Forma, Jacob Ray

Jacob Ray Mold
Jacob Wrey Mold

Ilustrace z popisu New York Central Park (1869)
Základní informace
Země  Velká Británie
Datum narození 8. srpna 1825( 1825-08-08 )
Místo narození Chislehurst , Kent
Datum úmrtí 14. června 1886 (ve věku 60 let)( 1886-06-14 )
Místo smrti New York
Díla a úspěchy
Studie
Pracoval ve městech Londýn , New York
Architektonický styl Viktoriánská architektura
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Jacob Ray Mold ( angl.  Jacob Wrey Mold ; 8. srpna 1825 , Chislehurst , Kent  – ​​14. června 1886 , New York ) – britský a americký architekt . Největší slávu získal díky svému podílu na vzniku Central Parku v New Yorku . Jeden ze zakladatelů Amerického institutu architektů (1857) [1] .

Životopis

Evropské období

Narozen 8. srpna 1825 v Chislehurst , Kent [comm 1] [2] . Po promoci v roce 1842 na King's College London se stal učněm architekta Owena Jonese ; spolu s ním studoval dva roky maurské umění ve španělské Alhambře [3] . Spolu s Jonesem navrhl turecký kabinet v Buckinghamském paláci a podílel se na polychromovaném návrhu Křišťálového paláce , postaveného pro světovou výstavu v roce 1851 [4] [5] . Ilustroval dvě nejvýznamnější díla svého učitele: „Gramatika ornamentu“ a „Alhambra“ [4] [3] . Ve spolupráci s dalším známým architektem Lewisem Vulliamym navrhl hlavní schodiště v londýnském Dorchester House [comm 2] [5] .

První projekty v New Yorku

V roce 1853 Mold přijal pozvání kongresmana Mosese Grinella , aby se přestěhoval do New Yorku , kde měl vybudovat All Souls Unitarian Church [3 ] .  Tato budova v byzantském stylu , která se vyznačuje polychromovaným červeným a bílým cihlovým obkladem, byla dokončena v roce 1855 a nacházela se na rohu Fourth Avenue a 20th Street [comm 3] [6] [7] . Během pověření se Mold setkal s Calvertem Vauxem , jedním ze dvou (spolu s Frederickem Olmstedem ) vítězů soutěže o návrh budoucího Central Parku [3] . Již ve fázi psaní soutěžní práce pro ni Mold vytvořil několik obrázků a po jmenování Olmsteda a Voxe hlavními architekty stavby byl jmenován asistentem druhého jmenovaného [8] [9] .

Central Park

Ve spolupráci s Voxem se Mold podílel na návrhu a konstrukci většiny architektonických struktur Central Parku té doby, včetně Bethesda Terrace , zámku Belvedere a The Dairy Pavilion, stejně jako téměř všech mostů [9] . Zvláštní pozornost si zaslouží plísňové rytiny na kamenných sloupech a zábradlí terasy, z nichž každá je samostatným uměleckým dílem. Na balustrádě bočních schodů této stavby vytvořil umělec vysoké reliéfní obrazy zvířat a rostlin v určitých ročních obdobích. Každý sloup terasy zdobí také vyřezávaná kompozice s nějakým alegorickým obrazem: např. křičící kohout, sova, čarodějnice na koštěti, otevřená Bible, pšenice nebo šiška [9] [10 ] . Další významnou tvorbou Plísně je návrh arkádového sálu terasy spojující horní a spodní patro. Řemeslník ozdobil strop místnosti složitě vzorovanými dlaždicemi britské společnosti Mintons . Stěny sálu byly rozděleny do mělkých výklenků a zdobeny mozaikovými ornamenty v podobě arabesek [11] .

Mold sám navrhl dva objekty v Central Parku: ovčín a jeviště orchestru. Zděná půlkruhová stavba o celkové ploše 23 tisíc metrů čtverečních. stop (asi 2150 m2) na podporu ovcí pasoucích se na nedaleké louce , jakož i pastýře a jeho rodiny, byl postaven v roce 1870. Navzdory svému utilitárnímu účelu je příkladem klasické viktoriánské architektury : strmá ocelová střecha, věžičky a pozlacené kovové konstrukce svědčí o převaze novogotiky v něm. Stěny z lisovaných červených cihel proložených modrým pískovcem a leštěnou žulou dodávají stavbě charakteristický vzhled . Ovce byly chovány v Central Parku pro dekorativní účely od roku 1864 do roku 1934 [comm 4] , a poté, co byly převezeny do Prospect Park a částečně přestavěny (některé věžičky byly demontovány), byla budova přeměněna na restauraci Tavern on the Green [12] [13] .

V roce 1862 vytvořil Mold plán hudebního pavilonu v podobě šestiúhelníkové pagody na plovoucí plošině, ve které měla být podle Olmsteda umístěna hudební skupina. Nakonec byl tento pavilon, respektive jeviště v neomaurském stylu , na kterém Dodworthův orchestr původně hrál hudební díla, instalován v severní části přední třídy u terasy. Vyrobeno převážně z litiny , vykazovalo charakteristickou barevnou vlnu: zlatožluté, červené a hnědé prstence na základně byly kombinovány se střechou v barvě indigo a zlatou kopulí [9] [14] . Bandstand byl dlouhou dobu populární, ale v roce 1923 byl kvůli svému zchátralému stavu nahrazen modernějším akustickým pláštěm, dnes známým jako Naumburg Bandshell ( Naumburg Shell ) [15] . V současnosti je částečně zrestaurovaný výtvor Plísně instalován na západním břehu jezera , na mysu Hernshead [16] . Některé Moldovy projekty zůstaly realizovány pouze na papíře: parkový skleník (na místě, kde bylo navrženo umístit, je dnes rybník Konzervatoř Vodní), budova zoologické zahrady , stáj a opravna [17] .

Muzea

V roce 1873 Vox and Mold předložili návrhy nové budovy pro nově vytvořené Americké muzeum přírodní historie . Monumentální budova, třikrát větší než Britské muzeum , měla zcela zabírat Manhattan Square (Manhattan square) poblíž západní hranice Central Parku. Stavba, 850 stop (260 m) dlouhá a 650 stop (200 m) široká, byla navržena se čtyřmi uzavřenými nádvořími tvořenými konstrukcí vnitřních galerií ve tvaru rovnostranného ( řeckého ) kříže; střed budovy měl zdobit stupňovitá věž jako kupole Kapitolu . Architektům se podařilo postavit pouze jednu z dvanácti částí budovy s fasádami obrácenými do dvorů. Dokončen v roce 1877, přežil až do dnešních dnů, ale není vidět z ulic kvůli jiným, pozdějším budovám. Jedná se o pětipatrovou novogotickou stavbu s červenobílým cihlovým obkladem typickým pro Plísně. Okna čtvrtého patra a podkrovní okna jsou ve tvaru florentských oblouků a jsou ohraničena bílou cihlou. Současníci považovali design Vaux and Mold za zastaralý a připomínající tovární budovu, a proto zakázka na další stavbu byla dána jiným autorům [18] .

Podobný příběh se stal při stavbě budovy pro Metropolitní muzeum umění , kterou také objednali Vox a Mould. Projekt stavby měl strukturu podobnou přírodovědnému muzeu, ale místo centrální věže bylo navrženo vztyčit nad sály v průsečíku sekcí kopule pravidelného osmiúhelníkového tvaru. V roce 1870 architekti připravili podrobný plán galerií, zdůrazňující florentské klenuté otvory a reliéfy andělíčků , stejně jako skleněné a kovové střechy. Hlavní vchod do muzea byl umístěn ze strany parku. V roce 1872, kdy byl plán na stavbu muzea již hotový, rozhodlo představenstvo o jeho výrazné změně: namísto dlouhých uměleckých galerií bylo navrženo začít s výstavbou prostorného sálu s vysokými stropy pro sochy a sochy. velkých exponátů, která nebyla v původní verzi uvedena. Narychlo připravený nový projekt měl výrazná zjednodušení a obsahoval i dočasné prvky jako balkony a dřevěné schody, které byly v další fázi stavby navrženy k přestavbě. Stejně jako v případě přírodovědného muzea vedení shledalo, že dílo Vaux a Mold neodpovídá módním trendům a odmítlo dále spolupracovat [19] . V současnosti se stopy práce Vauxe a Molda dochovaly pouze v sále sbírky Roberta Lehmana a v sále evropského sochařství a dekorativního umění [20] .

Poslední roky

Zatímco ještě ve výstavbě v Metropolitním muzeu umění, na jaře 1874, byl Mold vyhozen ze svého postu hlavního architekta oddělení parků v New Yorku, který zastával předchozí čtyři roky. Uvědomil si, že nové představenstvo již nepotřebuje jeho služby, a proto přijal nabídku železničního magnáta Henryho Meigse (Henry Meiggs) odjet do Limy , kde bylo požadováno vybudovat Parca de Recerva [21] . Mold pracoval v hlavním městě Peru v letech 1875 až 1879 a do New Yorku se vrátil až po nečekané smrti svého zaměstnavatele a vypuknutí druhé války v Tichomoří [22] . V roce 1883 úřady New Yorku nabídly architektovi místo v Morningside Park v Harlemu , kde pracoval až do své smrti v roce 1886 [22] [23] . Posledním známým dílem mistra byl náhrobek amerického prezidenta Ulysses Grant v Riverside Park , který byl poté nahrazen mauzoleem [3] . Posledním útočištěm architekta byl Green-Wood Cemetery v New Yorku [24] .

Osobní život

Jacob Mold se nikdy neoženil, ale měl neregistrovaný manželský vztah s Mary Elizabeth Dalyovou, který pokračoval po celé období New Yorku až do architektovy smrti. V konzervativní společnosti 19. století v New Yorku, kde dominovaly viktoriánské morální zásady , bylo takové chování považováno za velmi zavrženíhodné a mnoho Američanů odmítlo neformální vztah s architektem. Často si také půjčoval peníze od svých soudruhů a s jejich vrácením nespěchal, což se také vymykalo tehdejší slušnosti. Jacob byl současníky popisován jako excentrický, ale hluboce talentovaný člověk, který vedl bohémský životní styl [25] [8] . Kromě své profese byl Jacob vášnivým hráčem na klavír a varhany . Před přestěhováním do Ameriky také přeložil do angličtiny libreta oper Glucka , Mozarta , Beethovena , Rossiniho , Spohra a Verdiho [9] [26] .

Galerie

Komentáře

  1. V současné době je Chislehurst jednou z předměstských oblastí Londýna .
  2. Zámek byl zničen v roce 1929 a ustoupil stejnojmennému hotelu
  3. V roce 1931 byl kostel těžce poškozen požárem a byl zbořen.
  4. Velká louka, na které se pásly ovce, se nyní nazývá Ovčí louka (doslova „ovčí louka“).

Poznámky

  1. Woods, 1999 , pp. 33-34.
  2. Stetler, 1986 , str. 2297.
  3. 1 2 3 4 5 Appleton, 1889 , str. 692.
  4. 12 Počkejte , 1908 , str. xx.
  5. 12 Curl , 2007 .
  6. Ochsner, 1985 , str. 156.
  7. Hoover & Voorsanger, 2000 , str. 186.
  8. 1 2 Carroll & Berenson, 2008 , str. 44.
  9. 1 2 3 4 5 Martin, 2012 , str. 158.
  10. Slavíček, 2009 , str. 80.
  11. Kowsky, 1998 , s. 134.
  12. Carroll & Berenson, 2008 , s. 49.
  13. LeRoy & LeRoy, 2009 , str. čtyři.
  14. Zega, Andrew; Dams, Bernd H. The Old Bandstand, Central Park . Architektonické akvarely (11. dubna 2011). Datum přístupu: 11. února 2018. Archivováno z originálu 11. února 2018.
  15. Byard, 1998 , s. 94.
  16. Carroll & Berenson, 2008 , s. 44-45.
  17. Kowsky, 1998 , s. 216.
  18. Kowsky, 1998 , pp. 231-235.
  19. Kowsky, 1998 , pp. 274-280.
  20. Durham, 2006 , str. 140.
  21. Kowsky, 1998 , pp. 216, 251-252.
  22. 12 Greene , 1890 , str. 260.
  23. Nevius & Nevius, 2009 , s. 127.
  24. Wright, 2008 , str. 289.
  25. Kowsky, 1998 , s. 252.
  26. Lawrence, 1999 , str. 230.

Literatura