Oltář z Portinari

Hugo van der Goes
Oltář z Portinari . 1477-1478
Trittico Portinari
Dřevo, olej. 253 × 588 cm
Uffizi , Florencie
( Inv. 00287056 a 00281184 )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Portinari Altarpiece, Portinari Triptych ( italsky  Il Trittico Portinari ) je oltářní triptych holandského mistra Huga van der Goese o zápletce Klanění pastýřů . Obraz z let 1477-1478 namaloval mistr severní renesance olej na dřevo (střední deska: 253x304 cm; boční desky: 253x141 cm). Uloženo v Galerii Uffizi ve Florencii . Toto dílo bylo důležité pro rozvoj umění rané italské renesance . Toto dílo, které bylo dodáno do Florencie se svým působivým naturalismem a nejlepší malířskou technikou, mělo významný dopad na tvorbu italských umělců.

Historie a umělecký význam oltáře

Triptych vznikl na objednávku Tommasa Portinariho , italského bankéře, který žil přes čtyřicet let v Bruggách (Nizozemsko) jako zástupce banky Medici ve Florencii . Oltářní triptych byl určen pro kostel sv. Egídia (Chiesa di Sant'Egidio) v Ospedale (Úkryt) Santa Maria Nuova (Ospedale di Santa Maria Nuova), kteří byli pod záštitou Portinari. Hotové panely byly s pomocí Niccolo di Giovanni Capponiho přepraveny lodí do Pisy , která nejprve zavolala na Sicílii a poté se plavila po řece Arno do Florencie, kam oltář dorazil 28. května 1483. U bran San Frediano ji zvedlo šestnáct nosičů a převezlo do kostela Sant'Egidio.

Obrazy vlámských umělců byly známé již ve Florencii, ale oltář Portinari byl největším dílem přivezeným do hlavního města Toskánska. Oltář byl vystaven v kostele. Nejjemnější technika „vlámského způsobu“ (malba glazurou ) a iluzornost obrazu působily ohromujícím dojmem [1] . Zdejší umělci do té doby pracovali převážně s temperou , která nedokázala poskytnout mnoho průsvitných vrstev a následně jemné modelování trojrozměrné formy. Dřevěné sochy kostelních oltářů namalovali severští mistři nejprve technikou olejomalby na sádrový podklad a poté je přenesli na malby dřevěných dveří stejných oltářů. Proto se umění renesance v malířství, obrazně řečeno, přesunulo nejen z východu na západ, ale také ze severu na jih [2] .

Erwin Panofsky , užívající termín „ ars nova “, jím vypůjčený z historie nizozemské hudby, měl tedy tu drzost tvrdit, že renesance ve vztahu k malbě nezačala v samotné Itálii, ale v Nizozemsku. V. N. Graščenkov také velmi kategoricky napsal: „V první třetině tohoto století došlo v holandských městech k uměleckému převratu velkého historického významu. Tam, obklopeno feudální a dvorskou rytířskou kulturou, se zrodilo nové evropské umění – umění realistické olejomalby. Ne Dürer, ale Jan van Eyck stojí u počátků severní renesance“ [3] . Mnoho italských umělců se pokusilo napodobit holandského mistra. Domenico Ghirlandaio se pokusil replikovat Netherlanderův „magický realismus“ v zobrazování postav v „ Adoration of the Shepherds “, ale maloval staromódním způsobem, temperou.

V roce 1567 byl Portinari Triptych rozřezán, ale panely naštěstí přežily a byly smontovány později, v roce 1871. Průvodci z 19. století mylně připisovali dílo jako dílo Andrey del Castagno nebo Domenica Veneziana . V roce 1900 se oltář dostal do galerie Uffizi spolu s dalšími uměleckými díly jako dar do Ospedale Santa Maria Nuova. Tradiční datování oltářního obrazu je kolem roku 1475 na základě odhadu věku dětí zákazníka vyobrazených na bočních deskách (vlevo Pigello a Antonio s otcem, nar. 1474, resp. 1472; vpravo Margherita, narozená v roce 1471, s matkou Marií). Historik Hatfield Strens zveřejnil řadu dokumentů o příchodu obrazu do Florencie a na jejich základě navrhl datum 1478.

Kompozice a ikonografie

Scéna „Klanění dítěte“, představená na středním křídle oltáře, navazuje na popisy jedné z vizí svaté Brigidy Švédské . Děj se odehrává v neobvyklém prostředí, kde se vedle sebe představují nebeské a pozemské postavy. Na středovém panelu je „ vánoční stáj “ vyobrazena jako rustikální baldachýn, ale s kamenným sloupem. Město v pozadí je symbolem opuštěného paláce krále Davida , vzdáleného předka Krista, rozpoznatelného podle symbolu: vyřezávaná harfa na lunetě portálu a nápis s jeho proroctvím o dítěti, které se narodí z Panna.

Uprostřed je postava Marie na kolenou, zobrazená velmi živě a jednotlivě, se sepjatýma rukama, obrácená k Jezulátku, spočívající na zemi v zářících paprscích: toto je obraz Ježíše jako „Světla světa“. Zbytek kontemplátorů zázraku je seřazen kolem Panny Marie s Dítětem: vlevo je svatý Josef v červeném rouchu a dva létající andělé; v první řadě jsou symetricky dvě skupiny andělů: dva v bílém vlevo a pět v bohatě vyšívaných šatech vpravo; za nimi jsou tři pastýři - typičtí sedláci s drsnými tvářemi, zobrazení s velkým realismem (tyto postavy kopíroval Ghirlandaio), čtvrtý přicházel z dálky; dva andělé v modrém doplní kruh, zatímco jiní stoupají k nebi. V hlubinách jsou vidět vůl a osel podle textu apokryfního Jakubova Protoevangelia . Všechny postavy jsou podle středověkého zvyku uvedeny v obrácené perspektivě (velikost postav se zvětšuje zdola nahoru, od popředí až do dálky).

Tommaso Portinari je vyobrazen na levém křídle se svými dvěma syny Antoniem a Pigellem. Jeho manželka Maria di Francesco Baroncelli je zastoupena na pravém křídle s dcerou Margheritou. Všechny dárce kromě Pigella doprovázejí stejnojmenní patroni - sv. Tomáš (s kopím), sv. Antonín (se zvonem), Máří Magdaléna ( s nádobou míru ) a sv. kniha a drak). V pozadí jsou scény související s hlavním dějem: na levém křídle - Marie a Josef na cestě do Betléma, na středním panelu (vpravo nahoře) - zjevení anděla pastýřům, na pravém křídle - tři mudrci na cestě do Betléma . Kompozici doplňuje mnoho drobných každodenních detailů, rovněž namalovaných mimořádně naturalisticky.

Externí panely

Boční křídla oltáře, jak bylo ve středověku zvykem, jsou uzavíratelná. Jejich vnější povrchy jsou monochromně natřeny ( grisaille ) a představují scénu Zvěstování . Postavy Marie a archanděla Gabriela umělec zobrazil v hlubokých výklencích, expresivně as efekty šerosvitu , vytvářející prostorovou iluzi. Podobné techniky navazují i ​​na středověkou tradici, podle níž byly kostelní oltáře obklopeny dřevěnými, iluzivně malovanými plastikami.


Podrobnosti o oltáři Portinari

Poznámky

  1. ↑ Howard R. Hugo van der Goes, Portinari Altarpiece. — SmartHistory, 2020. — Získáno 3. listopadu 2020 [1] Archivováno 26. prosince 2021 na Wayback Machine
  2. ↑ Vlasov V. G. Italská renesance // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. IV, 2006. - S. 222
  3. ↑ Grashchenkov V. N. Kniha O. Beneše a problémy severní renesance // Benesh O. Art of the Northern Renaissance. Jeho spojení se současnými duchovními a intelektuálními hnutími. - M .: Umění, 1973. - S. 16

Literatura

Odkazy