Lynch, Davide

Stabilní verze byla odhlášena 27. září 2022 . Existují neověřené změny v šablonách nebo .
David Lynch
Angličtina  David Lynch

Lynch na 70. filmovém festivalu v Cannes v roce 2017
Jméno při narození David Keith Lynch
Datum narození 20. ledna 1946( 1946-01-20 ) [1] [2] [3] […] (ve věku 76 let)
Místo narození
Státní občanství USA
Profese filmový režisér , scénárista , výtvarník , herec
Kariéra 1966 - současnost v.
Směr surrealismus , nezávislá americká kinematografie
Ocenění Cena za nejlepší režii na filmovém festivalu v Cannes (2001)
IMDb ID 0000186
davidlynch.com (  anglicky)
davidlynch.it (  italsky)
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

David Keith Lynch ( angl.  David Keith Lynch ; narozen 20. ledna 1946 ) je americký filmový režisér, scenárista, výtvarník, hudebník, fotograf a herec. Je představitelem americké nezávislé kinematografie . Laureát Zlaté palmy (1990) a cena za režii (2001) na filmovém festivalu v Cannes , dále Zlatého lva za přínos světové kinematografii (2006) a čestné ocenění Oscar za mimořádný přínos kinematografii ( 2019) [5] . Důstojník Řádu čestné legie (2007) [6] .

Mnohé z Lynchových filmů jsou surrealistické , často se zabývají tématem snů a iluzorní povahou reality a dějové prvky v nich jsou obtížně vysvětlitelné a umožňují různé interpretace. Tento neobvyklý styl Lynche proslavil a v kruzích znalců z něj udělal kultovního režiséra, přestože se jeho filmy jen zřídka staly kasovními hity. Nejčastěji Lynch pracoval v žánru thrilleru  - ve filmech jako Blue Velvet , Lost Highway , Inland Empire a Mulholland Drive , stejně jako seriál Twin Peaks , který svého času porušoval kánony televize a ovlivnil její vývoj.

V roce 2007 skupina kritiků z britského listu The Guardian prohlásila, že „po všech diskuzích nikdo nemůže pochybovat o tom, že David Lynch je nejvýznamnějším filmařem současné éry“ [7] . AllMovie je „ renesanční  muž současné americké kinematografie“ [8] a úspěch jeho filmů mu vynesl titul prvního populárního surrealisty [9] .

Život a kariéra

David Keith Lynch se narodil 20. ledna 1946 v malém americkém městečku Missoula v Montaně . Vyrostl v lesích na severozápadě Spojených států.

Raná léta

V roce 1965 Lynch navštěvoval Pennsylvania Academy of the Arts ve Philadelphii , kde se zajímal o malbu , sochařství a fotografii . Obdiv k expresionismu Kokoschky zavedl na krátkou dobu aspirujícího umělce do Rakouska, kde žil jeho idol. Lynch také jmenuje F. Bacona a E. Hoppera mezi jeho oblíbené umělce .

Na kurzu experimentálních umění v roce 1966 se Lynch začal zajímat o animaci a vydal svůj první krátký animovaný film Six Get Sick jako svou závěrečnou práci. V roce 1967 si Lynch koupil filmovou kameru a natočil svůj první krátký film The Alphabet, který kombinoval animaci a filmové záběry. Film je založen na noční můře neteře režisérovy manželky Peggy. Peggy ve filmu hrála roli dívky.

Ve stejné době Lynch pracoval na scénáři k filmu "Babička". Po poskytnutí hotového scénáře a svých dalších děl se přihlásí do soutěže o stipendium Amerického filmového institutu ( American Film Institute ). K jeho velkému překvapení Lynch získal stipendium. Pětatřicetiminutový film „Babička“ se vyznačuje poměrně precizně zpracovaným příběhem a bystrým obsahem.

Oblíbené Lynchovy filmy

V roce 1971 začal Lynch pracovat na svém celovečerním debutu Eraserhead . Kvůli finančním problémům bylo natáčení opakovaně přerušováno a až o pět let později, v roce 1976, byly práce na filmu dokončeny. V tomto díle Lynch poprvé prokazuje talent pro vytváření složitých, surrealistických a působivě temných obrazů. Film není ani tak vyprávěním v obvyklém slova smyslu, ale cestou do něčí mysli. Když se nad tím zamyslíte, postavy a místnosti v tomto filmu nejsou skutečnými hrdiny a skutečnými místnostmi, ale určitými metaforami a kategoriemi, které se mohou vlévat do sebe nebo se hroutit, jak je typické pro obrazy a kategorie lidského vědomí. Tento přístup k prostoru, postavám a příběhu by byl zásadní pro Lynchovu pozdější práci. Přestože byl ve filmovém studiu velmi skeptický, film si během krátké doby získal kultovní přízeň . Sám Stanley Kubrick vyjádřil lítost, že tuto kazetu nenatočil [10] .

Filmy 80. let

V roce 1980, na příkaz Mela Brookse , Lynch pracoval na filmu Sloní muž , který následně získal osm nominací na Oscara , mimo jiné za režii. Film se dotýká tématu lidskosti a představuje znetvořeného hlavního hrdinu jako mnohem laskavějšího, čestnějšího a lidštějšího než „normální“ lidé kolem něj.

Poté Lynch dostal nabídku na zfilmování třetího dílu eposu Star Wars , ale dal přednost románu Duna . Navzdory tehdy neslýchanému rozpočtu 40 milionů dolarů neměla filmová adaptace tohoto fantastického eposu z roku 1984  – stejnojmenného filmu „ Duna “ – u diváků úspěch. Tehdy zveřejněná rozšířená televizní verze filmu vyvolala námitky samotného režiséra, který se zařekl, že se filmu znovu neujme, pokud nedostane plnou kontrolu nad finálním sestřihem.

V roce 1986 vyšel s finanční podporou legendárního producenta Dina De Laurentiise skandální thriller Blue Velvet vyprávějící o tajné zločinecké síti, která ovládá život v patriarchálním americkém městečku . Film získal ceny Národní společnosti filmových kritiků v nominacích „Nejlepší film“ a „Nejlepší režie“; v kontextu filmové kritiky jde obecně o režisérův nejúspěšnější film. Od dob Blue Velvet si Lynch získal velké příznivce v Evropě a zejména ve Francii; mnoho z jeho následujících filmových projektů je financováno francouzským Canal+ .

V roce 1990 Lynch režíroval groteskní road movie „ Wild at Heart “. Navzdory smíšeným recenzím kritiků udělila porota v Cannes v čele s Bernardem Bertoluccim filmu Zlatou palmu .

Filmy 90. let

Ve stejném roce 1990 začal Lynchův první televizní seriál Twin Peaks . Děj série je založen na vyšetřování záhadné vraždy školačky Laury Palmer, ke které došlo v malém americkém městečku Twin Peaks. Série byla zpočátku velmi úspěšná, ale o rok později bylo natáčení omezeno kvůli nízké sledovanosti. Přesto se seriál stal na počátku 90. let kulturním mezníkem . Každý rok se poblíž Seattlu koná setkání fanoušků Twin Peaks [11] .

V roce 1992 vyšel psychedelický prequel k Twin Peaks, Twin Peaks: Through the Fire . Premiéra snímku v Cannes byla neúspěšná, tisk byl plný zdrcujících recenzí. Sám režisér tuto reakci vysvětlil tím, že očekávali, že ve filmu uvidí pokračování Twin Peaks, ale dostali něco úplně jiného. Námitky kritiků k filmu se do značné míry scvrkávaly na skutečnost, že se skládá ze dvou nesouvisejících částí. O několik let později už není Twin Peaks: Through the Fire vnímáno jako bezvýhradné selhání; mezi kritickými recenzemi převažují pozitivní [12] .

Lynch pokračoval v experimentování s narativní fragmentací ve filmu Lost Highway (1997). Skládá se ze dvou částí, přibližně stejně dlouhého trvání, s různými zápletkami a postavami – to jsou dvě verze téhož života. Nový film opět rozdělil filmové kritiky - někteří (jako Roger Ebert ) jej považovali za vrchol Lynchovy kariéry, jiní (zejména Slava Žižek a Jonathan Rosenbaum ) jej přijali s nadšením. Film představoval písně Lou Reeda , Davida Bowieho , Rammstein , Marilyna Mansona ; zvukovou stopu připravil Trent Reznor ( Nine Inch Nails ). Skladatelka Olga Neuwirth a nositelka Nobelovy ceny za literaturu Elfriede Jelinek napsala operu podle jeho námětu.

Lynch se v očích mainstreamových filmových kritiků rehabilitoval natočením road movie Jednoduchý příběh z roku 1999 podle skutečných událostí , které svou záměrnou prostostí vyvolalo u fanoušků režisérových experimentálnějších projektů zmatek. V roce 2002 předsedal porotě na filmovém festivalu v Cannes ; hlavní cenu získal i poměrně tradiční režisérský film Romana Polanského " Pianista " .

Filmy roku 2000

Na počátku roku 2000 pracoval Lynch na novém televizním seriálu, který byl po neúspěšných testovacích projekcích přerušen. Znovu sestříhané a natočené epizody vytvořily film „ Mulholland Drive “ (2001), který se po smíšené reakci prvních diváků v Cannes stal kultovním filmem a po výsledcích roku 2000 byl jmenován hlavním filmem desetiletí časopisem Caye du Cinema . „Mulholland Drive“ navazuje na hlavní linii Lynchovy tvorby a jeho hledání v oblasti narativního umění (objektivizace subjektivních zážitků, rozštěpení dějové struktury v tradici „ Kabinet dr. Caligariho “).

V září 2006 se v rámci Benátského filmového festivalu konala premiéra Lynchova tříhodinového filmu „ Inland Empire “, natočeného na poměrně primitivní model manuální digitální kamery [13] . Natáčení probíhalo bez hotového scénáře především v Polsku , kam Lynch často jezdí kvůli filmovému festivalu v Lodži . Po premiéře byl režisér oceněn Zlatým lvem za zásluhy o rozvoj světové kinematografie. Režisér se ve svém nejnovějším filmu konečně rozchází s tradičním vyprávěním a pokračuje ve výstavbě vlastních symbolů a mytologií, podmíněně spojených s vnitřním životem hlavního hrdiny.

Během 90. a 20. století natočil Lynch několik krátkých reklamních a hudebních videí. Například v roce 2010 představil Christian Dior 12minutovou reklamu od Lynche a o rok dříve se na internetu objevilo Lynchovo animované video k Mobyho elektronické kompozici „ Střela do zadní části hlavy “. Některé z režisérových experimentálních materiálů (amatérská animace, série krátkých filmů „Králíci“, velký projekt rozhovorů s obyčejnými Američany z vnitrozemí) jsou dostupné pouze na jeho webových stránkách. Můžete si také poslechnout, jak Lynch čte předpověď počasí na daný den.

Důchod z kina

5. května 2017 oznámil David Lynch svůj odchod z kina.

V rozhovoru pro australské vydání Sydney Morning Herald si Lynch posteskl, že se filmový průmysl v posledních letech hodně změnil. A podle jeho názoru ne k lepšímu: [14]

„Všechno se hodně změnilo. Spousta filmů se nedaří, i když jsou skvělé. A ty, které skvěle sbírají, nejsou to, co bych střílel“

Na otázku, zda bude Inland Empire jeho posledním celovečerním filmem, režisér zaváhal a řekl: "Ano."

Po filmovém festivalu v Cannes (17. – 28. května 2017) se David Lynch rozhodl zůstat v kině. Inspiroval ho k tomu bouřlivý potlesk pro třetí sezónu Twin Peaks pod jeho vedením.

Začátkem července 2018 sdílel zaměstnanec Netflixu fotografie Davida Lynche v kanceláři společnosti. Poté některá média spekulovala, že streamovací služba vydá nový režisérský projekt [15] .

V červnu 2019 se Rada guvernérů Akademie filmových umění a věd rozhodla udělit Lynchovi čestnou cenu Akademie za mimořádný přínos kinematografii (Academy Honorary Award) [16] . Cena byla předána 27. října 2019 [17] .

V rozhovoru pro The Hollywood Reporter byl Lynch ambivalentní ohledně pověsti o televizní show pro Netflix :

„I kdyby byly tyto fámy pravdivé, nic se v souvislosti s tím nyní neděje“ [18]

Styl režie

Na analýzu Lynchových filmů se často odvolávají následovníci Freuda a Lacana , kteří je považují za ukázku obsedantního opakování: nevyhnutelný návrat psychotraumatu způsobeného „původní scénou“ [19] . Jonathan Rosenbaum uvádí, že hrdinové Lynchových filmů často odmítají přijmout bolestnou pravdu o sobě samých, ale to, co vytěsnili z vědomí, se jim vždy vrací v ještě bizarnějších a děsivějších formách [20] . Režisérův styl se vyznačuje plností filmů s jasnými detaily surrealistické, psychedelické či mystické povahy. Podle známého badatele avantgardní kinematografie J. Hobermana se tato linie vrací k experimentálním krátkým filmům Mayi Deren („ Polední sítě “) [21] . Sám Lynch se všemožně vyhýbá výkladům svých filmů a opakuje, že kino je zvláštní zážitek, kterým si člověk musí projít sám, nejlépe na velkém plátně, ale který nelze vylíčit slovy. [22]

Navzdory Lynchově vzdálenosti od hollywoodského mainstreamu byl třikrát nominován na Oscara za nejlepší režii (1981, 1987, 2002).

V roce 2018 bylo do Oxfordského anglického slovníku [23] zařazeno přídavné jméno odvozené od režisérova příjmení , Lynchian .

Hudba, malba, fotografie

David Lynch žije v Kalifornii v domě moderní architektury, který navrhl syn F. L. Wrighta . Důležitým motivem ve filmech Davida Lynche jsou obrazy [24] [25] . Ve volném čase se věnuje malbě [26] a fotografii. Mezi oblíbené fotografy patří Diane Arbus , Joel-Peter Witkin a William Eggleston . Jedna z Lynchových fotografií byla vybrána jako plakát pro 61. filmový festival v Cannes v roce 2008 [28] . Je autorem fotoseriálu "Fetish Show", kde jsou modelky zachyceny v botách návrháře Christiana Louboutina . "Fetish Show" byla vystavena zejména v moskevském centru současné kultury "Garage" (2009) [29] .

Hudba hraje v Lynchových filmech velkou roli. Až do roku 2000 Lynch úzce spolupracoval s filmovým skladatelem Angelem Badalamentim , který mu, jak říká, ukázal skutečný potenciál hudby [30] . V roce 1989 Lynch a Badalamenti produkovali debutové album pro zpěvačku Julie Cruz . V nultých letech se režisér začal zajímat o elektronickou hudbu; jeho první hudební album BlueBob vyšlo v roce 2001. V listopadu 2010 vyšel jeho první singl – taneční melodie „Good Day Today“ s vokály zkreslenými počítačovou technologií [30] . 7. listopadu 2011 vyšlo Lynchovo první sólové album s názvem Crazy Clown Time . 15. července 2013 vyšlo jeho druhé album The Big Dream .

Filmy Davida Lynche: Scénický program

Předpokládá se, že některé záběry, úhly kamery a mizanscény filmů Davida Lynche jsou přímo či nepřímo vypůjčeny z obrazových děl [24] [31] a že obrazový prvek je součástí obsahu jeho díla. Snímky z režisérových filmů nacházejí přímé paralely v dílech umělců jako Francis Bacon , Diego Velazquez , Claude Monet , Max Ernst , Marcel Duchamp , Rene Magritte , Edward Hopper [24] [31] . Základním prvkem filmů Davida Lynche zůstává obrazový systém, který definuje obsah filmu a specifika jeho filmového jazyka [24] . „Obrazové myšlení“ lze považovat za jeden z podstatných rysů filmové tvorby Davida Lynche [25] . „Blízkost Lynchových filmů k baroknímu obrazu je zajímavá okolnost. ... Lynchovy filmy se vyznačují barokním duchem, který ovlivňuje nejen strukturu rámu, ale i charakter Lynchových filmů jako celku“ [32] . Zde autoři studie poznamenávají: „Barokní systém Lynchových filmů lze podpořit a demonstrovat dvěma hlavními způsoby. Prvním je doslovná podobnost či citace známých barokních děl... Druhým je využití barokních obrazových principů: nadbytek, redundance, rozpor mezi vynaloženým úsilím a dosaženým výsledkem“ [33] .

Transcendentální meditace

Od konce 70. let 20. století praktikuje David Lynch dvakrát denně transcendentální meditaci podle systému Maharishi Mahesh Yogi . V roce 2000 se režisér, dříve známý svou plachostí během rozhovorů, stal známým „jako světoběžník a kazatel meditace“ [34] .

V červnu 2002 zaplatil Lynch 1 milion $ za stáž u Maharishi Mahesh Yogi u Flodrop [34] . Po návratu do Kalifornie jako „jiný člověk“ začal agitovat za proměnu světa na základě Maharishiho učení o „jednom poli“. Od té doby natočil pouze jeden celovečerní film, ale procestoval nejméně 30 zemí a přednášel studentům o transcendentální meditaci [34] .

V roce 2006 vydal Lynch audioknihu o technice ponoření do hloubky vědomí, kde mluvil zejména o tom, jak mu meditace pomáhá při práci na filmech. V únoru 2009 vyšla Lynchova kniha v ruštině pod názvem „ Chytit velkou rybu “ v nakladatelství Eksmo. Návštěva Davida Lynche v Moskvě (v dubnu 2009) byla načasována tak, aby se shodovala s touto událostí. V Moskvě se Lynch také setkal se studenty VGIK .

Nadace Davida Lynche chce získat 7 miliard dolarů na šíření Maharishiho poselství. Na podporu jeho práce se vyslovily hollywoodské megahvězdy, jako jsou režiséři Clint Eastwood [35] a Martin Scorsese . V roce 2009 uspořádala nadace první společné vystoupení po sedmi letech přeživších členů The Beatles [36] .

Rodinný život

Poprvé se David Lynch oženil v roce 1967 v Chicagu s Peggy Lenz. O rok později, v roce 1968, se jim narodila dcera Jennifer Chambers Lynch , která se stala filmovou režisérkou. V roce 1974 se rozvedli.

V roce 1977 se Lynch oženil s Mary Fiskovou, sestrou svého dlouholetého přítele Jacka Fiska . V roce 1982 se páru narodil syn, kterému dali jméno Austin Jack Lynch.

Po rozchodu s Mary v roce 1987 začal Lynch chodit s Isabellou Rossellini  , hvězdou jeho filmu Blue Velvet . Po rozchodu s Isabellou v roce 1991 byl v civilním sňatku se svou redaktorkou Mary Sweeneyovou a v roce 1992 se jim narodil syn Riley. Pár formalizoval svůj vztah v květnu 2006, ale o dva měsíce později oznámil rozvod.

V únoru 2009 se Lynch oženil s herečkou Emily Stofle, která je o více než 30 let mladší. Potkali se na natáčení filmu Inland Empire. V roce 2012 se režisérovi narodila druhá dcera, pojmenovaná Lula Boginia [37] na počest hlavní postavy jeho filmu Wild at Heart.

Veřejná pozice

25. února 2022 filmový režisér vystoupil s podporou ukrajinského lidu a odsoudil ruskou invazi na Ukrajinu . Lynch na svém kanálu YouTube během denní zprávy o počasí vyzval ruského prezidenta, aby zastavil agresi a rozséval smrt a ničení na Ukrajině [38] [39] .

Filmografie

Hrané filmy

Rok ruské jméno původní název Role
1977 F Gumová hlava Eraserhead Režisér, scénárista, producent, střihač
1980 F sloní muž Sloní muž Režisér, scénárista, producent, střihač
1984 F Duna duna Režisér, herec
1986 F Modrý samet Modrý samet Režisér, scénárista
1990 F divoký srdcem divoký srdcem Režisér, scénárista
1992 F Twin Peaks: Through the Fire Twin Peaks: Fire Walk With Me Režisér, scénárista, herec
1997 F Dálnice nikam ztracená dálnice Režisér, scénárista
1999 F jednoduchý příběh Přímý příběh Výrobce
2001 F Mulholland Drive Mulholland Drive Režisér, scénárista
2006 F vnitrozemská říše Vnitrozemské impérium Režisér, producent, scénárista, skladatel

Krátké filmy

TV seriál

Webová série

Animace

Hudební videa

Diskografie

Alba

Svobodní

Remixy

Ceny a nominace

Literatura

Poznámky

  1. ↑ David Lynch  (Nizozemština)
  2. ↑ David Lynch // Lambiek Comiclopedia  (anglicky) - Lambiek , 1999.
  3. ↑ David Lynch // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ https://zkm.de/en/person/david-lynch
  5. ↑ David Lynch získal Oscara a ocenil "zajímavý vkus" poroty . Lenta.ru _ Získáno 28. října 2019. Archivováno z originálu 18. května 2021.
  6. ↑ Policejní rytíř ve Francii: Filmař David Lynch povýšen na důstojníka francouzské Čestné legie , CBS News Online (1. října 2007). Archivováno z originálu 25. července 2013. Staženo 29. listopadu 2010.
  7. ↑ 40 nejlepších světových režisérů . Získáno 31. ledna 2018. Archivováno z originálu 29. června 2019.
  8. ↑ Životopis Jasona Ankenyho . Staženo 31. ledna 2018. Archivováno z originálu 7. listopadu 2017.
  9. ↑ Lynch, David a Rodley, Chris (2005). Lynch on Lynch (přepracované vydání). New York: Faber a Faber. ISBN 978-0-571-22018-2 .
  10. ↑ Michel Ciment . Kubrick: Definitivní vydání . Faber & Faber, 2003. ISBN 0-571-21108-9
  11. ↑ Twin Peaks Fest . Získáno 29. listopadu 2010. Archivováno z originálu dne 12. listopadu 2020.
  12. ↑ Twin Peaks - Fire Walk with Me - Rotten Tomatoes . Získáno 29. listopadu 2010. Archivováno z originálu dne 25. července 2010.
  13. ↑ JonathanRosenbaum.com "2007" leden (nedostupný odkaz) . Získáno 29. listopadu 2010. Archivováno z originálu 26. ledna 2012. 
  14. ↑ Michael Idato. David Lynch o návratu Twin Peaks a proč už nikdy nenatočí další film  (anglicky) . The Sydney Morning Herald (5. května 2017). Získáno 27. června 2020. Archivováno z originálu dne 28. května 2020.
  15. ↑ Natáčí David Lynch nový film s Netflixem?  (anglicky) , The Film Stage  (1. července 2018). Archivováno z originálu 8. července 2018. Staženo 8. července 2018.
  16. ↑ David Lynch obdrží čestného Oscara . TASS . Staženo 4. června 2019. Archivováno z originálu 4. června 2019.
  17. ↑ David Lynch dostává čestného Oscara . TASS . Získáno 28. října 2019. Archivováno z originálu dne 28. října 2019.
  18. ↑ Jak teď žiju : David Lynch, ředitel  . Hollywoodský reportér . Získáno 27. června 2020. Archivováno z originálu dne 25. června 2020.
  19. ↑ Slavoj Žižek. Orgány bez těl . ISBN 978-0-415-96921-5 . Strana 98.
  20. ↑ JonathanRosenbaum.com "Archiv blogu" Rozdělení obrázků [TŘI ŽIVOTY A POUZE JEDNA SMRT & ZTRACENÁ DÁLNICÍ] (odkaz není k dispozici) . Získáno 18. listopadu 2012. Archivováno z originálu 24. ledna 2013. 
  21. ↑ Divočina v srdci - Strana 1 - Filmy - New York - Village Voice . Získáno 29. listopadu 2010. Archivováno z originálu 30. července 2010.
  22. ↑ David Lynch mluví o Mulholland   Drive ? . YouTube (13. května 2011). Získáno 27. června 2020. Archivováno z originálu dne 4. července 2020.
  23. ↑ Leyland C. OED 3: The Revisioning (říjen 2018  ) . Oxfordský anglický slovník (říjen 2018). Získáno 3. března 2019. Archivováno z originálu 30. prosince 2018.
  24. ↑ 1 2 3 4 Vasilyeva E.; Bannikov I. Malebný program filmů Davida Lynche: umělecká příslušnost a módní fenomén // Teorie módy: tělo, oblečení, kultura. 2018. č. 48. S.11 - 26.
  25. ↑ 1 2 Mactaggart A. Filmové obrazy Davida Lynche: Náročná filmová teorie. Bristol: Intellect Ltd, 2010.
  26. ↑ Výstava obrazů Lynche
  27. ↑ Time Out London: David Lynch Interview . Získáno 24. 5. 2014. Archivováno z originálu 25. 5. 2014.
  28. ↑ Novinky "Fotka Davida Lynche se stane tváří Cannes" Arthouse.Ru (nepřístupný odkaz) . Získáno 29. listopadu 2010. Archivováno z originálu 4. listopadu 2011. 
  29. ↑ O výstavě fotografií D. Lynche v Moskvě . Získáno 14. října 2009. Archivováno z originálu 11. května 2013.
  30. ↑ 1 2 The Guardian: Nejnovější nekonvenční experiment od filmaře Davida Lynche: popové singly . Získáno 29. listopadu 2010. Archivováno z originálu 30. listopadu 2010.
  31. ↑ 1 2 Azarenka N. Claude Monet, Gustav Klimt a 5 dalších umělců, kteří ovlivnili Twin Peaks Davida Lynche. // Archiv.
  32. ↑ Vasilyeva E.; Bannikov I. Malebný program filmů Davida Lynche: umělecká příslušnost a módní fenomén // Teorie módy: tělo, oblečení, kultura. 2018. č. 48. S.17.
  33. ↑ Vasilyeva E.; Bannikov I. Malebný program filmů Davida Lynche: umělecká příslušnost a módní fenomén // Teorie módy: tělo, oblečení, kultura. 2018. č. 48. S.18.
  34. ↑ 1 2 3 David Lynch je zpět … jako guru transcendentální meditace - The New York Times . Datum přístupu: 30. září 2017. Archivováno z originálu 22. února 2013.
  35. ↑ Clint Eastwood podporuje Operation Warrior's Health, aby představil TM veteránům trpícím PTSD . Získáno 5. října 2014. Archivováno z originálu 6. října 2014.
  36. ↑ theguardian.com: Paul McCartney a Ringo Starr se znovu sešli na pódiu na koncertě Lynche . Získáno 30. září 2017. Archivováno z originálu 30. dubna 2016.
  37. ↑ Independent.ie: Režisér David Lynch a manželka vítají první dceru . Získáno 20. října 2013. Archivováno z originálu 21. října 2013.
  38. ↑ David Lynch kritizuje Vladimira Putina za ukrajinský útok: „Co zaseješ, to sklidíš“
  39. ↑ David Lynch vyzývá Vladimira Putina, aby „zachránil Ukrajince, zachraňte tento svět“
  40. ↑ Imdb.com . Získáno 8. srpna 2009. Archivováno z originálu dne 23. prosince 2008.
  41. ↑ Od epidemie k "ohně"  // Kommersant. Archivováno 26. května 2020.
  42. ↑ David Lynch/Interpol Collaboration, 'I Touch A Red Button Man  ' . The Huffington Post (13. července 2011). Získáno 3. října 2012. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  43. ↑ David Lynch režíruje video "Came Back Haunted" Nine Inch Nails  . Získáno 19. června 2013. Archivováno z originálu 20. června 2013.
  44. ↑ David Lynch oznamuje nové album The Big Dream, sdílí skladbu s Lykke Li . Získáno 3. června 2013. Archivováno z originálu 5. června 2013.
  45. ↑ Ztracené album Davida Lynche a Angela Badalamentiho z 90. let vychází | Pitchfork  (anglicky) . pitchfork.com. Získáno 19. září 2018. Archivováno z originálu 19. září 2018.
  46. ↑ Gang myšlenek  . Sacred Bones Records. Získáno 19. září 2018. Archivováno z originálu 8. května 2021.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  V sociálních sítích
Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie