2013 , str. 208.
  16. ↑ 1 2 Stříbro, 1992 , str. 253.

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky