Blázinec | |
---|---|
Blázinec | |
Žánr | Hrůza |
Výrobce | Mark Robson |
Výrobce | Val Lewton |
scénárista _ |
William Hogarth (The Rake's Progress) Val Lewton Mark Robson |
V hlavní roli _ |
Boris Karloff Anna Lee Billy House |
Operátor | Nicholas Musuraka |
Skladatel | Roy Webb |
výrobní designér | Albert S. D'Agostino [d] |
Filmová společnost | Obrázky RKO |
Distributor | Obrázky RKO |
Doba trvání | 79 min |
Země | |
Jazyk | Angličtina |
Rok | 1946 |
IMDb | ID 0038343 |
Bedlam je hororový film z roku 1946 produkovaný Valem Lewtonem a režírovaný Markem Robsonem .
Scénář filmu byl silně inspirován knihou Williama Hogartha "Bedlam", která je osmým listem jeho série "The Rake's Progress". Jiné práce v této sérii Hogarth jsou také použity ve filmu jako přechody scén a jako úvěry na pozadí [1] . Hogarthovo jméno je dokonce uvedeno jako jeden z autorů snímku spolu s autory scénáře Lewtonem (vystupujícím pod pseudonymem Carlos Keith) a Robsonem.
Film kombinuje horor s prvky sociálního dramatu a vypráví příběh o nelidských podmínkách londýnské psychiatrické léčebny Bedlam v roce 1761 a nezištném boji, který mladá žena ( Anna Lee ) začíná reformovat azylový dům, který vede s ní. krutý a intrikánský šéf tohoto establishmentu ( Boris Karloff ).
Film byl posledním v legendárním B -hororovém seriálu produkovaném producentem Valem Lewtonem v RKO Studios v letech 1942-1946 a jeho třetí a poslední spoluprací s hercem Borisem Karloffem [1] [2] .
Obraz je zasazen do Londýna roku 1761 a je spojován s blázincem Svaté Marie z Betléma, nechvalně známým jako „ Bedlam “. Jistý muž se pokusí utéct z nemocnice, otevře okno a snaží se vylézt na střechu budovy, rukama se drží okraje, ale strážný ho udeří do rukou botami. V důsledku toho muž spadne a zlomí se. V tu chvíli kolem nemocnice projíždí mocný lord Mortimer ( Billy House ) v doprovodu své chráněnkyně, atraktivní mladé herečky Nell Bowen ( Anna Lee ). Je informován, že muž právě spadl ze střechy budovy, ale pán o to nejeví zájem. Teprve když se dozví, že havarovaný muž je básník Colby, kterému pán pověřil nějaké básně, vystoupí z kočáru, aby se podíval na zavražděného muže, a zároveň zavolal manažerovi nemocnice George Simsovi ( Boris Karloff ) do jeho domu druhý den ráno.
Druhý den ráno Sims tři hodiny čeká, až ho uvidí pán, zatímco si udělá ranní toaletu. Když je lordovi konečně připomenuto, že na něj čeká návštěva, Mortimer ho neochotně přijme a uštědří mu káru kvůli tomu, že kvůli jeho nedopatření zemřel právě básník, kterému pán platil peníze za básně. Lichotivý a proradný Sims však lehce oklame tupého lorda a tvrdí, že šlo o nehodu a Colby sám spadl ze střechy budovy. Kromě toho je Sims připraven jako kompenzaci uspořádat pro hosty pána zábavnou show ze strany pacientů nemocnice. Nell nechápe, jak se můžete smát duševně nemocným lidem, pak ji Mortimer pozve, aby sama šla do nemocnice a viděla, jak je to vtipné.
Během návštěvy je Nell zděšena utrpením, chudobou a nedostatkem práv, ve kterých jsou pacienti nemocnice. Když opustí nemocnici, viní ze všeho Simse a v návalu vzteku ho udeří do obličeje. Svědkem této scény je zbožný kvaker William Hannay ( Richard Fraser ), který přišel k Simsům pracovat jako zedník, ale odmítl práci, když Sims požadoval, aby mu dal část svého platu. William pomáhá Nell na koně a zároveň obdivuje soucit, který projevuje s nemocnými. Herečka však odpoví, že Simse zasáhla z otrávenosti jeho chováním, a nikoli ze soucitu s nemocnými.
Během vystoupení na Mortimer's Tory party banket Sims připravili číslo s básněmi velebícími pána, které přednesl pacient kliniky, mladík v řecké tóze (Glenn Vernon), jehož tělo bylo na Simsův příkaz pokryto zlatou barvou. Mladík během představení onemocní nedostatkem vzduchu a za smíchu hostů umírá přímo na jevišti udušením. Nell je však těmito počínáním Simíků pobouřena a přímo u stolu vyjádří svůj názor. Další den, s Mortimerovým svolením, jde do Bedlamu s úmyslem reformovat tuto instituci. Sims však Mortimera přesvědčí a připomene mu, že reforma nemocnice si vyžádá dodatečné náklady, což povede ke zvýšení daní, včetně toho, že pán osobně zaplatí ze svého majetku o 500 liber více. Když to Mortimer uslyší, opouští plány na zlepšení podmínek nemocnice. To Nell rozzlobí a bez obalu prohlásí, že s ním nechce mít nic společného.
V reakci na to Mortimer vezme Nell veškerý její majetek, který podle interpretů dostala od lorda k dočasnému použití. Nell zbyde s jedním bílým papouškem, kterého nese na městský trh, kde papoušek recituje urážlivé básně o Mortimerovi. Pán se prostřednictvím svých lidí snaží ptáka od Nell koupit, ale ona ho odmítá prodat, a to ani za velmi vysoké sumy peněz. Poté Mortimer na radu Sims vydá zvláštní příkaz k odstranění papouška, ale Nell ho odmítá splnit. Společně s Williamem zamíří k Mortimerovu politickému oponentovi, mluvčímu Whig Party Johnu Wilkesovi ( Leland Hodgson ), aby si o případu promluvili. Mortimer, znepokojený možným zásahem Wilkese, pozve na radu Simse Nell k sobě a dá jí velkou částku za papouška. Nell vezme bankovku, vloží ji mezi dva krajíce chleba a ukousne kousek „sendviče“, čímž demonstruje, že ji Mortimer nebude schopen podplatit.
Pak Sims poradí Mortimerovi, aby uvěznil Nell v Bedlamu, aby byla zticha. Lordovi se zprvu nelíbí nápad dát zdravou ženu do psychiatrické léčebny, ale souhlasí se Simsovými argumenty, že to pro ně bude klidnější, a nařídí Nell, aby byla poslána k lékařské komisi. Komise, na kterou mají velký vliv Mortimer i Sims, prohlásí Nell za nepříčetnou s odůvodněním, že snědla peníze a pošle ji na léčení do Bedlamu. Poté, co se William dozvěděl, že Nell skončila v blázinci, vstoupí s pomocí známých zedníků do budovy nemocnice a najde tam Nell. Požádá Williama, aby Wilkese co nejdříve našel, a prosí ho, aby jí dal alespoň jeho zednickou lžíci na ochranu před případným útokem.
Nell v nemocnici naváže kontakt s těmi nejvzdělanějšími a nejzdravějšími pacienty - soudcem Sidneym Longem ( Ian Wolfe ) a naprosto zdravým dramatikem Oliverem Toddem ( Jason Robards Sr. ), který byl do nemocnice poslán za pomoci vydírání a vyhrožoval, že pokud nepíše poezii a hry pro vysoce postavené zákazníky, jeho rodina bude připravena o údržbu. Sims se posmívá Nell tím, že jí vloží do úst měděnou minci a nabídne ji k jídlu místo bankovky, kterou ráda jí. Nell však neklesá na duchu a postupně začíná zlepšovat život pacientů - čistotu a pořádek na oddělení, pomáhá trpícím překonávat bolest a snaží se jim také zpříjemnit život pomocí lidského tepla. Sims, pobouřen probíhajícími změnami, se rozhodne transplantovat Nell do speciální klece s obrovským a krutým pacientem, přezdívaným Tiger Tom. Ale svým laskavým přístupem si Nell nakloní Toma na svou stranu.
Mezitím William a Wilkes uspořádají nové slyšení lékařské komise, aby přezkoumali Nellin případ. Den před schůzkou přijde Sims do Nelliny klece s úmyslem donutit ji užít speciální "lék". Nell cítí, že něco není v pořádku, a odmítne ho následovat. V tuto chvíli ostatní pacienti obklopí Simíka a chytí ho za ruce. Nell se podaří vyskočit z klece as pomocí Toma uprchnout z nemocnice. Protože Sims vstoupil na oddělení bez personálu, ocitl se sám se zahořklými pacienty, kteří na návrh Longa uspořádali pro Simíky soud. Long ve své řeči uznává Sims jako příčetného a rozhodne se ho nechat jít. V tomto okamžiku jeden z pacientů, který před časem Nell ukradl hladítko, řeže Simsovi hlavu, čímž ztrácí vědomí. Pacienti ho chytí za ruce, odtáhnou ke vzdálené zdi a pomocí kvádrů a malty, kterou zedníci zanechají, ho zaživa zazdí do zdi.
Další den William a Nell spolu se členy komise přijdou do Bedlamu hledat zmizelé Simíky. Když William a Nell viděli, jak se zeď právě položila, uvědomí si, že Simse zabili pacienti. Rozhodnou se však, že toto tajemství nikomu neprozradí, protože vraždu každopádně spáchali lidé, kteří za své činy kvůli nepříčetnosti nenesou odpovědnost.
Producent Val Lewton se do dějin kinematografie zapsal jako tvůrce zvláštního žánru - psychologického hororu . Ve studiu RKO v období 1942-1946 vytvořil devět filmů tohoto žánru, z nichž nejvýznamnější jsou Cat People (1942), Chodil jsem se zombie (1943), Leopard Man (1943). Sedmá oběť “ (1943). První tři filmy režíroval Jacques Tournier , zatímco čtvrtý film režíroval Mark Robson , který rychle přešel z filmového střihače na režiséra poté, co byl Tournierovi přidělen jiný projekt. Lewton a Robson pak společně natočili další tři filmy - " Loď duchů " (1943), " Isle of the Dead " (1945) a "Bedlam" (1946), po kterých se jejich cesty rozešly [3] .
Mark Robson režíroval během své kariéry 33 filmů, z nichž nejznámější jsou sportovní noiry The Champion (1949) a The Harder the Fall (1956), vojenská dramata The House of the Brave (1949), The Brilliant Victory (1951) , Hostinec šestého stupně štěstí " (1958) a " Von Rayenův vlak " (1965), stejně jako melodramata " Moje hloupé srdce " (1949) a " Peyton Place " (1957) [4] .
Boris Karloff se proslavil svým výkonem jako monstrum v klasických hororových filmech Universal Frankenstein (1931) a Nevěsta z Frankensteina (1935). Mezi další upomínkové obrazy v hororovém žánru patří „ Starý strašidelný dům “ (1932), „ Mumie “ (1932), „ Černá kočka “ (1934), „ Raven “ (1934), „ Neviditelný paprsek “ (1936), „ Muž , který nemohl být oběšen " (1939) a " Syn Frankensteina " (1939) [5] . Kromě "Bedlama" hrál Karloff ve dvou Lewtonových filmech - " Isle of the Dead " (1945) a "The Body Snatcher " (1945) [6] .
Britská herečka Anna Lee poté, co se přestěhovala do Hollywoodu, úzce spolupracovala s režisérem Johnem Fordem , hrála v několika jeho filmech, mezi nimi How Green Was My Valley (1941), Fort Apache (1948), Last Salute (1958), " Cavalrymen " (1959) a " Dva jezdci " (1961). Zahrála si také ve filmu Fritze Langa Katové umírají taky! (1943) a později hrál malé, ale nezapomenutelné role ve filmu Josepha Mankiewicze Duch a paní Muir (1947), Krvavé kimono od Samuela Fullera (1959), Roberta Aldricha Co se kdy stalo Baby Jane? (1962) a The Sound of Music od Roberta Wise (1965) [7] .
Film získal protichůdné recenze od kritiků. Jak napsal časopis TimeOut : "Dokonce ani Lewtonovi nejzarytější fanoušci netvrdí, že Bedlam patří mezi jeho nejúspěšnější filmy, ačkoli jeho příběh o slavném blázinci z 18. století je chytře napsaný a skvěle zahraný [8] . Článek zdůrazňuje, že "The domýšlivé poselství filmu se zároveň stalo jeho hlavní slabinou: obrazová série je úzkostlivě postavena podle Hogarthových rytin a taková estetika nakonec zničí velkou část požitku z děje,“ zatímco ani Robsonova „demonstrativně prozaická režisérská práce nezachrání. "Nicméně," uzavírá TimeOut, "málo hollywoodských filmů bylo tak ambiciózních . "
Schwartz nazval snímek „velkorozpočtovým hororem“ (rozpočet filmu byl 375 000 $ ve srovnání se 150 000 $ na všechny ostatní Lewtonovy horory ) a „vážným, ambiciózním a inteligentním pokusem obvinit metody léčby psychiatrických pacientů ve věku osvícení. ". Kritik píše, že „působivý příběh vrhá soucitný pohled na to, jak by se s těmito lidmi mělo zacházet, a vehementně vystupuje proti bití a morální krutosti, kterou v té době trpěli nešťastní pacienti“. „Jediný problém s obrázkem,“ podle Schwartze, byl ten, že „všechno bylo uděláno pomalu, nezajímavě“ [9] .
Craig Butler nazval snímek „docela hodný zhlédnutí, zejména fanoušky Val Lewtona“. Nicméně „podle všeho nejde o nejlepší Lewtonův film, má několik nedostatků“, ale přesto „je to nádherný příklad žánru, ve kterém Lewton tvrdě pracoval a snažil se vymanit se z jeho omezujícího rámce“ [10] .
Geoff Stafford poznamenává, že „Bedlam, odehrávající se v Londýně v roce 1761, byl odklon od předchozích obrazů Val Lewtona, zdůrazňující děsivé sociální podmínky namísto nadpřirozených událostí“ [1] . Schwartz také věří, že „jako sociologické pojednání je to přesně zacílené, ale jako psychologický thriller se občas příliš vzdálí. Na hororový film klade příliš velký důraz na společenské podmínky místo nadpřirozena – na kterém si producent Lewton vybudoval svou pověst . Butler opakuje tento sentiment a poukazuje na to, že "Největším problémem Bedlama je, že se snaží být jak hororem, tak vážným sociologickým pojednáním, a prostě nemůže vyhovět potřebám obou žánrů." Na druhé straně, “jestliže Robeson je neschopný smířit hrůzu se sociologickými aspekty scénáře, on přesto pracuje obdivuhodně zlepšit je oba” [10] .
Stafford vyzdvihuje další aspekt filmu: „Ačkoli film nebyl po svém prvním uvedení dobře přijat kritikou a veřejností, dnes může být vysoce hodnocen jako feministický horor. Ústřední postava snímku - Nell - je potrestána za svou inteligenci a otevřenost v době, kdy ženy měly jen velmi málo práv. Muži u moci se rozhodnou, že nejlepší způsob, jak se s touto těžkou ženou vypořádat, je prohlásit ji za nepříčetnou a umístit ji do blázince. A co je pro nezávislou ženu ještě děsivější než být potlačovaná a absolutně bezmocná ve srovnání s muži, kteří tvoří pravidla? [1] .
Jak poznamenává Dave Kerr, na konci Lewtonovy série filmů se „jeho vychvalovaný vkus a vhled začaly zmocňovat: mizanscény byly postaveny podle Hogartha a film jako celek získal nezaujatost, divadelní postava, která nebyla stylově přesným Lewtonovým nejlepším dílem“ [2] . Kerr naznačuje, že „za to může režisér Mark Robson , kterému chyběla lyrická představivost Lewtonova nejlepšího partnera, Jacquese Tourniera “, ale zároveň „ vynikající kamera Nicholase Musurakiho přináší spoustu velkolepých momentů“ [2 ] .
Schwartz věří, že „ s nudnou a těžkopádnou režií Marka Robsona film nedýchá ohněm tak, jak by měl. Ve skutečnosti funguje nejlépe, když kriticky zobrazuje nedostatečnou péči o pacienty v azylovém domě.“ Pozitivní je, že Schwartz vyzdvihuje „výjimečnou temnou kinematografii Nicholase Musurakiho a stejně vynikající výkon celého hereckého obsazení – zejména skvěle zpracovaný zlověstný výkon Borise Karloffa “ [9] .
Butler nazývá Bedlam „velmi působivým filmem se dvěma pozoruhodnými hvězdnými rolemi“. Za prvé: „Boris Karloff, jeden z nejlepších herců, kteří kdy pracovali v často nevděčném žánru hororových filmů, je skvělý jako vládce blázince. Hrozivý, urážlivý a duplicitní, přesto je okouzlující a někdy dokonce i sympatický a Karloff vkládá do své role nuance, které dodávají jeho postavám a filmu jako celku značnou hloubku." Butler věří, že "jeho úroveň je až na Anně Leeové , která dokonale vyjadřuje rostoucí společenské vědomí své hrdinky, aniž by se nechala vypadat uměle nebo nuceně." Kromě toho si podle kritika „zasluhují pozornost produkční kvality obrazu, včetně invenční režijní práce Marka Robsona“ [10] .
![]() |
---|