Battiferri, Laura

Laura Battiferri Ammanati
ital.  Laura Battiferri degli Ammannati

Portrét Agnolo Bronzino , 1550-55, Palazzo Vecchio , Florencie
Datum narození 13. listopadu 1523( 1523-11-13 )
Místo narození Urbino
Datum úmrtí 1589( 1589 )
Místo smrti Florencie
Státní občanství Urbino , Florencie
obsazení básník , spisovatel
Roky kreativity 1560-1589
Směr renesance
Žánr poezie
Jazyk děl italština
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Laura Battiferri degli Ammanati ( italsky  Laura Battiferri degli Ammannati ; 13. listopadu 1523 , Urbino  - listopad 1589 , Florencie ) - manželka sochaře Bartolomea Ammanatiho , předloha slavného portrétu Agnola Bronzina . Nezletilá italská básnířka renesance (small - minore  - básnířka renesance), která zanechala významný epistolární odkaz díky rozsáhlé korespondenci s významnými florentskými intelektuály své doby [1] .

Životopis

Laura, nemanželská dcera urozeného pána a kněze Giovanni Antonia Battiferriho z Urbina , narozená jeho konkubíně Maddaleně Kokkapani z Carpi, se narodila v den svatého Ondřeje [2] . Uznával ji její otec, který jí dal humanistické vzdělání se znalostmi z historie, filozofie a teologie. Signor Battifferi měl mnoho finančních výhod a postavení v Apoštolské komoře ve Vatikánu. 9. února 1543 vydal papež Pavel III . dekret, kterým uznal Lauru za legitimní. Z tohoto činu je známo, že měla také bratra jménem Ascanio a nevlastního bratra jménem Giulio [2] . Ve svých básních bude truchlit nad ztrátou otce, ale nezmíní matku ani bratry.

Její životopis je rozdělen do tří fází podle počtu měst, kde žila (vždy se u dvora střídala): Urbino (1523-1549), Řím (1549-1555) a Florencie (1555-1589) [2] .

Laura, která získala od svého otce značné bohatství a právní postavení, se provdala za Vittoria Sereniho, varhaníka ve službách vévody z Urbina Guidobalda II della Rovere . Laura ztratila svého prvního manžela v roce 1549 . Podle dochovaného dokumentu z 20. července 1549 ji po smrti jejího manžela vévoda Guidobaldo pro její vlastní bezpečnost násilím umístil do kláštera, aby čekal na příjezd svého otce z Říma, protože předtím zůstala bez jakýchkoliv nezbytný ženský doprovod, a to i bez jídla.

Podruhé se vdala ve svých 27 letech 17. dubna 1550 a musela bojovat se svým strýcem, bratrem a dědicem svého otce, který jí nechtěl zaplatit dlužné částky. Jejím manželem byl florentský sochař a architekt Bartolomeo Ammanati , se kterým si po celý život zůstala duchovně blízká [1] . Setkala se s ním v Římě, kde pracoval pro papeže Julia III . Svatební obřad se konal pod vedením otce nevěsty ve Svaté chýši Panny Marie v Loretu, jedné z hlavních katolických svatyní.

O společenském postavení Laury svědčí fakt, že mezi její římské dopisovatele a adresáty jejích básní patřili papež Pavel III., Livia a Ortensia Colonna, Ersilia Cortese del Monte (neteř Julia III.), Lucrezia Soderini, neapolská zpěvačka Eufemie. Po smrti papeže Julia III. v roce 1555 již její manžel nebyl vázán příkazy a odjel do Florencie, kde našel nového patrona v osobě vévody Cosima I. de' Medici . Její texty z tohoto období ukazují, že zpočátku, než se začlenila do okruhu intelektuální elity s podporou Varky, se cítila velmi osamělá.

Laura z větší části bydlela v jejich vile v Maiano, poblíž městských bran Florencie, občas doprovázela svého manžela na jeho cestách spojených se zakázkami, většinou do Říma. Informace o těchto událostech v jejím životě pocházejí z její korespondence s vědci Annibale Caro a Benedetto Varchi , kteří byli jejími blízkými přáteli. Uchýlila se k jejich pomoci při řešení určitých právních problémů souvisejících s jejím prvním manželstvím [1] .

Byla zvolena do Accademia degli Intronati of Urbina a také do Accademia degli Intronati of Siena a stala se první ženou mezi jejich členkami a zvolila si pseudonym La Sgraziata („Nemotorná“) . Neměla děti a dědicem se stal její manžel. Byla pohřbena 3. listopadu 1589 v jezuitském kostele S. Giovannino ve Florencii, na jehož přestavbě se oba podíleli. Pro její pohřeb si Ammanati objednala u Alessandra Alloriho obraz „Kristus a Kananejec“, který je stále v tomto chrámu a uchovává obraz zesnulé v podobě klečící starší ženy s knihou v rukou za Kananejcem.

Kreativita

Laurin literární debut přišel v roce 1560 , kdy vydala Primo libro delle opere toscane s pomocí Giunti , florentského nakladatelství . V tomto podniku využila Varchiho rady. V dopise z 25. listopadu téhož roku Laura píše o tom, jak našla název pro knihu složenou z tak různorodých děl – básní různých velikostí a prozaických pasáží. Jsou to především sonety včetně cyklu Fidia ( Phidias ), věnované jejímu manželovi, ale i jiné velikosti - madrigaly, canzonety, ódy, sestiny, canzones, tercina, eklogy. Také mu děkuje za pomoc při sestavení dopisu, který poslala spolu s vydanou knihou jako dárek Eleanoře z Toleda , manželce Cosima de'Medici, které byla publikace věnována spolu s vítězstvími jejího manžela nad Sienou.

Od té chvíle se Laura nepřestala věnovat literární činnosti. V roce 1561 její sonety zařadil Atanaji do antologie, kterou vydal v Benátkách u příležitosti smrti Ireny di Spilimbergo. V roce 1564 vydala svůj překlad řady Penitenciálních žalmů , které také vydal Giunti  - Salmi penitenziali di diversi . Vydání také obsahovalo několik „duchovních sonetů“, které napsala sama. Kniha byla věnována Victorii Farnese , vévodkyni z Urbina. Tímto srovnáním svých textů s posvátným dosáhla Laura největšího úspěchu - publikace zlidověla (bez jejího přičinění vyšla ještě minimálně dvě vydání - 1566, 1570, Giunti; dostala se i do sbírky vydané Francescem Turchi v Giolitu v r. Benátky v roce 1568).

Hlavní literární dílo Laury se u těchto děl zastavilo, ale její kulturní aktivity pokračovaly. Několik jejích panegyrických sonetů se nachází mezi poctami autorům v předmluvách ke sbírkám děl Faustina Tassa (Turín, 1573), Benedetta Varchiho (Florencie, 1573) a Annibale Caro (Florencie, 1587), jakož i v sbírka Il secondo volume delle rime (Benátky, 1587). ) a v Poesie Toscane od Marca Colonny, kde jsou kombinovány s básněmi Pietra Angelia z roku 1589.

Pie dell'onorate antiche mura...

U zdí zřícených, prastarých a mechových,
Zachováno časem neopatrným tak krutě;
Kde hora táhne svůj vrchol ke slunci,
S hojností dobrého listí z paprsků,

viděl jsem pramen, zcela průhledný,
Okolní louky napájející se potokem,
Pak v mé hrudi bezděčně povstal
Sladký odraz, blažený zmatek.

- Ach, drahý Fiesole , chválený Cicerem !
Kolem tak dlouhé stinné, tak klidné trysky,
Že je smutné opouštět úkryt zelený!

A tak v poledne říkám, opěvovaný žárem,
Chytání žíznivými ústy se zbrklým úsměvem,
Šumící proud vody, zrozený z pramene [3] .

Jako umělecká osobnost zkonstruovala na základě svého jména „Laura“ obraz vavřínu, přičemž se zároveň jmenovala dědičkou toskánského Petrarcy, který zpíval stejnojmennou dámu [2] . Její přátelé básníci se této literární hry chopili, zasypali novou " Dafné " (vavřínovou nymfu) komplimenty a prakticky ji kanonizovali jako novou Sapfó .

Charakteristickým rysem Lauriny metody je její úzkostlivý zájem o teoretické otázky poetické metriky, který ji odlišuje od jejích současných básníků. Námětem jejích básní se často stávala láska a úcta k manželovi-sochařovi [1] . Komponovala v rámci petrarchistické tradice [2] . Chronologicky jsou prvními datovanými díly Laury cyklus 9 sonetů, ve kterých truchlí nad smrtí svého prvního manžela. Tyto vdovské básně, napsané pod vlivem Vittoria Colonna a Veronica Gambara , zobrazují svého tvůrce jako novou nymfu proměněnou ve vavřín nebo jako vždy nepolapitelnou dámu Petrarca. Snad tyto verše vznikly během jejího pobytu v klášteře. V budoucnu pokračovala v psaní témat přijatých florentskými intelektuály a v pozdější době, kdy se s manželem obrátili k jezuitům, pronikají do její tvorby hluboce náboženská témata. Její práce dokládají její mimořádnou erudici.

Lauřino dílo bylo po celý život obklopeno známou slávou nejen v Itálii, ale i na císařských dvorech v Praze a Madridu. To bylo ještě vychvalováno literárními historiky 18. století a mizí ze spisů historiků devatenáctého století; jedinou výjimkou jsou vzácné odkazy na její žalmy a autobiografické pastýřské sonety. Celý její odkaz byl zapomenut, protože to, za co ji vychvalovali její současníci, už bylo nepochopitelné: klasická vzdělanost, manýristický vtip, všestrannost básní vytvořených pro různé příležitosti a také hluboká katolická víra.

Tato díla, jak badatelé nyní poznamenávají, jsou v obecném básnickém dědictví renesance jistě druhořadá a řadí ji mezi menší ( menší ) básníky renesance. Taková literární činnost je spíše výrazem kulturního přátelství; jeho adresáti a kolegové byli součástí blízkého bratrstva florentské inteligence. Ale ačkoli Lauřiny spisy nejsou důležité z hlediska literární historie, její epistolární dědictví z ní činí důležitou postavu florentské korespondence, která nám poskytuje mnoho informací o její době a prostředí [1] .

Práce

Portrait by Bronzino

Její portrét od Bronzina , namalovaný v letech 1550-55, je jedním z nejlepších příkladů portrétního žánru, je nazýván „jeden z nejúžasnějších ženských portrétů renesance“ [4] . Je to profil, odkazující v paměti k portrétům takových spisovatelů trecenta jako Dante nebo Petrarca [2] , stejně jako k medailonovým obrazům quattrocenta . Horní část jejího těla je korunována malou hlavou, neúměrně prodlouženou a umocňující dojem jejího dlouhého, zahnutého nosu. Na rozdíl od většiny portrétů této doby se modelka vyhýbá očnímu kontaktu s divákem. Drží otevřenou knihu a ukazuje prstem na Petrarkův sonet jeho milované Lauře, její jmenovkyni. Na jedné stránce je napsán sonet LXIV - "Se voi potesti per turbati segni ...", na druhé - CCXL - "I'o pregato Amor, e'l ne riprego ..."

Další její dochované vyobrazení na náboženském obrazu Alessandra Alloriho (viz výše) nevykazuje původní vzhled, díky kterému je Bronzinův portrét tak nezapomenutelný. Její portrét od Hanse von Aachena se ztratil.

Bibliografie

Odkazy

Poznámky

  1. 1 2 3 4 5 Laura Battiferri Ammannati od Giovanny Rabitti // Rinaldina Russel. Italské  spisovatelky
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Diana Maury Robin, Anne R. Larsen, Carole Levin. Encyklopedie žen v renesanci Archivováno 22. září 2014 na Wayback Machine  
  3. Překlad Sofia Ponomareva . Získáno 15. srpna 2009. Archivováno z originálu dne 21. července 2014.
  4. Norbert Schneider.  Umění portrétu