Jen Bůh odpustí | |
---|---|
Jen Bůh odpouští | |
Žánr | thriller |
Výrobce | Nicholas Winding Refn |
Výrobce | Leni Burglamová |
scénárista _ |
Nicholas Winding Refn |
V hlavní roli _ |
Ryan Gosling Withaya Pansringam |
Operátor | Larry Smith |
Skladatel | Cliff Martinez |
Filmová společnost |
Vesmírná raketa národ Gaumont Wild Bunch |
Distributor | The Weinstein Company a Vertigo Media [d] [3] |
Doba trvání | 90 min |
Rozpočet | 4,8 mil . $ [1] |
Poplatky | 10 635 126 $ [2] |
Země |
Dánsko Francie |
Jazyk |
angličtina thajština |
Rok | 2013 |
IMDb | ID 1602613 |
Only God Forgives je artový kriminální thriller , který režíroval a napsal Nicolas Winding Refn . Hlavní role hrají Ryan Gosling z Kanady a Pansringam z Thajska .
"Only God Forgives" se stal druhým projektem v řadě, na kterém spolupracovali režisér Refn, herec Gosling a skladatel Martinez (v roce 2011 Gosling hrál v Refnově " Drive " a Martinez k němu napsal soundtrack). Na rozdíl od "Drive" byl snímek většinou negativně přijat světovými filmovými kritiky, kteří zaznamenali přílišnou krutost a neodhalené postavy.
Film měl premiéru v květnu 2013 na 66. ročníku filmového festivalu v Cannes . Film byl propuštěn v USA 19. července 2013 [4] . Premiéra v Ruské federaci byla naplánována na 26. září 2013 [5] , ale film se neobjevil v pokladně kin [7] .
Julian Thompson (Ryan Gosling) je Američan žijící v Bangkoku , kde provozuje klub Muay Thai a je pašerák drog. Po brutální vraždě vlastního otce opustil svou vlast. Jednoho dne Julianův bratr Billy ( Tom Burke ) zabije 16letou prostitutku, za což je rychle zabit jejím otcem. Za Billyho vraždou stojí poručík thajské policie Chang (Vithaya Pansringam), místně známý jako „Anděl pomsty“. Poté, co zlikvidoval mladého muže, Chang uťal ruku otci prostitutky svým mečem, protože věděl o práci své dcery a všemožně ji kryl.
Ve stejnou dobu přijíždí do Bangkoku matka bratrů Thompsonových Crystal ( Kristin Scott Thomas ) . Chce si vzít tělo svého zavražděného prvorozeného a donutí svého nejmladšího syna, aby za každou cenu pomstil svého bratra. Julian vyslýchá přeživšího otce prostitutky a ptá se ho, kdo nařídil Billyho vraždu. Nechá ho naživu v domnění, že cenu za tento zločin již zaplatil ztrátou paže, ale Crystal instruuje své lidi, aby ho zlikvidovali. Také organizuje neúspěšný pokus o atentát na Changa.
Julian najde Changa a vyzve ho na zápas ve svém boxerském klubu. Chang, ostřílený bojovník, bije Juliana lehce a surově. V návaznosti na to Crystal, která se bojí, že ji Chang zabije za organizování atentátu, nařídí svému synovi, aby ho odstranil a všechny, kdo jsou s ním úzce spojeni.
Julian a jeho asistent se vplíží do Changova domu a plánují ho přepadnout ze zálohy, až se vrátí. Chang mezitím navštíví Krystal a podřízne jí hrdlo v hotelovém pokoji. Jeho malá dcera a její chůva se vrátí do Changova bytu. Julianův asistent zabije chůvu a jde za svou dcerou, ale Julian mu to nedovolí a vyprázdní do něj téměř celou svorku.
Julian se vrací do hotelu a nachází mrtvolu své matky. Po několika surrealistických vizích Julian skončí s Changem v lese. Divákovi není jasné, zda jde o skutečnou scénu nebo jinou Juliánovu vizi, ale poručík mu usekne obě ruce. V závěrečné scéně obrazu předvádí Chang na pódiu svého oblíbeného baru thajskou píseň.
|
|
Natáčení probíhalo v Bangkoku (Thajsko) [9] . Nicolas Refn plánoval natočit film po dokončení Valhalla: The Viking Saga , ale na přání Ryana Goslinga změnil názor a projekt odložil na neurčito. Gosling po přezkoumání scénáře jej otevřeně nazval „nejpodivnější věcí“, kterou kdy četl [10] . Jen Bůh odpouští, stejně jako Drive, Refn natočený v chronologickém pořadí; scény byly často sestříhány ve stejný den, kdy byly natočeny [11] .
Refn přiznal, že na samém začátku chtěl vytvořit film o muži, který se neúspěšně pokouší překonat Boha [9] . Uskutečnění této myšlenky zesílilo až ve chvíli, kdy si režisér prošel „mimořádně existenčními okamžiky“ svého života – očekáváním druhého dítěte a těžkým těhotenstvím manželky [9] . S těmito náčrtky na mysli, Refn přidal postavu, která věří, že je Bůh ( antagonista ) a gangster hledající náboženství, ve které může věřit ( hlavní hrdina ) [9] .
Nicolas Winding Refn a Kristin Scott Thomas
na premiéře filmu v Cannes, květen 2013
Ve fázi natáčení našel režisér několik paralel mezi poručíkem Changem, Jednookým („ Valhalla: Vikingská sága “) a Řidičem („ Drive “) – „kořeny těchto postav sahají až do pohádkových mytologií, všichni mají problémy žít v moderním světě“ [9 ] .
Roli Goslinga měl původně hrát Luke Evans , ale ten krátce před začátkem natáčení opustil štáb, aby se mohl zúčastnit fantasy Petera Jacksona Hobit : Šmakova dračí poušť [9] [11] . Refn popisuje svou re-spolupráci s umělcem takto:
… Pokračování naší společné práce nyní považuji za blaženost. Je zvláštní, že jsem napsal scénář [tohoto obrázku] předtím, než jsem vytvořil Drive, a Julian byl koncipován jako extrémně tichá postava. Když jsme po Drive začali s Ryanem pracovat na scénáři, tento jazyk ticha přišel sám od sebe a ukázal se být velmi užitečným, protože Julian je vyčerpaný hrdina až na hranici možností, nikdy se nesetká s ostatními a raději se stáhne do sebe. |
Nyní to považuji za požehnání, protože to mně a Ryanovi umožnilo pokračovat v naší spolupráci. Kupodivu jsem napsal scénář ještě předtím, než jsem natočil Drive, a Julian byl koncipován jako velmi tichá postava. Když jsme po Drive začali s Ryanem pracovat na scénáři, tento jazyk ticha přišel přirozeně, což bylo velmi užitečné, protože Julian je extrémně mučená postava - nikdy nejde k ostatním, ale stáhne se do sebe. |
— Rozhovor s Nicolasem Windingem Refnem [9] |
Vithaya Pansringam, která hrála poručíka Changa, se Refn setkala rok a půl před začátkem natáčení a už tehdy věděla, že se v tomto snímku reinkarnuje [9] . Během natáčení nebylo pro herce těžké si na roli zvyknout, Refn se k němu pravidelně přibližoval a šeptal mu do ucha: „Ty jsi Bůh“ [12] . Režisér se setkal s Kristin Scott Thomas v Paříži , kde dostal nápad udělat její femme fatale „kombinaci Lady Macbeth a Donatelly Versace “ [9] . Herečka byla ze své postavy upřímně vyděšená, ale pro čirou přesvědčivost se snažila své noční můry uskutečnit a to vše zaznělo v Crystalově řeči [12] .
Scéna v restauraci mezi Julianem, Crystal a May byla pro Scotta Thomase eticky nejobtížnější, herečka tolik krutých frází svým kolegům na place nemohla říct [13] . Urážlivou řeč její postavy o velikosti genitálií jejích synů vymysleli Refn a Gosling v rámci úvah na téma, jak může matka nejvíce ponížit své dítě [13] . Podle Refna to byl právě Gosling, kdo vymyslel většinu urážek [13] .
Refn uvádí jako hlavní inspiraci pro tento film práci undergroundového filmaře Richarda Kerna , zejména jeho krátký The Evil Operator (1990) [9] . Richard Corliss zastupující časopis Time si v knize „Only God Forgives“ všiml jasného vlivu práce Davida Lynche (Julianovy vize v nočním klubu jsou převzaty přímo z Twin Peaks ), Sergia Leonea (vystoupení tří nájemných vrahů a následný pokus o život poručíka Changa opakujte legendární trojitý souboj z „ Dobrý, zlý, ošklivý “) a Gaspard Noe (narážky na násilí v „ Nezvratné “ a „zahraničně-asijský nevkus“ z „ Vstupte do prázdnoty “) [ 14] . Název obrazu podle jeho názoru odkazuje k italskému spaghetti westernu z roku 1967 Bůh odpouští... Já - Ne! » [14] .
Hudební doprovod byl podle kritiků jednou z mála předností obrazu. Cliff Martinez, který o tom diskutoval v Cannes, připustil, že základem jeho melodií byl „typický soundtrack pro populárně vědecké a hororové filmy“ [15] :
Dříve jsem si nemyslel, že hudba může nahradit dialogy, ale zkusil jsem to. Hlavní vliv ve filmu je populární hudba a spisy Wagnera . Nicholas mě konkrétně požádal, aby se původní skóre velmi lišilo od skóre pro Drive.
Only God Forgives: Original Movie Soundtrack | |
---|---|
Soundtrack od Cliffa Martineze , Gregoryho Tripiho a dalších | |
Datum vydání | 29. července 2013 |
Datum záznamu | 2013 |
Žánry | kriminální film [16] [17] [18] […] , dramatický film [18] [19] [17] […] , neo -noir , akční a thriller [20] |
Doba trvání | 57:15 |
Výrobce | Jean-Christophe Chambordone , Stephane Carrère , Nicolas Winding Refn |
Země |
Francie Itálie |
označení | Milan Records |
Ne. | název | Doba trvání |
---|---|---|
jeden. | "Jen Bůh odpouští" ( Cliff Martinez , Gregory Tripi ) | 0:46 |
2. | „Zeptejte se ho, proč zabil mého bratra“ (Cliff Martinez, Gregory Tripi) | 2:11 |
3. | "Chang and Sword" (Cliff Martinez) | 2:23 |
čtyři. | "Chang Vision" (Cliff Martinez, Gregory Tripi) | 3:46 |
5. | "Dělej, jak chceš" (Cliff Martinez) | 2:14 |
6. | "Nemohu zapomenout" ( Sumneng Songmung ) | 3:30 |
7. | "Crystal Check In" (Cliff Martinez, Gregory Tripi) | 1:57 |
osm. | "Více rukou" (Cliff Martinez) | 2:45 |
9. | "Sestra, Pt. 1" ( Anthony Gonzalez ) | 3:09 |
deset. | "Take It Off" (Cliff Martinez, Mac Quayle ) | 2:41 |
jedenáct. | "Nechte mého syna na pokoji" (Cliff Martinez, Mac Quayle, Gregory Tripi) | 4:50 |
12. | "Zamilovat se" ( Kanokwan Kung-noi ) | 3:29 |
13. | "Crystal a kulturisté" (Cliff Martinez) | 4:05 |
čtrnáct. | "Dámy zavři oči" (Cliff Martinez, Gregory Tripi) | 8:01 |
patnáct. | "Nevěsta Chang" (Cliff Martinez, Mac Quayle) | 3:04 |
16. | "Chci bojovat" (Cliff Martinez) | 4:50 |
17. | "Ty jsi můj sen" ( Surasi Kizkasemsin , Jettamon Malayota ) | 3:34 |
Film „Jen Bůh odpouští“, zařazený do hlavní soutěže filmového festivalu v Cannes v roce 2013, byl vybrán výběrčími jako „nejradikálnější podívaná“ přehlídky [8] . I přes souhlas s uvedeným přídomkem radikalismu a uznání řady předností Refnovy nové inscenace [21] však obecně cannesský tisk snímek nepřijal a po promítání byl vypískán [22] [23] .
Recenzent deníku " Kommersant " Andrey Plakhov v přehledu lídrů a outsiderů filmového festivalu v Cannes zařadil Refnovo dílo mezi ty druhé a označil ho za "nejmrtvější film" festivalu a poznamenal, že Dánův snímek byl řešená ve stylu „reportáže z výstavy designu“ a dějově marný pokus stojí na úrovni klasických tragédií. Výsledek zapůsobil na kritika žalostným dojmem, podle jeho názoru „kurátoři vymodelovali z Refna referenčního cannesského režiséra, ale jeho nový výtvor nemohl udělat nejen senzaci, ale dokonce ani skandál“ [24] . Redaktor časopisu Sight & Sound Nick James v solidaritě s Plakhovem označil film „Jen Bůh odpouští“ za „hlavní zklamání“ soutěže v Cannes a samotné promítání za „katastrofu“. Páska se podle jeho názoru ukázala jako „okázalá“, stylizace jako „ živé obrazy osvětlené neonem “ - „smrt“ a komická struktura s výpůjčkami z „ Hamleta “ - „banální“ [25] . Filmový kritik Rossijskaja gazeta na plný úvazek , Valery Kichin , zase rezervovaně chválil rafinované mizanscény kameramana Larryho Smithe, v nichž viděl „ zátiší s dočasně živými, ale již neaktivními lidmi“, ale odsoudil Refnovy posedlost osobními obsesemi – „kruté emoce, obrazy násilí“, srovnávání režisérova jednání s „aktem sebeuspokojení“. Kichin nazval film jako celek „šokující, ale nudný“, přičemž poznamenal, že novináři opustili sál během tiskového promítání v Cannes a závěrečné titulky filmu byly přivítány „přívalem pískání“ [23] .
V průzkumu mezi kolegy, který na základě výsledků filmového festivalu v Cannes provedl publicista časopisu Snob Vadim Rutkovsky, tři respondenti najednou - Jevgenij Gusjatinskij, Alexej Medveděv, Stas Tyrkin - považovali film „Jenom Bůh odpouští“ za nejhorším účastníkem soutěže. Medveděv byl ze všech nejkategoričtější a nejlakoničtější: „Nejhorší je ‚Bůh odpusť‘ Nicolas Winding Refn. Ani nechci plýtvat slovy na tyhle svinstvo“ [26] .
Kladnější vztah k práci Refna měl publicista týdeníku The Observer Andrew Anthony. Když diskutoval o výstřednosti filmu Only God Forgives, přirovnal ho k hypotetické „ poctě Quentina Tarantina k orientálním slasherům , natočené Lynchovým matoucím a znepokojivým způsobem “ [27] . Částečně souhlasí s kritikou Anthonyho a Novaya Gazeta Larisou Malyukovou, která v Refnově „podivném spojení krvavých nočních můr a ironie, hororu a umění“ viděla ozvěny pásek Lynche, Balabanova , Karvaye , Touba Hoopera a „také díla chilského esoterik, filmový surrealista Alejandro Chodorovskij , kterému je tento černobílý film věnován“ [21] .
Refnův film je velmi podobný karaoke: doprovod je cizí, ale nejasně povědomý, melodii vyřizuje sám a hloubka významu toho, co vidí a slyší, závisí na vůli každého konkrétního diváka.
— Anton Dolin , " Noviny " [8]Téma kinematografických asociací zaujalo důležité místo i v recenzi thajského kritika Konga Ritdyho, publikované na stránkách kanadského magazínu filmové kritiky Cinema Scope . Ve filmu "Jen Bůh odpouští" našel celou řadu klišé, která západní režiséři používají při zobrazování jeho vlasti ("slon, orientální mystika, thajský box , mnišská postava, prostituce, nevkusné bary" atd.) a porovnal snímek Refna s „idiotskou“ komedií Todda Phillipse The Hangover 2: From Vegas to Bangkok ( The Hangover Part II , 2011). Ritdyho sympatie jsou navíc na straně toho druhého, protože „navzdory všem hrůzám, které padají“ na hrdiny „Bakalářské party“, „film zůstává turistickou brožurou a vábí krásami mravního úpadku“ po zhlédnutí „ Jen Bůh odpouští“, „nezkušení cizinci“ dají přednost Bangkoku před Pchjongjangem [28] . Účast v obou zmíněných produkcích herce Vitaie Pansringama naznačovala podobnost obou filmů a kritika Moskovského Komsomolec Nikitu Kartseva: „Zoufale koketující s estetikou Davida Lynche a nějakým čínským akčním filmem kategorie III , Jen Bůh odpouští ze všeho nejvíc připomíná lesklý remake "Bakalářský večírek-2"" [29] .
Podle novinářů se z celého hereckého ansámblu nejvýrazněji projevila „nepoznatelná“ a „znovuzrozená“ v podobě fatální mladické blondýnky Kristin Scott Thomas [8] [30] . Ann Hornadayová z The Washington Post vzpomíná:
Když byla v květnu v Cannes představena skladba 'Only God Forgives', reinkarnace Scotta Thomase na Croisette byla řečí dne, 'ale ti, kteří ji sledovali v nádherné hnusné roli v ' Lovu lososů v Jemenu ', viděli to dříve (pravda, v méně smrtelně koncentrované formě). |
Když měl film „Only God Forgives“ svou premiéru na filmovém festivalu v Cannes v květnu, o představení se mluvilo o Croisette, ale každý, kdo byl svědkem jejího úžasně hnusného obratu ve filmu „Lov lososů v Jemenu“, to už viděl (i když ne v takto toxicky koncentrované formě). |
— Recenze filmu „Jen Bůh odpouští“, The Washington Post [31] |
Z filmařů, kteří pracovali v zákulisí, řada kritiků, příznivců i odpůrců Refnova obrazu, vyzdvihla skladatele Cliffa Martineze [23] . Soundtrack, který vytvořil, „ve kterém jsou perkuse sólistou“ a „v dramatických okamžicích se zapnou elektrické varhany“, získal ve festivalovém tisku přídomky „vynikající“ a „luxusní“ [21] [26] . Pochvalu kinematografii udělil také Larry Smith, který předtím pracoval na několika projektech Stanleyho Kubricka : " Barry Lyndon ", "The Shining " (jako světelný operátor ) a " Eyes Wide Shut ". Redakce online magazínu Filmpro se domnívala, že tento film tvoří „dramatografie, režie, kamera“, inscenovaný v červenočerných barvách [12] . Když mluvíme o šerosvitu a barvách, které Smith vybral, Richard Corliss napsal, že obraz by se mohl jednoduše nazývat „Červená a černá“ [14] . David Rooney ( The Hollywood Reporter ) zaznamenal „znepokojivé záběry chodeb hotelu a sexuálního klubu“, které divákům připomněly The Shining .
Následovník zesnulého Rogera Eberta, Richard Roeper, zakončil svou recenzi v Chicago Sun-Times slovy "Toto je jeden z nejvíce šokujících a nejlepších filmů roku . " Recenzent pochválil herecké výkony (Hvězda "Drive" Ryan Gosling... zde pózuje jako Brando ") a vizuální styl a označil "Only God Forgives" za "dokonalý krvavý koktejl s přísadami převzatými mimo jiné z odkazů Kill Bill , Films New Francouzský extremismusa " Twin Peaks " [33] .
Při shrnutí filmových výsledků z léta 2013 Indiewire poznamenal, že „naštěstí nebo naneštěstí budeme v příštích deseti letech diskutovat o rozdělujících a rozhořčených „Jen Bůh odpouští“ Nicholas Winding Refn více než „ Útok do Bílého domu “ a“ Dva zbraně , "i když tyto diskuse budou o tom, jak moc ho někteří z nás nenávidí" [34] .
Hodnocení filmu na internetovém agregátoru Rotten Tomatoes , na základě 163 recenzí od kritiků, je 41 %, zatímco mezi nejsměrodatnějšími kritiky dosahuje procento kladných hodnocení pouze 13 bodů [35] . Na webu Metacritic , na základě analýzy 39 kritických recenzí, získal film 37 ze 100 možných [36] .
Nicolase Windinga Refna | Filmy|
---|---|
devadesátá léta | |
2000 |
|
léta 2010 |
|
20. léta 20 |
|