Drama číslo tři
drama číslo tři |
---|
|
Hlavní fasáda, 2017 |
Bývalá jména |
"Lev Elston Troupe", Uralské dělnické realistické divadlo (URRT), činoherní a komediální divadlo |
Divadelní typ |
Dramatický |
Založený |
1924 |
Zakladatel |
Lev Elston |
Umístění |
Rusko Kamensk-Uralsky |
Adresa |
St. hliník, 47 |
Telefon |
(3439) 305-890, 396-300 |
56°23′31″ s. sh. 61°57′08″ východní délky e. |
Kapacita |
dva sály: 946 a 104 míst |
Kancelář |
Ministerstvo kultury Ruské federace |
Ředitel |
Polina Mamaeva |
Umělecký ředitel |
Ludmila Matisová |
webová stránka |
drama3.ru |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
„Drama číslo tři“ je činoherní divadlo ve městě Kamensk-Uralsky, Sverdlovská oblast v Rusku . Nejstarší profesionální umělecká instituce ve městě.
Historie divadla
Divadlo bylo vytvořeno na příkaz sovětské vlády v roce 1924 jako mobilní divadlo a v této podobě existovalo až do roku 1936. Jeho tým tvořil režisér Lev Elston , a proto se divadlo jmenovalo Lev Elston Troupe. Poté se název několikrát změnil: mezi nejpozoruhodnější patří URRT (Uralské dělnické realistické divadlo) a Drama č. 3.
První tři roky divadlo fungovalo jako dělnický kolektiv PosredRabIs (zprostředkování uměleckých dělníků), podnikal výlety do továren, dolů a dolů na Uralu. Hlavní oblastí jeho práce v letech 1924-1927. existovala města, továrny, osady okresů Nizhnee-Tagilsky, Verkhnee-Kamasky, Sverdlovsk. Divadlo za tři roky odehrálo více než tisíc představení na 50 různých scénách a obsloužilo přes tři sta tisíc diváků.
V letech 1927 až 1934 divadlo působí v Sarapulu, Zlatoustu, Čeljabinsku, Kopejsku, Ťumenu, Semipalatinsku a dalších městech.
Od roku 1934 do roku 1940 divadlo působilo ve městě Kabakovsk / Serov , ale zároveň se divadlo vydalo na letní turné v plné síle do jiného města. Během svého působení ve městě Kabakovsk/Serov získalo divadlo prapor.
Předválečný repertoár divadla tvořila především klasika: „Gadfly“ E. Voynicha , „Paris“ E. Zoly , hry N. Gogola , A. Ostrovského , A. Čechova , M. Gorkého , A. Lunacharský .
Ve 30.-40. letech 20. století. v divadelním souboru byl režisér s velkými zkušenostmi a kulturou Ivan Alekseevič Salamatin, herci - Maria Nikolaevna Arbenina (manželka I. A. Salamatiny), Nina Nikolaevna Lazhentseva , Nikolaj Petrovič Tolsky, Zinovy Vladimirovič Bestuzhev, Maria Alekseevna Strelkova, Nikolaj Ivanovič Chagin Vasilij Michajlovič Kuzněcov [1] .
Od června 1940 do září 1943 působí divadlo ve městě Nižnij Tagil v klubu pojmenovaném po. Gorkij [2] , který získal jméno Činoherní divadlo Nižnij Tagil.
V roce 1942 v divadle působil umělec Moskevského uměleckého divadla , lidový umělec SSSR Boris Dobronravov , který hrál cara Fedora ve stejnojmenné hře „Car Fedor Ioannovič“, Andrej Belugin v Ostrovského hře „Beluginova svatba“. V období 1942-1943. Ctěný umělec RSFSR z moskevského divadla. Leningradská městská rada Claudia Poloviková, která hrála Kruchininu a Larisu v Ostrovského komediích "Vina bez viny" a "Věno", vévodkyně z Marlborough ve hře "Sklenice vody" od Scribe.
Během Velké vlastenecké války byla na základě mobilního divadla vytvořena frontová brigáda, která putovala na Volchovskou frontu . Za Velké vlastenecké války se na frontě uskutečnilo 404 představení a koncertů, vzadu 798. Po skončení Velké vlastenecké války bylo vyznamenáno 36 divadelníků medailí „Za statečnou práci ve Velké vlastenecké válce v letech 1941-1945. "
V září 1943 bylo divadlo nařízeno přestěhovat se do města Kamensk-Uralsky . Plánovalo se, že přesun bude dočasný – pouze do konce války. Důvodem přesunu byla potřeba uvolnit divadelní scénu pro Nové divadlo evakuované z Leningradu . 5. října 1943 tým dorazil do Kamenska-Uralského, kde dostal název Sverdlovské státní oblastní činoherní divadlo [3] [4] . Po skončení války se divadelní tým rozhodl natrvalo zůstat na novém místě. Divadlo se nacházelo v unikátním architektonickém komplexu Stary Kamensk - budova proviantních skladů Kamenského továrny, kde bylo vybaveno hlediště pro 360 míst. V letech 1947-1949 obsadilo divadlo areál nově vybudovaného rekreačního střediska UAZ. Navzdory tomu, že budova byla modernější, nebrala ohled na zvláštnosti divadelní tvorby.
Ve 40. letech 20. století na repertoáru se objevily hry K. Simonova , L. Leonova , A. Korneichuka . V letech 1943 a 1945 divadlo dvakrát vyráží na turné do města Sverdlovsk , turné je velkým tvůrčím úspěchem. V souboru jsou Ctění umělci RSFSR Z. V. Bestužev, Nikolaj Gerasimovič Istomin, Naděžda Grigorievna Suchoruková, umělci M. N. Arbenina, V. M. Kuzněcov, M. A. Strelková, N. I. Čagin, T. I. Arbenin, G. V. Polonsky, V. Gallin, G- V. P. Maslov. Elsky-Olesov, Olga Jakovlevna Čečura, Nikolaj Michajlovič Kazarin. Umělecký vedoucí I. A. Salamatin, režiséři N. P. Tolsky, M. N. Arbenina. Nařízením odboru umění pod Radou ministrů RSFSR byl v Činoherním divadle zorganizován činoherní ateliér, který pracoval jeden rok od 1. června 1945 do 1. června 1946.
Na podzim 1949 prošlo divadlo velkými změnami. Hlavní část herců, kteří působili v Uralském dělnickém realistickém divadle (Bestužev, Istomin, Maslov, Čagin), v čele s režiséry Salamatinem a Arbeninou, byla převedena do divadla Nižnij Tagil. Ve stavech divadla došlo k redukci díky vedoucím skupinám tvůrčích pracovníků. Teprve v letech 1951-1952. podařilo posílit tvůrčí personál divadla. Vrátil se do ní N. G. Istomin, přišla zkušená herečka A. I. Samarina, studenti Uralského divadelního ústavu A. V. Suvorova, A. V. Popov, Z. I. Raskovalová. Vedoucí postavení obsadili talentovaný herec E. A. Tarasov a mladý rostoucí herec V. N. Kazarin, vrchním ředitelem divadla se stal Yu. V. Yurovskikh. V tomto období se divadlo vrací k největším moderním i klasickým dílům. V roce 1958 byl za vytvoření živých obrazů v představeních Z. I. Raskovalové a N. G. Istomina oceněn titulem Ctěný umělec RSFSR.
V letech 1960-1961 divadlo uvedlo hry sovětské dramaturgie jako „Irkutský příběh“ od A. Arbuzova, „Bratři Eršovové“ od V. Kochetova, „Lidé, které jsem viděl“ od S. Smirnova, hry „Tři sestry“ " od Čechova, "Egor Bulychev a další "M. Gorkij. Na těchto představeních se podíleli nejlepší herci divadla: A. I. Samarina, Ctěná umělkyně RSFSR Z. I. Raskovalova, L. A. Saltykov, S. P. Goncov, Ivan Sergejevič Grechanov. Hlavním ředitelem divadla je Efim Viktorovich Ostrovsky, ctěný umělec RSFSR.
V roce 1969 bylo divadlo umístěno v budově DK Stroitel. Poté obsadil prostory typického kulturního domu, o vlastní divadelní budově se mluví již od osmdesátých let [5] .
V 80.–90. letech 20. století řídil divadlo Ju. Kuželev – toto období je považováno za rozkvět Kamensk-Uralského divadla. Mezi nejvýraznější představení patří "Hnízdo tetřeva" od V. Rozova a "Scény z manželského života" od I. Bergmana . Po jeho odchodu prošlo divadlo obdobím úpadku [6] . Zároveň v roce 1992 divadlo přestalo být státním divadlem a přešlo ve statut městského. Divadelní prohlídky se zastavily.
V roce 2005, kdy Činoherní divadlo vedl L. Mathis , se podařilo obnovit repertoár a obnovit jeho dřívější význam. K inscenacím byli pozváni známí režiséři z Moskvy, Jekatěrinburgu a Litvy. Hru M. Sebastiana „The Nameless Star“ nastudovanou moskevským režisérem A. Molostovem zaznamenali divadelní kritici na regionálním divadelním festivalu „Irbit Stages – 2006“ [7] . Téměř každý rok se divadlo účastní krajské soutěže a festivalu Bravo! ".
V prosinci 2006 byl Kamenského činohernímu divadlu vrácen historický název „Drama číslo tři“ [2] .
Hra "Věno" v režii Artěmije Nikolaeva byla pozvána na mezinárodní festival "Slavija-2014" v Bělehradě [8] .
V březnu 2016 přijel do Kamenska-Uralského polský spisovatel a scenárista Jacek Matecki , který měl zkušenosti i s divadelní režií. Dal si za cíl napsat knihu o ruském provinčním divadle [9] . J. Matetsky plánoval na měsíc studovat Činoherní divadlo, takže v něm strávil téměř dva [10] [11] :
... Sledoval jsem zkoušky ze zákulisí, seděl ve skříni, účastnil se výročních banketů a jel na turné s kapelou ... až do Jekatěrinburgu. Mimochodem, dozvěděl jsem se, jak funguje ruská cenzura. Viděl jsem hru velkých herců, kteří nemají naději na slávu, byl jsem svědkem skandálů a viděl práci režiséra, který z lásky zničil svůj vlastní výkon...
O rok později kniha vyšla v Polsku [12] , o rok později ji sám autor přivezl do Kamenska-Uralského [11] . Probíhají jednání o jeho ruském vydání [13] .
Skupina
Pracoval v divadle
Umělci:
- Natalia Alekseeva
- Jevgenij Belonogov, h. A. RF
- Jevgenij Gassin
- Vladimír Záporožčenko, h. A. RF
- Dmitrij Zubarev
- Irina Ermolová , s. A. RF
- Alexander Ivanov , n. A. RF
- Gennadij Iljin [14]
- N. G. Istomin, h. A. RSFSR (1958)
- N. M. Kazarin, h. A. RSFSR (1956)
- V. N. Kazarin
- O. Kuksovský
- Světlana Lapteva
- Vadim Ledjajev
- Vladimír Mitrofanov
- Galina Muraševová
- L. Ovsyanniková
- Vladimír Osadčenko
- Alexej Perov
- A. V. Popov
- Stanislav Potocký
- Zinaida Saburová-Raskovalová, h. A. RSFSR (1958)
- A. I. Samarina
- Nikolaj Socharev
- A. V. Suvorová
- P. Tabakar
- E. A. Tarasov
- Jekatěrina Tumanová
- Pavel Chromovský
- Albina Šafirová
- Ivan Šmakov
- Eduard Schumacher, s. A. RSFSR (1977)
Hlavní režiséři (umělečtí ředitelé):
- Lev Elston (1924-1936)
- Salamatin Ivan Alekseevič (1936-1942, červen; 1944-1949)
- Tolsky Nikolaj Petrovič (1942, červen-srpen)
- Komarovskaya Nadezhda Ivanovna (srpen 1942-1943)
- Larionov Alexey Efimovich (1943) [15]
- Istomin-Kostrovsky Vladimir Vladimirovič (září 1943-1944)
- Jurovskikh Jurij Vladimirovič (1951-1952, léto)
- V. M. Nikolaev (1958-1959)
- Efim Ostrovsky (1959-1963) [16]
- Michail Lozovský (1964-1965)
- Pavel Khromovskikh (1965-1967)
- Ilyin Alexander D. (1967-1971)
- Petrov Vjačeslav Semenovič (1971-1975)
- Perunov Vladimir Kuzmich (1975-1978)
- Michail Apartsev (1978-1980) [17]
- Valerij Medveděv (1980-1981)
- Jurij Kuželev (1981-1997)
- Mityushkin Igor Olegovič (1997-2005)
- Lyudmila Matis (2005-dosud) [18]
Aktivní skupina
- Dmitrij Andrejev
- Irma Arendtová
- Nina Buzinská
- Taťána Vasiljevová
- Arťom Hertz
- Maria Zvorygina
- Ivan Iževskij
- Taťána Ishmatová
- Alexej Kalistratov
- Larisa Komalenková, s. A. RF
- Anna Komárová
- Maria Kudrjavcevová
- Světlana Lapteva, s. A. RF
- Anna Malceva
- Inga Mathisová
- Oleg Menshenin
- Vjačeslav Molochkov
- Emma Nikitina
- Taťána Petráková
- Elena Plakhina
- Vladimír Sapin
- Vladimír Skrjabin
- Vjačeslav Solovičenko, s. A. RF
- Nikolaj Usov
- Alena Fedotová
- Maxim Tsygankov
- Sergej Jusupov
Režie:
Průvodce
- Volkov Sergej Petrovič (?—1937;?—1942, léto)
- Chinarev (1937-?)
- Lobanov (1942, léto)
- Rodnin (1942, léto)
- Abazhiev-Bykhovskiy Boris Sergejevič (1944-1949) [20]
- Shipilevsky P. V. (50. léta)
- Hitev Alexander Nikolaevič (?-1970)
- Kuzněcovová Alla Vasilievna (1971—?) [21]
- Mityushkin Igor Olegovič (1997-2005)
- Kolganov Alexander Viktorovič (2005-2007)
- Chernyshev Fedor Nikolaevich (2007-2010) [22]
- Mathis Ludmila (2010–2019)
- Mamaeva Polina Sergeevna (2019-dosud) [23]
Repertoár minulých let
- "20 let později" M. Světlov
- "Konkurz aneb Naši lidé - pojďme se vyrovnat" A. Ostrovskij
- "Bezejmenná hvězda" od M. Sebastiana, dir. A. Molostov
- „Coast of the Sky“ od V. Asovského a L. Zaikauskase na motivy příběhů T. Guerry, rež. Linas Zaikauskas
- "Věno" A. Ostrovského, dir. Artemy Nikolaev
- "Vasilisa Melentyeva" od A. Ostrovského
- "Jarní den 30. dubna" A. Zak a I. Kuzněcov
- "Hnízdo hlušce" od V. Rozova
- „Dívka z uličky. Halloween“ od L. Koeniga, dir. Galina Polishchuk
- "Savage" od A. Casony
- "Don Quijote a mýdlové bubliny" E. Schwartz, V. Korkiya, dir. Dmitrij Michajlov
- „Výnosné místo“ od A. Ostrovského, dir. Alexandr Korobitsin
- "Strýček Váňa" od A. Čechova
- Elena's Sacrifice, dir. Ludmila Matisová
- "Rezerva" A. Nikolaeva podle povídky S. Dovlatova, rež. Artemy Nikolaev
- "Hvězdy na ranní obloze" A. Galina
- Zlaté slovo Kopkova, dir. V. Savina
- „Hraní v přátelské rodině aneb obloha ve francouzštině“ M. Camoletti, dir. F. Černyšev
- "Kance" od V. Rozova
- "Nová stará pohádka" I. Simanové, rež. Irina Simanová
- "Oranžový ježek", r. Irina Simanová
- Oscar, dir. Dmitrij Michajlov
- „Dopisy příteli“ od A. Likhanova a I. Šura
- "Práh" od A. Dudareva
- „Poslední žena signora Juana“ L. Zhukhovitsky, r. Dmitrij Michajlov
- „Ať je šťastná“ N. Ptushkina, dir. Alexandr Fedorov
- "Richard III" od W. Shakespeara
- "Soukromý" A. Dudarev
- „Nerozlučujte se se svými milovanými“ od A. Volodina, dir. Valerij Medveděv
- "Old World Love" od N. Kolyady v režii Ljudmily Matisové a Vladimíra Skrjabina
- "Scény z manželského života" od I. Bergmana
- "Tak to bude" K. Simonov
- Učedník hrdiny, dir. Alexej Samsonov
- "Filumena Marturano" E. de Filippo, dir. V. Medveděv
- "Ezop" G. Figueireda
- "To je vše ona" A. Ivanova, dir. Sofie Kapilevič
- "The Pit" od A. Kuprina, dir. Jurij Kuželev
Moderní repertoár
- "12" I. Ilf, E. Petrov, dir. Arťom Terekhin
- "12 Night, or Anything" od W. Shakespeara, dir. Galina Ždanová
- "Baba Chanel" N. Kolyada, dir. Alexandr Sysojev
- "Skvělý dárek pro nejmenší" L. Ustinová, dir. Irina Simanová
- Brémští muzikanti V. Livanov, Y. Entin, dir. Sofie Kapilevič
- "Čaroděj ze smaragdového města" od A. Bogacheva, dir. Alexandr Vachov
- Kouzelný prsten B. Shergin, r. Sergej Bondarenko
- "Modrý život" od M. Gorkého, dir. Arťom Terekhin
- „Dvě veselé husy“ od M. Suponina, dir. Irina Simanová
- "Manželství" N. Gogola, dir. Ludmila Matisová
- "Popelka" od E. Schwartze, dir. Irina Simanová
- "Ivan Carevič a šedý vlk" od V. Maslova, dir. Petr Zubarev
- "Cabaret" Astoria "" od M. Heifetze, dir. Alexandr Vachov
- "Prázdniny v Lukomorye" od I. Gubina, dir. Ludmila Matisová
- "Filmový koncert v divadle" E. Belonogova, dir. Jevgenij Belonogov
- "Kdo" od A. Vvedenského, dir. Vasilij Korsunov
- "Kočičí dům" od S. Marshaka, dir. Victor Potseluev, Irina Simanova
- "Panenka Tuttiho dědice" od Y. Oleshy, dir. Albert Zinatullin
- "Avalanche" T. Cucenoglu, dir. Vjačeslav Solovičenko
- Léto a kouř, dir. Georgy Tsnobiladze
- "Létající loď" od V. Tkachuka, dir. Irina Simanová
- "Boatman" od A. Yablonskaya, dir. Galina Polishchuk
- "Masha, Maria" od A. Ivanova, dir. Alexandr Ivanov
- "Ne ježek" od A. Bogacheva, dir. Irina Simanová
- "Nikdo neuvěří" G. Polonsky, dir. Irina Simanová
- "Obyčejný zázrak" od E. Schwartze, dir. Sofie Kapilevič
- „Crying Forward“ od N. Ptushkiny, režie. Jevgenij Belonogov
- Pruhovaný osel od M. Suponina, rež. Irina Simanová
- "Retro" A. Galina, dir. Jevgenij Belonogov
- „In My Own Way“ od V. Kuzminy, dir. Ludmila Matisová
- "Horton the Elephant" od Dr. Seusse, dir. Irina Simanová
- "Slon má narozeniny" od D. Samoilova, r. Irina Simanová
- "Finále. Strýček Váňa“ od A. Čechova, dir. Alexandr Vachov
- Finista Yasny Sokol od N. Kolyady, dir. Alexandr Vachov
- "Muž z Podolska" od D. Danilova, dir. Alexandr Vachov
Ocenění
- 2006 - "Nejlepší mužská role" soutěže "Irbit Stages - 2006" - umělci za roli učitele Vjačeslava Solovičenka (představení "Bezejmenná hvězda") [7]
- 2007 - "Nejlepší duet v činoherním divadle" na soutěži a festivalu " Bravo!" - 2006 "- Larisa Komalenková a Alexander Ivanov za své role ve hře "Vlastníci starého světa"
- 2008 - diplom VII Festivalu divadel malých měst Ruska Vjačeslavu Solovičenkovi za roli Prochora Pasechnika (představení "Zelená zóna")
- 2009 - laureátský diplom a soška VI. Mezinárodního divadelního festivalu-soutěž "Zlatý kůň" - "Nejlepší herečka" Natalye Bakharevové (představení "Psych. 4.48")
- 2009 - zvláštní cena soutěže a festivalu " Bravo!" - 2008 "z Regionálních novin za aktivní práci na tvorbě představení pro děti (hra" Pollyanna ")
- 2009 - laureát V krajské soutěže "Ladička" v nominaci "Profesionální divadelní představení" (představení "Pollyanna") [24]
- 2010 - Cena guvernéra Sverdlovské oblasti za vynikající počiny v oblasti literatury a umění za rok 2009 čtyřem tvůrcům hry: režisérce Ljudmile Matisové, Vjačeslavu Solovičenkovi, který hraje roli mlékaře Tevye, Nině Buzinské, která hraje role Goldy a Gennadij Iljin, který hraje roli Menachema Mendla (hra „Pamětní modlitba“)
- 2010 - zvláštní cena soutěže a festivalu " Bravo!" - 2009 „od Asociace divadel Uralu“ Za přemýšlivé zamyšlení nad vážnými morálními a společenskými otázkami“ (představení„ Vzpomínková modlitba “) [25]
- 2012 - VI. Mezinárodní festival současného dramatu "Kolyada-hry". Vítězství v nominaci "Nejlepší herečka ve vedlejší roli" - Alena Fedotova za roli Tamary Ivanovny (výkon "Baba Chanel")
- 2012 - "Nejlepší herečka" na meziregionálním divadelním festivalu I "Through the Looking Glass - 2012" ( Irbit , Sverdlovsk Region) - Inge Matis za roli Pippi (hra "Kukaryamba")
- 2013 - Cena hejtmana Sverdlovské oblasti za vynikající počiny v oblasti literatury a umění za rok 2012 čtyřem tvůrcům hry: interpretovi role Philipa Alexandra Ivanova , performerce role Cataliny Larisy Komalenkové, performer role Nele Inge Matis, performer role Til Ulenspiegel Maxim Tsygankov (hra "Til" )
- 2013 - Cena krajské soutěže a festivalu " Bravo!" - 2012 "v nominaci" Nejlepší výkon v činoherním divadle"; vítězství v nominaci "Nejlepší herečka v činoherním divadle" Inga Mathis za roli Larisy Ogudalové; zvláštní ocenění "Jak dovednost, tak inspirace ..." Světlaně Laptevové; zvláštní cena redakce regionálních novin "Uralský dělník" Inge Matis "za jasné ztělesnění role" (výkon "Věno") [26]
- 2013 - účastník XI Festivalu divadel malých měst Ruska v Pjatigorsku, území Stavropol (představení "Věno") [27]
- 2013 - účastník I Festival-Forum "ARTmigration" v Moskvě (představení "Věno")
- 2014 - účastník XIII. mezinárodního festivalu "Slavija-2014" v Bělehradě (představení "Věno") [8]
- 2014 - Cena krajské soutěže a festivalu " Bravo!" - 2013 "v nominaci" Nejlepší mužská role v činoherním divadle "Maximu Tsygankovovi za roli Borise Alichanova (hra" Reserve ") [28]
- 2014 - účastník III všeruského festivalu festivalů "U Zlaté brány" ve městě Vladimir (představení "Věno")
- 2015 - Cena krajské soutěže a festivalu " Bravo!" - 2014 "v nominaci" Nejlepší mužská role v činoherním divadle "Gennady Ilyin za roli Gloucestera (hra "Král Lear") [29]
- 2015 - účastník XIII Festivalu divadel malých měst Ruska v Dubně, Moskevská oblast (představení "Král Lear") [30]
- 2016 - dlouhý seznam federálního festivalu Zlatá maska , seznam nejpozoruhodnějších představení sezóny 2014-2015 podle odborné rady ceny (výkon "The Boatman")
- 2016 - IV. Meziregionální festivalová soutěž "Novo-sibiřský tranzit", vítěz v nominaci "Nejlepší dílo umělce" Olga Goryacheva (výkon "Boatman") [31]
- 2016 - Cena krajské soutěže a festivalu " Bravo!" - 2015 “ ve dvou kategoriích: „Nejlepší herec v činoherním divadle“ Ivanu Šmakovovi za roli Hlídače; "Nejlepší herec ve vedlejší roli v činoherním divadle" Gennady Ilyin za roli Josepha Laureatea (výkon "The Boatman") [32]
- 2016 - účastník XIV Festivalu divadel malých měst Ruska ve Volsku, Saratovská oblast (představení "Boatman") [33]
- 2016 - laureát II. stupně na VII. celoruském festivalu dětských a mládežnických divadel "Theatrical Crossroads" v Jekatěrinburgu, herecké diplomy byly uděleny studentům studia: Alena Vikhareva, Ivan Seredkin a Maria Leshuková (představení studia "Zítra bylo válka")
- 2017 - Čestný certifikát Ministerstva kultury Ruské federace Inge Matis "za velký přínos k rozvoji kultury, mnoho let plodné práce"
- 2018 - dlouhý seznam federálního festivalu Zlatá maska , seznam nejpozoruhodnějších představení sezóny 2016-2017 podle odborné rady ceny (představení "The Girl from the Lane. Halloween")
- 2018 — laureát 1. stupně 1. mezinárodního festivalu komorních a sólových her „He. Je. Oni“ v Jekatěrinburgu, herecké diplomy: „Nejlepší herečka“ Tatiana Petraková za roli matky, „Nejlepší herečka ve vedlejší roli“ Tatiana Ishmatová za roli Toffee (hra „To je vše ona“)
- 2018 - laureát VII regionálního festivalu dospělých amatérských divadel „U Demidovských bran“ v Nevyansku, Sverdlovsk (představení studia Levsha)
- 2018 - Cena krajské soutěže a festivalu " Bravo!" - 2017 " v nominaci "Nejlepší herec ve vedlejší roli v činoherním divadle" - Maxim Tsygankov za roli Davida Kirka (hra "Dívka z uličky. Halloween") [34]
- 2018 - účastník XVI. Festivalu divadel malých měst Ruska v Novorossijsku, Krasnodarské území (představení "Dívka z ulice. Halloween") [35]
- 2019 - Grand Prix II. Všeruského festivalu s mezinárodní účastí komorních a sólových představení "On, ona, oni" za hru "Muž z Podolska" (r. Alexander Vakhov) [36] [37]
Specifikace
Velká scéna má 946 míst v hledišti. Typ hlediště: parter , amfiteátr , balkon. Samotné jeviště : šířka jevištního zrcadla 12 m, šířka jeviště 17 m, hloubka jeviště (od podlahy opony) 12 m, šířka architektonického portálu 12,5 m, výška architektonického portálu je 6,3 m, zdvihy závěsů jsou 40 ks. (manuální pohon), náběh podhledu - 3 kusy, výška k roštu - 16,8 m, průměr kruhu - 11,3 m, hloubka držení - 3 m. Proscenium : šířka - 12 m, hloubka - 1,6 m + uzavřené orchestřiště 2,1 m (se sklonem 12 % do hlediště). Orchestřiště : (zavírací) šířka - 2,1 m, délka - 12 m, hloubka - 2,5 m. Meziposuvná opona.
Malá scéna má 104 míst v hledišti, jedná se o otevřenou plochu bez opony a plotového systému. Typ hlediště - amfiteátr. Rozměry jeviště: šířka - 11,3 m, hloubka - 8 m, výška - 6,4 m.
Poznámky
- ↑ Městská státní instituce "Archiv městské formace města Kamensk-Uralsky" (personální dokumenty) / Fond č. 19
- ↑ 1 2 Činohra číslo tři - Činoherní divadlo Kamensk-Uralskij, Sverdlovská pobočka Svazu divadelníků Ruské federace . Staženo 2. října 2020. Archivováno z originálu 19. prosince 2017. (Ruština)
- ↑ 010_Křižovatka osudu_Tatiana Petraková . Získáno 25. května 2022. Archivováno z originálu dne 25. května 2022. (neurčitý)
- ↑ Drama číslo tři . Získáno 25. května 2022. Archivováno z originálu dne 16. dubna 2021. (neurčitý)
- ↑ Činohra číslo tři dostane vlastní budovu, Regionální noviny, 19. září 2013 . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (Ruština)
- ↑ Činoherní divadlo Kamensk-Uralskij: historie . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (Ruština)
- ↑ 1 2 Šišin Pavel. "Irbitové lešení": nová tradice // Divadelní sezóna: časopis. - 2006. - Červenec ( č. 7 ).
- ↑ 1 2 "Věno" v Bělehradě // Uralský dělník: noviny. - 2014. - 17. března.
- ↑ Polák, autor knihy „Co ty, ***, víš o Rusku“, přijel do Kamenska psát o provinčním divadle na příkladu dramatu číslo tři, internetový portál KU66.RU, 18. března 2016 . Staženo 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 8. ledna 2018. (Ruština)
- ↑ Polský spisovatel a novinář Jacek Matecki strávil téměř 2 měsíce v Kamenském divadle. "Nový Kamensk", Kamensk-Uralsky, 17. května 2016 . Získáno 19. března 2019. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (neurčitý)
- ↑ 1 2 Biškek - Varšava, v tranzitu v Kamensku, Kamensko-Uralské divadlo DRAMA ČÍSLO TŘI, 03. dubna 2018 . Získáno 19. března 2019. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (neurčitý)
- ↑ 9. března se ve Varšavě koná představení knihy o Kamensku-Uralském v polštině, Kamensk-Uralské divadlo DRAMA ČÍSLO TŘI, 06. března 2017 . Získáno 19. března 2019. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (neurčitý)
- ↑ Jacek Matecki: „Doufal jsem, že uvidím bezpodmínečnou službu umění a samotnému divadlu“, Regionální noviny, 01. března 2017 . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (Ruština)
- ↑ Popel slavného meteorologa Gennadije Iljina bude rozptýlen nad mořem v Oděse . Staženo 25. května 2022. Archivováno z originálu 19. září 2017. (neurčitý)
- ↑ Larionov Alexej Jefimovič (1894–1963) | Celý Altaj . Získáno 26. května 2022. Archivováno z originálu dne 14. srpna 2020. (neurčitý)
- ↑ Efim Ostrovskij . Získáno 25. května 2022. Archivováno z originálu dne 8. května 2021. (neurčitý)
- ↑ Druhé vystoupení Michaila Apartseva
- ↑ Matis Lyudmila Stepanovna . Získáno 25. května 2022. Archivováno z originálu dne 28. září 2012. (neurčitý)
- ↑ S odchodem z dovolené! A o plánech ... / 28. srpna 2019 Kamensk-Uralské divadlo "Drama číslo tři" . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 8. listopadu 2019. (Ruština)
- ↑ Abazhjev Boris Sergejevič . Získáno 25. května 2022. Archivováno z originálu dne 17. února 2020. (neurčitý)
- ↑ Kotviště brigantiny . Získáno 25. května 2022. Archivováno z originálu dne 25. května 2022. (neurčitý)
- ↑ Šéf Činoherního divadla číslo tři v Kamensku se změnil
- ↑ Činoherní divadlo v Kamensku-Uralském má nového ředitele
- ↑ Vidlička štěstí - Pollyanna . old.kamensk-uralskiy.ru _ Oficiální portál Kamensk-Uralsky (1. června 2009). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 22. října 2020. (Ruština)
- ↑ Ocenění / č. 32. 05. 2010 . old.kamensk-uralskiy.ru _ Oficiální portál Kamensk-Uralsky. Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 20. října 2020. (Ruština)
- ↑ Nejlepší inscenace roku . domaktera.ru _ Sverdlovská pobočka Svazu divadelníků Ruské federace (28. května 2013). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 18. října 2020. (Ruština)
- ↑ Festival divadel malých měst v Rusku / Festivalový plakát . Theatreofnations.ru . Státní divadlo národů (2013). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 28. ledna 2021. (Ruština)
- ↑ Tarasová Olga. 12 hudebních a 6 dramatických cen: „Bravo! – 2013“ oznámili laureáty . newdaynews.ru _ RIA "Nový den" (29. května 2014). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 18. října 2020. (Ruština)
- ↑ Kamenský herec Gennadij Iljin se stal laureátem ceny Bravo! — 2014 . old.kamensk-uralskiy.ru _ Oficiální portál Kamensk-Uralsky (27. května 2015). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 19. října 2020. (Ruština)
- ↑ Program XIII. Festivalu divadel malých měst Ruska, Státní divadlo národů, 2015 . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 7. září 2018. (Ruština)
- ↑ Taťána Šipilová. Vítězové festivalové soutěže "Novo-sibiřský tranzit" byli jmenováni // Sovětská Sibiř: noviny. - 2016. - 25. května.
- ↑ Na festivalu "Bravo!" cenu za nejlepší mužskou roli převzal herec Kamenského činoherního divadla . n-kam.ru _ Nový kompas (31. května 2016). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 19. října 2020. (Ruština)
- ↑ Festival divadel malých měst Ruska / Soutěžní program XIV Festivalu divadel malých měst Ruska - 2016 . Theatreofnations.ru . Státní divadlo národů (2016). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 26. října 2020. (Ruština)
- ↑ Festival "Bravo!" - 2017 dokončeno . domaktera.ru _ Sverdlovská pobočka Svazu divadelníků Ruské federace (29. května 2018). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 3. ledna 2022. (Ruština)
- ↑ Festival divadel malých měst Ruska / Soutěžní program . Theatreofnations.ru . Státní divadlo národů (2018). Získáno 18. října 2020. Archivováno z originálu dne 14. ledna 2021. (Ruština)
- ↑ Vyhlášení vítězů II. Všeruského festivalu „On, ona, oni“, 8. dubna 2019 . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 2. října 2020. (Ruština)
- ↑ Vyhlášení vítězů II. Všeruského festivalu s mezinárodní účastí komorních a sólových představení „On, ona, oni“, 9. dubna 2019 . Získáno 2. října 2020. Archivováno z originálu dne 17. února 2020. (Ruština)
Odkazy