Arita (keramika)

Arita ( Jap. 有田焼 arita-yaki )  je typ japonské keramiky , která byla vyrobena ve vesnici Arita v provincii Hizen (moderní prefektura Saga ). Keramika se také nazývá Imari, podle obchodního přístavu poblíž Arity, odkud byla vyvážena do Evropy.

Keramika Arita je prvním stupněm rozvoje porcelánového průmyslu v Japonsku . Až do 17. století bylo Japonsko hlavním dovozcem čínského a korejského porcelánu , protože jeho výroba nebyla dostatečně zavedená a na trhu široce zastoupena.

Historie

Po korejské kampani Toyotomi Hideyoshi v Japonsku bylo několik tisíc Korejců zahnáno, včetně zkušených řemeslníků. Jeden z nich, devatenáctiletý hrnčíř Ri Sampei (Lee Sampyeong), vstoupil do služeb daimjó z provincie Hizen, Nabešima Naoshige [1] . Ri Sampei je považován za "otce" keramiky Arita, protože v regionu objevil kaolinovou hlínu , ze které se daly vyrábět porcelánové předměty, a také představil nový typ pece - nobori-gama (sv. pec), která nahradila japonská jednokomorová ana -gama (lit. jeskynní pec). Ačkoli existují důkazy, že výroba porcelánu začala několik let před příchodem Ri Sampeie, je považován za důležitou postavu v historii formování japonské školy porcelánu.

Raná keramika (1620-1670) se nazývá „ko-Imari“ nebo „raná keramika Imari“. Vyznačuje se nižší kvalitou a úhledným provedením než pozdější vzorky: například na vázách mohly zůstat otisky prstů hrnčíře a částice písku. Malba porcelánových předmětů nebyla vždy vybroušená a promyšlená, působila dojmem nedbalosti, která však byla v kontextu wabi estetiky vysoce ceněna .

Dům Naoshige se stal jedním z nejbohatších samurajských domů díky keramice Arita: téměř monopolní vlastnictví výroby porcelánu a změna dynastie Ming v Číně, jejíž události přerušily vývoz čínských výrobků, umožnily japonskému porcelánu rychle proniknout do Evropy trhy prostřednictvím Dutch East India Trading Company díky své kvalitě a identitě s čínským zbožím [2] . Přestože se porcelán původně vyráběl pro potřeby domácnosti Naoshige a jako dárek pro šóguna , keramika Arita se brzy stala velmi populární. Porcelánové výrobky začaly nahrazovat dřevěné a hliněné nádobí v domácnostech bohatých vrstev japonského obyvatelstva.

Vzhled keramiky Arita do značné míry závisel na tehdejších podmínkách a technologii výroby. Porcelán byl vypalován při vysokých teplotách, které glazury vyrobené z kobaltu a červených barev vydržely. Červená barva však vyžadovala větší kontrolu nad teplotou, proto s technologickými chybami mohla obsahovat šedý odstín. Po vypálení zůstal modrý pouze kobalt, což předurčilo v počáteční fázi dominanci bílé a modré barvy porcelánu. Později byl zaveden dvoustupňový systém vypalování, který umožňoval použití širší škály barev [3] .

Styly

Existují tři styly keramiky Arita: kakiemon , nabeshima a kinrande . Aritina raná keramika byla většinou bílá s modrými vzory, ale styl kakiemon později vytvořil hrnčíř Sakaida Kakiemon Tento styl se vyznačoval použitím jasných barev: červená, zeleno-modrá, světle modrá, žlutá. Keramika Kakiemon byla exportována do Evropy a ovlivnila míšeňský porcelán v Německu, Worcester v Anglii a Chantilly ve Francii [4] . Podobně jako styl kakiemon je i styl nabeshima známý svým barevným zdobením, avšak návrhy na keramice byly inspirovány prvky kimona a vyznačují se elegantními, dobře tvarovanými vzory. Styl kinrande byl vytvořen během období Genroku . Mistři Kinrande používali celou škálu barev standardních pro kakiemon a nabeshima , ale s rozptýlenými zlatými ornamenty a převahou červené glazury.

Arita potters

Jedním z nejslavnějších mistrů keramiky Arita iro-nabeshima je Imaizumi Imaemon XIV, žijící národní poklad . Imaemon XIV pracuje v technikách sumi-hajiki (nanášení černého inkoustu pod email) a akae-tsuke (malba červenou, zelenou a žlutou barvou) [5] . Nástupcem techniky kakiemon byl Sakaida Kakimeon XIV (zemřel 2013), rovněž považovaný za národní poklad Japonska. Jeho otec Kakiemon XIII oživil techniku ​​nigosidu (s použitím mléčného smaltu), která byla v roce 1955 uznána jako mistrovské dílo kulturního dědictví [6] . Dnes je hlavou rodiny Kakiemonů a předním hrnčířem Sakaida Kakiemon XV.

Poznámky

  1. ↑ Ksenofontova R. A. Japonská tradiční keramika 19. - první poloviny 20. století. - M .: Hlavní vydání východní literatury nakladatelství Nauka, 1980. - S. 13. - 192 s.
  2. ↑ Profil uživatele Japan Pottery Net / Ceramics | Arita Ware (nedostupný odkaz) . www.japanpotterynet.com. Získáno 16. března 2019. Archivováno z originálu dne 27. března 2019. 
  3. ↑ Penelope E. Masonová. Dějiny japonského umění. - 2. vyd.. - Pearson, 2004. - S. 293. - 432 s. — ISBN 9780131176010 .
  4. ↑ Kakiemonware | keramika  (anglicky) . Encyklopedie Britannica. Získáno 16. března 2019. Archivováno z originálu dne 26. března 2019.
  5. ↑ IMAEMON | Angličtina (nedostupný odkaz) . www.imaemon.co.jp Získáno 6. dubna 2019. Archivováno z originálu dne 14. listopadu 2018. 
  6. ↑ Sakaida Kakiemon XIV (1934–2013) | GALERIE ONISHI | New York  (anglicky)  (odkaz není k dispozici) . Staženo 6. dubna 2019. Archivováno z originálu 6. dubna 2019.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích