Hildebrand, Adolf von

Adolf von Hildebrand
Němec  Adolf von Hildebrand
Jméno při narození Němec  Adolf Hildebrand
Datum narození 6. října 1847( 1847-10-06 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození
Datum úmrtí 18. ledna 1921( 1921-01-18 ) [1] [4] [5] (73 let)
Místo smrti
Země
Žánr portrét
Studie
Ocenění
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Adolf von Hildebrand ( německy  Adolf von Hildebrand ; 6. října 1847 , Marburg  - 18. ledna 1921 , Mnichov ) - německý neoklasicistní umělec  - sochař , architekt , malíř , kreslíř , medailér . Vynikající teoretik umění . Otec filozofa Dietricha von Hildebranda .

Životopis

Narodil se v Marburgu ekonomovi Brunu Hildebrandovi . Vyrůstal v Bpernu, kde jeho otec učil ekonomii. Jeho matka byla Clementine Guttentagová, která pocházela z židovské rodiny. Studoval na Královské uměleckoprůmyslové škole v Norimberku (1864-1866) a poté v ateliéru Kaspara von Zumbusch v Mnichově (1866-1867). Učil na univerzitách ve Vratislavi (Breslau), Jeně a Marburgu.

Velký vliv na něj měla cesta do Itálie v roce 1867 a seznámení s díly klasického sochařství. Došlo k tomu, že Hildebrandova sochařská díla byla v Německu ostře kritizována jako „příliš italská“. V roce 1874 získal Hildebrand budovy bývalého kláštera San Francesco di Paola u Florencie, kde vybavil svou dílnu (Villa di San Francesco di Paola).

Až v roce 1898 se Hildebrand vrátil do Německa a přestěhoval se do vily, kterou si sám navrhl v mnichovské čtvrti Bogenhausen. Záhy se vila, dnes známá jako Hildebrandhaus, stala místem setkávání mnichovské umělecké komunity [7] .

Hildebrand byl ženatý s Irene, rozenou Koppel-Scheufelen, měli šest dětí. Jeho žákem byl jeho zeť Theodor Georgii, který obnovil Wittelsbachovu fontánu (Hildebrandův projekt) v Mnichově, zničenou za druhé světové války. Další zeť Carl Sattler (1877-1966) byl architekt a profesor na Akademii výtvarných umění v Mnichově.

V roce 1891 byl Hildebrand vyznamenán pruským Pour le Mérite . V roce 1904 byl bavorským králem pasován na rytíře a vyznamenán Maxmiliánovým řádem „Za úspěchy ve vědě a umění“ . V roce 1898 se Hildebrand stal čestným členem Drážďanské umělecké akademie. V roce 1903 mu byla udělena bavorská šlechta a v roce 1913 - dědičná šlechta. Umělec zemřel v Mnichově ve věku sedmdesáti čtyř let. Byl pohřben na hřbitově Oberföhringen (Oberföhringer Friedhof). V roce 1987 byla jeho busta umístěna v Ruhmeshalle Hall of Fame v Mnichově.

Hildebrand sochař

Na základě studia antického a renesančního umění v Itálii Hildebrand vyvinul vlastní neoklasicistní metodu a stanovil si hlavní cíl – překonat naturalistickou metodu běžnou v západoevropském umění 2. poloviny 19. století, zejména v Německu, implantovanou r. Akademie, které v té době prožívaly těžkou krizi. Haldebrand viděl východisko z této krize v apelu na princip architektonicity umělecké formy, jehož příkladem byli umělci renesanční Itálie [8] . Adolf Hildebrand vyzkoušel různé druhy umění, působil v mnoha evropských městech, včetně Berlína , Mnichova , Vídně , Paříže .

Jeho hlavní a nejslavnější architektonická a sochařská díla: „Wittelsbachova kašna“ (Wittelsbacher Brunnen, 1895) v Mnichově, „Fontána Otce-Rheina“ (Vater-Rhein-Brunnen, 1903) ve Štrasburku , „Fontána sv. Huberta“ (Hubertusbrunnen, 1901 -1913) v Mnichově. V Římě se Hildebrand stal jedním ze zakladatelů slavného „ římského kruhu “ německých umělců.

Stará národní galerie v Berlíně má samostatnou místnost věnovanou dílu Hildebranda a umělcům římského kruhu.

Příspěvky k teorii umění

Adolf von Hildebrand byl spolu s filozofem Konradem Fiedlerem (1841-1895), malířem Hansem von Mare (1837-1887) členem „římského kruhu“. Mare a Fiedler, kteří dorazili do Itálie v roce 1865, byli ohromeni zvláštním „smyslem pro formu“, který je vlastní starým italským mistrům. „Římští Němci“ se pokusili postavit klasickou tradici proti naturalismu , salonismu a akademismu běžnému v té době v německém umění . K nim se připojili Arnold Böcklin (1827-1901), který přijel do Říma v roce 1850, a Anselm Feuerbach (1829-1880), který dorazil do Věčného města v roce 1855. Členové kroužku pracovali v Římě v 60. a 70. letech 19. století a chtěli se připojit ke „pravým“ hodnotám umělecké kultury.

Malíř Mare byl o deset let starší než Hildebrand a má se za to, že hlavní myšlenky patřily jemu, stejně jako K. Fiedlerovi, ale byl to Hildebrand, kdo je dokázal uvést do praxe a v teoretickém pojednání. Marais se ve svých obrazech snažil oprostit se od „bezmyšlenkovitého kopírování reality“ a naučit se identifikovat „plastickou jistotu“, strukturální základ obrazu. Filozof Konrad Fiedler považoval dílo výtvarného umění za fenomén „čisté vizuality“, autonomní formální strukturu, neredukovatelnou na jiné formy myšlení.

V roce 1893 vydal Hildebrand knihu Problém formy ve výtvarném umění, v níž byl z pohledu profesionálního sochaře podán rozbor vzorců formování ve výtvarném umění (ve stejném roce A. Riegl vyšla kniha Problémy stylu). Za svou knihu získal Hildebrand doktorát na univerzitě v Erlangenu (město nedaleko Norimberku v Bavorsku). Mnoho umělců studovalo tuto knihu, přeloženou do francouzštiny a angličtiny. Nacházeli v ní odpovědi na nejtěžší problémy vlastní kreativity. Heinrich Wölfflin o něm napsal nadšenou recenzi. Wölfflin později řekl, že „Hildebrand ho naučil vidět“ a jeho kniha měla účinek „jako životodárný déšť padající na vyprahlou půdu“. Hildebrand vyčlenil „dva postoje vidění“, které tvoří základ umělcova tvůrčího procesu: taktilní neboli „haptický“ (z řec. haptikos – taktilní), založený na zvažování objektu blízkého (německy nahsichting) a „vzdáleného“. “ (německy fernsichting), založený na úvahách o předmětu z dálky [9] .

Hildebrandovu knihu „Problém formy ve výtvarném umění“ přeložili z němčiny do ruštiny v roce 1913 V. A. Favorsky a N. B. Rosenfeld [10] [11] .

Hildebrand ve své teorii vycházel z toho, že smysl výtvarného umění nespočívá v kopírování reality, ale v důsledné abstrakci a přeměně jednotlivých vizuálních dojmů v nový celek. Proto to, co je pozorováno v přírodě, je stále třeba transformovat „samotnou metodou reprezentace“. Tento proces se nazývá tvarování a není to nic jiného než „další rozvoj schopnosti vnímat“. Hildebrand nazval metodu takové transformace architektonickou. Samostatná stádia procesu - forma existence, forma jevu, forma vlivu a forma reprezentace, která jako nejintegrálnější a "přeměněná myšlením umělce" tvoří základ formy obrazu nebo obrazové podoby uměleckého díla. Pro „formu vlivu“ a „formu reprezentace“ je však taková viditelná forma stále nedostačující, musí být obohacena o naše vjemy a znalosti subjektu. V důsledku toho se objeví jasná a celistvá forma, ve které se snoubí různé objektivní a subjektivní aspekty (v moderní terminologii obraz předmětu). Avšak ne všechny vizuální vjemy objektů a prostoru, tvrdí Hildebrand, dávají jasnou, vyčerpávající představu o objektu, proto „reprezentace formy je určitým závěrem, který jsme získali ze srovnání typů jevů. “, ve kterém se odděluje nutné od nahodilého. Odtud "princip reliéfu", jehož dodržování zajišťuje celistvost umělecké formy. Umělec „mentálně posouvá“ prostorové plány do hlubin imaginárního obrazového prostoru, přičemž dbá na plastickou celistvost každé „prostorové vrstvy“. Přesně tak podle Hildebranda pracovali staří řečtí sochaři. Tato teorie je obecně v souladu s neohegelovskou estetikou konce 19. - počátku 20. století, prací T. Lippse , W. Worringera, A. Riegla, B. Croce , J. von Schlossera. V domácí teorii umění na tuto tradici navázali D. N. Kardovsky , N. E. Radlov , V. A. Favorsky, P. Ya. Pavlinov [12] .

Další práce

Sochařství
  • David . 1871-1872. Düsseldorf , soukromá sbírka
  • Spící ovčák. 1871-1873. Berlín, Národní galerie
  • Adame. 1875-1876, Lipsko , Muzeum výtvarných umění
  • Stojící mladý muž. 1881-1884. Berlín, Národní galerie
  • Náhrobní reliéfy od E. Herzogenberga. 1892-1893, San Remo, C. Hildebrandt. 1885, Florencie
  • Náhrobek císařovny Viktorie. 1901
  • Pieta pro mauzoleum filozofa Götze Martia v Kielu. 1915-1918
Pamětní socha
  • Náhrobní oblouk K. Hildebrandta
  • Skladba "Vzpomínky na Konrada Fiedlera". 1895-1901. Mnichov
  • Mauzoleum G. Martia
Reliéfy
  • Triptych "Amazonky". 1887-1887. Kolín nad Rýnem, muzeum Wallraf-Richartz
  • Portrét herečky E. Duseové . 1914. Kassel, Městská sbírka umění
  • Portrét K. Fidlera . 1874-1875. Berlín, Národní galerie
  • Portrét umělcova otce Bruna Hildebrandta. 1871. Berlín, Muzeum G. Kolbeho
  • Portrét baletky B. Moreny. 1917-1918. Mnichov, Muzeum domu F. Lenbacha
Busty
  • Otec malíře Bruna Hildebrandta. 1868. Soukromá sbírka)
  • Malíř H. Thomas. 1887. Vídeň, Muzeum dějin umění
  • Umělec A. A. Böklin . 1898, Berlín, Státní umělecké sbírky
  • Y. Brevetera. 1880-1881. Kolín nad Rýnem, muzeum Wallraf-Richartz
Monumentální socha
  • Siegfriedova fontána . 1895-1914. Červi
  • Fontána Otec-Rýn. 1911-1922. Kolín nad Rýnem
Malování
  • Fresky mauzolea rodiny Schnatzlerů. 1905-1907. Mnichov
  • Fresky v knihovně zoologické stanice v Neapoli. 1873
  • "Zlatý věk". 1886. Soukromá sbírka

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Adolf von Hildebrand  (Nizozemec)
  2. ↑ Adolf von Hildebrand // Encyclopædia Britannica 
  3. ↑ Adolf Ernest Robert Hildebrand // Benezit Dictionary of Artists  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ Databáze českého národního úřadu
  5. ↑ Archiv výtvarného umění – 2003.
  6. ↑ Německá národní knihovna , Berlínská státní knihovna , Bavorská státní knihovna , Rakouská národní knihovna Záznam #118550934 // Obecná regulační kontrola (GND) - 2012-2016.
  7. ↑ Geschichte des hildebrandhauses, abgerufen am 9. Februar 2017 [1] Archivováno 8. října 2021 na Wayback Machine
  8. ↑ Hildebrand A. Problém formy ve výtvarném umění. Předmluva A. V. Vasněcova. - M .: Nakladatelství MPI, 1991. - S. 8-9
  9. ↑ V. G. Vlasov . Teorie "dvou postojů vidění" a metody výuky umění. // Prostor kultury. - M .: "Burganovův dům" - 2009. - č. 3. - S. 65-76
  10. ↑ Vydání z roku 1914, druhé vydání - M .: MPI, 1991
  11. ↑ N. B. Rzenfeld, grafik - bratr revolucionáře Lva Borisoviče Kameněva. Žil v Moskvě. Účastnil se výstav společnosti "4 arts". Učil na VKHUTEMAS. Působil jako výtvarník v knižním nakladatelství „Academy“. Zatčen v roce 1935, zemřel ve vazbě
  12. ↑ V. G. Vlasov . Teorie tvarování ve výtvarném umění. Učebnice pro střední školy. - Petrohrad: Nakladatelství Petrohradu. un-ta, 2017. C.37-45

Literatura

  • Beimeuer A. Adolf Hildebrandt. Beielefeld; Lipsko, 1902;
  • Esche-Braunfels S. Adolf von Hildebrandt. Berlín, 1993.
  • Vlasov VG Implicitní estetika, princip reliéfu a teorie tvarování v architektonicko-vizuálním umění. — International Research Journal XXXIX. Číslo 5 (36), 2015. Část 3. S. 102-105.
  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie