Večeře v Emauzích (Caravaggio, Londýn)

Večeře v Emauzích (1601) je obraz od italského malíře Caravaggia . Uloženo v londýnské Národní galerii .

Historie vytvoření

Obraz byl namalován pro římského aristokrata a bankéře Ciriaco Mattei. Caravaggio dostal 7. ledna 1602 za své dílo 150 korun. Obraz později koupil kardinál Scipio Borghese . V současnosti je zapůjčen v Art Institute of Chicago, stálé místo - Národní galerie v Londýně.

Děj

Lukášovo evangelium vypráví o zjevení Krista dvěma učedníkům třetího dne po ukřižování ( 24:13-32 ). Epizoda, nebo spíše obraz večeře, vyvrcholení, se stal velmi populární ve výtvarném umění 17. století. Dva učedníci na cestě z Jeruzaléma do Emauz potkají cizince. Ptá se, proč jsou smutní. Učedníci, překvapeni jeho zdánlivou nevědomostí, vyprávějí události posledních dnů. V reakci na to cizinec "...počínaje Mojžíšem, ze všech proroků jim vysvětlil, co se o Něm říká v celém Písmu." Učedníci ho zvou, aby se s nimi podělil o večeři. Kristus, lámající chléb a žehnající jim, byl nakonec rozpoznán, ale okamžitě „...stal se pro ně neviditelným“.

Dva Kristovi učedníci představují starší muži v ošuntělých šatech. Na hrudi jednoho z nich je připevněna mušle - symbol poutníka na svatá místa. Ten, kdo sedí na židli vlevo, vstává: lze to číst jako výzvu k okamžité reakci na slovo Kristovo [1] . Druhý učedník užasle rozpřáhl ruce – jeho postoj opakuje postoj ukřižovaného Ježíše (motiv ztotožnění věřícího s Kristem) [1] .

Další účastník - majitel krčmy - není v evangeliu zmíněn, ale často je zobrazován na obrazech věnovaných této zápletce. Je jediným svědkem, který nechápe smysl toho, co se děje.

Podle Markova evangelia ( 16:12 ) se Ježíš „... zjevil v jiné podobě dvěma z nich na cestě, když šli do vesnice“, což je pravděpodobně důvod, proč je zobrazován s odklonem od tradiční ikonografie, bez vousů, s poněkud nafouklou, zženštilou tváří, což vyvolalo kritiku ze strany ministrů církve [2] . Stůl pokrytý bílým ubrusem s chlebem a vínem symbolizuje oltář. Diváci se stávají svědky slavení svátosti eucharistie . Na samý okraj stolu Caravaggio umístil košík s ovocem, na kterém byly pečlivě namalovány červí díry – oblíbený motiv umělce, často se objevující v jeho dílech. Zdá se, že se chystá spadnout: část její visí nad prázdnotou. V zátiší je povolen anachronismus – děj se odehrává o Velikonocích, kdy je sklizeň daleko a na stole nemohou být hrozny, granátová jablka a jiné ovoce. Samotné zátiší má symbolický význam. Kuře na talíři je interpretováno jako symbol smrti, i když ne všichni specialisté dodržují toto hledisko. Černé hrozny také naznačují smrt, zatímco bílé jsou znamením Zmrtvýchvstání , granátové jablko je symbolem Kristova umučení [3] , obraz jablek je vnímán dvojím způsobem, jednak jako ovoce milosti a jednak jako označení původního hřích [3] vykoupený krví Kristovou. Ve stínu, který koš vrhá na stůl, vidí obrysy ryby – jednoho ze symbolů křesťanství. Podruhé se Caravaggio obrátil k tomuto evangelijnímu příběhu v roce 1606, když byl v exilu. Druhá verze „Večeře v Emauzích“ je v současné době uchovávána v Brera Pinacoteca v Miláně. Gesta postav jsou zdrženlivá, nejsou zde žádná světlá místa, styl umělce se stal pochmurnějším. Obraz Krista je řešen méně radikálně - nyní připomíná Krista z " Poslední večeře " od Leonarda da Vinciho [4] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 Zuffi S. Epizody a postavy evangelia v dílech výtvarného umění. - M. : Omega, 2007. - ISBN 978-5-465-01501-1 .
2. ↑ Andreas Prater , "El Barroco" en Los maestros de la pintura occidental , Taschen, 2005, strana. 229, ISBN 3-8228-4744-5
3. ↑ 1 2 L. Cirlot (r.), Národní galerie , plk. "Museos del Mundo", Tomo 1, Espasa, 2007. ISBN 978-84-674-3804-8 , str. 72-73
4. ↑ Machov A. Caravaggio. - M . : Mladá garda, 2009. - (Život úžasných lidí). — ISBN 978-5-235-03196-8 .

Literatura

• Zuffi S. Epizody a postavy evangelia v dílech výtvarného umění. - M. : Omega, 2007. - ISBN 978-5-465-01501-1 .
• Machov A. Caravaggio. - M . : Mladá garda, 2009. - (Život úžasných lidí). — ISBN 978-5-235-03196-8 .