Římský svátek

Římský svátek
Angličtina  Římský svátek
Žánr komediální
melodrama
Výrobce William Wyler
Výrobce
scénárista
_		 Dalton Trumbo
V hlavní roli
_		 Gregory Peck
Audrey Hepburn
Eddie Albert
Operátor Franz Hoblík
Henri Alekan
Skladatel George Auric
Victor Young
výrobní designér Hal Pereira
Filmová společnost Paramount Pictures
Distributor Paramount Pictures
Doba trvání 118 min
Rozpočet 1,5 milionu dolarů
Poplatky 12 milionů dolarů
Země
Jazyk Angličtina
Rok 1953
IMDb ID 0046250
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Prázdniny v Římě jsou americká romantická komedie z roku 1953 s prvky melodramatu .  Režie a produkce se ujal William Wyler podle literárního scénáře Daltona Trumba . Gregory Peck v hlavní roli , Audrey Hepburn jako žena v hlavní roli . První významná role Hepburnové, která herečce přinesla Oscara .

Ceremoniál v roce 1954 také představil cenu Akademie za nejlepší literární zdroj . Protože Dalton Trumbo strávil rok ve vězení za „sympatie ke komunismu “ a „neúctu ke Kongresu “ (odmítnutí svědčit proti kolegům) a poté byl zařazen na „ černou listinu Hollywoodu “, pracoval inkognito : jeho jméno nebylo nikde uvedeno. a chyběl v kreditech. Místo toho byl jako autor scénáře oznámen Ian MacLellan Hunter , který získal cenu. Teprve v roce 1993 byla cena oficiálně předána vdově Trumbo: Trumbo sám zemřel v roce 1976. Až v prosinci 2011 se americký Scenárista rozhodl tento příběh z McCarthyho éry definitivně uzavřít . Dalton Trumbo byl uveden jako autor literárního scénáře v oficiálních popisech filmu a v titulcích restaurovaných verzí . Byl také přidán k Ianu Hunterovi a Johnu Dightonovi jako spolurežisérský spisovatel [ 1] [2] .

Od svého uvedení byl film nominován a oceněn řadou prestižních filmových cen. V roce 1999 byl Roman Holiday uveden do amerického Národního filmového registru za to, že má „zvláštní kulturní, historický nebo estetický význam“ [3] .

Děj

Anna je mladá princezna nejmenovaného evropského národa, která přijíždí do Říma v rámci své vysoce medializované diplomatické cesty po Evropě . Její čas je naplánován po minutách a z názvu vyplývá přísné dodržování etikety a dlouhé obřady, které ji zatěžují. Na oficiálním plese přijímá první osoby Itálie a velvyslance dalších zemí a po recepci - s vědomím, že zítra bude také série oficiálních návštěv a tiskových konferencí - se zhroutí, neschopná unést tíhu královských povinností. které omezují její svobodu. Aby zastavil její hysterii, dvorní lékař píchne Anně nový prášek na spaní a sedativa a ujišťuje ji, že jí to jistě pomůže.

Princezna však hned po doktorově odjezdu tajně opustí ambasádu. V centru Říma se princezna prochází – poprvé sama, bez doprovodu – a libuje si v novém pocitu svobody. Brzy se pod vlivem injekce začne cítit neodolatelně ospalá a usne na parapetu na ulici. Tam dobře oblečenou a čistě oblečenou dívku, napůl spící, citující poezii, najde kolemjdoucí, reportér americké zpravodajské služby, Joe Bradley. Zaujme ho tak neobvyklým pohledem a zjistí, že nemá peníze na taxi, rozhodne se dívce pomoci, chytí auto a požádá Annu o její adresu. Ve snu odpoví, že žije v Koloseu , a poté, co se taxikář odmítne zabývat zjišťováním adresy sám, nemá zmatený novinář jinou možnost, než odvézt cizince do skromného svobodného bytu, který si pronajímá u sebe. výdaj.

Neobvyklé okolnosti Annu uchvátí. Když se připravuje do postele, nechtěně Bradleyho zmátne, když ho, zvyklá na péči služebných, požádá, aby jí pomohl se svlékáním. Zmatený reportér ji nechá chvíli o samotě, a když se vrátí, zjistí, že dívka si v rozporu s jeho pokyny lehla na jeho postel a přenesla ji na pohovku vedle sebe. Její zlomyslný sen o spaní v (mužském) pyžamu, vyjádřený předešlou noc v paláci, se naplní - Joe jí musí dát své. Mezitím se velvyslanectví dozví o zmizení následníka trůnu.

Když se Joe ráno probudí, zjistí, že zaspal princezninu tiskovou konferenci. Jde za svým šéfem, panem Hennessym, a říká, že s ní údajně právě dělal rozhovor. Hennessy jej ironicky obviňuje z podvodu s tím, že bylo oznámeno náhlé onemocnění Její Výsosti a zrušení všech akcí s její účastí. Bradley vidí fotografii Anny v novinách a pozná princeznu jako tajemného cizince, který právě spí v jeho domě. Okamžitě pochopí, že v jeho rukou je skutečný pocit.

Bradley se vrací do svého pokoje, a zatímco se princezna koupe, zavolá svého přítele, fotografa Irvina Radoviče, aby vyfotografoval jeho budoucí exkluzivní materiál. Po vykoupání se Anna, stále fascinovaná pocitem svobody, rozloučí s Bradleym a požádá ho o nějaké peníze a vydá se na procházku po rušných ulicích Říma. Reportér ji tajně sleduje. Anna vstupuje do kadeřnického salonu, kde ji mladý zdvořilý mistr, který okamžitě upozornil na její mladou krásu, ostříhá nakrátko, s jehož pomocí se navenek proměněná dále vzdaluje slavnostnímu ideálu královské rodiny. Poté narazí na Joea, který předstírá, že setkání je náhoda.

Zbytek dne tráví spolu, povídají si a procházejí se po městě a mezitím bezpečnostní agenti aktivně pátrají po pohřešovaných. V kavárně, kde Anna kouří svou první cigaretu, se k nim přidá Irwin a vyfotí dívku fotoaparátem převlečeným za zapalovač. Dále se Anna a Joe projedou na motorovém skútru a prohlédnou si památky Říma. Zastaví je policie, ale Joe vymyslí chytrou výmluvu - prý spěchají do kostela, aby se vzali. Večer stráví na tanečním parketu na vodě a v té době se Joe, sám pro sebe, nepostřehnutelně zamiluje do této živé a spontánní dívky. Ukáže se, že je tu i mladý kadeřník, který později hrdince pomůže uniknout před „muži v černém“, které ji poslali hledat.

Na tanečním parketu pár náhle objeví bezpečnostní agenti, kteří dorazili ráno na výzvu velvyslance. Jeden z nich chytne princeznu za ruku a snaží se ji odnést do auta. Joe odmítne Annu pustit a ona na oplátku odhodí svou královskou důstojnost a udeří agenta kytarou do hlavy. Joe je strčen do vody, Anna skočí za ním a plavou ke břehu. Na suchu se políbí a uvědomí si, že se do sebe zoufale zamilovali. Poté se vrátí do Bradleyho bytu. Když Anna slyšela v rádiu zprávu, že poddaní jejího státu jsou znepokojeni nemocí princezny, uvědomí si, že dříve nebo později bude muset opustit svého milence a vrátit se ke svým povinnostem. Joe doprovází zarmoucenou princeznu až k branám ambasády.

Kvůli své vášni se Joe rozhodne nepublikovat článek o princezně. Jeho kolegové jsou bezradní – šéf věří, že Bradley je neupřímný, a snaží se tak zvednout cenu materiálu, a Irwin, když svému příteli ukázal vyvolané fotografie, přímo prohlašuje, že ztratil rozum a pustil takovou senzaci . Film končí ponurou scénou z tiskové konference, kde si Anna všimne Irwina a Joea mezi ostatními novináři. Zdá se, že na tiskové konferenci oslovuje přímo Joea a do svých slov vkládá dvojí význam – takže na otázku, které město se jí z celého výletu líbilo nejvíc, Anna na rozdíl od rad poradců odpoví, že nikdy zapomeň na Řím a budeš až do konce života, abys na něj uchoval vzpomínku. Na konci tiskové konference se princezna rozhodne setkat se s novináři. V procesu seznamování Irwin dává Anně obálku s inkriminovanými fotografiemi. Loučí se s novináři, a přestože se jí na tváři leskne široký úsměv, v očích má slzy.

Obsazení

Herec Role
Gregory Peck Joe Bradley Korespondent American News Service [4] Joe Bradley
Audrey Hepburn princezna anna princezna anna
Eddie Albert Irvin Radovič fotograf Irvin Radovic
Harcourt Williams Velvyslanec v Itálii ze země, kde vládne Annin otec Velvyslanec v Itálii ze země, kde vládne Annin otec
Margaret Rawlingsová hraběnka Werebergová Hraběnka Werebergová, dvorní dáma princezny Anny
Tullio Carminati Provno Generál Provno
Hans Hinrich [5] Bonnahoven Dr. Bonnahoven
Alfredo Rizzo řidič taxíku řidič taxíku
Laura Solariová Sekretářka pana Hennessyho Sekretářka pana Hennessyho
Hartley Power Pane Hennessy Šéfredaktor American News Service pan Hennessy
Claudio Ermelli Giovanni správce v Giovanniho domě
Paola Borboniová uklízečka v Bradleyho bytě uklízečka v Bradleyho bytě
Gorella Gori pouliční prodejce obuvi pouliční prodejce obuvi
Paolo Carlini Mario Delaney kadeřník Mario Delaney

Epizodu beze slov modelky Francescy v Radovichově domě si zahrála herečka finského původu , v té době populární v Itálii, Tanya Weber .

V masové scéně na začátku filmu na recepci na ambasádě hrají i skuteční představitelé šlechty, například Hari Singh (zastoupený vlastním jménem).

V masové scéně na konci filmu, kdy se chce princezna setkat s novináři, hrají skuteční novináři, kteří v té době pracovali v Římě. Představují se pod svými jmény a jménem svých novin, jako například Julio Moriones ze španělské „La Vanguardia“ nebo Maurice Montabre z francouzského „ Le Figaro “. Podmínky tohoto umístění produktu nejsou známy.

Ceny a nominace

Rok 1954 byl na ocenění nejštědřejší . Na 26. udílení cen Akademie, které se konalo 25. března v divadle Pantages v Hollywoodu , byl Roman Holiday nominován na deset nominací, včetně nejlepšího filmu roku. Hlavní filmovou cenu však dostal From Here to Eternity Freda Zinnemanna . Prázdniny v Římě získaly tři Oscary:

Audrey Hepburnová hrála na Broadwayi v " Ondine " večer ceremoniálu a díky policejnímu doprovodu motocyklu, který na ni čekal, se dostala včas na ceny po závěrečné oponě 6] . Ve stejném roce čekala na Zlatý glóbus za nejlepší herečku v činoherní roli a na titul Nejlepší britská herečka na 7. ceremoniálu BAFTA .

V roce 1999 byl římský svátek uveden do Národního filmového registru pro „zvláštní kulturní, historický nebo estetický význam“ [3] .

V roce 2002 zařadil Americký filmový institut Roman Holiday #4 na svůj seznam „ 100 nejvášnivějších amerických filmů za 100 let “. V roce 2008 stejný institut zařadil film na 4. místo z deseti nejlepších romantických komedií v jejich seznamu „ Top 10 American Movies in 10 Classic Genres “.

Historie ocenění za scénář

Není v naší moci vymazat chyby a utrpení minulosti. Můžeme si to ale vynahradit a zavázat se, že se znovu nestaneme obětí hrozivé síly strachu a autocenzury, i když je to spíše naděje než závazek. A konečně můžeme vyjádřit vděčnost tam, kde se opozdila.

Chris Kaiser, prezident cechu,
19. prosince 2011 [7]

Protože jméno Daltona Trumba, který byl zařazen na hollywoodskou černou listinu , nebylo v té době nikde uvedeno, byl autorem literárního scénáře prohlášen Ian McLellan Hunter , kterému byla cena udělena. Teprve v roce 1993, po smrti obou, Akademie oficiálně oznámila Daltona Trumba jako skutečného majitele Oscara. V té době již neexistovala žádná nominace samotná (v roce 1958 byla nahrazena „ Za nejlepší původní scénář “), ani autor (Dalton Trumbo zemřel v roce 1976). Akademie však žádná další posmrtná ocenění neudělila. Vzhledem k tomu, že v době ceremoniálu byli přítomni jak nominovaný, tak nominovaný, došlo ke změnám v oficiálních letopisech Oscarů a od roku 1993 už existuje pouze jméno Trumbo, jako by se to stalo právě tehdy, v roce 1954. Trumbova vdova Cleo byla obdarována kopií sošky [6] [8] .

Měsíc před oscarovým ceremoniálem, v únoru, proběhly tradiční ceny Scenáristů Ameriky . Ian McLellan Hunter a spolurežisér filmu „Roman Holiday“ John Dighton také obdrželi cenu za nejlepší komediální scénář . Až v prosinci 2011 Svaz amerických spisovatelů konečně uzavřel tento příběh z McCarthyho éry . Dalton Trumbo byl uveden jako autor literárního scénáře v oficiálních popisech filmu a v titulcích restaurovaných verzí . On, spolu s Ianem McLellanem Hunterem a Johnem Dightonem, jsou nyní připočítáni jako spoluautoři scénáře režiséra [1] [7] .

Historie vytvoření

Scénář k filmu

Počátkem třicátých let chtěl Alfred Hitchcock „natočit příběh hraběnky Russellové o jisté princezně, která se vykradla z královského dvora a strávila půl měsíce plného potěšení a dobrodružství s mužem z lidu“, který později vyprávěl Françoisovi . Truffaut [9] .

Příběh o princezně na útěku a náhodném společníkovi, který se o ni staral, původně vymyslel Frank Capra , který chtěl po válce zopakovat obrovský úspěch svého filmu Stalo se jedné noci v roce 1934 ve svém vlastním studiu Liberty Films . Nyní se jménem a prostředky plánoval pozvat do "královského remaku" pro ženskou roli Elizabeth Taylor a pro muže - Cary Grant . Capra oslovil scénáristu Iana Huntera, který dal zakázku na první návrh scénáře (a peníze za dílo) zneuctěnému scenáristovi Daltonu Trumbovi. Trumbo byl již vyšetřován Komisí pro neamerické aktivity (HUAC) [10] a jeho jméno nebylo oficiálně nikde ve smlouvách uvedeno.

První film společnosti Liberty Films, State of the Union (1948), však u pokladny propadl, finanční problémy studia nadále narůstaly a nakonec Capra prodal veškerý svůj majetek, včetně scénářů a jejich obrysů, „ Paramount Pictures . Capra byla připravena provést plán a pověřena novým majitelem, ale studio zaznamenalo nedostatek finančních prostředků a stanovilo tvrdé finanční podmínky: rozpočet byl přísně do 1,5 milionu dolarů. To znamenalo vzdát se hvězdného obsazení a co je nejdůležitější, vzdát se mnohem dražších barevných snímků ve prospěch černobílého filmu. Ředitel nebyl s takovými podmínkami spokojen. Proslýchalo se, že se také dozvěděl o skutečném autorovi scénáře a nechtěl kontaktovat scénáristu z černé listiny.

Scénáře se ujal William Wyler , který v roce 1947 dostal Oscara právě za černobílý film Nejlepší léta našich životů . Trumbo v té době byl na černé listině „ Hollywoodských deseti “, sloužil 11 měsíců ve federálním vězení „za pohrdání Kongresem“, opustil Spojené státy a žil v Mexico City . Byl tedy najat scénárista John Dighton, aby dohlížel na režisérův scénář a dělal rychlé změny. Se skupinou zůstal až do konce natáčení [8] [11] . Již v Itálii se na práci na scénáři podíleli takoví mistři jako Ennio Flaiano a Suso Cecchi d'Amico , kteří připomněli, že „všechno přepsali od samého začátku, protože naše cenzura rozsekala americkou kopii, ve které italská policie byli velmi hrubě zesměšňováni“. Režisér navíc podle ní objevil v římské realitě nové detaily, které by se daly ve filmu použít [12] .

Výběr účinkujících

Hlavní mužská role

Role Joea Bradleyho byla poprvé nabídnuta Carymu Grantovi , jak se Capra chystal udělat. Grant to však odmítl a zcela správně poukázal na to, že v novém scénáři je zjevnou ústřední postavou princezna s mužskou rolí v pozadí. Poté byla role nabídnuta Gregorymu Peckovi, který také zpočátku ze stejného důvodu odmítl. O 30 let později, když Peck vzpomínal na své profesionální soupeření s Grantem, řekl se sebeposměchem: "Pokaždé, když mi byl nabídnut scénář komedie, měl jsem silný pocit, že to Cary Grant přede mnou odmítl." Wyler se však ještě jednou setkal s Peckem a podařilo se mu ho přesvědčit, za což mu byl Peck vždy vděčný [13] .

Hlavní ženská role

Princezna Anne byla nalezena na konkurzu v Londýně tváří v tvář ctižádostivé herečce Audrey Hepburnové , která právě dostala nabídku od Colette na hlavní roli ve hře Goo . V kinematografii se její zkušenosti omezily na několik malých epizod v televizních pořadech a ve filmu Lavender Hill Gang . Podle běžného filmového příběhu Wyler požádal operátora, aby po povelu „Střih!“ nezastavoval kameru. Hepburn se uvolnila a začala se chovat živě a přirozeně. Právě takto získaný screen test přesvědčil režiséra, že našel svou princeznu. Jediné, co chtěli změnit, bylo jméno herečky: v USA už byla slavná herečka Katharine Hepburn a Audrey bylo nabídnuto, aby si změnila pseudonym.[ co? ] . Odmítla to udělat a studio na tom netrvalo [13] .

Někdy se objeví prohlášení, že Hepburn věděla o přiložené kameře a hrála pouze s režisérem. Pochází z údajně umírající autobiografie herečky Audrey Hepburnové. Život, který si řekla. Tato autobiografie je však literárním podvodem [14] .

Výběr místa natáčení

Wyler se ujal filmu pod podmínkou, že se bude natáčet v Římě a ne ve studiu. Ředitel Paramount Pictures Frank Freeman o takovém rozhodnutí pochyboval a navrhl, aby se v Římě omezil na obecné plány, ale Wyler byl neoblomný. Kromě ponoření se do atmosféry míst akcí došlo i na finanční benefity. Při natáčení v Itálii mohly být zmrazené evropské účty společnosti použity na výdaje: nemohly být převedeny do USA, ale mohly být použity pro natáčení v zemi. "Římské prázdniny" se tak staly prvním hollywoodským filmem natočeným výhradně v Evropě [13] .

Natáčení

Natáčení začalo v létě 1952 a podle vzpomínek účastníků probíhalo v přátelské atmosféře. Wyler vytěžil maximum z přírody Věčného města a dovolil hercům improvizovat mimo scénář. Interiérové ​​záběry byly pořízeny i ve skutečných palácích, například závěrečná scéna v galerii Palazzo Colonna . Natáčení v běžných prostorách probíhalo v pavilonech římského studia " Cinecittá ".

Princezna Margaret a kontext filmu

Na jaře 1953 byla dokončena hlavní fotografie a probíhaly střihové a zvukové práce . V té době přišla nečekaná zpráva z Velké Británie . V novinách se čím dál častěji začaly objevovat zvěsti a potvrzování těchto zvěstí o románku mezi 23letou princeznou Margaret a 39letým plukovníkem královského letectva Peterem Townsendem . Válečný hrdina , který sestřelil první německý bombardér nad anglickou půdou v bitvě o Británii , později obdržel čestnou funkci mistra koně v družině krále Jiřího VI . Tato pozice mu umožnila přístup do Buckinghamského paláce , kde se setkal s princeznou. Noviny psaly, že city mezi těmi dvěma byly hluboké a upřímné, ale Townsend nebyl šlechtického původu a navíc byl rozvedený a měl dvě děti z předchozího manželství. Aby si ho mohla vzít, zákon a zvyk vyžadovaly, aby se Margaret formálně vzdala všech královských práv a opustila palác.

Nedrželo se to přesně podle scénáře filmu, ale pocitově se to velmi blížilo jeho zápletce. Tento obrat dal filmu propagaci , o které nikdo nepřemýšlel ani při psaní scénáře, ani při zahájení natáčení, ale kterou by bylo hloupé ignorovat - samozřejmě bez útoků na britskou královskou rodinu . Ve fiktivním zpravodaji Paramount, který film otevírá, úvodní zpráva říká, že Spojené království bylo první zemí, kterou Anne navštívila v rámci svého mezinárodního turné. Divákům tedy zároveň byly naznačeny jim známé události a vyloučila možnost, že Anniným nejmenovaným královstvím je Velká Británie. Tiskové zprávy společnosti Paramount Pictures pak vždy zdůrazňovaly, že film nenaznačuje žádné paralely se skutečnými událostmi . Nicméně pozorovatelé jasně viděli takové paralely, až do známé portrétní podobnosti Hepburnové s princeznou Margaret [15] .

Není známo, zda Margaret a Peter sledovali Roman Holiday a co si o něm mysleli, pokud ano. Konec jejich vlastního příběhu se však také stal filmovým finále. V roce 1955 princezna Margaret oficiálně oznámila, že ruší své plány vzít si Petera „s ohledem na své závazky vůči své zemi“. Petr opustil palác a přijal místo vojenského atašé na britském velvyslanectví v Belgii [16] .

Margaretina volba byla opakem volby Edwarda VIII ., který se v roce 1936 vzdal následnictví trůnu pro Američanku Wallis Simpsonovou . Tento příběh byl také velmi známý.

Řím ve filmu

Architektonické památky

Film ukázal mnoho míst v Římě , která byla široce známá ještě před rokem 1952. Joe spí na lavičce poblíž Fora a najde princeznu Anne. Na schodech „ Španělských schodů “ na pozadí kostela Trinita dei Monti si hlavní hrdinové během dne povídají. Nedaleko Fontány di Trevi je kadeřnictví, kde si Anna nechá udělat nový účes. V Galerii Grand Hall Palazzo Colonna na konci filmu Anna pořádá tiskovou konferenci a loučí se s Joem. Mnoho dalších skutečných míst ve městě jsou místa nebo kulisy filmových událostí. V úvodních titulcích bylo výslovně uvedeno, že jsou vyloučeny myšlenky na studiové scény: "Tento film byl natočen a nahrán výhradně v Římě v Itálii." Nadšenci nyní sestavují samostatné turistické trasy v okolí města „Římské prázdniny“ [17] .

Koloseum zůstává malou záhadou . Když se Joe v taxíku snaží probudit Annu a zjistit její adresu, řekne jen "Coliseum". V Koloseu, jak zcela správně odpovídá taxikář, nikdo nebydlí. Buď ospalá Anna jednoduše pojmenovala to, co si pamatovala spíše z okna svého pokoje, nebo se určitý hotel či palác jmenoval „Colosseum“ , kde sídlilo velvyslanectví její země.

Film mimo jiné přinesl celosvětovou slávu a turistickou oblibu několika místům, která sice existovala dříve, ale nebyla tak známá.

Via Margutta

Joe Bradley, který je nucen dát řidiči normální adresu, nazývá svou vlastní: Via Margutta , 51. Toto je skutečná ulice ( italská  via Margutta ) v centrální části Říma , nedaleko náměstí Piazza del Popolo . Úspěch filmu spojil tuto malou ulici s kinem a uměním obecně. V domě číslo 110/113 se v polovině 50. let 20. století usadil režisér Federico Fellini s manželkou Giuliettou Masinou , což dnes připomíná nápis na zdi domu. Samotná ulice začala přitahovat umělce, malíře a sochaře, což z ní brzy udělalo místní malou bohémskou čtvrť. Včetně této ulice se dvakrát ročně, v dubnu-květnu a v listopadu, koná umělecký festival „Sto umělců Via Margutta“ ( Cento pittori via Margutta ) [18] .

Samotný dům číslo 51 je soukromým obytným domem, jehož obyvatelé již řadu let upozorňují cedulí u vjezdu do vnitrobloku uzavřeného mřížemi na nepřípustnost turistických návštěv a natáčení. To však fanoušky vždy nezastaví. Jejich úsilím bylo zjištěno, že scéna na kruhovém schodišti do Bradleyho bytu a vůbec scény uvnitř dvora byly natočeny někde jinde. Na dvoře tohoto domu nic podobného není [19] .

The Mouth of Truth

„ Mouth of Truth “ ( italsky:  Bocca della Verità ) je velká kulatá mramorová deska s vytesaným vousatým obličejem, pravděpodobně Triton nebo Oceanus , s otvory v místě očí a úst. Ve starém Římě s největší pravděpodobností sloužil jako ozdobný poklop pro odtokový otvor. Ve středověku se opíral o zeď portiku kostela Santa Maria in Cosmedin . Ve středověku se zrodila legenda, že žena, která podvedla svého manžela, přijde o ruku, pokud ji vloží do úst basreliéfu .

Ve filmu je legenda interpretována v rozšířeném smyslu: jakákoli nepravda o sobě samém může vést k trestu. Podobnou psychologickou technikou se hlavní hrdinové filmu snaží navzájem přivolat k upřímnosti. Právě v této podobě se legenda stala široce známou ve světě, stejně jako samotná Mouth of Truth, která od uvedení filmu zůstala jednou z nejoblíbenějších turistických destinací v Římě.

Ve scéně poblíž Ústa měl Joe nejprve vyděsit Annu tím, že předstíral, že mu Ústa skutečně ukousla zápěstí. K tomu si schová zápěstí do rukávu saka a pak s výkřikem vytáhne ruku z úst. Podle vzpomínek režiséra Williama Wylera takto dříve hrál svou dceru a pak se rozhodl zavést to do scénáře jako psychologicky spolehlivý moment: oba hrdinové totiž v tuto chvíli vědí, že jsou k sobě neupřímní. Podle memoárů Gregoryho Pecka vyzvídal trik s rukávem od varietního umělce Reda Skeltona , ale cíl režiséra byl obecnější: vyvolat v princezně Anne strach za údajně potrestanou lež. Ať tak či onak, oba se shodují, že Audrey Hepburnové nikdo nic neřekl. Její chvilkový strach byl proto zcela upřímný. Byla to jedna z mála scén, která byla natočena na první záběr [11] .

Poezie

Název

Původní název filmu, Roman holiday , odkazuje na Byronovu báseň „Childe Harold“ (1818), která obsahuje větu o gladiátorovi – dac „ Butcher'd udělat římský svátek! “, často vynechávanou v překladech do ruštiny. Tento výraz se stal okřídleným a vstoupil do širokého řečového zvyku Britů a Američanů v 19. století ve smyslu „potěšení z pohledu na utrpení jiné osoby“ ( zábava nebo potěšení, které závisí na utrpení druhých ) [20] . Ruský překlad filmu tuto narážku hrající tragickými barvami nezohledňuje a uvádí diváka v omyl, zkresluje projekci vnímání a melodramaticky zasazuje adresáta. Adekvátnějším překladem by mohly být možnosti jako „Řím pro zábavu“ nebo „Římské utrpení“ [21] .

Básně na lavičce

Anna, probuzená hlasem Joea Bradleyho, bez opuštění polospánku recituje:

V ruské verzi filmu:

Kdybych zemřel
A najednou slyšel tvůj hlas,
Mé srdce ve vlhkém hrobě
Od štěstí by určitě tlouklo.

 V anglickém originále:

Kdybych byl mrtvý a pohřben
A slyšel jsem tvůj hlas,
Pod drnem
Mé srdce z prachu
by se stále radovalo.

Citát nepatří žádnému ze slavných básníků. Předpokládá se, že autor scénáře k filmu Dalton Trumbo si jej napsal sám [22] .

Keats nebo Shelley?

V bytě Joea Bradleyho Anna čte „moji oblíbenou báseň“. Joe okamžitě říká, že tohle je Shelley , Anna tvrdí, že je to citát od Keatse . Rozejdou se (Joe jde na kávu a nechá Annu, aby se převlékla), aniž by se navzájem přesvědčili.

V ruské verzi filmu:

A pak Ariadna
vstala z postele
Vysoko, vysoko v horách,
Na čistém bílém sněhu.

 V anglickém originále:

Arethusa povstala
ze své sněhové pohovky
v akroceraunských horách

Joe Bradley je právě tady. Princezna Anne správně cituje, ač si autorství plete, začátek Shelleyiny básně Arethusa. V Balmontově překladu báseň začíná takto [23] :

Arethusa se probudila, usmívala se ve
sněhu,
mezi Akrokerunskými horami

Annina snaha ukázat svou erudici cizímu člověku tedy není plně úspěšná, nicméně je třeba vzít v úvahu její polospánkový stav pod vlivem nové prášky na spaní [22] . Joe na druhé straně prokazuje dobrou znalost romantické anglické poezie počátku 19. století.

Z anglického originálu je vidět, že se od něj překladatelé filmu dost odchýlili. Nymfu Arethusu , milovanou Alfea , nahradili známější Ariadnou , zcela odstranili pro většinu tajemné akrokeraunské hory a rytmus přenesli stejně slavnostním recitativem jako v prvním citátu na lavičce.

Recitativ a začátek řádků přibližují překlad nikoli Shelleyho originálu, ale Shelleyho „Arethusa“ nastavené na nové takty, kterou napsal básník beatové generace Robert Duncan :

Nyní Arethusa vstává ze svých sněhových pohovek,
Ahoj! z jejích akroceraunských výšin pramení

Duncanova báseň však byla oficiálně publikována až v roce 1964 v jeho sbírce Kořeny a větve [24] .

Kulturní dopad a symbolika filmu

Z memoárů přímých účastníků vzniku filmu vyplývá, že vše se vyvíjelo podle objektivních okolností a praktických úvah. William Wyler se ujal scénáře, protože jiný režisér jej odmítl. Evropa byla vybrána, aby využila výhody zmrazených účtů společnosti, měla bezplatné výhledy na město a levné doplňky . Dostatečně dlouhá práce v zahraničí navíc herce osvobodila od placení daní ve Spojených státech. Literární vědci a kritici však vidí hlubší významy v řetězci událostí.

Peter Kramer považuje římský svátek za jeden z kulturních faktorů při utváření sjednocené Evropy: s jeho směsí kultur z různých zemí a odstraněním mystické svatozáře z královských osob, kde Hollywood, vědomě či nevědomky, působil jako určovatel trendů a zvyků. nové generace Evropanů. Samotný výběr Evropy a Říma je spojen s osobností režiséra Williama Wylera. Wyler, nepochybně hollywoodský režisér ve svém působišti a v místě svého zvučného úspěchu, se přesto narodil a svá raná léta strávil v Mühlhausenu , tehdy části Alsaska-Lotrinska . Během druhé světové války se opět vrátil do Evropy jako vojenský filmový novinář. A jeho touha opustit na chvíli atmosféru mccarthismu a vrátit se do Evropy je pochopitelná. Postavu evropské integrace nepochybně vidí badatelka a Audrey Hepburnová. S příchodem slávy ji někteří kritici prohlašovali za holandskou , jiní za anglickou, někteří poukazovali na přirozenost chování, jiní na aristokratické kořeny - a každý měl pravdu [25] .

Několik rámečků z pásky bylo použito při návrhu alba skupiny Bravo Fashion , vydaného v roce 2011 .

Pronájem a uvolnění

Obecné informace

  • Premiéra se konala 27. srpna 1953 v New Yorku v Radio City Music Hall .
  • V Itálii byl film uveden 25. února 1954, ve stejném roce v různých časech byl promítán v mnoha evropských zemích.
  • Film měl v Japonsku obrovský a nečekaný úspěch . Mladší generace Japonek v té době teprve uvažovala o tom, jak se vymanit z patriarchálního rámce života Japonky, a postava Hepburnové se pro ně stala vzorem až po vzhled. A o mnoho let později, během turné po Japonsku, byl William Wyler překvapen masou japonských žen s účesy „a la Princess Anne“ [8] .
  • V SSSR byl film dabován v překladu filmového studia. Gorkij vyšel až v červenci 1960, téměř sedm let po světové premiéře [26] .
  • Paramount Home Video bylo poprvé vydáno pro domácí sledování v roce 1976 na VHS a Betamax .
  • V roce 2002 byla v USA vydána speciální sběratelská edice na DVD . Film byl kompletně restaurován. Kromě toho byl připojen dokument "Remembering Roman Holiday" s rozhovory tehdejších účastníků a tvůrců a jejich dětí.

V cizojazyčných verzích včetně ruštiny si film po překladu do příslušného jazyka v podstatě zachoval svůj původní název. Ale existují výjimky. Například v německy mluvících zemích se film jmenuje „Heart and Crown“ ( německy:  Ein Herz und eine Krone ), zatímco ve španělsky mluvících zemích Latinské Ameriky (ale ne ve Španělsku ) se filmu poněkud pesimisticky říká „ Princezna, která chtěla žít“ ( španělsky:  La princesa que queria vivir ).

Světová distribuce

Navzdory dešti ocenění za hlavní ženskou roli a vynikajícímu tisku se Roman Holiday nestal v USA trhákem . S deklarovaným rozpočtem 1,5 milionu dolarů na prvních šest měsíců činily poplatky 3 miliony a 5 milionů za celou dobu prvního pronájmu. To jsou na oscarový film spíše skromné ​​údaje. Většina pokladen (7 milionů dolarů) pocházela ze zámořské distribuce, především z Evropy , kde Roman Holiday byl v té době jedním z nejúspěšnějších hollywoodských filmů všech dob. Obrovský úspěch zaznamenal také v Japonsku, kde se film stal kultovní klasikou pro generace japonských žen. Celkem se za první pronájem vybralo 12 milionů dolarů (8násobek rozpočtu). Nejedná se o mimořádný úspěch, ale na poměry 50. let celkem úspěšné vydání [8] [27] .

Vlastnosti pronájmu v SSSR

Kromě toho, že film vyšel 7 let po premiéře, byl v SSSR podroben cenzurním škrtům : při dabování ve filmovém studiu. Gorky byl odstraněn asi 5 minut filmu. Konkrétní seznam smazaných scén nebyl nikde zveřejněn, nicméně na moderních restaurovaných kopiích je lze odlišit přechodem z dabingu na voice-over .

Dokonce i ve své cenzurované podobě vyvolal film znepokojení sekretariátu Ústředního výboru KSSS vzhledem k vysoké popularitě „římského svátku“ mezi sovětskými diváky. Na uzavřeném jednání Ideologické komise ÚV KSSS po výsledcích roku 1960 bylo poukázáno na to, že kina v honbě za čísly návštěvnosti zbytečně často promítají zahraniční filmy na úkor sovětských. Ideologická komise poznamenala [28] :

Ve vyšších nákladech se tak dostávají americké, anglické a francouzské filmy, v nichž je buržoazní způsob života zobrazen v přikrášleném světle. Cirkulace takových buržoazních filmů prodchnutých myšlenkami, které jsou pro nás nepřijatelné, jako například "Římské prázdniny" - 1157 kopií, " 12 dívek a jeden muž " - 1304 kopií, " Pan Pitkin za nepřátelskou linií " - 1350 kopií, " Babette Goes do války “ - 1367 výtisků, překročeny náklad <…>

Americký film "Roman Holiday" byl promítán 40krát jen na dvou hlavních místech a vidělo ho 250 955 lidí.

Ve srovnání s jinými západními filmy můžeme předpokládat, že „římské prázdniny“ šly do SSSR neporušené [29] . V každém případě ani Spojené státy, ani SSSR v té době nebyly členy Bernské úmluvy a neprováděly vzájemné srážky za promítání filmů, takže úspěch v SSSR přímo neovlivnil finanční výkonnost Paramount Pictures .

Předělává

Kinematografie

V roce 1987 byl ve Spojených státech uveden stejnojmenný barevný televizní film – remake společnosti Paramount Television. Roli princezny ztvárnila Catherine Oxenberg (podle filmu se jmenuje Eliza, nikoli Anna). Roli Joea Bradleyho ztvárnil Tom Conti . Tentokrát si princeznu zahrála skutečná osoba královské krve: Katherine, dcera princezny Alžběty z rodu Karageorgievich . Film získal vlažné recenze. I když téměř doslovně následoval originál, natáčelo se v Lisabonu nebo na umělých scénách, nikoli v Římě. Snem Joea Bradleyho teď není „odjet do New Yorku a začít pracovat pro opravdové noviny“, ale získat dostatek peněz, dát výpověď v práci a odjet na Korfu . Tyto a další detaily podle kritika nedělají z televizního filmu ani cestopis , ani emocionálně blízký snímek [30] .

Další kritik nepřipisuje problémy s pokusy o remake nikoli hereckému nebo režisérovu dílu, ale změněnému světu a vnímání diváků:

Na začátku 50. let bylo ještě možné věřit na princezny pod tak přísnou kontrolou, že neměly žádný vlastní život. Tento stereotyp je mnohem méně přesvědčivý v éře Lady Dee , Fergie a Stephanie . A když se Oksenbergova princezna roztomile zeptá, jak jedí pizzu , nevypadá ani tak izolovaně od života jako mírně mentálně retardovaná [31] .

V roce 2008 byl v Rusku propuštěn remake filmu „ Králové mohou dělat všechno “ od studia NTV-kino. Film se odehrává v Petrohradě , kam přijíždí princezna Maria (Elena Polyakova) a kde se s ní setkává novinář Max Shalnov ( Gosha Kutsenko ) . Stejně jako v případě amerického remaku byla kvalita filmu označena za nesrovnatelnou s originálem: ani v prozrazení zápletky, ani ve výkonu herců [32] .

Italská komedie Crazy in Love z roku 1981 je někdy považována za remake , i když její příběh o řidiči autobusu Cicchini ( Adriano Celentano ) a princezně Cristině z maličkého království San Tulip ( Ornella Muti ) římské prázdniny připomíná jen volně.

Divadlo

  • V roce 2001 režisér Paul Blake nastudoval muzikál „Římské prázdniny“ podle námětu slavného filmu. Pro hudební čísla použil hudbu a písně Colea Portera (1891-1964), které se mu podařilo úspěšně zasadit do děje. Muzikál obsahoval takové známé hity minulých let jako "Begin the Beguine", "You'd be so easy to love", "Ev'ry time we say much". Premiéru měl v letní sezóně 2001 v St. Louis MUNY, venkovní pódium v ​​St. Louis . Muzikál byl pak na dlouhou dobu odložen [33] .
  • V roce 2012 vznikla nová inscenace téhož muzikálu v Divadle Guthrie . V prvních inscenacích princeznu zpívá a hraje Laura Osnes ( Laura Osnes ), poté party přešla na Stephanie Rothenberg ( Stephanie Rothenberg ) [33] .
  • Od svého vzniku zůstal film v Japonsku kultovní klasikou . Pětkrát byly vytvořeny pouze nové dabované překlady od nejlepších japonských umělců (1972, 1979, 1992, 1994, 2004). Činoherní inscenace jsou uváděny v divadlech a muzikálu "Římské prázdniny" (ロ ーマの休日), ve kterém roli princezny Anny v letech 2010-2012 úspěšně ztvárnil japonský idol Sayaka Akimoto .

Copyright

Zpočátku vlastnila promítací práva společnost Paramount Pictures . V roce 1993 společnost prodala výhradní práva na asi 300 svých filmů, včetně Roman Holiday, Tedovi Turnerovi , a tyto nyní vlastní jeho kanál Turner Classic Movies (TCM) [34] .

Původní anglická upoutávka z roku 1953 je považována za veřejnou doménu , protože byla vydána před rokem 1978 (rok novelizace zákonů) a bez registrace u US Copyright Office , a bez ochranné známky .

V Japonsku byla před rokem 2004 doba ochrany autorských práv 50 let. Bylo rozšířeno na 70, aby bylo v souladu se současnou světovou praxí, ale pouze pro ta díla, která zůstala pod ochranou k 1. lednu 2004. Výsledkem bylo, že řada amerických filmů publikovaných v Japonsku v roce 1953 a dříve skončila v této zemi ve veřejné doméně. Tato situace vyvolala silné protesty amerických společností a v roce 2007 se dostala až k Nejvyššímu soudu Japonska [35] . Pro rok 2012 však nebyla učiněna žádná definitivní rozhodnutí a film „Roman Holiday“ v Japonsku lze považovat za film ve veřejném vlastnictví [36] .

Poznámky

  1. ↑ 12 Kurt Orzeck . Dalton Trumbo, který je mrtvý od roku 1976, konečně získal ocenění WGA za "Roman Holiday " . The Wrap (19. prosince 2011). Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 17. října 2014.  
  2. ↑ Scénář Daltona Trumba byl obnoven pro "Roman Holiday"  (angl.)  (odkaz není k dispozici) . Cech spisovatelů Ameriky, Západ. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 18. října 2014.
  3. ↑ 1 2 Librarian of Congress jmenuje 25 dalších filmů do National Film Registry  . Library of Congress (16. listopadu 1999). Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 19. ledna 2012.
  4. ↑ Fiktivní agentura, která se mohla inspirovat Romem Daily American
  5. ↑ Pod pseudonymem Heinz Hindrich (Heinz Hindrich)
  6. ↑ 1 2 Osborne RA 1953: Dvacátý šestý rok // 70 let Oscara: Oficiální historie udílení Oscarů. - US: Abbeville Press, 1999. - ISBN 0789204843 .
  7. ↑ 1 2 Dave Itzkoff. Scénáristický kredit Daltona Trumba byl obnoven pro "Roman Holiday  " . The New York Times (20. prosince 2011). Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 22. října 2014.
  8. ↑ 1 2 3 4 Frank Miller. Římský svátek  . TCM. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 13. března 2016.
  9. ↑ "Hitchcockova kinematografie" . Získáno 26. března 2017. Archivováno z originálu dne 26. března 2017.
  10. ↑ Trumbo vstoupil do Komunistické strany USA v roce 1943, odešel v roce 1947.
  11. ↑ 1 2 Andrea Passafiume. Za kamerou na římské prázdniny  . TCM. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 26. ledna 2017.
  12. ↑ Suso Cecchi d'Amico. O kině a nejen o tom. - M. : Vagrius, 2004. - S. 190-191. — 328 s. — ISBN 5-475-00018-2 .
  13. ↑ 1 2 3 Andrea Passafiume. Velká myšlenka stojící za Roman Holiday  . TCM. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 27. ledna 2017.
  14. ↑ Mila Dubrovina. Jak se falešná Marilyn Monroe liší od falešné Prady . Echo Moskvy (13. října 2012). Získáno 9. října 2014. Archivováno z originálu 12. března 2016.
  15. ↑ Kramer, 2000 , pp. 203-204.
  16. ↑ Vzestupy a pády královských  manželství . The Telegraph. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 15. října 2014.
  17. ↑ Joanne O'Connorová. Na místě : Roman Holiday  . Financial Times. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 16. února 2015.
  18. ↑ Murphy B., De Rosa A. Řím pro figuríny. - USA: John Wiley & Sons, 2008. - S. 33. - ISBN 0470285117 .
  19. ↑ Reel Streets  . Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 16. října 2014.
  20. ↑ Collins English Dictionary . Datum přístupu: 3. prosince 2014. Archivováno z originálu 9. prosince 2014.
  21. ↑ Sonkin V. Tady byl Řím. — M.: Astrel, Corpus, 2012.
  22. ↑ 1 2 Sinyard N. Báječné srdce: Filmy Williama Wylera . — US: McFarland, 2013. — S. 150. — ISBN 0786435739 .
  23. ↑ Shelley P. B. Aretuza // Nesmrtelná láska. - M . : Direct-Media, 2014. - S. 32. - (Velcí básníci). — ISBN 5871074820 .
  24. ↑ "Arethusa" Duncana R. Shelleyho nastavena na nová opatření // Roots and Branches. - US: New Directions Publishing, 1964. - S. 78. - ISBN 0811200345 .
  25. ↑ Kramer, 2000 .
  26. ↑ Deryabin A. Kronika ruské kinematografie. - M . : Kanon-plus, 2010. - S. 497. - ISBN 588373152X .
  27. ↑ Nejlepší kasovní hity roku 1953  //  Variety: časopis. — 13. ledna 1954.
  28. ↑ Ideologické komise ÚV KSSS / Komp. E. S. Afanas'eva. - M. : ROSSPEN, 1998. - S. 259-260.
  29. ↑ Frolov G. Cenzura v sovětském filmu: jaké scény byly vystřiženy a proč  // Moje rodina: noviny. - 2013. - č. 43 .
  30. ↑ Don Shirley. Předělaný "římský svátek" bez srdce  (anglicky) . Los Angeles Times. Staženo: 4. října 2014.
  31. ↑ John O'Connor. Remake "Římských prázdnin"  . The New York Times (28. prosince 1987). Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 23. října 2014.
  32. ↑ Světlana Štěpnová. Králové a zelí (nepřístupný odkaz) . Ruskino.ru. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 16. října 2014. 
  33. ↑ 1 2 Má "Roman Holiday" budoucí domov na Broadwayi?  (anglicky) . B.W.W. Získáno 4. října 2014. Archivováno z originálu 16. října 2014.
  34. ↑ Bohatá hnědá. Turner podepisuje tituly Paramount za 30 milionů $  (anglicky)  (odkaz není dostupný) (16. srpna 1993). Získáno 11. března 2014. Archivováno z originálu 5. listopadu 2012.
  35. ↑ Hidehiro Mitani. Argument pro rozšíření ochrany autorských práv na kinematografická díla  (anglicky) (2007). Získáno 12. února 2014. Archivováno z originálu 30. března 2014.
  36. ↑ Yamada S. Úvod // "Pirate" Publishing: Bitva o věčné autorské právo v Británii 18. století. - Kyoto: Nichibunken, 2012. - ISBN 4901558579 .

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie