Pád domu Usherů | |
---|---|
fr. La Chute de la Maison Usher | |
Žánr | horor [1] [2] [3] , dramatický film , němý film a adaptace literárního díla [d] |
Výrobce | Jean Epstein |
Výrobce | Jean Epstein |
Na základě | Pád domu Usherů |
scénárista _ |
Jean Epstein Luis Buñuel Edgar Allan Poe (příběh) |
V hlavní roli _ |
Jean Debucourt Marguerite Hans Charles Lamy Abel Hans |
Operátor | Georges a Jean Luca |
Filmová společnost | Filmy J. Epstein |
Doba trvání | 61 min |
Země | |
Jazyk | francouzština (mezititulky) |
Rok | 1928 |
IMDb | ID 0018770 |
Pád domu Usherů ( francouzsky La Chute de la maison Usher ) je francouzský němý celovečerní film Jeana Epsteina z roku 1928 , adaptace stejnojmenné povídky Edgara Allana Poea .
Roderick Asher, majitel rodinného panství, požádá svého starého přítele Allana, aby ho navštívil, protože jeho žena Madeleine je nemocná. Když Allan v hostinci požádá, aby byl odvezen k Asherovi, pak mají přítomní obavy pouze z jeho jména, nikdo se této záležitosti nechce ujmout. Ale po četných žádostech jeden z nich souhlasí, ale odmítá se přiblížit k panství, jakmile ho uvidí.
Po příjezdu na panství je Allan přijat Asherem a doktorem. Madeleine sužuje záhadná nemoc, doktor přiznává svou impotenci. Roderick sám vášnivě maluje portrét své ženy, ale jak tvoří, síly ji opouštějí, ale portrét je čím dál živější [4] .
Madeleine mu pózuje v hale, je jí hůř a nakonec omdlí. Lékař konstatuje smrt. Již je připravena rakev, jejíž víko bylo oproti přání Rodericka zabedněno. Odnesou ji do rodinného trezoru na ostrově.
Po pohřbu se Roderickovo nervové napětí výrazně zvyšuje. Stává se přecitlivělým, slyší tajemné zvuky. V této době Madeleine vychází z krypty: ukazuje se, že byla pohřbena zaživa. Roderick upadne do transu a očekává její návrat. Když se objeví v sále v krvavých šatech, plameny z krbu pohltí dům a rozsvítí se Madeleinin portrét. Allanovi se podaří vyskočit z domu, než se zhroutí.
Scénář filmu napsali Luis Buñuel a Jean Epstein [5] . Tento film byl druhým v kariéře Buñuela, který předtím pracoval jako asistent Epsteina na natáčení jeho filmu Maupra (1926) [5] . Po sporu s režisérem o jeho interpretaci Poeova příběhu Buñuel od projektu odstoupil [5] . Hlavní rozdíl je v tom, že ve filmu jsou Roderick a Madeline manželé, zatímco v originále jsou to dvojčata, což neumožňuje použít téma incestu, které se v příběhu objevuje a které nejen formuje vztah mezi bratrem a sestrou. Asher, ale slouží i jako vysvětlení degenerace jejich rodové linie [6] . Filmový kritik a historik Troy Howarth uvedl, že není jasné, kolik Buñuelových nápadů skončilo na obrazovce [5] .
Epsteinovu filmu předchází prolog, který v příběhu není, vyprávění o Allanově cestě do domu Usherů [7] . Hlavní ženskou roli ztvárnila manželka Abela Hanse (sám si také zahrál malou roli), Marguerite [8] .
Epsteinovo dílo bylo první filmovou adaptací příběhu, ale již v témže roce podle něj absolventi Harvardu James Sibley Watson a Melville Webber natočili stejnojmenný experimentální avantgardní krátký film .
Film měl premiéru 5. října 1928 ve Francii. Páska byla uvedena v kinech v Itálii , Portugalsku , Maďarsku , Polsku , Finsku , USA , Brazílii a Argentině . V Japonsku se premiéra konala 4. července 1929 [9] .
Filmmuseum Potsdam napsalo: „Jean Epstein a Luis Buñuel, dva z největších avantgardních umělců, pracovali na první filmové adaptaci klasického příběhu Edgara Allana Poea. Literární styl byl úspěšně přenesen prostřednictvím filmového jazyka: pomalý pohyb, blednutí, surrealistické obrazové kompozice přispívají k iracionální estetice tohoto díla, aniž by zcela opustily logiku vyprávění“ [10] .
Jak poznamenal kritik Peter Ellenbruch, „účelem filmu <…> je svými kompozicemi vytvořit děsivou náladu v sále, odhalit podivné vztahy mezi lidmi a zprostředkovat pocit, že se nad vším vznáší děsivá, neviditelná, ale vždy přítomná síla. které se dostaly na obrazovky“ [11] .
Stummfilm-Rezensionen napsal, že „neuvěřitelnou atmosféru obklopující panství Usherů zachytil kameraman Georges Luca v harmonických obrazech, které vzbuzují strach: vysoké stromy bez listí, šedé mraky a oblaka mlhy, bažina. Tato ponurá nálada pokračuje v působivě vysokém velkém sále, kde se odehrává převážná část filmu. V dlouhých záběrech vypadají hlavní hrdinové velmi malí a poněkud „nechráněni“, zatímco knihy padající z polic a padající listí symbolizují rozklad a rozklad“ [12] .
Kritik Troy Howarth ve svých retrospektivních recenzích poznamenal, že film je „jeden z nejznámějších experimentálních němých filmů“, a poznamenal, že „rychlé střihy, fetišistické záběry zblízka a celkově ospalá atmosféra přibližují tento film více než cokoli jiného. říše filmové poezie“ [5] . Dospěl také k závěru, že tento film byl „nejvýznamnějším Epsteinovým přínosem kinematografii“ [5] .
Kritik Roger Ebert jej zahrnul do svého seznamu skvělých filmů [13 ] .
![]() |
---|