| Tmavé prostředí | |
|---|---|
| Směr | Elektronická hudba |
| původ | Okolní , industriální , hluk |
| Čas a místo výskytu | 1981 Spojené království |
| Podžánry | |
| Noise ambient, ritual ambient, drone ambient, black ambient | |
| příbuzný | |
| Okolní , death industriální | |
| Deriváty | |
| dungeon synth | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Dark ambient (z angl . dark - "temný", "chmurný"; anglicky ambient - "okolí", "vnější prostředí") - směr elektronické hudby . Poddruh ambientu , který se objevil na konci 80. let jako výsledek přehodnocení experimentů prvních ambientních skladatelů. Podle Vladimira Bogdanova je dark ambient v mnoha ohledech opakem ambientu ve smyslu, v jakém jej chápal Brian Eno [1] . Definice „dark ambient“ je vykládána dosti vágně a obvykle se používá jako zastřešující termín pro pojmenování řady různých hudebních směrů [1]. Často je dark ambient chápán jako jakýkoli „pošmourný“ nebo „hlučný“ ambient, což není tak úplně pravda.
Nejčastěji se používají průmyslové zvuky (zvuky obráběcích strojů, dílen, zvonění kovů atd.), přírodní zvuky (zvuky lesů, vody, zvířat a ptáků). Některé projekty využívají signály převedené na zvuk z radaru , vesmírných sond a vojenských zařízení.
Kompozice v dark ambientu jsou jen zřídka stavěny podle klasických zákonitostí , jejich struktura odpovídá pouze záměrům autora.
Mnoho projektů ve stylu dark ambient se snaží v posluchači vyvolat určité emoce nejen na úrovni vědomého vnímání, ale i na úrovni podvědomí. , čehož je dosaženo přidáním nízkofrekvenčních zvuků a rezonancí do zvuku skladeb (například Kunst Grand, Raznolik).
Jako dědic industriálních experimentů je dark ambient stále jen zřídka ideologizován do sociálního konceptu - neovlivňuje politické a sociální aspekty - ale projekty tohoto žánru často nejsou cizí náboženským, morálním a mystickým aspektům života, které jsou odráží v kreativitě. Odděleně od ostatních podstylů stojí za zvážení projekty Ritual Ambient a Black Ambient, které operují s okultními myšlenkami, pohanstvím a satanismem .
Dark ambient se vyznačuje minimalistickým zvukem, postrádajícím výrazné detaily a emocionální výlevy, s občasným prudkým zvýšením hlasitosti nebo použitím různých klepání, třískání dveří či zvuků padajících předmětů k budování napětí. Monotónnost a smyčkování dodávají zvuku hypnotický efekt.
Evoluce dark ambientu částečně pramení z některých raných spoluprací Briana Ena s jinými hudebníky, jako je „An Index of Metals“ z alba Evening Star (s Robertem Frippem , 1975), které zahrnuje drsnou kytarovou zpětnou vazbu nebo ambient skladby na albech Davida Bowieho Low (1977) a „ Heroes “ (1977), stejně jako na albu „Fourth World, Vol. 1: Possible Musics “ (s Jonem Hassellem , 1980 ), a zejména Enovo čtvrté album Ambient série „Ambient 4: On Land“ (1982) [2] Tangerine Dream , které na rozdíl od většiny následujících alb kapely ukazuje odmítnutí pojetí rytmu a melodie ve prospěch temnější atmosféry.
Ambient industrial, který by později byl nazýván dark ambient, je jedním z několika postindustriálních hudebních žánrů (po rozpadu Throbbing Gristle v roce 1981). [3] Nejnovější studiový materiál Throbbing Gristle (jmenovitě alba „Journey Through a Body“ a „In the Shadow of the Sun“) je ambientně industriální a naznačoval obecný směr, kterým se budou následovníci ubírat [4] . Ambientní industriální kapely Lustmord [3] [5] , Coil [3] , Nocturnal Emissions [3] , Zoviet France [3] a Lilith vznikly během 80. let a byly průkopníky temných ambientních kompozic. Tito umělci používají prvky industriální hudby, jako je hluk nebo šoková taktika, ale v jemnější podobě. [3] Na druhou stranu se zástupci noise a japanoise blíží ambientu, jedná se o tzv. noise ambient. Ambientní industrial má navíc silné okultní sklony. [3] Někdy dokonce vyčleňují subžánr rituálního ambientu.
V rámci dark ambientu se objevují nové směry: izolacionismus , drone, black ambient. Mezi vlivné postavy dark ambientu 90. let patří kapely Endura , Autopsia , Vidna Obmana , Lull , Muslimgauze , Raison d'être , Hwyl Nofio . Dark ambient se zároveň přehoupl ke klasické hudbě. Příkladem jsou projekty Aghiatrias a TakeMeToTheMorgue .
V novém tisíciletí se dron stává populární, objevuje se mnoho výkonných umělců z USA: Celer , Tarentel, Double Leopards, Zelienople, ale i z dalších zemí: Timothy D. Hecker, Jannick Schou (Cylon), Fabio Orsi, Mathias Josefson. V Rusku se objevuje mnoho umělců s drony: Frozen Star, MoozE, Bardoseneticcube, Old Woman Moss , Lunar Abyss Deus Organum, Neznamo, Closing the Eternity, Cisfinitum , Exit in Grey. Subžánr byl silně ovlivněn dánskou kapelou Snowpiercer. S vydáním alb Arta Mors (2012) a Every Knee Shall Bow (2014) si dark ambient začal aktivně získávat fanoušky v zemích severní a východní Evropy. Frontman Snowpiercer Vadim Morgunov a klávesista Jens Peterson v mnoha rozhovorech uvedli, že jejich desku Dysphemism (2015) lze jen stěží zařadit do drone ambientu, zatímco zbytek tvorby kapely patří do tak širokého pojmu, jakým je industrial rock.
Izolacionistický ambient neboli izolacionismus lze odlišit od jiných forem ambientu tím, že používá opakování, disonanci, mikrochromatičnost a nevyřešené harmonie k vytvoření pocitu neklidu a nevyřešené opuštěnosti. [6] Termín byl zpopularizován v polovině 90. let britským časopisem The Wire a kompilací Virgin Records Ambient 4: Isolationism a zpočátku byl synonymem pro „industriální ambient“, ale zahrnoval i některé post-metalové umělce ( Final , Lull , Main ) a post-techno ( Autechre a Aphex Twin ). Někdy umělci pracující v jiných stylech vytvářejí "izolacionistický" zvuk, jako je Labradford , Seefeel , Kyle Bobby Dunn , Techno Animal , Voice of Eye , KK Null a další. [7]
Black ambient ( anglicky black ambient , "black ambient") - styl, ve kterém se temný ambient stává opravdu děsivým a noční můrou; tento přístup se stal nejžádanějším mezi black metalisty , proto se přímo využívají i prvky black metalu (zkreslení, screaming). Žánr vznikl v 80. letech [8] . Žánr se vyznačuje rozladěnými akustickými kytarami, rozladěnými bicími, temnými syntezátory, screamem nebo shrikem a občas zkreslenou elektrickou kytarou . Žánr vznikl ve Francii díky avantgardní skupině Les Légions Noires . Žánrově se nesází na ponurost, ale na atmosféru a hrůzu při poslechu.
Dungeon synth ( anglicky dungeon synth [9] ) je žánr syntezátorové lo-fi hudby, který vznikl na počátku 90. let mezi black metalisty . Původ termínu odkazuje na frázi „Dark Dungeon Music“, kterou charakterizoval jeho hudbu jeden ze zakladatelů hnutí Mortiis . Styl byl dále revidován na začátku roku 2010 a termín „dungeon synth“ poprvé použil v roce 2011 autor stejnojmenného blogu Andrew Verdna [10] .
Hudebníci tohoto žánru často čerpají inspiraci ze soundtracků RPG videoher , black metalových instrumentálních intra a syntezátorových prvků z darkwave a dark ambientu [11] . Díky tomu je hudební žánr často spojován s hudbou počítačových her [12] .
Drone ambient vznikl na konci 20. století jako výsledek výpůjčky prvků dronu ambientem [13] . Díla v tomto stylu se vyznačují monotónními nízkofrekvenčními brumy, multirytmickými vibracemi a rezonancemi, harmonickými abstrakcemi, instrumentální nahrávky jsou často používány pozpátku, což v součtu vytváří souvislou zvukovou kulisu. Zdrojem zvuku byly zpočátku elektrické kytary ( drone metal ), později se k nim přidaly přírodní (zvuky větru, vody) a zvuky syntetizované, zpracované v souladu s kánony žánru.
| Průmyslový | |
|---|---|
| Postindustriální vývoj | |
| Fúze a odvozené žánry | |
| Související styly elektronické hudby | |