Asociace umělců revolučního Ruska

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 22. ledna 2022; kontroly vyžadují 2 úpravy .
Asociace umělců revolučního Ruska
Datum založení / vytvoření / výskytu 1922
Oblast působnosti umění
Krátké jméno/titul AMPR
Zakladatel Sergej Vasilievič Maljutin
Stát
Byl ovlivněn Asociace putovních výstav umění
Datum ukončení 1933

AHRR , Asociace umělců revolučního Ruska; od roku 1928  - AHR, Asociace umělců revoluce  - velké sdružení sovětských umělců, grafiků a sochařů, které bylo díky státní podpoře nejpočetnější a nejmocnější z tvůrčích skupin 20. let 20. století . Založena v roce 1922 , rozpuštěna v roce 1932 a byla předchůdcem jednotného Svazu umělců SSSR [1] .

Historie

Tvorba

AHRR byla založena v Moskvě v květnu 1922 . Impulsem k jeho vzniku byl projev Pavla Radimova , posledního šéfa Svazu tuláků , na poslední, 47. výstavě partnerství, konané v roce 1922 v Domě pracovníků školství a umění v Leontievsky Lane v Moskvě. Tento projev na závěr výstavy se jmenoval „O odrazu života v umění“ a dal realismus pozdních poutníků za vzor pro ztělesnění „dnes: života Rudé armády, života dělníků, rolnictva, vůdci revoluce a hrdinové práce, srozumitelní pro masy . Tato zpráva se setkala s prudkými útoky celé "levicové" fronty - avantgardních umělců , kteří se také chopili služeb revoluce a přispěli k organizaci AHRR. Šéfem nového sdružení se stal Pavel Radimov. Avantgarda byla prohlášena za „škodlivé vynálezy“.

První organizační schůzka se konala v bytě portrétisty Maljutina , jednoho z autoritativních mistrů starého Ruska. V květnu 1922 byla založena AHRR, zároveň byla přijata zakládací listina, schválen název a vytvořeno prezidium (předseda P. A. Radimov, místopředseda A. V. Grigorjev, tajemník E. A. Katsman). Dalšími členy jádra organizace jsou P. Yu. Kiselis, S. V. Malyutin. 1. května 1922 byla na Kuzněckém mostě zahájena Výstava obrazů realistických umělců na pomoc hladovějícím, která se později stala považována za první výstavu AHRR. AKhRR si od svých prvních kroků zajistila pevnou materiální podporu od vedení Rudé armády ( Vorošilova ).

K řadě praktických úkolů, zakotvených ve Stanovách spolku, patřilo: poskytování „materiální, vědecké a technické pomoci“ umělcům a pracovníkům výtvarného umění, „veškerá možná pomoc při rozvíjení sklonů umělecké tvořivosti a vizuálních schopností mezi pracující lidé."

Napuštěné frakce

Sdružení tuláků se fakticky spojilo s AHRR, jehož poslední šéf se Radimov stal prvním předsedou AHRR. Od té chvíle Wanderers jako organizace vlastně přestali existovat.

Achrovité navíc touhou po realismu přitahovali zralé malíře, kteří odmítali avantgardu (například A. E. Arkhipov , N. A. Kasatkin , V. K. Byalynitsky-Birulya , V. N. Meshkov , E. I. Stolitsa , K. F. Grekov a M. Yuon , V. jiní, stejně jako sochaři M. G. Manizer , S. D. Merkurov , N. V. Krandievskaya ). Mezi těmi, kteří později vstoupili do řad AHRR, bylo také mnoho malířů, kteří získali uznání před revolucí: I. I. Brodsky , B. M. Kustodiev , E. E. Lansere , F. A. Malyavin , I. I. Mashkov , K. S. Petrov-Vodkin , A. A. Rylov a další.

Mocná organizace navíc aktivně pohlcovala menší umělecká sdružení. V roce 1924 se k AHRR připojili členové Nové společnosti malířů , v roce 1926 - skupina " tamburín ", v roce 1929 - umělci ze sdružení " Genesis ", v roce 1931 - ze společnosti " Čtyři umění ". V roce 1926 vstoupili „ moskevští malíři “ do AHRR v plné síle . V roce 1931 přešla řada členů OMX (společnosti moskevských umělců) do AHR, což způsobilo rozpad moskevské společnosti.

Střední období

AHRR se za 10 let své existence, věrná stranické linii, stala největší uměleckou organizací v zemi. Rychle rostla: v létě 1923 měla asi tři sta členů. Začaly vznikat krajské a republikové pobočky. V roce 1926 jich bylo již kolem čtyřiceti. Mezi prvními pobočkami se objevily Leningrad , Kazaň , Saratov , Samara , Nižnij Novgorod , Caricyn , Astrachaň , Jaroslavl , Kostroma , Rostov na Donu . Vznikla řada příbuzných seskupení, např. „Asociace umělců rudé Ukrajiny“ ( AHChU ) a v roce 1927 dokonce „Asociace umělců revolučního Německa“ .

V roce 1924 bylo vytvořeno vydavatelské oddělení pod vedením V. N. Perelmana , „výrobní kancelář“ (vedoucí A. A. Volter ), v roce 1925 - informační kancelář, Ústřední kancelář poboček AHRR [2] . „AHRR byla extrémně početná, mobilní a všudypřítomná organizace. Na rozdíl od „stacionárních“ uměleckých spolků AHRR, navazující na tradice Wandererů, předvedl svou práci v mnoha městech. I když byly v opozici vůči uměleckému programu AHRR, mnohé asociace byly přitahovány k některým jeho tendencím - nikoli z oportunistických úvah (to se samozřejmě také stalo), ale z touhy cítit se potřebnou pro diváka. čas. [3]

Ve 20. letech 20. století získával spolek stále větší počet příznivců, těšil se podpoře státu a posiloval své pozice, získával nové struktury. V roce 1925 bylo z iniciativy studentů moskevských a leningradských uměleckých univerzit vytvořeno sdružení mládeže - OMAHRR ( Asociace mládeže Sdružení umělců revolučního Ruska ), které záhy získalo statut autonomní organizace s vlastní chartou. Navíc „AHRR byl příliš vytrvalý ve svých diktátorských tendencích; a někdy tato okolnost spíše než jen její umělecké principy vyvolala silný odpor mnoha umělců i celých spolků“ [3] .

Poslední období

V roce 1928 se konal 1. kongres AHRR, který přijal novou deklaraci a změnil název spolku - na AHRR ( revoluce) z AHRR (revoluční Rusko).

Jak upozorňují vědci, „koncem dvacátých let bylo sdružení ve stavu poločasu rozpadu: vznikl samostatný „ Sdružení mládeže Asociace umělců revoluce “ (OMAHR, od roku 1928), především v sousedství RAPH („Ruské sdružení proletářských umělců“) řada bývalých vůdců a nových členů založila vlastní „ Svaz sovětských umělců “ (od roku 1930)“ [4] . Nakonec byl AHRR spolu se všemi ostatními uměleckými sdruženími rozpuštěn v roce 1932 výnosem Ústředního výboru Všesvazové komunistické strany bolševiků z 23. dubna „O restrukturalizaci literárních a uměleckých organizací “ . Zásady vztahů s úřady a reflexe sovětské reality, kterou rozvinula, tvořily základ zásad Svazu umělců SSSR . AHR se stejně jako ostatní umělecká sdružení stala součástí jednotného Svazu sovětských umělců (SSH).

Organizační výbor

židle:

Ideologie

Ve 20. letech 20. století, v době rozkvětu ruské avantgardy , která také chtěla pracovat ve prospěch revoluce, se AHRR rozhodně postavil proti těmto mistrům, kteří používali nový umělecký jazyk. Na základě odkazu Wanderers, kteří věřili, že didaktický obsah v obraze je mnohem důležitější než umělecká hodnota a „umění by mělo být lidem srozumitelné“, vytvořilo sdružení plátna, která nezpůsobí odmítnutí masového publika. jejich složitost. Jednou ze složek byl realismus malby, druhou výběr témat vycházejících ze společenského a stranického řádu – revoluce, sovětský život a dílo.

Prohlášení AHRR bylo uvedeno v katalogu výstavy z roku 1922: „Naší občanskou povinností vůči lidstvu je umělecký a dokumentární záznam největšího okamžiku dějin v jeho revolučním impulsu. Dnes vylíčíme: život Rudé armády, život dělníků, rolnictva, vůdců revoluce a hrdinů práce... Podáme skutečný obraz událostí, a ne abstraktní výmysly, které diskreditují naše revoluce tváří v tvář mezinárodnímu proletariátu“ [5] . Hlavním úkolem členů Spolku byla tvorba žánrových obrazů podle výjevů z moderního života, v nichž rozvíjeli tradice malby Tuláků a „přibližovali umění k životu“.

„Umělecký dokumentarismus“ a „hrdinský realismus“ se staly hesly AHRR. Mistři spolku se snažili vytvořit plátna „srozumitelná a blízká lidem“, přístupná „vnímání pracujících mas“ (i stranických vůdců), takové umění, které by „pravdivě odráželo sovětskou realitu“. V následujících letech napsali: „Sovětská realita těch let byla ztělesněna v pravdivých a srozumitelných dílech předních mistrů AHRR“ [6] . Tato činnost byla vysoce oceněna sovětskou vládou:

AHRR se střetl v urputném boji s představiteli jiných uměleckých skupin, které se nedržely realismu a narativní malby. Akhrovtsy bojoval proti levicovým trendům v umění, které podle jejich názoru velmi poškodily realistickou malbu, snažily se dokázat nezbytnost existence malířského stojanu a bojovaly proti heslu „umění pro umění“.

Sovětské učebnice to charakterizují takto: „V urputném boji proti formalistickým teoriím, které prohlašovaly „odumírání“ narativní malby, umírání malířského stojanu a prohlašovaly za svůj úkol pomáhat malbě umírat, vůdci AHRR nejen bránili právo na existenci sovětského malířského stojanu, ale také ho ve svých dílech posílili jeho základní principy – ideový obsah, realistickou, srozumitelnou lidovou formu a v mnoha ohledech vydláždili cestu k dalším vítězstvím socialistického realismu v sovětském výtvarném umění“ [6] .

Přestože AHRR pohltilo mnoho menších uměleckých skupin, nepohrdlo zejména očistou svých řad od ideologicky cizích umělců. V roce 1924 se tedy Komise pro přeregistraci AHRR rozhodla vyloučit ze svých členů řadu umělců, bývalých bubnovaletistů, „jako cizích ideologii AHRR a obecnému soudružskému životu. <...> Vyloučit jako neaktivní lidi, kteří jsou extra balastem organizace, kteří se ideologicky neshodují s Lobanovem , Rodionovem , Maksimovem, Vyšeslavcevem. Z nejvýznamnějších odpůrců AKhRR stojí za zmínku OST , která se mu ve všem blíží, kromě některých ideových a uměleckých jemností, s nimiž soutěž pokračovala i po vítězství Akhrovců nad avantgardisty.

Glazychev poznamenává: AHRR se projevuje zvláště energicky v letech Velkého zlomu , kdy v časopise Art to the Masses publikuje výzvy:

„Frazeologie tohoto dnes pro mnohé těžko přeložitelného volání je úžasná, ale možná důležitější je jeho obecný patos – umělec je jen pracovník se zvláštní kvalifikací a nemá jiný úkol než formulovat politické slogany okamžiku“ [7] .

Umělecká charakteristika malby

Typickými rysy děl Akhrovců je jasný narativ, konzervativní „realismus“, pokus o znovuvytvoření historické či současné události (tedy heroizovaný dokument). Umělci AHRR se snažili zpřístupnit svůj obraz tehdejšímu masovému publiku, a proto ve své tvorbě často používali každodenní psací jazyk pozdních Wandererů. Kromě „hrdinského realismu“ jejich díla vykazovala také tendence každodennosti a naturalismu, i když to, jak později poznamenali sovětští kritici, „často vedlo k malichernosti a ilustrativnosti“.

Ztělesnili svůj slogan „umělecký dokumentarismus“: praxe exkurzí byla extrémně běžná. Malíři chodili do továren a továren, do kasáren Rudé armády, aby tam pozorovali život a život svých postav. Jejich činnost začala náčrty v moskevských továrnách (Dynamo atd.) v roce 1922, kam Radimov a jeho soudruzi téměř okamžitě odešli. Během přípravy výstavy „Život a život národů SSSR“ všichni účastníci navštívili nejodlehlejší kouty země a přinesli značné množství skic, které tvořily základ jejich děl. Koncept kreativních služebních cest byl ztělesněn: malíři vyráželi na cesty společně s expedicemi Akademie věd, prospektivními geology a staviteli.

Umělci AHRR sehráli důležitou roli při zvládnutí nových témat pro sovětské umění, např. sovětská krajina , ovlivnili představitele různých uměleckých skupin té doby. Nepochybně ovlivnily formování teorie socialistického realismu v malbě - konceptu, který se poprvé objevil v novinách v roce 1932, v roce rozpuštění AHRR.

Navíc AHRR využil vynálezů agitačního průmyslu, protože jeho úkolem bylo nejen vytvářet plátna na aktuální témata, ale také je nechat jít k lidem a replikovat je na plakáty a pohlednice. Také „navzdory softwarovým antimodernistickým postojům jsou prvky moderny ( symbolismus a impresionismus ) neustále cítit, ale jakoby v uklidněné verzi jsou fantaziím cizí“ [4] .

Většina významných umělců AHRR studovala malbu již v carských dobách na základě programu akademického kreslení nebo své dovednosti získávala přímo od učitelů této školy (např. 1. sovětský bitevní malíř Mitrofan Grekov studoval u 1. císařské bitvy malíř - Franz Roubaud ). To vedlo k tomu, že díla význačných Achrovitů nejsou slabá ani kresbou, ani kompozicí s barvou a dnes mají nejen historickou, ale v mnoha případech významnou uměleckou hodnotu.

Aktivity

Výstavy

Hlavní činností AHRR se ve 20. letech 20. století staly výstavy. Uspořádala asi 70 výstav v hlavním městě a dalších městech poboček AHRR. Tyto výstavy měly charakter celosvazových reportáží a tematických expozic. Akhrovtsy zavedl do své praxe tematický princip výstav: „Život a život Rudé armády“, „Život a život dělníků“, „Revoluce, život a práce“ atd.

Tyto výstavy spojené jediným tematickým jádrem byly novým fenoménem a měly u publika velký úspěch. Lunacharsky napsal o sedmé výstavě AHRR: "...Umělec jasně najde svého diváka, divák v umělci jasně začíná rozpoznávat svého umělce . "

Stalin , který navštívil výstavu „10 let Rudé armády“, pořádanou AHRR, ji hodnotil kladně a do návštěvní knihy napsal: „Byl jsem na výstavě 26 / II-28, obecně si myslím je to dobré“ [6] .

První výstavy AHRR tvořila především díla kronikářského rázu. Brzy se však umělcům podařilo „překonat každodennost“ a vytvořili obrazy velkého figurativního obsahu, odrážející „typické jevy života“. Tyto práce již neukazovaly jednotlivé konkrétní epizody, ale podávaly „široký obraz života lidu, jeho revolučního boje“ [5] .

Moskevské výstavy

V Moskvě bylo uspořádáno 11 výstav, které byly největší a nejznámější [8] :

  1. 1922  - „Výstava obrazů realistických umělců na pomoc hladovějícím“ (salon na ulici Kuznetsky Most)
  2. 1922  - "Život a život Rudé armády" ( Muzeum výtvarných umění ). Prohlášení AHR bylo zveřejněno v katalogu
  3. 1922  - Výstava obrazů, skic, skic, grafik a soch "Život a život dělníků" (Moskva, Vědeckotechnický klub v Domě odborů)
  4. 1923  - „Rudá armáda. 1918-1923" ( Muzeum Rudé armády )
  5. 1923  - "Koutek pojmenovaný po V.I. Uljanov-Lenin" (první zemědělská a řemeslně-průmyslová výstava, nyní území Centrálního parku kultury a kultury )
  6. 1924  - "Revoluce, život a práce" ( GIM )
  7. 1925  - "Revoluce, život a dílo" (Muzeum výtvarných umění)
  8. 1926  - "Život a život národů SSSR" (bývalá Zemědělská výstava, nyní území Centrálního parku kultury a kultury; Leningrad - ve zmenšeném složení, sály Akademie umění)
  9. 1927  - „Výstava skic, skic a soch umělců moskevské organizace AHRR“ (Muzeum revoluce) k desátému výročí Říjnové revoluce (prohlášení AHRR je zveřejněno v katalogu)
  10. 1928  - "X let Rudé armády" ( budova Centrálního telegrafu ), do výstavy byli zapojeni umělci z jiných spolků; Je zveřejněno prohlášení AHRR. Objevily se věci tak odlišné ve stylu a obsahu, jako například Deinekova „Obrana Petrohradu“, Petrov-Vodkinova „Smrt komisaře“, „Fergana partyzáni“ P. Kuzněcova, „Tamanská kampaň“ Sokolova-Skala, Šuchminův „Útočný řád“, atd.
  11. 1929  - "Umění pro masy" (stadion MGSPS, nyní území Centrálního parku kultury a kultury). V katalogu bylo zveřejněno prohlášení AHR a prohlášení OHS (Society of Easel Painters).

V roce 1928 AHRR uspořádal dvě putovní výstavy pro dělnické kluby v Moskvě.

V roce 1928 byla otevřena první výstava OMAHRR (Moskva), v roce 1929 byly uspořádány dvě výstavy OMAHR (jedna z nich představila práci textilní sekce).

"Achhrarovtsy"

Rozhlédl jsem se po této výstavě,
Jaká dobrá zápletka!
O stínu, pozadí
A tónu
A o světelném kánonu
si netroufám soudit:
dívám se na kánon jako husa na blesk.
Nenaučený. Nejasný.
V šerosvitu, bohužel, nerozumím ani jedné věci,
vím jen: je to hezké na pohled,
ale bolí mě z toho oči.
Ale na této výstavě,
Nezpíval žádný "odborník",
Všechny mé oči pohladily.
Všechno se mi vrylo do srdce.
Není to dost?

Demyan Bedny , (1925, pro VII výstavu AHRR) [9]

V budoucnu se umělci AHRR účastní různých tematických výstav [2] :

  • "Malba, kresba, film-foto, polygrafie a sochařství na téma "Život a život dětí Sovětského svazu" (1929)
  • "První putovní výstava" (1929),
  • "Rudá armáda v sovětském umění" (Moskva, Státní Treťjakovská galerie),
  • „Výstava děl revolučních a sovětských subjektů“ (1930, Státní Treťjakovská galerie) atd.
Ostatní Leningradské výstavy:
  • Díla členů leningradské pobočky AHRR, která měla nezávislou deklaraci, spolu s pravidelnými výstavami AHRR byla vystavena v Leningradu v roce 1924 - v sálech Společnosti pro povzbuzení umělců a v letech 1928-1929 - v výstava "Moderní leningradské umělecké skupiny".
Zahraniční výstavy:
  • V Kolíně nad Rýnem (1929, oddělení výtvarných umění na uměleckoprůmyslové výstavě) byla k vidění také "Výstava umělců AHR".
  • Zúčastnil:
    • na XVI. mezinárodní výstavě umění v Benátkách (1928)
    • na umělecké a průmyslové výstavě SSSR v New Yorku (1929)

Publikování

Ve svém nakladatelství AHRR vydávalo časopis Art to the Masses (1929-30), vyšlo 20 čísel. Vydávala barevné reprodukce, pohlednice, alba a katalogy výstav. Celkem bylo vydáno asi 800 pohlednic AHRR. Většina z nich byla vytištěna barevně, náklad dosáhl 50 000 výtisků. [10] Tiskla se nejen díla Akhrovců, ale i dalších umělců a klasických děl ze sbírky Ermitáž.

„Ideální pohlednice svým námětem měla podporovat rozvoj nové socialistické kultury. Velký podíl měly pohlednice určené dětem. Chlapci na nich vyobrazení byli velmi vážní: hráli, aby si vyzkoušeli své budoucí povolání, a průkopníci a průkopníci nejen odpočívali, ale také pracovali. AHR samozřejmě věnovala velkou pozornost image nového člověka a zejména nové sovětské ženy, která se objevila v masce „inženýrka“, „povýšený“, „atlet“ [11] .

Populismus AHRR byl kritizován (1930): „Většina umělců AHRR, stejně jako dříve, vyjadřuje náladu městského filistinismu a venkovských kruhů s ním spojených. Luboky a plakáty, vydávané nakladatelstvím AHRR v obrovském množství, jasně odrážejí právě ideologii kulturně nejzaostalejších částí městské maloměšťáctví (...) Po tom všem se není čemu divit, když kampaň proti domovnímu odpadu, provedená Komsomolskaja Pravda se setkává s velkou nespokojeností mezi umělci AHRR » [12] .

Pedagogická činnost

V AHRR v Moskvě bylo umělecké studio, kde vyučovali malbu. Zpočátku to byl vlastní ateliér Ilji Maškova (1904-17), přeměněný v roce 1925 na Ústřední studio AHRR. Mashkov tam zůstal učit [13] .

Členové sdružení

Nejslavnější obrazy Achrovitů:

Kvantitativní složení AHRR-AHR nebylo konstantní a mohlo kolísat od 300 do 80 členů a vystavovatelů [2] .

V různých časech AHRR zahrnoval:

Předsedové a zakladatelé

Ostatní (nejslavnější mistři)

"Verlaine a Cezanne"

Kdysi to byla
sezóna,
naším bohem byl Van Gogh,
další sezónou byl
Cezanne.
Teď
šli
od umění stranou,
nemají rádi barvu,
ale důstojnost. -
Mláďata -
mají
mléko na rtech
a od dětství
touží po pokoře. Obrovské jméno si vzal
AHRR
a
zodpovědní
paty škrábou.

Vladimír Majakovskij

Budova v Moskvě

  • Prezidium bylo v letech 1922-1924 v Prechistence, 32, v letech 1925-1926 v Sofiyce (dnes Pushechnaya Street), 7, pak ve Volchonce, 8. Konaly se zde i schůze členů spolku [8] .

V literatuře

  • Ilf a Petrov, „ Dvanáct židlí “: „A bylo možné zítra zajít na Stardetcommission a nabídnout jim, že převezmou distribuci dosud nenapsaného, ​​ale geniálně pojatého obrazu „Bolševici píší dopis Chamberlainovi “ , na základě na populárním obraze umělce Repina - „ Kozáci píší dopis sultánovi . Pokud by byla úspěšná, mohla by tato varianta přinést čtyři sta rublů (...) Varianta č. 2 se Benderovi zrodila v hlavě, když si na backtrade prohlížel výstavu AHRR.

Viz také

Poznámky

  1. ↑ Svaz umělců Ruska . Získáno 2. listopadu 2008. Archivováno z originálu 15. října 2008.
  2. ↑ 1 2 3 M. Německá "Malba 20.-30. let" . Datum přístupu: 31. října 2008. Archivováno z originálu 21. srpna 2008.
  3. ↑ 1 2 Umělecká sdružení  (nepřístupný odkaz)
  4. ↑ 1 2 Encyklopedie ve světě. AHRR  (downlink)  (downlink od 14-06-2016 [2323 dní])
  5. ↑ 1 2 Ruský sovětský obraz Archivováno 30. září 2008.
  6. ↑ 1 2 3 4 TSB. AHRR (nepřístupný odkaz) . Získáno 31. října 2008. Archivováno z originálu dne 20. září 2008. 
  7. ↑ Glazyčev. Skvělá přestávka . Získáno 2. listopadu 2008. Archivováno z originálu 25. února 2009.
  8. ↑ 1 2 Sdružení umělců revolučního Ruska // Moskva: Encyklopedie  / kap. vyd. S. O. Schmidt ; sestava: M. I. Andreev, V. M. Karev. — M  .: Velká ruská encyklopedie , 1997. — 976 s. — 100 000 výtisků.  — ISBN 5-85270-277-3 .
  9. ↑ V. N. Alfonsov. Slova a barvy (nepřístupný odkaz) . Získáno 2. listopadu 2008. Archivováno z originálu dne 25. ledna 2009. 
  10. ↑ Filokartista . Získáno 2. listopadu 2008. Archivováno z originálu dne 19. dubna 2008.
  11. ↑ Pohlednice 20. a 30. let 20. století . Získáno 2. listopadu 2008. Archivováno z originálu 20. října 2008.
  12. ↑ Rána po ráně. Strike II Literary Almanach / Edited by A. Bezymensky. M.; L. Gosizdat. 1930. // Kurella A. Přichází umělecká reakce - posilme proletářskou frontu. Článek C.264-269 . Získáno 2. listopadu 2008. Archivováno z originálu dne 6. dubna 2008.
  13. ↑ Ilya Mashkov Archivováno 28. listopadu 2010.
  14. ↑ Obraz S. Ryangina „Vše nahoře“ . Datum přístupu: 31. října 2008. Archivováno z originálu 16. února 2016.

Bibliografie

  • Knyazeva V.P. , AHRR. Asociace umělců revolučního Ruska. L., 1967.
  • AHRR. Sborník vzpomínek, článků, dokumentů, M., 1973.
  • Severyukhin, D. Ya .; Leykind, O. L. Zlatý věk uměleckých spolků v Rusku a SSSR (1820-1932). Adresář. Petrohrad: Ed. Černyšev. - 1992. - 400 s. ISBN 5-85555-004-4
  • E. Tar . Ruské umění XX století
  • S. V. Ivanov . neznámý socialistický realismus. Leningradská škola. Petrohrad: NP - tisk, 2007
  • Sdružení umělců revolučního Ruska  // Velká sovětská encyklopedie  : v 66 svazcích (65 svazků a 1 doplňkový) / kap. vyd. O. Yu Schmidt . - M  .: Sovětská encyklopedie , 1926-1947.
  • B. I. Ioganson. Asociace umělců revolučního Ruska (Moskva 2016, ISBN 978-5-906190-34-5 )
  • Asociace umělců revolučního Ruska / A. Baragamyan, kap. vyd. nakladatelství "Direct-Media". - M. : CJSC "Vydavatelství" Komsomolskaja Pravda "", 2011. - 48 s. - (Velcí umělci, sv. 97). - ISBN 978-5-7475-0132-4 .

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích
 Tvůrčí sdružení umělců Ruska a SSSR
19. století
stříbrný věk
Předvoj
Po roce 1917
Státní
spolky
Neoficiální
sdružení SSSR