Historie v Las Vegas | |
---|---|
Příběh Las Vegas | |
Žánr | noir |
Výrobce | Robert Stevenson |
Výrobce | |
scénárista _ |
Earl Fenton Harry Essex Paul Jerrico Jay Dratler (příběh) |
V hlavní roli _ |
Jane Russell Victor Zralý Vincent Price |
Operátor | Harry J. Wild |
Skladatel | Lee Harline |
výrobní designér | Albert S. D'Agostino [d] |
Filmová společnost | Obrázky RKO |
Distributor | Obrázky RKO |
Doba trvání | 88 min |
Země | |
Jazyk | Angličtina |
Rok | 1952 |
IMDb | ID 0044825 |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Příběh Las Vegas je film noir z roku 1952 režírovaný Robertem Stevensonem .
Film vypráví příběh bývalé zpěvačky z Las Vegas ( Jane Russell ), která se spolu se svým manželem, investičním bankéřem ( Vincent Price ), ocitne ve svém rodném městě, kde se setká se svým bývalým milencem, z něhož se stal policejní poručík ( Victor Mature ) . . Bankéř utápěný v dluzích počítá s velkou výhrou v kasinu , ale nemá štěstí, a aby mohl pokračovat ve hře, prodá majiteli kasina rodinný klenot, diamantový náhrdelník. Když je majitel kasina nalezen zavražděn a okraden, podezření padne na bankéře, ale policejní poručík identifikuje a zlikviduje skutečného zločince.
Film byl natočen na místě v Las Vegas, s vrcholnou scénou honičky natočenou na americké námořní letecké stanici v Mohavské poušti [1] . Podle kritika Dennise Schwartze byl příběh, který napsal Jay Dratler, konkrétně přesunut do Las Vegas, aby vytvořil pozitivní, přikrášlený obraz tohoto města v zájmu vlastníka RKO Howarda Hughese , protože Hughes měl v úmyslu brzy provést velké investice do hazardní hry tam [2] . Jak zdůrazňuje filmový kritik Andrew Dikos, „ačkoli je tento film méně zajímavý“ než „ Příběh z Phoenix City “ (1955), spadá do stejné kategorie filmu noir jako „ Inside Detroit “ (1955), „ Chicagský syndikát “ (1955), " Uncensored New Orleans " (1955) a " Miami Exposure " (1956), které sice vyprávějí kriminální příběh specifický pro město, nicméně se snaží předat zprávu, že "se to mohlo stát a ve vašem městě" [3] .
Mnoho filmových historiků poukazuje na to, že film „odstartoval jeden z nejslavnějších právních skandálů éry hollywoodské černé listiny “ poté, co šéf RKO Hughes nařídil, aby bylo jméno scénáristy Paula Jerrica odstraněno z titulků filmu kvůli jeho údajně prokomunistickým sympatiím. a on se na oplátku snažil chránit svá práva prostřednictvím Cechu spisovatelů . „Jak se však ukázalo, nikdo nevyhrál, protože film přinesl ztrátu 600 tisíc dolarů“ [4] .
Investiční bankéř Lloyd Rollins ( Vincent Price ) spolu se svou ženou Lindou ( Jane Russell ) vyrazí vlakem na služební cestu z východního pobřeží USA do Los Angeles . Poté, co cestou obdrží telegram, Lloyd řekne své ženě, že jeho podnik je na několik dní pozastaven, a navrhne mu, aby si odpočinul v Las Vegas , kam vlak přijede za patnáct minut. Linda neochotně souhlasí s návrhem svého manžela. Svého času žila mnoho let v tomto městě, kde působila jako zpěvačka v nočním klubu Last Chance. V té době měla poměr s opravářem Davem Andrewsem ( Victor Mature ), který skončil v okamžiku, kdy byl Dave poslán do války. Linda ho nepřišla vyprovodit a brzy se přestěhovala na východní pobřeží hledat lepší život, kde se provdala za Lloyda.
Na nádraží v Las Vegas pár z okénka auta sleduje jistý Thomas Hubler ( Brad Dexter ), který za nimi spěšně vystoupí z vlaku a poté se usadí ve stejném elegantním hotelu „Magnificent“ jako oni. ne v penthouse , ale ve skromném jednolůžkovém pokoji. Jakmile dorazí do hotelu, Lloyd požádá o půjčku v kasinu ve výši 100 000 dolarů s tím, že důkaz o jeho bonitě lze získat od velké newyorské banky druhý den ráno. Nahoře Lloyd trvá na tom, aby Linda nosila svůj diamantový náhrdelník za 150 000 dolarů, aby se mohla pochlubit svým bohatstvím svému okolí. V místnosti Linda najde telegram přijatý Lloydem, ve kterém jeho obchodní partner Monty říká, že situace je kritická a investoři požadují okamžité vrácení peněz. Když Linda žádá svého manžela, aby objasnil, co je v sázce, on jen odpoví, že by si s tím neměla dělat starosti, a zamíří do kasina. U vchodu do herny je přivítá manažer kasina Drucker ( Gordon Oliver ), zatímco Hoobler nadále bedlivě sleduje všechny jejich aktivity. Když je Dave Andrews, který se mezitím stal poručíkem v kanceláři šerifa, oficiálně poblíž hotelu, jeden ze zaměstnanců mu řekne, že Linda a její bohatý manžel se dnes v hotelu usadili.
Mezitím se Lloyd pozastaví ve hře a když vyjde na terasu, přesvědčí Lindu, aby si vzpomněla na minulost a popovídala si se starými známými. Linda dorazí do klubu Poslední šance, kde si začne vzpomínat na to, jak vystupovala na pódiu, a také na svůj románek s Davem. V klubu ji přivítá pianista a expartner, filozofující Happy ( Hoagy Carmichael ), a také bývalý majitel klubu, inteligentní Mike Fogerty ( Will Wright ). Ukáže se, že Mike byl pro dluhy své přítelkyně nucen předat klub jeho současnému majiteli, nepříjemnému a proradnému panu Claytonovi ( Robert Wilk ), a nyní pro něj pracuje jako obyčejný úředník. Právě když Linda hraje svou oblíbenou píseň s Happy, Dave vejde do klubu, stále naštvaný na Lindu za to, jak se s ním rozešla. Linda, která vypadá, že je do Davea stále zamilovaná, sice tvrdí, že na jeho vyslání nepřišla kvůli prostému nedorozumění, přesto jí naštvaný Dave odmítá odpustit, i když jí zřejmě také není lhostejný.
Další den při odpočinku u venkovního bazénu se Hoobler setkává s Lindou a Lloydem, kteří se vydávají za specialistu na šperky. Po návratu do pokoje se Linda, která tuší, že její manžel má vážné problémy, ptá, jak mu může pomoci, na což on odpoví, že si se všemi problémy poradí sám. V místnosti zazvoní hovor z Bostonu, který oznamuje, že Monty spáchal sebevraždu, ale Lloyd předstírá, že ho to netrápí, a jde hrát do kasina. Při pohledu do pouzdra na šperky Linda vidí, že tam náhrdelník není. V kasinovém baru informuje svého manžela, který říká, že náhrdelník pro jistotu uložil do hotelového trezoru. Když se Drucker přiblíží k Lloydovi, pošle svou ženu tančit s Hooblerem. Drucker, který zůstal sám, říká Lloydovi, že dostal informace o jeho nedůvěryhodnosti, a žádá ho, aby zítra opustil hotel. V tu chvíli se Jane na hotelové terase setkává s Davem, který jí oznámí, že se její manžel ukázal jako podvodník, a radí jí, aby co nejdříve opustila město. V tu chvíli se na terase objeví Lloyd, kterému dá Dave najevo, že ví o jeho finančních problémech, načež odchází. Pár si uvědomí, že musí zítra ráno opustit město, ale Lloyd chce strávit poslední noc hraním. Když je sám, Hoobler k němu přistoupí a ukáže svůj průkaz jako soukromý detektiv, kterého najala společnost, která náhrdelník pojistila, aby byl během cesty v bezpečí. Lloyd říká, že náhrdelník je v hotelovém sejfu, načež spolu s Lindou, která se přiblížila, míří do Poslední šance. Po nějaké době Hoobler najde Lindu u Last Chance a informuje ji, že náhrdelník není v hotelovém sejfu. S podezřením, že Lloyd prodal náhrdelník Claytonovi, zjistí od svých přátel v klubu, že za něj zaplatil 10 000 dolarů. Linda, pobouřená činem svého manžela, odchází s Davem do jeho domu, kde stráví romantickou noc. Mezitím v "Poslední šanci" Lloyd, který přišel o všechny peníze, žádá Claytona o další půjčku s odůvodněním, že náhrdelník, který dostal, má podstatně vyšší hodnotu než přijaté zajištění. Clayton však půjčku odmítá a souhlasí pouze s vrácením náhrdelníku za 10 000. Lloyd, který nemá peníze, vyhrožuje Claytonovi v Fogertyho přítomnosti a poté odejde.
Když Linda řekne Davovi, že si s ním užila hezký večer, ale je čas vrátit se k manželovi, poručík jí rozzlobeně zavolá taxi, zatímco on služebně odjíždí. Dave brzy zjistí, že Clayton byl zabit v Last Chance. Okamžitě dorazí na místo činu, kde mu Fogarty oznámí, že chybí i náhrdelník. Ačkoli měl Fogerty spoustu důvodů nenávidět Claytona, tvrdí, že ho nezabil, a spekuluje, že to mohl udělat Lloyd, který se tu noc s Claytonem hádal kvůli ceně náhrdelníku. Toto tvrzení potvrzuje Hoagy a soudní lékař hlásí, že Clayton byl zabit škrabkou na citrony asi ve 4 hodiny ráno, tedy asi před hodinou.
Ráno Dave najde Hooblera u bazénu, který tvrdí, že viděl Lloyda odcházet z Last Chance kolem 4:00, aniž by čekal na svou ženu. Poté Dave přichází do pokoje Lloyda, který se chystal odejít se svou ženou, a doprovodí ho na stanici pro podezření z loupeže a vraždy. Při vyšetřování v případu Clayton Linda odmítne potvrdit Lloydovo alibi , že byl v době vraždy v místnosti s ní, ale poté, co je obviněn a zatčen, nabídne mu kauci ze svých osobních úspor. Hoobler dobrovolně odveze Lindu z nádraží do hotelu, ale už v autě žádá řidiče, aby jel na Poslední šanci. Cestou informuje Lindu, že ji viděl odcházet služebním vchodem Poslední šance kolem 4:00. V "Poslední šanci" se Hoobler pokouší provést investigativní experiment a znovu vytvořit obrázek toho, co Linda udělala. Hubler poukazuje na umístění mrtvoly a tvrdí, že Linda, když procházela ve tmě halou, klopýtla o mrtvolu, viděla náhrdelník a vzala si ho pro sebe. Ukáže na krvavou skvrnu uprostřed haly, které si nemohla nevšimnout, ale policie jí nevěnovala pozornost. Dave mezitím od taxikáře zjistí, že včera vzal Lindu nejprve do hotelu a pak do Poslední šance. Dave dorazí do hotelu a zatímco se Linda sprchuje, tajně hledá v pokoji Rollinsových náhrdelník, ale nic nenajde. Poté, co vylezl ze sprchy, mu Linda dá facku za jeho podezření a za jeho neobřadné vniknutí, načež ho vykopne z pokoje.
Dave dorazí do Last Chance, kde mu Hoagy ukáže krvavou skvrnu na podlaze, na kterou Hoobler upozornil, a vypráví mu o experimentu, který provedl. Hoagymu připadalo divné, že když Linda procházela středem haly, nevšimla si tam těla. Na to, že se tělo nacházelo ve středu haly, upozornil během experimentu sám Hubler. Policie ale našla tělo za barem, kam se zřejmě Claytonovi podařilo doplazit, aby se dostal k telefonu. Dave hádá, že Hoobler prostě nevěděl, že tělo bylo nalezeno jinde. Protože pouze vrah mohl vědět, kde Clayton původně spadl po smrtelné ráně, a nevěděl, kde bylo tělo nalezeno, pak je vrahem Hoobler. Dave zavolá Lindě do hotelu, aby ji varoval před Hooblerem, ale Hoobler už je u jejích dveří, ozbrojený. Dave si to uvědomuje a spěchá ji zachránit. Mezitím, poté, co pohrozil Lindě zbraní, ji Hoobler odveze autem pronajatým v hotelu. Drucker je vidí, jak odjíždějí z hotelu, a informuje Davea, když dorazí. Policie okamžitě blokuje všechny výjezdy z města. Hubler si uvědomil, že v tomto autě nemůže uniknout, vjede na opuštěné místo na jezeře, kde vezme auto osamělého rybáře, a když se začne bránit, zabije ho přímým výstřelem. Informace o této vraždě se rychle dostanou do kanceláře šerifa, který okamžitě odjíždí na místo vraždy.
Dave mezitím míří na místní letiště, kde začne vrtulníkem pátrat po Hooblerově autě. Když shora uvidí auto, které se řítí pouští, sestoupí a z čísel určí, že jde o auto, které ukradl Hoobler. Pomocí řady obratných vzdušných manévrů se pilotovi vrtulníku podaří dostat vůz nejprve na území opuštěného letiště a poté do hangáru. Dave vystoupí z helikoptéry a vplíží se do hangáru, ale Hoobler, vyhrožující zastřelením Jane, ho donutí odhodit zbraň. Zatímco se Hoobler snaží zvednout svůj revolver, Daveovi se podaří vyskočit z hangáru. Poté, co opustil Jane, Hoobler začne pronásledovat Davea po letišti a oni skončí ve věži řízení letového provozu . Daveovi se podaří schovat se a pak skočit z výšky třípatrové budovy na Hooblera, čímž mu vyrazí zbraň. Strhne se rvačka, při které se Dave dostane ke zbrani jako první a zabije Hooblera, z jehož kapsy vypadne náhrdelník.
Po dokončení případu se Dave rozhodne opustit policii a nechá svůj odznak u šerifa. Hubler podle jeho mínění zločin původně neplánoval, jen se okolnosti vyvinuly tak, že se rozhodl využít své šance, a když se dal na kriminální dráhu, nemohl už přestat. V hotelu vystupuje z výtahu osvobozený Lloyd se svými kufry s úmyslem opustit město. Šerif, který obdržel soudní příkaz v Massachusetts , kde je Lloyd obžalovaným ve dvou případech podvodu a jednom případu zpronevěry, ho však zadrží, aby ho mohl vydat do Bostonu . Lloyd říká, že přijel do Las Vegas s očekáváním velkého vítězství, aby splatil své dluhy, ale neměl štěstí. Mike se s pomocí Lindy opět stává majitelem Last Chance a v klubu opět vystoupí jako zpěvačka. Linda podala žádost o rozvod s Lloydem a stěhuje se k Daveovi, o čemž svědčí jejich polibek.
Jak poznamenal filmový historik John Miller, film „nepochybně přežije jako ‚drobné‘ dílo ve filmografiích většiny jeho přispěvatelů“ [5] . Mezi nejlepší díla režiséra Roberta Stevensona patří historické drama „ Tudorovská růže “ (1936), kriminální melodrama „ New York Non-Stop “ (1937), drama „ Ulička “ (1941), historické melodrama „ Jane Eyre “ (1943), film noir „The Dishonored Lady “ (1947), „ To the Ends of the World “ (1948) a „ The Woman at Pier 13 “ (1949). Režíroval také mnoho filmů pro rodinné sledování, jeden z nich - " Mary Poppins " (1964) - vynesl Stevensonovi jedinou nominaci na Oscara za nejlepší režii [6] .
Jane Russell , slavnější svými formami než herectvím, ztvárnila své nejpamátnější role ve westernu Outlaw (1943), noirovém filmu Žena jeho snů (1951) a Macau (1952), v hudební komedii Gentlemen Prefer Blondes “ ( 1953), stejně jako ve westernu Tall Men (1955) [7] . Victor Mature hrál v mnoha uznávaných noir filmech, mezi nimi Nightmare (1941), Cruel Shanghai (1941), Kiss of Death (1947), Big City Cry (1948), Cruel Saturday (1955)) a "The Long Way " (1957 ). Kromě toho je známý pro role ve westernu " My Dear Clementine " (1946), stejně jako v biblických dramatech " Samson a Dalila " (1949) a " The Shroud " (1953) [8] . Vincent Price , který je pravděpodobně nejlépe známý svými četnými rolemi v hororových filmech z 50. a 60. let, si také zahrál v mnoha filmech noir, mezi nimi " Laura " (1944), " Bůh jí soudí " (1945), " Shock ( 1946), „ Web “ (1947), „ Žena jeho snů “ (1951) a „ Zatímco město spí “ (1956) [9] .
V prosinci 1948 koupil Warner Bros. historii filmu od Jaye Dratlera , současně ho jmenoval producentem a v dubnu 1949 bylo oznámeno, že Burt Lancaster bude hrát v budoucím filmu . Nicméně na počátku 50. let, když šéf RKO Hughes začal investovat do hazardního byznysu v Las Vegas , pověřil producenta Roberta Sparkse, aby natočil film, který by inzeroval město v názvu a poskytoval kulisu, na níž by se akce vyvíjela [5 ] . V lednu 1950 RKO koupila práva na Dratlerův příběh [1] , čímž se prostředí přesunulo z Miami do Las Vegas. Na Hughesovu režii scénář napsali tři autoři – Earl Fenton, Harry Essex a Paul Jerrico – s Jane Russell , která byla v té době Hughesovou oblíbenkyní, v hlavní roli . Jako možní umělci pro hlavní mužskou roli v lednu 1950 byli z různých zdrojů citováni Robert Mitchum a Robert Ryan . V listopadu 1950, poté, co Samuel Bischoff převzal roli producenta, byl Victor Mature obsazen do hlavní role . RKO si pronajalo Mature od 20th Century Fox , protože smlouva vyžadovala, aby herec hrál v jednom RKO filmu ročně. V polovině prosince 1950 byl režisérem filmu jmenován Robert Stevenson . Ačkoli Hollywood Reporter hlásil v červenci 1951 ten skladatel a herec Hoagy Carmichael by také zaznamenal film, jediný Lee Harline byl připočítán jako skladatel .
Filmový historik John Miller zdůrazňuje: „Film přispěl k historii vztahu mezi Hollywoodem a Výborem pro neamerické aktivity amerického Kongresu a stal se slavným svým zákulisním bojem o zmínku v titulcích scénáristy Paula Jerrica. , ve kterém si Hughes rozuměl s Hollywood Writers Guild .“ V dubnu 1951 se scenárista Paul Jerrico objevil před Výborem pro neamerické aktivity, kde se dovolával pátého dodatku a odmítl vypovídat. Protože Jerrico byl v té době smluvním zaměstnancem filmové společnosti RKO, její šéf Howard Hughes , který byl zaníceným antikomunistou, Jerrica vyhodil a rozhodl se odstranit jeho jméno z titulků filmu [5] . “V červenci 1951, RKO oznámila spolek scénáristů, že to plánovalo odstranit Jerricoovo jméno od úvěrů, prohlašovat, že odstranili všechny jeho příspěvků ke scénáři a najali jiné spisovatele, aby přepsali příběh” [1] . Takové jednání však „přímo porušilo pravidla Scenáristů, podle nichž žádnému autorovi nelze odepřít zmínku v titulcích k obrázku, pokud vytvořil alespoň 30 procent odpovídajícího scénáře“ [5] . V září 1951 se Guild po vlastní analýze scénáře rozhodl, že si Jerrico zaslouží uznání [1] . Členové cechu hrozili stávkou, pokud Hughes prosadí své záměry, ale šéf RKO varoval své zaměstnance, že „každý, kdo podporuje nebo se připojí ke stávce, bude okamžitě vyhozen“ [5] .
Oficiální premiéra filmu se uskutečnila 30. ledna 1952 [10] . Ve vydaném filmu „Jerricovo jméno nebylo uvedeno v titulcích. The Daily Variety v článku z 19. března 1952 poznamenal, že Hughes nařídil, aby bylo Jerricoovo jméno odstraněno, protože byl na černé listině Hollywoodu poté, co odmítl spolupracovat s Komisí pro neamerické aktivity. 18. března 1952, v odezvě na Jerricoovo veřejné obvinění, že Hughes porušil smlouvu tím, že odstranil jeho jméno z úvěrů, RKO podal žalobu osvobodit studio od nějakého požadavku od Jerrica zahrnout jeho jméno v úvěrech [1] .
Cech postoupil záležitost šestičlennému smírčímu výboru, v němž byli zástupci obou hlavních studií a zástupci Cechu spisovatelů [1] , ale Hughes se ho odmítl zúčastnit a uznat jeho rozhodnutí. Místo toho podal žalobu u kalifornského nejvyššího soudu, který uznal právo studií odstranit jména autorů z titulků podle svého uvážení [5] . Hlavní soudce Orland H. Rhodes rozhodl, že RKO nepřekročilo svá práva tím, že se rozhodlo nepoužít Jerricoovo jméno v titulcích na obrazovce. V říjnu 1954 bylo Rhoadsovo rozhodnutí potvrzeno odvolacím obvodním soudem [1] . Soud také rozhodl, že spolek spisovatelů nemá právo nutit Hughese k arbitráži. Tím byl ohrožen celý systém tehdejšího vztahu mezi Spisovatelským spolkem a Filmovou asociací [5] . V roce 1952, po Hughesově rozhodnutí, uspořádala Cech scénáristů schůzku s Motion Picture Association, kde „strany dosáhly dohody, která by měla významný vliv na filmy své doby a na osudy mnoha scénáristů, kteří kvůli tomu přišli o práci. být na černé listině. Aby bylo obecně zachováno právo rozhodovat o autorech scénářů v titulcích, přiznala Guild producentům právo odstranit jména scénáristů z titulků v případě jejich politických „zločinů“. Toto ustanovení ve smlouvách se scénáristy zůstalo v platnosti až do roku 1955 a nakonec bylo odstraněno až v roce 1977. Teprve poté dostalo mnoho scénáristů na černé listině příležitost obnovit svá skutečná jména ve filmových titulcích [5] . Zmínka o jménu Jerrico v titulcích filmu byla oficiálně obnovena Svazem amerických spisovatelů (West) teprve v červenci 1998. Jerrico, který vedl tým Scenáristů, aby obnovil jména autorů na černé listině v titulcích, zemřel při autonehodě deset měsíců předtím, než Guild zajistila jeho vlastní jméno v titulcích k tomuto filmu .
Film nezaznamenal komerční úspěch. Jak poznamenává filmový kritik Dennis Schwartz: "Na tomto skvělém béčkovém filmu , pravděpodobně nejlepším filmu , jaký kdy Hughes produkoval, přišel o 600 000 dolarů . " Kritici také vzali snímek docela v pohodě. Bosley Crowser v The New York Times to tedy označil za „jeden z těch filmů o hazardu, který zanechává dojem, že byl natočen přímo v průběhu práce“. Krauser rozvádí své myšlenky a píše, že "v podstatě jde o melodrama o ženě, která je nešťastná v manželství, která se vrací tam, kde kdysi měla poměr, a která se znovu zaplete do vztahu se svým bývalým milencem." Kromě toho film obsahuje takové "malé příbuzné ingredience jako Hoagy Carmichael , který hlučně hraje na klavír a zpívá písně, vražda, vrcholná honička helikoptér přes poušť a zejména božské podoby Jane Russellové ." Krauser shrnuje svůj názor slovy: "Nejlepší věc, kterou lze o tomto nedbalém RKO filmu říci, je, když se nenuceně podívá na ty nastražené pasti, které Las Vegas nastražilo , prosadí svou vlastní pochybnou morálku: zákazníci jednají na vlastní pěst." strach a riziko a všechny sázky se uzavírají ve prospěch kasina“ [11] . Podle Variety „Hlavní chyba filmu spočívá v nejasnosti motivů hlavních postav. Trochu světla v této záležitosti by věci pomohlo, ale zdá se, že scénáristé a režisér raději nechávali diváky i účinkující v temnotě .
Názory soudobých kritiků na film byly rozděleny. Michael Keene tedy snímek nazval "nezapomenutelným vražedným příběhem o bývalé zpěvačce z nočního klubu, jejím manželovi, zpronevěře a hazardním hráči, jejím bývalém milenci a náhrdelníku za 150 000 dolarů, který neustále mění majitele." Obecně „jedno velké zklamání, i když smyslný Russell je hezký na pohled“ [12] . Craig Butler nazval snímek pomalým polonoirovým romantickým thrillerem, který se zdá být neschopný vyjít s penězi, ale obsahuje násilný konec, který částečně vynahrazuje jeho nedostatky. Podle Butlera je „zvláštní, že film, který byl natočen, alespoň částečně „vyprodat“ Las Vegas nedělá toto místo o nic přitažlivějším – ale tento druh neostrého myšlení je nedílnou součástí příběhu.“ ale scénáristé na tento úkol nejsou a repliky zjevně nejsou tak dojemný, jak by chtěli.“ Butler shrnuje: „Příběh prostě nefunguje a stojí za to ho sledovat.“ [13] Na druhou stranu „ TimeOut “ nazývá film „malým pokladem z RKO, ukazující všechny preference svého tehdejšího majitele Howarda Hughese ( letadla , brunetky, prsa a rozčarovaní hrdinové)“ [14] , a Schwartz věří že režisér „ Robert Stevenson vychází vítězně z tohoto bulvárního kriminálního dramatu, které režíroval se zvláštní přesností“ [2] .
I když film jako celek nedává vysoké hodnocení, kritici si v něm všímají některých zajímavých a silných momentů, zejména hudebních čísel a vrcholné honičky na konci. Magazín TimeOut například poznamenává, že „scénář na začátku obrázku sází na humor s mnoha náznaky a několika nádhernými hudebními čísly od Hoagyho Carmichaela . Poté, co dojde k vraždě, se tempo změní a film přejde do skvělého akčního vyvrcholení, během kterého se vrtulník řítí dolů prázdnými hangáry a Mature skočí 50 stop (samozřejmě, aby zachránil Jane)“ [14 ] . Miller také cítil, že „film ožívá v hudebních scénách a během vrcholné scény honičky, která je strhující a mistrně choreografovaná“. Kritik poznamenává, že „možná vůbec první film, který obsahuje scénu automobilové honičky v helikoptéře“, zvláště vyzdvihuje „kaskadérskou práci, střih a tempo“, které jsou vyrobeny jako „důstojné předchůdce těch scén, které bylo možné vidět v Jamesi . Bondovky 60. let.“ Podle Millera ve srovnání s touto dynamickou scénou, stejně jako třemi hudebními čísly Hoagy Carmichaela, „dramatická část filmu vypadá bledě“ [5] . Butler, který si všímá „všeobecného rozptýlení produkce“, dále poukazuje na to, že Stevenson se dokáže dát dohromady do finále, kde režíruje „skutečně zábavnou sekvenci honičky, která se dodnes dobře drží“ [13] . Schwartz také vyzdvihuje „strhující vyvrcholení“ filmu a Carmichaelovy písně [2] a Erickson dodává, že „film obsahuje filozofujícího pianistu, jasně ovlivněného Casablankou “ a navíc „ukazuje dvě z nejpůsobivějších hollywoodských těl: Victora Mature a Jane Russell “ [4] .
Většina kritiků negativně hodnotila jak hru Jane Russell , tak způsob, jakým byla herečka představena režisérem. Bosley Crowther zejména poznamenal, že „postava slečny Russellové, která se stala jediným motorem její herecké kariéry“ je také „jediným opěrným bodem, na který režisér Robert Stevenson v celém filmu odkazuje“. Když divákovi ukazuje „dav u klavíru pana Carmichaela v chudém salonu nebo zmítající se odporný Vincent Price v luxusních hotelových apartmá v Las Vegas, když ukazuje hrací stoly nebo tvář hrdiny Victora Maturea Pan Stevenson neustále vrací pohled k luxusním formám slečny Russellové. Tato absorpce je tak silná, že se stává jediným rozlišovacím znakem filmu. Ze začátku je to úžasné, pak to začne být vtipné a nakonec je to prostě nuda a nuda.“ Zároveň „Slečna Russell vypadá trochu směšně v okázalých vulgárních kostýmech a upnutých oblecích, které slouží jako její nekvalitní dekorace. Pokud jde o zbytek, nepřispívá ničím k dramatu, ale jen pohoršeně našpulí rty a hlasitě ječí. Ale na druhou stranu, Earl Fenton a Harry Essex ve svém volném, bulvárním scénáři nepožadují víc, než tato dáma vydá . James Robert Parish ve své knize RKO Girls napsal, že „režisér Robert Stevenson vynesl na povrch všechny Jane (Russellovy) slabiny, což jí umožnilo předvést svůj nejzotročenější výkon. Její scény s Mature se hodí spíše do nějaké Zombie Parade . TimeOut cítil, že „Russell hraje s legračním odstupem“ [ 14] a Butler cítil, že „dvojice hlavních postav je špatně obsazená. Jak Jane Russell, tak Victor Mature vypadají navenek docela dobře, ale jejich fádní a nudné herectví se nikdy nepovznese nad obvyklou rutinu .
Tematické stránky | |
---|---|
Slovníky a encyklopedie |