Lawrence Alloway | |
---|---|
Angličtina Lawrence Alloway | |
Celé jméno | Lawrence Reginald Alloway |
Datum narození | 17. září 1926 [1] [2] [3] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 2. ledna 1990 [1] [2] (ve věku 63 let) |
Místo smrti | |
Země | |
obsazení | výtvarný kritik , kurátor , historik umění |
Lawrence Reginald Alloway ( narozen 17. září 1926, Londýn – 2. ledna 1990, New York) je anglický historik umění a kurátor , který od roku 1961 působí ve Spojených státech amerických. V 50. letech byl předním členem britské umělecké skupiny Independent Group , v 60. letech si vybudoval pověst vlivného amerického kritika a kurátora. Byl jedním z prvních, kdo v polovině 50. let 20. století použil termín „masové populární umění“ a poté v 60. letech termín „ poptart “ k označení umění založeného na obrazech populární kultury a víře v jejich sílu [4 ]. Od roku 1954 až do své smrti v roce 1990 byl ženatý s umělkyní Sylvií Sani [5] .
V letech 1943 až 1947, Alloway studoval dějiny umění na University of London , kde se setkal s budoucím kritikem a kurátorem Davidem Sylvesterem [6] . V letech 1944 až 1945, ve věku 17-19 let, Alloway napsal krátké knižní recenze pro London Times [6] .
V roce 1949 začal Alloway psát umělecké recenze pro britský časopis ArtReview (tehdy známý jako Art News and Review ) a od roku 1953 začal přispívat do amerického periodika Art News [6] . V Nine Abstract Artists (1954) hovořil o konstruktivistických umělcích , kteří se objevili v Británii po druhé světové válce : Robert Adams, Terry Frost, Adrian Heath, Anthony Hill , Roger Hilton , Kenneth Martin , Mary Martin, Victor Passmore a William Scott . .
Alloway došel k teorii, že umění, které odráželo konkrétní materiály moderního života, ustoupilo zájmům médií a konzumu. V roce 1952 se Alloway připojil k Independent Group a přednášel o své teorii kruhového vztahu mezi „nízkým uměním“ populární kultury a „vysokým uměním“. V letech 1955 až 1960 působil jako zástupce ředitele Institutu moderního umění v Londýně. pod jeho vedením se konala výstava Koláže a předměty (1954). V roce 1956 se Alloway podílel na pořádání výstavy This Is Tomorrow . Když v článku z roku 1958 zhodnotil exponáty této výstavy a další díla, která viděl během cesty do Spojených států, byl jedním z prvních, kdo použil termín „masové populární umění“.
V roce 1961, díky svým kontaktům s americkým umělcem Barnettem Newmanem , Alloway obdržel pozvání, aby se stal lektorem na Bennington College ve Vermontu [7] . Spolu se svou ženou, realistickou umělkyní Sylvií Sani, se přestěhoval do Benningtonu , ale strávil tam pouze jeden rok, protože byl jmenován kurátorem v Solomon Guggenheim Museum v New Yorku . Tuto funkci zastával až do roku 1966 [7] . V roce 1963 uspořádal pop-artovou výstavu Šest malířů a objekt , na níž byly představeny práce Jima Dinea , Jaspera Johnse , Roye Lichtensteina , Roberta Rauschenberga , Jamese Rosenquista a Andyho Warhola [8] . Alloway byl předsedou poroty pro Guggenheimovu cenu v roce 1964, když dánský umělec Asger Jorn [9] [10] [11] odmítl jednu z cen .
V roce 1966, Alloway kurátorem výstavy Systemic Painting , která předváděla americkou geometrickou abstrakci v duchu minimal artu , figurovaného plátna a tvrdého obrysu . V popisu výstavy, pro označení druhu abstraktního umění využívajícího opakující se jednoduché formy, zavedl termín „ systematické umění “ [12] . Alloway byl horlivým zastáncem abstraktního expresionismu a amerického pop artu a podporoval takové umělce jako Roy Lichtenstein , Claes Oldenburg a Andy Warhol . Odstoupil z Guggenheimova muzea poté , co Thomas Messer , ředitel muzea, nepřijal Allowayův návrh na exponáty, většinou sochy, pro nadcházející Benátské bienále [13] .
V letech 1966-1967 byl Alloway hostujícím profesorem na School of Fine Arts na Southern Illinois University v Carbondale, kde také pracovali John McHale a Buckminster Fuller .
V 70. letech 20. století psal Alloway pro The Nation a Artforum a přednášel na State University of New York ve Stony Brook , kde zastával profesuru v dějinách umění . Spolu s kritikem Donaldem Kuspitem založil časopis Art Criticism . S příchodem feministického uměleckého hnutí Alloway podporovala práci žen; on si všiml, například, “3 k 1 převaze” mužů přes ženy u 1977 každoroční výstavy Whitney muzea [14] .
Ohledně původu termínu pop art, Alloway napsal: „Termín jsem vymyslel v Anglii jako označení pro masové komunikace, zejména vizuální, ale nejen“ [4] . V komentáři k pop-artové eseji také uvedl: „První použití termínu, o kterém vím v tisku: Alloway, Lawrence. Umění a masmédia // Architektonický design. - Londýn, 1958. - Únor. Pop-artové nápady diskutovali Rayner Banham, Theo Crosby, Frank Cordell, Tony del Renzio, Richard Hamilton , Nigel Henderson, John McHale, Eduardo Paolozzi , Alison a Peter Smithson, sochař William Turnbull a já .
Existují však rozporuplné vzpomínky na původ tohoto termínu: podle syna Johna McHaleho bylo slovo poprvé použito jeho otcem v rozhovoru s Frankem Cordellem v roce 1954 a poté byl termín použit v diskusích Nezávislé skupiny nejpozději do poloviny roku 1955 [15] . V článku z roku 1958 Alloway použil termín „masové populární umění“ spíše než specificky „pop art“ [15] .
Alloway trpěl neurologickou poruchou a zemřel na zástavu srdce 2. ledna 1990 ve věku 63 let [16] .
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|