Kristus a hříšník (obraz Polenov)

Vasilij Polenov
Kristus a hříšník (Kdo je bez hříchu?) . 1888
Plátno , olej . Rozměr 325×611 cm
Státní ruské muzeum , Petrohrad
( Inv. Zh-4204 )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

„Kristus a hříšník“ („Kdo je bez hříchu?“) je velkoformátový obraz ruského umělce Vasilije Polenova (1844-1927) z roku 1888. Patří do Státního ruského muzea v Petrohradě ( inv. J-4204). Rozměr - 325 × 611 cm [1] . Děj obrazu souvisí s příběhem Krista a hříšníka popsaným v Janově evangeliu [2] [3] .

Obraz vytvořil umělec koncem 60. let 19. století, první skici se objevily na počátku 70. let 19. století. Než vznikla finální verze plátna, uběhlo asi patnáct let [4] . Při práci na obraze procestoval Polenov Blízký východ (v letech 1881-1882) a Itálii (v letech 1883-1884) [5] [6] .

Plátno bylo představeno na 15. výstavě Asociace putovních uměleckých výstav („Wanderers“), která byla zahájena v Petrohradě 25. února 1887 [7] [8] . Na výstavě obraz zakoupil císař Alexandr III . [9] . Poté byl obraz v Zimním paláci a poté, když vzniklo Ruské muzeum, byl v roce 1897 převeden do jeho sbírky [1] .

Na jedné straně je obraz „Kristus a hříšník“ vnímán jako pokus o realistickou interpretaci obrazu Krista a evangelijního příběhu. Na druhou stranu historici umění na ní uznávají vliv pozdního akademismu a poznamenávají, že mezi pokusy o oživení velkoformátové akademické historické malby je „nejvýznamnější a nejzávažnější obraz Polenova“ [10] .

Historie

Koncepce a práce na obraze

Myšlenka budoucího obrazu „Kristus a hříšník“ se začala formovat v Polenově v roce 1868 [11] [12] pod vlivem obrazu Alexandra IvanovaZjevení Krista lidu “. Polenov si dal za úkol „stvořit Krista, aby nejen přišel, ale aby už přišel na svět a razil si cestu mezi lidi“. Významný vliv na interpretaci zápletky měla kniha francouzského filozofa a spisovatele Ernesta RenanaŽivot Ježíšův “, která zdůrazňovala lidskou přirozenost Krista . V době, kdy se na obraze začalo pracovat, v ruském malířství již existovala taková známá plátna na evangelijní téma jako „ Poslední večeře “ od Nikolaje Ge a „ Kristus v divočině “ od Ivana Kramskoye [13] .

První skici a skici pro budoucí obraz „Kristus a hříšník“ vznikly v 70. letech 19. století [13] . Patří mezi ně skica z roku 1873, která odpovídala původní představě obrazu, a skica z roku 1876, která se již blížila konečné kompozici plátna [14] . Poté se práce na obraze zastavily, ale v roce 1881, když umělcova sestra Věra Dmitrievna Polenova (dvojče Vasilije Polenova) umírala manželem Chruščovem (Chruščovem), přijala od svého bratra slib, že práci na obraze obnoví a navíc požádal, aby plátno bylo velkého formátu. Navzdory tomu, že se Polenov v té době poměrně úspěšně věnoval krajinářskému žánru , umělec, který splnil slib své sestře, se vrátil k historické malbě [12] [15] [16] .

V letech 1881-1882 podnikl Vasilij Polenov cestu na Blízký východ, která byla z velké části spojena s prací na obraze „Kristus a hříšník“. Cestoval do Konstantinopole , Alexandrie , Káhiry , Asuánu , navštívil Palestinu a Sýrii a zastavil se také v Řecku [5] [17] . Polenovovými společníky na cestách byli lingvista a archeolog Semjon Abamelek-Lazarev a umělecký kritik Adrian Prakhov [18] . Výlet poskytl Polenovu velkou zásobu dojmů souvisejících s přírodou a architekturou Palestiny, jakož i se vzhledem a zvyky jejích obyvatel. V budoucnu to umělci pomohlo dosáhnout realismu při prezentaci příběhu evangelia. Obecně však výsledky cesty neposunuly Polenova na cestu k realizaci myšlenky obrazu „Kristus a hříšník“, protože během cesty prakticky nepracoval na náčrtech a náčrtech [19] .

Na jaře roku 1883 se Polenov, již jako učitel na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury , konečně pustil do práce na velkém obrazu. Brzy se však ukázalo, že materiál shromážděný během jeho cesty na Blízký východ pro tento úkol nestačí. Měl krajinářské skici, architektonické skici, ale postrádal obrazy lidí [20] . Aby zaplnil tuto mezeru, dal si Polenov ze školy na rok pauzu a spolu se svou ženou Natalyou Vasilievnou odjeli koncem října 1883 do Říma a cestou navštívili Vídeň , Benátky a Florencii [6] . V letech 1883-1884 tedy Polenov pokračoval v práci na obraze v Římě . Pracoval na skicách a vytvářel také obrazy italských Židů [21] . Natalja Vasiljevna popsala římské období Polenovovy činnosti v dopise jeho sestře Eleně Dmitrievně : „Hodně pracuje, ale zda je to úspěšné, je opět strašně těžké říct; Zdá se mi, že ve své práci hledá příliš mnoho a málo , ale je to únavně hrozné. Uvedla, že Polenov maloval každý den jednu nebo dvě hlavy z přírody a řekla, že by „byla klidnější v duši, kdyby bylo o polovinu méně náčrtů a více v obsahu“ [22] . V dubnu 1884 navštívil Polenov v Římě obchodník a filantrop Savva Mamontov , s nímž se umělec dobře znal z okruhu Abramceva . Podle Natalyi Vasilievny „Savva byl velmi laskavý ke své práci a analyzoval jeho náčrty upřímně a ne prázdná slova“, což „dává Vasilijovi nový zápal“ [23] .

V květnu 1884 se Polenové vrátili z Itálie do Ruska [23] . V létě roku 1885 umělec pracoval v panství Menshovo nedaleko Podolska , kde vytvořil plnohodnotný náčrt obrazu „Kristus a hříšník“, vyrobený uhlem na plátně. Polenov napsal konečnou verzi obrazu v letech 1886-1887 v kanceláři Savvy Mamontova v jeho domě na ulici Sadovaja-Spasskaja v Moskvě [21] . Mezi těmi, s nimiž se při malbě na plátno radil, kromě příbuzných a Savvy Mamontova, byli výtvarníci Konstantin Korovin a Viktor Vasněcov , a také fyziolog Pjotr ​​Spiro [24] [25] .

15. putovní výstava

Předpokládalo se, že obraz „Kristus a hříšník“ bude představen na 15. výstavě Asociace putovních uměleckých výstav („Tuláci“), která byla zahájena v Petrohradě 25. února 1887 [7] [8] . Polenov odjel do Petrohradu s předstihem, v polovině února, a pár dní po něm tam dorazilo jeho plátno [26] . Když jej začali instalovat ve výstavní síni, ukázalo se, že na výstavě bude vystaven další velkoformátový obraz na historické parcele - „ Boyar Morozova “ v podání Vasilije Surikova [7] [26] .

Pár dní před zahájením výstavy prozkoumal obrazy na ní prezentované cenzor Nikitin [27] . Zřejmě to byl skutečný státní rada Nikolaj Vasilievič Nikitin, který sloužil jako vrchní inspektor tiskáren, litografií a podobných zařízení v Petrohradě [28] . Ať je to jakkoli, Nikitin se neodvážil povolit účast Polenova obrazu na výstavě a podal o tom zprávu petrohradskému starostovi Peteru Gresserovi . Na zvláštní úkoly vyslal úředníka, který dovolil ponechat obraz členům královské rodiny - prezidentovi Akademie umění velkovévodovi Vladimíru Alexandrovičovi a také samotnému císaři Alexandru III . [27] .

Krátce poté výstavu navštívil Vladimír Aleksandrovič. Pečlivě si prohlédl Polenovův obraz (sám umělec na výstavě v tu chvíli nebyl), stěžoval si na špatné osvětlení a došel k závěru, že „pro vzdělané lidi je obraz zajímavý svým historickým charakterem, ale pro dav je velmi nebezpečný a může vzbudit nejrůznější fámy“ [29] . Přesto byl obraz ponechán, než císař navštívil expozici [29] .

Ráno toho dne, kdy se očekával příjezd Alexandra III., si výstavu prohlédl hlavní prokurátor Posvátného synodu Konstantin Pobedonostsev , kterého doprovázel starosta Peter Gresser. Ignorujíce ostatní obrazy, okamžitě šli ke Kristu a hříšníkovi. Pobedonostsev označil snímek za vážný a zajímavý a přesto zakázal katalog výstavy tisknout [30] . Ve dvě hodiny odpoledne se na výstavě objevil Vladimír Alexandrovič a asi o dvacet minut později dorazil Alexandr III. se svou ženou Marií Fjodorovnou , které doprovázeli velkovévodové Georgij Alexandrovič a Konstantin Konstantinovič . Alexandrovi III. se expozice líbila a koupil několik obrazů. Nakonec přistoupil k Polenovovu plátnu a dlouho si ho prohlížel a mluvil s umělcem. Zejména chválil výraz v Kristově tváři, když řekl, že z dálky „vypadalo, že je trochu starý, ale zblízka je to opravdu nádherné“. Poté Alexander III pokračoval v prohlížení výstavy a Polenov zůstal u svého obrazu. Brzy k němu přistoupil Vladimir Alexandrovič a zeptal se, zda je jeho obraz volný, na což Polenov odpověděl kladně. Poté Vladimír Alexandrovič umělci informoval, že císař chce obraz koupit. Alexandr III. se totiž po nějaké době vrátil do sálu, kde byl obraz vystaven, a znovu se ujistil, že si obraz nikdo neobjednal, oznámil, že si ho nechává za sebou [31] . Poté, co vyšlo najevo, že obraz získal císař, se postoj k němu okamžitě změnil. O tom, že ji na výstavu nepustí, už nemohlo být ani řeči; navíc byla přemístěna na jiné, lépe osvětlené místo. A samozřejmě byl vytištěn katalog výstavy, jehož součástí bylo i toto plátno [9] .

Ještě před výstavou nabídl Pavel Treťjakov Polenovovi za tento obraz 20 tisíc rublů, pokud jej Alexandr III. nebude chtít koupit; cena mohla být zvýšena na 24 tisíc rublů, pokud by ji chtěl císař koupit. Alexander III zaplatil za obraz 30 000 rublů, což bylo vyšší než cena Treťjakova. Ale nebylo to jen tak. To, že obraz koupil císař, ho vlastně legalizovalo, umožnilo jej vystavit na výstavě a následně v muzeu. Pokud by to zakázala cenzura – a klidně by se to mohlo stát, kdyby to měl Treťjakov – pak by to nebylo možné vystavit v jeho galerii [9] .

Po vytvoření

Po výstavě v Petrohradě byl se souhlasem Alexandra III. obraz „Kristus a hříšník“ vystaven také v Moskvě. Před moskevskou výstavou Polenov dopracoval některé detaily, načež posunul datum vzniku plátna na rok 1888 [4] .

Mnoho let po vytvoření obrazu, v červenci 1925, Polenov v dopise Vsevolodovi Voinovovi napsal: „Obraz jsem nazval já“ Kdo z vás je bez hříchu. Tohle byla její pointa. Ale cenzura nedovolila, aby tato slova byla uvedena v katalogu, ale povolila „Kristus a hříšník“, jak se tak nazývaly jiné obrazy, a pak v muzeu byla nazývána „Marnotratná manželka“, což zcela odporovalo evangeliu. příběh, kde je jasně uvedeno, že se jedná o hříšnou ženu . Následně by se můj obrázek mohl jmenovat „Kdo z vás je bez hříchu“, protože to je hlavní myšlenka obrázku“ [23] .

Za výtěžek z prodeje obrazu "Kristus a hříšník" koupil Polenov pozemek na horní Oce , kde byl postaven velký dům podle vlastního projektu - nyní je zde Státní památník historický, umělecký a přírodní. Muzejní rezervace V. D. Polenova [ 15] . Obraz samotný byl v Zimním paláci a poté, když vzniklo Ruské muzeum , byl v roce 1897 převeden do jeho sbírky [1] .

Během Velké vlastenecké války byly některé obrazy ze sbírek Státního ruského muzea evakuovány do Molotova ( Perm ). Pro tak rozsáhlé obrazy jako "Kristus a hříšník" byly speciálně vyrobeny dřevěné násady dlouhé až 10 m , na které se navíjely. Restaurátoři dbali na to, aby se vrstva barvy nepomačkala, protože by mohlo dojít k poškození. Velké obrazy, včetně Krista a hříšníka, byly vráceny do Ruského muzea v dubnu 1946 [32] . Plnohodnotná skica obrazu „Kristus a hříšník“, který se nachází v panství Polenovo , byla evakuována do Tuly v roce 1941 spolu se zbytkem muzejní sbírky a v roce 1942 byla vrácena zpět [33] .

V současné době je obraz „Kristus a hříšník“ vystaven ve Státním ruském muzeu, v sále č. 32 Michajlovského paláce , kde jsou kromě něj i další díla Vasilije Polenova [34] .

Děj a popis

Wikisource-logo.svg Kristus a hříšník , Nový zákon :

Děj obrazu souvisí s příběhem Krista a hříšníka , popsaným v Janově evangeliu (v dalších třech evangeliích tento příběh chybí) [2] [3] . Farizeové a saduceové ( výraz „farizeové a zákoníci “ je často používán v Novém zákoně ) přivedli ke Kristu ženu přistiženou při cizoložství . Podle Mojžíšových zákonů musela být ukamenována , což bylo v rozporu s kázáním filantropie, které Kristus vyznával. V důsledku toho stál Kristus před dilematem – buď porušovat Mojžíšovy zákony, nebo jednat v rozporu s jeho kázáním [2] [35] . Tato epizoda je popsána v osmé kapitole Janova evangelia:

1  Ježíš vystoupil na Olivovou horu. 2  A ráno zase přišel do chrámu a všechen lid šel k němu. Posadil se a učil je. 3  Tehdy k němu zákoníci a farizeové přivedli ženu přistiženou při cizoložství, postavili ji doprostřed 4  a řekli mu: Mistře! tato žena je přistižena při cizoložství; 5  Ale Mojžíš nám v zákoně přikázal kamenovat takové lidi: Co říkáš? 6  A oni to řekli, pokoušejíce ho, aby našli něco, co by ho obvinilo. Ježíš se však sklonil a psal prstem na zem, aniž by si jich všímal. 7  A když se ho stále ptali, vstal a řekl jim: Kdo z vás je bez hříchu, ať na ni nejprve hodí kamenem. 8  A opět, skloniv se, psal po zemi. 9  A když [to] uslyšeli, a usvědčeni svým svědomím, začali jeden po druhém odcházet, počínaje od nejstaršího k poslednímu; a zůstal Ježíš sám a žena stála uprostřed. 10Ježíš  vstal a neviděl nikoho než ženu a řekl jí: „Ženo! kde jsou vaši žalobci? nikdo tě nesoudil? 11  Odpověděla: Nikdo, Pane. Ježíš jí řekl: Ani já tě neodsuzuji; jděte a nehřešte.

Děj se odehrává v Herodově kapli Druhého chrámu v Jeruzalémě , jejíž široké schodiště sestupuje po římsách. Nalevo, osvětlující kamennou zeď chrámu, dopadají šikmé paprsky zapadajícího slunce. Na schodech jsou vidět postavy kráčejících lidí, na římsách sedí žebráci v lhostejných pózách [36] . Na jedné straně, na základě úvah o historické autenticitě, Polenov záměrně vybral jako scénu obrazu vnější nádvoří jeruzalémského chrámu, protože pohané a cizinci nesměli na vnitřní nádvoří - tzv. "nádvoří Izraele" na bolest smrti. Pestrý dav proto mohl hříšníka zavést pouze na jedno z vnějších nádvoří přiléhajících ke stěnám chrámu. Na druhou stranu umístěním akce na vnější stranu chrámu dostal Polenov možnost ztvárnit okolní krajinu. Použil k tomu náčrtky a dojmy ze své cesty na Blízký východ a věřil, že příroda „pokud se změnila, tak jen velmi málo ... nebe, hory, jezero, skály, cesty, kameny, stromy, květiny, to vše má zůstaly přibližně stejné“ [37 ] . Zároveň podle samotného umělce v jednom detailu porušil „fotografickou přesnost“ krajiny: v pravém horním rohu obrazu je vyobrazen svah Olivové hory , který nebyl z pohledu vidět. jihovýchodní roh portiku jeruzalémského chrámu – ve skutečnosti se tato hora nachází hned za divákem. Záměrné zavedení této nepřesnosti by mohlo být odůvodněno symbolickým významem a důležitostí Olivetské hory v kontextu oné doby Ježíšovy činnosti [38] .

V levé polovině obrazu, na kterém je vyobrazen sedící Kristus, obklopený svými učedníky a dalšími posluchači, vládne klid [36] . Očividně s nimi vedl rozhovor, který byl přerušen hlukem skupiny lidí, kteří se objevili spolu s hříšníkem. Tento zástup je zobrazen na pravé straně plátna, v kompozičním smyslu vyvažuje Kristovo prostředí [39] . Obrázek zachycuje vrchol události evangelia: právě byla položena provokativní otázka, co dělat s hříšníkem; v očekávání Kristovy odpovědi zástup strnul a čekal na reakci Krista a jeho učedníků. Podle umělecké kritičky Tamary Yurovové je „plátno plné obrazů velmi živých a specifických lidí, ale všichni jsou pořízeni v jediném krátkém okamžiku, a proto najednou vypadají jako zmrazení v reakci na to, co se děje, ve svém výrazu“, zatímco postavy zobrazené Polenovem „se od sebe více liší svým vnějším vzhledem než svými vnitřními zkušenostmi“ [3] .

V kompozici obrazu je obraz Ježíše Krista nejvýraznější, zosobňuje „vyšší úroveň lidského vědomí, triumf rozumu a lidskosti“. Jeho bílý chitón je dobře spojen s vnitřní esencí Krista , která odhaluje bledost smutné a unavené tváře. Obraz vytvořený Polenovem obecně vytváří dojem únavy a ponoření do smutných myšlenek, člověk cítí jeho měkkost, ušlechtilé držení těla, "svobodu gest a držení těla", stejně jako komplexní duchovní život - to vše odlišuje Krista od jeho učedníků , kteří jsou více omezeni ve svých myšlenkách, pocitech a pohybech. Umělec se zároveň snažil zdůraznit lidskou podstatu Krista, aby se jeho vzhled podobal obyčejným lidem kolem něj [40] . Podle spisovatele Vladimira Korolenka jde o "muže - muže - silného, ​​svalnatého, s výrazným opálením potulného východního kazatele" [41] .

Na většině skic a skic vytvořených pro obraz je Kristus zobrazen v bílé čepici. Byl v něm v raných verzích hlavního plátna, ale několik dní před prvním veřejným vystavením obrazu Polenov podlehl přesvědčování své matky Marie Aleksejevny a sundal čepici. Někteří kritici viděli nekanonický obraz Krista v nepřítomnosti dlouhých vlasů. Zejména krátce před výstavou Tuláků napsal Pavel Treťjakov Polenovovi: „Něčeho jsem si všiml a mohu si toho všimnout později, ale sám to moc dobře víš. Je mi líto, že má Kristus krátké vlasy – s tím zřejmě nesouhlasíte“ [42] . Podle spisovatele a kritika Michaila Čechova napsal Polenov Kristovu tvář od umělce Isaaca Levitana [43] [44] .

Vedle Krista sedí jeho učedníci, včetně Petra , Jana , Jakuba a Jidáše [45] [46] . Před davem, v němž se nachází hříšník, vystupují postavy farizea a saduceje . Nejzuřivější farizeus, který zjevně pokládá otázku Kristu. Po jeho levici a zlomyslně se usmívající stojí rusovlasý, dobře živený saducej. Přestože jsou jejich proudy mezi sebou nepřátelské, v této epizodě se spojily proti Kristu [45] .

Podle Polenova a ne bez pomoci jeho manželky Natalyi Vasilievny sestavil podrobný popis obrazu umělecký kritik Alexander Sobolev , který v roce 1887 publikoval článek v Russkiye Vedomosti a také vydal samostatnou brožuru. Zejména z tohoto popisu vyplývá, že chlapec sedící na římse chrámového schodiště je Marek , jeden z budoucích evangelistů [45] [47] . Napravo od Krista je vyobrazen Jan a nalevo Jakub [47] , za jehož zády, opřený o hůl, vstal Petr [48] . Ve stejné řadě jako Petr jsou Ondřej , Filip a Jákob Alfejevovi a ve druhé řadě Jidáš , Kleofáš a Matouš [47] . Muž s napůl zakrytou tváří, stojící u cypřiše za Kristovými učedníky, je farizeus Nikodém , jeden z tajných Kristových následovníků [45] [49] . V popředí u proutěných košíků sedí Mary, Markova matka, a vedle ní její služebná Rhoda [50] . Starý muž opouštějící chrám s mladíkem je farizeus Gamaliel , učený rabín , který se později, po popravě Krista, bude přimlouvat ve veleradě za své apoštolské učedníky [45] [51] . Žena stojící na schodech chrámu je vdova z evangelia , o níž Ježíš řekl, že je „krásnější než nádherné mramorové desky“ [45] [52] . Muž zobrazený na pravé straně obrazu jedoucí na oslu je Šimon Kyrénský , který je v budoucnu předurčen nést kříž pro ukřižování Krista na Golgotu [45] [53] .

Studie, skici a opakování

Za dlouholetou práci na tématu souvisejícím s plátnem „Kristus a hříšník“ vytvořil Polenov více než 150 kreseb, skic, skic a variant obrazu [15] .

V muzeu-panství V. D. Polenova se nachází jedna z raných skic obrazu „Kristus a hříšník“, zhotovená v roce 1873 [54] . Nechybí skica z roku 1884 (olej, 23 × 45 cm ), která se do sbírky muzea dostala z Francie v 80. letech 20. století [15] , a také celoplošná skica z roku 1885, zhotovená uhlem na plátně ( 307 × 585 cm ) [54 ] [55] [56] .

Státní Treťjakovská galerie uchovává skicu obrazu „Kristus a hříšník“ (1876, olej na dřevě, 22,2 × 34,7 cm , inv. 10581), který byl zakoupen od N. P. Krymova v roce 1930 [57] . Existuje i pozdější skica z roku 1885 (olej na plátně, 26 × 48 cm , inv. 11142), která patřila I. S. Ostroukhovovi a byla přenesena v roce 1929 z Ostroukhovského muzea [54] . Další skica, 1884, patří do Charkovského muzea umění [1] .

Státní ruské muzeum má 27 malebných skic k obrazu „Kristus a hříšník“ [58] . Další čtyři skici patří Treťjakovské galerii [59] . Několik skic je součástí sbírky Muzea-pozůstalosti V. D. Polenova [60] . Nejméně dvě studie k tomuto obrazu byly ve sbírce Rumjancevova muzea , po jehož zrušení byla v roce 1924 jedna studie („Kristus“, 80. léta 19. století, olej na plátně, 114 × 75 cm ) převedena do Jekatěrinburského muzea výtvarných umění. [61] , a druhý („Hlava starého muže“, 1883, olej na plátně, 27 × 22 cm ) - do Oblastního muzea výtvarných umění v Omsku pojmenovaného po M. A. Vrubelovi [62] . Náčrtky k obrazu jsou i v řadě dalších muzeí a soukromých sbírek [12] .

Podobně pojmenovaných zmenšených autorských opakování malby je celá řada. Jeden z nich, nedatovaný, je v soukromé sbírce v Moskvě. Další, datovaný 1888 a vyrobený za pomoci Sergeje Korovina , je v Irkutském regionálním muzeu umění pojmenovaném po V. P. Sukačevovi (olej na plátně, 150 × 266 cm ) [1] [63] [64] .

Katalog Státního ruského muzea uvádí další autorskou reprízu 1907, která byla vystavena na výstavě ruského umění v USA v roce 1924 [1] . Pravděpodobně se jedná o stejný obrázek, který se jmenuje "Kdo z vás je bez hříchu?" ( anglicky  He that is without hin ) byl prodán v listopadu 2011 na ruské aukci v Bonhams London za 4 073 250 liber , tedy přibližně 5 381 742 dolarů (olej na plátně, 118×239 cm ). Přestože je obraz prodaný v aukci datován rokem 1908, uvádí se, že se zúčastnil výstavy v roce 1924 v New Yorku , kde jej získal Charles Richard Crane [65] . Před aukcí, v říjnu 2011, byla tato autorova repetice vystavena v Treťjakovské galerii na předběžné výstavě losů [4] .

Recenze a kritika

Umělecký kritik Vladimir Stasov ve svém článku „Výstava tuláků“, který vyšel 1. března 1887 v „Zpravodajských a burzovních novinách“, věnoval obrazu „Kristus a hříšník“ jen několik vět s tím, že podrobný příběh o tomto obrovském díle by si vyžádal samostatný článek, který už poté nikdy nenapsal. Stasov poznamenal, že při práci na tomto snímku byl Polenov „velmi opatrný ve svém úkolu, cestoval do Palestiny, na místě studoval architekturu, místní typy lidí a přírody, světelné efekty“; to vše dalo „velmi zajímavé a závažné výsledky“ [66] [67] . Stasov dále napsal: „Také mimochodem řeknu tu část Herodova chrámu, která se dochovala dodnes, elegantní sloupy s ozdobnými hlavicemi v rohu tohoto chrámu, schody vedoucí dolů z chrámu tam, kde se odehrává slavná gospelová scéna, vše je předáno barevně a elegantně, osvětleno jasným palestinským sluncem. Obecně platí, že Polenov zůstal ladným, elegantním malířem, jak ho známe již dlouho, od samého počátku své kariéry v roce 1871. K tomu ale přidal i velkou zručnost a malebnost při přenášení krajiny .

Spisovatel a kritik Vsevolod Garshin ve svých Zápiscích o uměleckých výstavách, publikovaných v březnu 1887 v časopise Severnyj Věstnik vydávaném v Petrohradě , vysoce ocenil Polenovův obraz, na kterém podle jeho slov „není jediný, protože řekněme, závěsy , to vše jsou skutečné šaty, oblečení; a umělci, který se podrobně zabýval Východem, dokázal své hrdiny obléknout tak, že šaty skutečně nosí, žijí v nich a nenosí je na jeviště ani pózování před malířem“ [46] .

Spisovatel a publicista Vladimir Korolenko ve svém článku „Dva obrazy“, publikovaném v roce 1887 v Rusských vědách , podrobně pojednal o obrazu Krista zobrazeném na Polenově obrazu. Napsal, že „na první pohled na obrázek se zdá, že si jeho hlavní postavy nevšimnete“, ale to je jen zdánlivý dojem způsobený nečekaným pocitem nesouladu se zavedenými představami. „Čím více se díváte na tuto nádhernou postavu, s její fyzickou silou, namísto asketickou polovzdušností, s rukou ležérně klesající na koleno, se vší tou únavou těžce pracujícího, ale silného člověka, jím nepovšimnutého a většinou co je důležité, s tímto nádherným výrazem ve tváři, — čím více je původní pocit nahrazen překvapením, respektem, láskou. Podle Korolenka viděl v Kristově obrazu „pozoruhodný úspěch uměleckého realismu“ [69] .

Umělec Yeghishe Tadevosyan poznamenal, že obraz „Kristus a hříšník“ byl „jasným, veselým, horkým slunečným dílem“ a také jej nazval „odvážnou výzvou pro náboženské bigoty“ [70] .

Umělecký kritik Alexej Fedorov-Davydov napsal, že poté, co opustil oficiální náboženství a církevnictví, Polenov realisticky interpretoval jak samotného Krista, tak celý příběh evangelia. Přesto poznamenal, že „zobrazení náboženské zápletky jako scény živého, skutečného života se stává takříkajíc samoúčelným“. Podle Fedorova-Davydova taková abstraktnost a nedostatek obsahu „souvisely s formálním chápáním zápletky v akademismu“. Realismus v Polenově malbě nespočívá především v obsahu, ale ve formě, tedy v prostředcích zobrazení, a proto „by se mohl shodovat s tradicemi akademické historické malby“ [71] . Fedorov-Davydov však při srovnání tohoto plátna s obrazem umělce-akademika Henryka SemiradskéhoHříšník “ napsal, že Polenovovo dílo je „vážnější, vznešenější, smysluplnější a uměleckější“. Podle jeho názoru je mezi pokusy o oživení velkoformátové akademické historické malby „nejvýznamnější a nejzávažnější obraz Polenova“ [10] .

Viz také

Poznámky

  1. 1 2 3 4 5 6 Katalog časování, 1980 , str. 233.
  2. 1 2 3 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 223.
  3. 1 2 3 T. V. Yurova, 1972 , str. 24.
  4. 1 2 3 Eleanor Paston . Vasily Polenov: „Nevýslovně miluji vyprávění evangelia“ (PDF). Časopis Treťjakovské galerie , 2011, č. 4, s. 57-69. Získáno 7. září 2016. Archivováno z originálu 18. září 2016.
  5. 1 2 Katalog Státní Treťjakovské galerie, svazek 4, kniha. 2, 2006 , str. 88.
  6. 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 218.
  7. 1 2 3 F. S. Roginskaya, 1989 , s. 251.
  8. 1 2 F. S. Roginskaya, 1989 , s. 419.
  9. 1 2 3 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 235.
  10. 1 2 A. A. Fedorov-Davydov, 1986 , s. 173.
  11. E. V. Paston, 2000 , s. třicet.
  12. 1 2 3 V. D. Polenov "Kristus a hříšník". Skici a varianty (HTML). Císařská ortodoxní palestinská společnost – www.ippo.ru (24. března 2013). Získáno 9. srpna 2016. Archivováno z originálu 1. října 2016.
  13. 1 2 E. V. Paston, 1991 , s. 61.
  14. E. F. Petinova, 2001 , str. 183.
  15. 1 2 3 4 F. D. Polenov, 1988 , s. čtrnáct.
  16. A. I. Leonov, 1971 , s. 160.
  17. A. S. Loseva, 2012 , s. 302.
  18. A. S. Loseva, 2012 , s. 301.
  19. T. V. Yurova, 1972 , s. 22.
  20. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 217-218.
  21. 1 2 E. V. Paston, 1991 , s. 65.
  22. T. V. Yurova, 1972 , s. 23.
  23. 1 2 3 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 222.
  24. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 224-225.
  25. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 231-232.
  26. 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 232.
  27. 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 232-233.
  28. P. Yu. Klimov, 2001 .
  29. 1 2 M. I. Kopshitser, 2010 , s. 233.
  30. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 233-234.
  31. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 234.
  32. Olga Zavjalová. Jak bylo evakuováno Ruské muzeum (HTML). life.ru. Získáno 1. září 2016. Archivováno z originálu 15. dubna 2019.
  33. F. D. Polenov, 1988 , s. 17.
  34. Michajlovský palác, místnost 32 (HTML). Ruské muzeum - virtuální pobočka - www.virtualrm.spb.ru. Získáno 26. 8. 2016. Archivováno z originálu 18. 3. 2018.
  35. S. Koroleva, 2010 , s. 33.
  36. 1 2 V. G. Korolenko, 1955 , s. 293.
  37. T. V. Yurova, 1972 , s. 26.
  38. A. K. Sobolev, 1887 , s. 19-22.
  39. E. V. Paston, 1991 , s. 66-67.
  40. T. V. Yurova, 1972 , s. 25.
  41. V. G. Korolenko, 1955 , s. 294.
  42. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 226.
  43. I. I. Levitan, 1956 , s. deset.
  44. I. I. Levitan, 1956 , s. 160.
  45. 1 2 3 4 5 6 7 M. I. Kopshitser, 2010 , str. 230.
  46. 1 2 V. M. Garshin, 1938 .
  47. 1 2 3 A. K. Sobolev, 1887 , s. třicet.
  48. A. K. Sobolev, 1887 , s. 28-29.
  49. A. K. Sobolev, 1887 , s. 13-15.
  50. A. K. Sobolev, 1887 , s. 30-31.
  51. A. K. Sobolev, 1887 , s. 15-18.
  52. A. K. Sobolev, 1887 , s. patnáct.
  53. A. K. Sobolev, 1887 , s. 18-19.
  54. 1 2 3 Katalog Státní Treťjakovské galerie, svazek 4, kniha. 2, 2006 , str. 121.
  55. Velký dům - Workshop (HTML). Státní historické, umělecké a přírodní muzeum-rezervace V. D. Polenova - www.polenovo.ru. Získáno 9. 8. 2016. Archivováno z originálu 11. 9. 2016.
  56. Polenov Vasilij Dmitrijevič - Kristus a hříšník, 1885 (HTML). www.art-catalog.ru Získáno 19. ledna 2022. Archivováno z originálu dne 28. srpna 2016.
  57. Katalog Státní Treťjakovské galerie, svazek 4, kniha. 2, 2006 , str. 92.
  58. Časový katalog, 1980 , str. 232-233.
  59. Katalog Státní Treťjakovské galerie, svazek 4, kniha. 2, 2006 , str. 120-121.
  60. F. D. Polenov, 1988 .
  61. V. D. Polenov - Studie postavy Krista pro obraz "Kristus a hříšník" (HTML). www.rmuseum.ru Získáno 28. 8. 2016. Archivováno z originálu 14. 9. 2016.
  62. V. D. Polenov - Hlava starého muže. Studie k obrazu "Kristus a hříšník" (HTML). www.rmuseum.ru Získáno 28. 8. 2016. Archivováno z originálu 14. 9. 2016.
  63. Kristus a hříšník. 1888 (HTML). Irkutské regionální muzeum umění pojmenované po V.P. Sukačevovi - www.museum.irk.ru. Staženo: 29. června 2016.
  64. Polenov Vasilij Dmitrijevič - Kristus a hříšník, 1888 (HTML). www.art-catalog.ru Získáno 19. ledna 2022. Archivováno z originálu 14. dubna 2015.
  65. Položka 22: Vasilij Dmitrievič Polenov (Rus, 1844-1927) „Ten, kdo je bez hříchu“, 1908 (HTML). www.bonhams.com Získáno 28. 8. 2016. Archivováno z originálu 15. 9. 2016.
  66. M. I. Kopshitser, 2010 , s. 237.
  67. V. V. Stasov, 1952 , s. 64.
  68. V. V. Stasov, 1952 , s. 65.
  69. V. G. Korolenko, 1955 , s. 293-294.
  70. V. A. Bahrevsky, 1989 , kap. 6.
  71. T. V. Yurova, 1972 , s. 27.

Literatura

Odkazy