Šumskij, Sergej Vasilievič

Sergej Vasiljevič Šumskij (vlastním jménem Česnokov ; 7. října (19), 1820 , Moskva  - 6. února (18), 1878 , Moskva ) - ruský herec dramatu .

Životopis

Sergej Šumskij pocházel z moskevské buržoazní rodiny. Vystudoval Moskevskou divadelní školu , kam vstoupil jako teenager a kde byl oblíbeným žákem M. S. Ščepkina , s jehož rodinou se spřátelil a v jejímž domě se setkal s významnými kulturními osobnostmi své doby - umělci, spisovateli, dramatiky. , literární kritici, umělci. [2]

Upozornil na sebe v roce 1830 tím, že v tréninkovém představení zahrál roli herce Jakova Daniloviče Šumského v inscenaci Khmelnického a varietní opery V. N. Vsevolžského „Herci mezi sebou aneb První debut herečky Troepolské “. Mladému umělci bylo tehdy pouhých 10 let. Ředitel moskevské kanceláře císařských divadel F. F. Kokoshkin mu toto jméno zanechal. [3]

Ještě jako student, pedagog, poprvé vystoupil na jevišti Malého divadla představením nehlavních rolí, včetně role Dobčinského „generálního inspektora“ Gogola ( 1836 , poprvé uvedeno v Moskvě), a to práce byla schválena V. G. Belinským :

"Pan Shumsky, který hraje Dobchinského, je vynikající .... Pohled nějakého dobromyslného pitomce, provinční povaha, kterou na sebe umí vzít, to vše je mimo chválu" [4] .

V roce 1841, po absolvování vysoké školy, byl přijat do souboru Malého divadla.

Do roku 1847 vystupoval především ve vaudevillu, v rolích Ducrota, Motylkova („Dva obchodníci a dva otcové“, „Pánova domýšlivost a macešky“ - vaudeville D. Lenského ), Ogryzkova („Zmatek“ Fedorova). Ztvárnil také role mladého Glova ( „Hráči“ od Gogola) a pana N ( „Běda vtipu“ od Gribojedova ) - za tu dobu ztvárnil na scéně Malého divadla více než šedesát rolí.

V roce 1847, poté, co dostal povolení k praxi v provinciích, na naléhání svého učitele Shchepkina vstoupil do Oděského divadla, aby hrál hlavní role. Praxe v bezvýznamném provinčním divadle přinesla své ovoce. V roce 1850 se po návratu do Malého divadla, kde působil až do konce svého života, rozšířil svůj repertoár o komplexní obrazy: Kochkarev ( Manželství , 1850), Zagoretskij ( Běda vtipu , 1850), Khlestakov ( Generální inspektor , 1851). První účinkující na moskevské scéně: hrabě Ljubin ("provinciál" Turgeněv , 1851, první inscenace v Moskvě), Krečinskij ( "Svatba Krečinského" , 1855, první inscenace v Moskvě). Další role: v Ostrovského hrách : Vikhorev ( „Nevstupuj si do saní“ , 1853) Zhadov ( „Výnosné místo“ , 1863), Obrošenov ( „Vtipkáři“ , 1864), Krutitskij („ Dost jednoduchosti pro každého moudrého muž “ 1868) , Dobrotvorsky ( „Ubohá nevěsta“ , 1853), Schastlivtsev ( „Les“ , 1871); Margaritov ( „Pozdní láska“ , 1873), Groznov („ Pravda je dobrá, ale štěstí je lepší “, 1876); ve hrách od Molièra : Scapin (" Scapinovy ​​triky ", 1866), Sganarelle ("Škola manželů", 1866), Arnolf ("Škola žen", 1869); dále Shprich ( Maškaráda , 1862), Tropačev ( Turgeněvův Freeloader, 1862), Pustozerov ( Pozlátko A. Potěchina , 1862), Čeglov-Sokovnin ( Pisemského hořký osud , 1863), Chatsky ( Běda mysl " Gridbojedov , 1864); Jan Hrozný (Smrt Ivana Hrozného od A. K. Tolstého , 1868); Telyatev a Cheryomukhin („Vrabci“, 1867, a „Tetřevi nelétají mezi stromy“, 1872, Tarnovskij , přepracování Labicheho komedií ), Figaro („ Lazebník sevillský “, 1856 a „ Figarova svatba “ “, 1868, Beaumarchais ), pan Ford („ Veselé paničky z Windsoru “, 1866), Franz Moor ( „Loupežníci“ od Schillera , 1868), Pljuškin („ Mrtvé duše “, 1877), role ve hrách Koroljova, Kugushev , Lope de Vega a mnoho dalších.Za 40 let divadelní činnosti vytvořil Shumsky přes 500 rolí.

Byl považován za jednoho z nejlepších ruských umělců, přešly na něj role Sosnitského , Martynova , Samojlova, které vystupoval na turné. Sergej Vasilievich Shumsky, který pokračoval v Ščepkinových tradicích, ztělesnil začátek další etapy divadelního umění - vývoj hluboce psychologicky podmíněných obrazů. V každé roli hledal a našel něco originálního, co osobnost odlišuje: odhalil v charakteru postavy něco v podstatě nového, čeho si jeho velcí předchůdci nevšimli nebo jimi jinak nepochopili.

• Takže jeho Kochkarev, na rozdíl od intrikána, kterého Ščepkin hrál tuto roli, odhalil „větrnou, výstřední hlavu, rychlou ze všech řemesel, pravý opak tichého, podezíravého a extrémně nerozhodného Podkolesina“. V Khlestakovovi, kterého před ním skvěle zahrál S. Vasiljev , dal „mládí, chlapství“: „frivolně, nedbale, jako rozmarné dítě, vedl scénu s Osipem a hospodským sluhou“, „lhal – ve skutečnosti III - jak lžou chlapci." V Chatsky, na rozdíl od Samarina , on předložil “vědomí jeho důstojnosti, duševní aristokracie”, zdůraznil “vyspělost mysli a schopnost uváženého mínění” [5] .
• „Podle autoritativního návštěvníka divadla si „není možné představit nic veselejšího a originálnějšího než typ starého darebáka vytvořeného Sh. <...> Sh. hra byla hladká, jemná, inteligentní, s brilantním zakončením uměleckých detailů; ve všech rolích se projevoval jeho umělecký naturel. [3]
• „Příroda ho zbavila všech vnějších kvalit nezbytných pro herce a jakoby si byla vědoma své viny, desetinásobně zvýšila sílu těch nejvýraznějších očí a Shumského jimi odměnila. Šumského oči nahradily všechno: krásu jeho tváře a postavy, sílu a příjemnost hlasu a dokonce i jasnost výslovnosti. Když se Shumsky objevil na pódiu, divák proti své vůli upadl pod sílu jeho magnetických očí a odpustil a dokonce zapomněl na všechny své nedostatky, “vzpomněl A.P. Lensky [4] .
• A.F. Koni vzpomínal: "A jak vědomě a jasně pro více či méně citlivé mladé srdce nezapomenutelný Zhadov-Shumsky trpěl!" Nejhlubší drama „malého“, ponižovaného všemi, kdo byl tak hrubý, nemilosrdně vtipkoval krutým lidem do sytosti, odhalil herec v roli starce Obrošenova. Jedním z nejpozoruhodnějších výtvorů Shumského byla role Arkashky Schastlivtsev v komedii The Forest [4] .
• „Shumsky, když roli zvládne, je více než kdokoli nositelem její myšlenky,“ poznamenal P. D. Boborykin [6] .
• „Shova hra se vyznačovala vysokou dovedností, uměním, noblesou, jemným vkusem, byla jednoduchá, přirozená, zahřátá upřímným citem. Racionální herec. sklad, Sh. se zvláštní pozorností analyzoval a psychologicky zdůvodnil roli, dosáhl nejen hlubokého ztělesnění autorovy obecné myšlenky, ale také přesnosti a jemnosti jednotlivých tahů a detailů. Jasnost vnější a vnitřní. kresby se lišily a byly epizodické. role umělce. Sh., vlastnící umění make-upu, ho nikdy nezneužil a dosáhl reinkarnace, především vnitřní. transformace, bravurně využil výraznosti své mimiky, úspěšně překonal své vlastní nedostatky (nejasnost dikce, hluchý hlas). Herec bez role, Sh. ztvárnil mnoho různých rolí v Ostrovského hrách i v inscenacích. jiná ruština a západní Evropě. klasických dramatiků. [2]

Na konci 60. let. přešel na pedagogickou činnost, vyučoval jevištní umění na moskevské konzervatoři a uvedl zde v roce 1869 operu Život pro cara od Glinky .

Zemřel v roce 1878. Byl pohřben na Vagankovském hřbitově (23 jednotek) [7] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 Shumsky Sergey Vasiljevič // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
2. ↑ 1 2 STE
3. ↑ 1 2 Shumsky Sergey Vasiljevič // Biografický slovník. 2000.
4. ↑ 1 2 3 Kolem světa
5. ↑ Sergej Vasiljevič Šumskij o Rudatovi
6. ↑ Šumskij Sergej Vasiljevič
7. ↑ Artamonov M. D. Vagankovo. — M. : Mosk. dělník, 1991. - S. 179.

Literatura

• Shumsky, Sergey Vasilyevich // Encyklopedický slovník Brockhaus a Efron  : v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.

Odkazy

• Portrét Sergeje Vasilieviče Shumkova .
• Životopis S. V. Shumského na webových stránkách Malého divadla.