Bela Lugosi | |
---|---|
Angličtina Bela Lugosi | |
Bela Lugosi ve filmu Ďábelský netopýr (1940) | |
Jméno při narození | Bela Ferenc Dezho Blaschko |
Datum narození | 20. října 1882 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 16. srpna 1956 [1] [2] [4] […] (ve věku 73 let) |
Místo smrti |
|
Státní občanství | |
Profese | herec |
Kariéra | 1917 - 1956 |
Směr | Hrůza |
Ocenění | Hvězda na hollywoodském chodníku slávy |
IMDb | ID 0000509 |
belalugosi.com | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Bela Ferenc Dezhe Blaschko ( maďarsky Blaskó Béla Ferenc Dezső ; 20. října 1882 - 16. srpna 1956 ), lépe známý jako Bela Lugosi ( maďarsky Lugosi Béla ) - maďarský , německý a americký divadelní , filmový, televizní a rozhlasový herec, jehož kariéra trvala pět desetiletí. Proslavil se poté, co v roce 1931 ztvárnil roli hraběte Drákuly ve stejnojmenném filmu a Igora ve filmu „ Frankensteinův syn “ (1939) a rolí v mnoha dalších hororových filmech od roku 1931 do roku 1956.
Lugosi začal hrát na maďarské scéně v roce 1902. Poté, co v rodném Maďarsku hrál ve 172 různých produkcích, v roce 1917 přešel k němým filmům. Po neúspěšné maďarské komunistické revoluci v roce 1919 musel kvůli svým bývalým socialistickým aktivitám náhle emigrovat do Německa, přičemž za sebou zanechal svou první manželku. Objevil se v několika filmech ve Výmaru v Německu , poté jako námořník dorazil do New Orleans na obchodní lodi a poté cestoval na sever do New Yorku a Ellis Island .
V roce 1927 se objevil jako hrabě Drákula v Broadwayské adaptaci románu Brama Stokera . Lugosi později hrál ve filmu Dracula (1931), režírovaný Todem Browningem . Ve 30. letech zaujímal Bela Lugosi důležitou skulinku v hororových filmech, ale jeho drákulovská sláva a těžký maďarský přízvuk mu výrazně omezovaly nabízené role a tomuto typu se po mnoho let neúspěšně snažil vyhýbat.
Často byl spárován s Borisem Karloffem , který by mohl být považován za hlavní role. Ke svému zděšení se Lugosi, navzdory svému členství v Screen Actors Guild of America , stále více omezoval na vedlejší role kvůli své neschopnosti mluvit jasněji anglicky. Studia ho stále najímali, hlavně aby se jeho jméno dostalo na plakáty. Spolu s Karloffem hrál hlavní role pouze ve filmech „ Černá kočka “ (1934), „ Vrána “ (1935) a „ Syn Frankenstein “ (1939). Ale i ve Vráně dostal Karloff vyšší honorář, přestože Lugosi měl hlavní roli. V té době již Lugosi pravidelně užíval léky na zánět sedacího nervu, díky čemuž se stal závislým na morfiu a metadonu , oboje mu předepisovali jeho lékaři. Producenti věděli o hercově drogové závislosti a nabídek nakonec ubývalo, což Lugosiho vedlo k tomu, že si zahrál v jednom z nejhorších filmů všech dob, Plan 9 from Outer Space (1959) Edwarda Wooda .
Lugosi se oženil pětkrát, se svou čtvrtou manželkou Lillian měl jednoho syna Bela George .
Bela Ferenc Dezho Blaszko se narodil 20. října 1882 ve městě Lugoj v Rakousko-Uhersku (nyní Lugoj v Rumunsku ) v rodině Istvana a Pauly Voynich Blaszkových a byl nejmladším ze čtyř dětí [Poznámka 1] . Jeho rodiče se vzali v roce 1858 a jeho otec byl o deset let starší než jeho matka. Jméno Béla bylo převzato od vládců Maďarska , Béla I , Béla II , Béla III , a Béla IV . Jeho předci byli maďarští zemědělci a první zmínka o jejich příjmení byla zaznamenána již v roce 1627 [6] . Když se Béla narodil, rodina Blaschkových žila v Kirchengasse číslo 6 (Církevní ulice), která se nachází na maďarsko-německé straně řeky, na opačné straně bydleli převážně Rumuni [7] . Jejich dům se nacházel u kostela a proto často padal na různé pohlednice s pohledy na kostel. Jako první přerušil tradici rodinného hospodaření Istvan, který se stal nejprve pekařem a později bankéřem [5] zvoleným do představenstva již v roce 1879. V roce 1892 se stal generálním ředitelem [7] . Rodina Blaschkových zaujímala čestné místo ve společnosti a žila – jak později vzpomínal Lugosiho spolužák – „normální buržoazní život“ [7] .
Bela vyrůstal v římskokatolické rodině. Studoval nejprve na obyčejném a od roku 1893 - na maďarském státním vyšším gymnáziu [5] [8] . V prvních a druhých letech vynikal pouze v hudbě. Ve třetí a poslední třídě vynikal v hudbě a náboženství [8] . 11. září 1894 zemřel Belův otec poté, co ztratil všechny rodinné úspory v neúspěšné finanční dohodě [9] . Běla ještě do konce školního roku 1895-1896 studoval na gymnáziu [10] . Asi rok a půl po smrti svého otce, když bylo Bélovi 14 let, odešel z domova do hornického města Resita , 54 mil od domova. Lugosi si později vzpomněl, že tuto vzdálenost ušel [Poznámka 2] [10] . Aby se uživil, pracoval v dolech, poté pracoval jako nýtovač a vyučený strojník [11] , ale už v této době se chtěl věnovat vlastní kariéře herce [12] . V roce 1897 odjel Béla na pozvání své sestry do Šabadky [Pozn. 3] , jeho sestra Wilma se do té doby provdala za profesora na gymnáziu a jejich matku přestěhovala do města. Bela se znovu zapsal v roce 1898, ale po pouhých čtyřech měsících odešel. Aby si vydělal na živobytí, dostal práci jako strojník v železniční opravně [12] . Díky pomoci manžela své sestry získala Bela místo pomocného inženýra [12] . Později zase pomáhal Belovi s prací, ředitel malého divadla ve městě ho pozval, aby si vyzkoušel práci ve sboru. "Snažili se mi dávat malé role ve hrách, ale byl jsem tak nevzdělaný, tak hloupý, že se mi lidé jen smáli," vzpomínal později Lugosi. Ale láska k divadlu jen sílila, zvláště když nyní měl zkušenosti, které ho donutily napsat dopis Cechu herců v Budapešti [13] .
Přesný čas a místo Lugosiho hereckého debutu je neustálým zdrojem zmatků a dohadů, přičemž Lugosi a jeho životopisci předkládají protichůdné příběhy [Poznámka 4] . Podle jedné verze Lugosi debutoval jako barytonista ve sboru malého divadla v Šabadce a poté v roce 1900 působil jako komorník v jiné divadelní společnosti, načež se s nimi přestěhoval do Szegedu . Nejčasnější zdokumentované vystoupení Lugosiho v Szegedu se však uskutečnilo až v roce 1903, což je v souladu s rozhovorem, ve kterém tvrdil, že debutoval ve věku dvaceti [Poznámka 5] . Není také jisté, ve které hře Lugosi hrál poprvé [Poznámka 6] . Během svého mládí Lugosi často vystupoval pod pseudonymy, i když si obvykle ponechal své jméno Bela. Můžete najít informace, že byl zaznamenán se jmény „Geza“ ( maď. Géza ) nebo „Dezso“ ( maď. Dezső ). A mezi příjmeními používal své Blaschko i Lugosi v různých pravopisech: Lugosi, Lugossi, Lugosy a Lugossy. V rozhovoru v roce 1947 vzpomínal: „Podle [divadelního] zvyku jsem byl nucen přijmout maďarské příjmení. Moje rodné město bylo Lugoj, tak jsem si vybral příjmení Lugosi, což jednoduše znamená obyvatel Lugoje“ [17] . V roce 1923 si Béla vzpomněl, že v 16 letech nahradil hlavního herce v " Romeovi a Julii ", později Universal tuto verzi zopakoval, ale je to sotva pravda [16] . 1. září 1901 vyšel v novinách Budapesti Hirlap článek o tom, že se v Budapešti konají konkurzy na nové herce pod záštitou Divadelního cechu [18] . Divadelní historik Bela Garay, který se narodil a vyrůstal v Shabadce, byl Lugosiho současníkem, napsal: „Koncem září 1901 předstoupil před mistra jeden z dělníků velké železárny [se sídlem v Shabadce] a oznámil že se druhý den už v práci neobjeví, neboť jede do Pešti na přijímací zkoušku do hereckého spolku. Tímto mladým zámečníkem byl Bela Lugosi“ [19] . V článku se dále uvádí, že Lugosimu byla již během přestávky ve zkouškách nabídnuta smlouva, kterou okamžitě podepsal. O několik dní později se objevil na jevišti jako nováček v Divadle Shabadka ve městě Kalocha , kde divadlo v letních měsících působilo [19] .
Lugosi začal pracovat ve skupině Lajos Pesti-Ihas [18] . Už první den ho režisér činohry Frigis Ferenci pověřil ztvárněním hlavní role v komedii Orli. Později získal titulní roli v „ Cyrano de Bergerac “ a poté titulní roli ve „Víně“, selské hře Gézy Gardoniho . Na zimní sezonu se přestěhoval z Kalochy do Šabadky a zahájil sezonu ve hře „Orli“, Lugosi není v dochovaných recenzích kritiků zmíněn, lze tedy předpokládat, že již hrál vedlejší roli [18] . Během sezóny se v Shabadce odehrálo více než třicet dalších představení, v mnoha z nich Lugosi pravděpodobně hrál malé role [18] . Na začátku roku 1902 Lugosi soubor opustil [20] a začal hrát v různých regionálních divadlech [21] . Většinou hrál malé role. Výjimkou byla hlavní vedlejší role - Marco Colonna v Maeterlinckově dramatu "Monna Vanna", hraném 4. března 1903 ve městě Virgo . A v květnu téhož roku byl Lugosi poprvé zmíněn profesionálním kritikem v recenzi hry Ruka si myje ruku, kde ztvárnil barona Eberleho [22] .
V roce 1903 Lugosi a jeho skupina dorazili do města Temešvár , kde zůstal osm měsíců [23] . Během této doby ztvárnil 123 různých rolí. Tentokrát hrál nejen malé vedlejší role, ale poprvé začal dostávat vážné vedlejší a dokonce i hlavní role [24] . Jednou z jeho nejzajímavějších rolí v té době byla role Gekka, sluhy Svengaliho, ve hře Trilby . Místní noviny tehdy napsaly: „Bela Lugosi, jako Svengaliho zlý nohsled, byl přímo hypnotizující“ [25] .
Začátkem května 1904 opustil Lugosi Temešvár [25] a odešel do Budapešti [26] . Od roku 1904 do roku 1906 není přesně známo, ve kterých divadlech Lugosi působil a co vůbec dělal. Existuje možnost, že pracoval v nějaké pozici nesouvisející s divadlem [27] . Možná v té době mohl navštěvovat některou z hereckých škol v Budapešti, v té době bylo ve městě pět takových škol [28] . V polovině srpna nebo začátkem září 1906 se Lugosi připojil k souboru Bela Polgara na celou sezónu 1906-1907. Polgár začal svou divadelní kariéru jako herec a později se stal režisérem a producentem v řadě maďarských měst [29] . Polgárova družina jezdila hodně po malých městech, Lugosi hrál převážně hlavní a vedlejší role. Sice jsem musel hrát velmi malé vedlejší role, ale ty už byly mnohem menší [30] .
V létě 1907 Lugosi znovu odcestoval do Budapešti na konkurz do Maďarské národní herecké asociace. Kolem 12. června složil zkoušky. Ale místo toho, aby se nechal naverbovat v Budapešti nebo se připojil k jinému souboru, 23. června prodloužil smlouvu s Belou Polgárem o další sezónu. Soubor pokračoval ve svých vystoupeních ve městech Rumunska a Maďarska. Lugosiho nejdůležitější rolí v tomto období byla jedna ze dvou hlavních mužských rolí ve hře Ference Molnara Ďábel , která měla premiéru v Budapešti v dubnu 1907 [30] . Soubor skončil v roce 1907 v Mukačevu , ve městě zůstal do konce února 1908, počátkem března krátce vystupoval ve městě Kishvarda a poté se do 12. dubna přestěhoval do Shatoralyauikhey a dokonce tam uspořádal charitativní večer pro Národní asociaci Venkovští novináři [31] . Na konci března vypukl ve městě vážný požár. Místní noviny chválily Lugosiho za jeho činy jako dobrovolného záchranáře [31] . Soubor pak vystupoval v Gyöngyös a dalších městech po celou sezónu. V roce 1908 Lugosi opustil družinu Polgár [31] .
První významný kariérní úspěch (1908)V říjnu 1908 Lugosi podepsal smlouvu s Gyulou Zilakhim a začal vystupovat na jevišti v Debrecenu [32] . Právě v Debrecínu se Lugosi poprvé stal široce známým jako herec. Výrazně narostl v počtu hlavních rolí, zejména hrál Antonia v Shakespearově Kupci benátském , Manfreda v Byronově Manfredovi , Adama v Tragédii člověka a roli Romea v Romeovi . a Julii “ 33] . Prostřednictvím těchto a dalších rolí začal být Lugosi vnímán jako romantický hrdina, někdy tragický romantický hrdina. Lugosiho první doložené představení v Debrecínu se konalo 6. října 1908 jako Miklós Zrinyi v historickém dramatu Mučedníci ze Szigetbafu maďarského dramatika Mor Jokaie . V maďarském filmovém magazínu Filmkultúra Anna Viola Szabo o Lugosiho vystoupení v Debrecínu napsala: „Raději hrál hrdinu, nejčastěji tragického a romantického; a podle kritiků byl v takových rolích opravdu nejlepší, protože v komediích o mravech není místo pro okázale projevené patetické pocity. Příjemné tlachání o nesmyslech, být na pódiu v takových situacích pro něj nebyla výzva; tyto role vykonával bez námahy. Mluví tak lehce, jako by mluvení bylo jeho povoláním . Debrecínští divadelní kritici pravidelně komentovali vzestup Lugosiho jako romantického hrdiny. Když ho jeden z kritiků sledoval v řadě rolí, napsal: „Je to mladý herec. Ještě se mu nepodařilo ukázat celý charakter a maďarskou sílu; jeho umění k tomu ještě není dostatečně zralé. Této úrovně může dosáhnout pouze dlouhým studiem a ponořením se. Samozřejmě má velký [talent] pro hrdinské role, stejně jako postavu, vzhled a hlas . Další Lugosiho hlavní rolí byla titulní role v Manfredovi , hře založené na básni Lorda Byrona . Kritici ho nazývali „inteligentním a sebevědomým“ hercem, zaznamenali jeho „mimořádný talent“ a „horlivost“, s níž k roli přistupoval [35] .
V červnu 1914 opustil Lugosi divadlo a vstoupil do armády [36] . Během první světové války v letech 1914 až 1916 sloužil jako pěšák v rakousko-uherské armádě a dosáhl hodnosti poručíka. Během pobytu na ruské frontě byl třikrát zraněn a vyznamenán medailí [37] . V roce 1916 byl Lugosi demobilizován poté, co údajně přesvědčil armádní lékaře, že je duševně labilní. Národní divadlo ho znovu přijalo, i když asi jeho nejvýznamnější rolí té doby byl Ježíš Kristus v Umučení , kterého ztvárnil na jevišti v Debrecínu [38] . 25. června 1917 se Bela oženil s Ilonou Shmik, dívkou z rodiny z vyšší třídy v Budapešti. Spolu s uspořádáním svatby mohl Schmickův otec financovat líbánky páru. Lugosiho skromný poválečný plat také donutil manžele přestěhovat se do bytu přímo nad rodinou Schmickových a trávit čas v jejich letním sídle. Rozsah Lugosiho náklonnosti k Iloně není znám; nicméně, když přišel čas, jeho vlastní kariéra a politické přesvědčení byly důležitější [38] .
Lugosiho filmová kariéra začala poté, co se setkal s producentem a režisérem Alfredem Deeschi , byl to on, kdo navrhl Belovi, aby zkusil své umění v kině. Ve filmech režírovaných Deashi Bela vystupoval pod pseudonymem Arisztid Olt . Lugosiho prvním filmem byla Leonie Leo» (1917). Poté Bela hrála v prvních filmech režiséra Michaela Curtise , již pod pseudonymem Bela Lugosi. Béla pokračoval v hraní v Národním divadle až do roku 1918, ale aktivně se zapojil do rozvoje maďarské kinematografie. Lugosi pomáhal organizovat Svobodnou organizaci pracovníků divadelního a filmového průmyslu do Národní herecké unie a sloužil jako její tajemník. Lugosi nejen přednášel projevy na podporu herců, ale také psal politicky orientované články pro divadelní časopisy, jako je Szineszek Lapja [39] . V důsledku toho byl po začátku „ bílého teroru “ v roce 1919 nucen uprchnout do Vídně a poté do Německa , kde pokračoval v hraní a hraní v divadle. Brzy, na naléhání rodičů, jeho žena Lugosi opustila. Ale téměř okamžitě se v Německu zamiloval do herečky Violetty Napierské [40] .
V roce 1920 si zahrál ve vedlejší roli ve filmu Friedricha Wilhelma Murnaua Hlava Januse , volné adaptaci příběhu doktora Jekylla a pana Hyda. Ve stejném roce si zahrál ve filmu " Karavana smrti " s Dorou Gersonovou (v roce 1943 Gerson zemřel v plynové komoře v Osvětimi ) [41] . Lugosi opustil Německo v říjnu 1920 s úmyslem emigrovat do Spojených států a v prosinci 1920 dorazil do New Orleans . Po dosažení New Yorku byl Lugosi v březnu 1921 zkontrolován imigračními úředníky na Ellis Island [42] . V roce 1928 oznámil svůj záměr stát se americkým občanem a 26. června 1931 Bela oficiálně přijal americké občanství [43] .
Po příjezdu do Ameriky byl Lugosi s impozantní výškou 1,85 m a hmotností 82 kg nějakou dobu dělníkem, poté začal hrát v divadle maďarské komunity. Spolu s dalšími maďarskými emigrantskými herci založil malou společnost, která objížděla východní města a hrála pro emigrantské publikum. Poté, co se objevil v několika maďarských hrách, v roce 1922 se Lugosi poprvé objevil na Broadwayi ve své první anglické hře The Red Poppy . V roce 1925 se objevil jako arabský šejk v Arabesque, která měla premiéru v Buffalu v New Yorku v Teck Theatre a poté se přestěhovala do New Yorku [45] . Jeho první filmové role ve filmech byly třetího plánu - například ve filmu Viktora Sjöströma „ Ten, kdo dostane facku “ (Ten, kdo dostane facku, 1924 ) s Lonem Chaneym , ztvárnil jednoho z cirkusových klaunů a k nerozeznání makeup. Poté byla role v melodramatu Silent Crew (1923) a jeho první vážnou filmovou rolí v Hollywoodu byl policejní inspektor ve zvukovém filmu Toda Browninga Třináctá židle (1929), který se stal prvním americkým filmem s názvem horor [46 ] .
V létě 1927 byl Lugosi pozván, aby hrál v divadelní inscenaci Dracula na Broadwayi, kterou adaptovali Hamilton Dean a John L. Balderston z románu Brama Stokera z roku 1897 . Inscenace Horace Liverighta byla úspěšná, před turné po Spojených státech v letech 1928 a 1929 absolvovala 261 představení a setkala se s ohlasem kritiky. Když v roce 1928 hra skončila na západním pobřeží, Lugosi se rozhodl zůstat v Kalifornii. Jeho herectví vzbudilo zájem ze strany Fox Film a hrál v němém filmu studia The Hidden Woman (1929). Objevil se také v The Prisoners (1929), nyní považovaný za ztracený, který byl vydán v tiché i zvukové verzi [48] [49] .
V roce 1929, kdy nebyly k dispozici žádné další filmové role, se Lugosi vrátil na scénu jako Drákula na krátké turné po západním pobřeží. Lugosi zůstal v Kalifornii, kde pokračoval ve své filmové práci na základě smlouvy s Foxem, často se objevil v portrétech s několika řádky. Pokračoval také v lobování za svou cennou roli ve filmové verzi Draculy [50] .
Výrazný komerční úspěch inscenace na ni upozornil společnost Universal Pictures , které se do roku 1930 podařilo shromáždit balík autorských práv nezbytný pro filmovou adaptaci a začít na filmu pracovat. Navzdory uznání kritiků nebyl Lugosi první volbou Universal a Lon Chaney byl obsazen do hlavní role , ale zemřel na rakovinu a projekt byl téměř zrušen. Když bylo rozhodnuto pokračovat v práci na filmu, studio přizvalo k režii Toda Browninga a hlavní role byla přidělena Lugosimu. Bela si uvědomil, že účast na tomto filmu mu otevírá nejširší vyhlídky, přistoupil k dílu velmi zodpovědně, na snímku pracoval celé dny a ve výsledku zahrál Draculu bravurně, a to nejen po stránce plasticity, která byla zpracována v divadle, ale i v detailních záběrech. Prakticky opustil make-up a vytvořil klasický obraz upířího aristokrata, který sekularita nečiní méně obludným.
Dracula byl propuštěn v únoru 1931 a užil si obrovského úspěchu u publika, vydržel několik re-vydání. Jeho úspěch umožnil nejen následovat několik tematických pokračování, ale také vydláždil cestu celé vlně hororových filmů . Bela Lugosi dostal trvalou smlouvu s Universalem, který z něj chtěl udělat „druhého Lona Chaneyho“ a okamžitě nabídl, že bude hrát roli Bestie ve Frankensteinovi . Lugosi však po úspěšných konkurzech tuto nabídku odmítl, protože role byla beze slov, což ho připravilo o výrazové možnosti, a nechtěl hrát v silném make-upu; podle jiné, pravděpodobnější verze, režisér James Weil sám svou kandidaturu odmítl a obecně si herce vybíral velmi pečlivě. V důsledku toho roli připadl Boris Karloff , který později opakovaně spolupracoval s Lugosim na scéně. Sám Lugosi ztracené role litoval.
Poté, co "Dracula" začal Lugosi pravidelně hrát v žánrových filmech - obvykle dostal roli padouchů. Takovými jsou Doctor Miracle ve " Vražda v Rue Morgue " ( 1932 ), Legenda v " White Zombie " (1932), Roxor v "Čandu kouzelník " (Čandu kouzelník, 1932) a tak dále. Lugosi si také zahrál Mluvčího zákona ve filmu Ostrov ztracených duší ( 1933 ), adaptaci románu H. G. Wellse Ostrov Dr. Moreaua . Ve filmu " Černá kočka " ( 1934 ) ztvárnil roli Dr. Verdegasta, který není padouch, ale je posedlý touhou po pomstě. Poté téměř přesně zopakuje svou vlastní kresbu role upíra ve "The Sign of the Vampire " ( 1935 ). Role v The Crow (1935) a The Invisible Ray ( 1936 ) upevnily jeho pověst žánrového herce.
Za natáčení ve filmu " White Zombie ", kde Lugosi často nahradil režiséra, dostal tisíc (podle jiných zdrojů 5000) dolarů, zatímco samotný film stál Universal Studios 100 tisíc dolarů. Ale v pokladně snímek shromáždil více než 8 milionů.
V roce 1933 se Lugosi oženil s Lillian Arch, která o pět let později porodila jeho syna Bela Jr. Ve filmu Černá kočka si Lugosi poprvé zahrál po boku Borise Karloffa. Ralph Bellamy , který oba herce znal ze spolupráce, poznamenal: „Mezi Lugosim a Karloffem existovalo něco jako zdravá konkurence – nesnažili se zjistit, čí talent a dovednosti jsou lepší. Spíš pochopili, že zosobňují samotný hororový žánr.
Role zlého hrbáče Igora, kterého Lugosi ztvárnil ve filmech " Syn Frankenstein " ( 1939 ) a " Ghost of Frankenstein " ( 1942 ), je velmi jasná a bohatá na výrazové prostředky. Aby získal roli ve filmu Son of Frankenstein, musel si ji vyprosit u filmařů. Poté, co se herec v roce 1937 stal otcem, zažil akutní nedostatek peněz, ačkoli Lugosiho syn v rozhovoru vřele poznamenal, že jeho otec vždy poskytoval rodině dostatek a nežili v chudobě. Za tuto roli, která si původně vyžádala týden natáčení, dostal pouhých 500 dolarů. Režisér Rowland Lee , který se dozvěděl o tom, jak se s hercem zacházelo, se rozzlobil na producenty a rozšířil roli Igora, což od něj vyžadovalo zvýšení platu. Hrál také (ostatně) Frankensteinovu bestii ve Frankenstein Meets the Wolfman ( 1943 ).
Příběh Lugosiho kariérního úpadku velmi přesně odrážel degradaci a sebediskreditaci hororového žánru jako takového v americké kinematografii během válečných let 1939-1945. Komerční přístup studií, zaměřený na maximální využití snímků za minimální náklady, umocněný cenzurou , vedl k tomu, že horory během 30. let rychle sklouzly z žánru dramatu s prvky fantasy do kategorie béčkových filmů . soubor klišé a hromada repríz, do kterých se režiséři ani producenti (až na naprosté výjimky, jako Val Lewton ) ani nesnažili přinést alespoň něco nového nebo neobvyklého, sémantickou či emocionální hloubku. Nakonec i samotní diváci přestali brát příšery vážně. Uvědomili si, že se jejich postavy stávají „chodícími rekvizitami“, a tak se další hvězdy hororových filmů 30. let pokusily vymanit ze svých rolí - Claude Rains , Fredric March , Boris Karloff , kteří se vznesli na vlně prvních hitů, mohli zůstat na vysokou úroveň, při zachování nezávislosti neobvyklé pro herce éry klasického Hollywoodu, odmítající role, které podle jejich názoru byly upřímně směšné, ačkoli většinou hráli padouchy v historických filmech, thrillerech, akčních filmech a sci-fi filmech. Lugosi, pacient s ischiasem, nebyl schopen předvést svou všestrannost a smysl pro humor, zejména ve stále napjatějším vztahu s vedením studia Universal . Role Lawrence Talbota , původně uvažovaného jako povýšení pro „Syna Frankensteina“, tedy připadla mladšímu Lonu Chaneymu Jr. a roli jeho otce Claude Raines. Ještě horší situace byla s rolí Drákuly, která herce proslavila - v Universal řadě remaků klasických hororů byl tento obraz přenesen na Johna Carradina ve filmech Dům Frankensteina (1944) a Dům Drákuly (1945) . Za důvod tak odmítavého postoje k Lugosimu považovali někteří jeho kolegové herci, kteří ho znali, maďarský přízvuk, který se americkému publiku krajně nelíbil, a kterého se herec i přes svou snahu nemohl zbavit, navíc , se producenti nespokojili s výrazným věkem - role s nádechem svůdce jeho obětí se v podání dvaašedesátiletého Lugosiho zdála nepatřičná. Menší studia Columbia , RKO , Monogram se ho snažila přimět k práci na hlavních rolích ve více či méně slušných snímcích, mezi nimiž vyniká další společné dílo s Karloffem "The Body Snatcher " (1945), v režii Roberta Wise a v produkci Val Lewton. Ve čtyřicátých letech se však Lugosi z větší části ocitl odsunutý do rolí v upřímně řečeno druhořadých a parodických filmech, o které, pokud vůbec, byl nějaký zájem, jen kvůli jeho účasti. Lugosi ve druhé polovině 40. let 20. století stále častěji zůstával bez práce a z rolí, které hrál, aniž by dostával tvůrčí nebo finanční návratnost, častěji onemocněl a rostoucí závislost na drogách vede k tomu, že se stává závislým na morfiu, závislý na lécích proti bolesti. V tomto období se příležitostně dostává do menších rolí, jedinou lehce nápadnou výjimkou je role Drákuly v parodické komedii Abbott a Costello Meet Frankenstein ( 1948 ).
V padesátých letech si Lugosi zahrál v několika filmech - " Glen or Glenda " ( 1953 ), " Nevěsta netvora " ( 1955 ), v režii Eda Wooda , který byl horlivým obdivovatelem jeho bývalých rolí. Poplatek, který Lugosi za tyto filmy obdržel, mu pomohl překonat jeho závislost na morfiu a rozhodl se vrátit k práci ve velkém kině poté, co krátce působil v televizi v televizní hře Dracula pro NBS. Jeho návrat znamenal malou roli ve filmu " Černý sen " - ironicky byla role bez textu a stala se také jeho poslední rolí. Wood se snažil Lugosimu zařídit místo v místním losangeleském vysílaném televizním programu „Shock Theater“, kde by Lugosi vedl filmovou přehlídku starých filmů a zároveň mohl mluvit o svých vlastních filmech, které během televizního boomu 50. léta pro něj byla velmi slibná jak pro herce, tak pro Wooda režiséra - například Boris Karloff, který pracoval na přelomu 40. a 50. let především v rozhlase a televizi, se mohl vyzkoušet v různých žánrech (včetně komedie) a vrátit se do kina, kde úspěšně hrál téměř deset let poté, co spolupracoval s Rogerem Cormanem a Mario Bavou . Lugosi se chystal hrát ve filmu Plan 9 from Outer Space , ale nestihl práci dokončit - zemřel, když bylo natočeno jen asi 10 minut filmu, týden po podepsání smlouvy s televizním studiem. Je však vidět v několika scénách.
Bela Lugosi zemřel 16. srpna 1956 na infarkt. Podle vůle svých příbuzných byl pohřben na hřbitově svatého Kříže v jednom z divadelních kostýmů Drákuly uchovávaných v rodině. V roce 1964, na vzpomínkové bohoslužbě za Petera Lorrea , Vincent Price řekl, že když byli spolu na Lugosiho pohřbu, Lorre mu řekl: "Myslíš, že stojí za to zatlouct mu kůl do hrudi pro každý případ?" Price si všiml, že Lorre tak temně vtipkoval, aby překonal smutek za kolegou a přítelem.
Herec měl čtyři vnoučata a šest pravnoučat, i když se žádného z nich nikdy nedožil.
V roce 1917 se Lugosi oženil s Ilonou Šmik (1898–1991) v Maďarsku. Pár se rozešel, Lugosi uprchl do Vídně a Ilona nechtěla opustit své rodiče. Rozvod oficiálně skončil až 17. července 1920, protože Lugosi se nemohl dostavit k soudu.
V roce 1921 se v New Yorku oženil s herečkou Ilonou von Montach, ale 11. listopadu 1924 se rozvedli, když Ilona obvinila svého manžela ze zrady.
V roce 1929 se Lugosi oženil s bohatou obyvatelkou San Francisca, Beatrice Woodruff Weeksovou (1897–1931), vdovou po architektu Charlesi Peteru Weekesovi. Wicks podal žádost o rozvod téhož roku 4. listopadu 1929, podobně obvinil Lugosiho z nevěry (Wicks nazval Claru Bow majitelkou domu ). Rozvod byl oficiálně dokončen 9. prosince 1929 a o 17 měsíců později zemřel 34letý Weekes na Floridě na alkoholismus. Lugosi ze svého jmění nikdy nic nedostala.
26. června 1931 se Lugosi stal naturalizovaným občanem USA.
V roce 1933 se 51letý Lugosi oženil s krajankou žijící v Hollywoodu, 22letou Lillian Arch (1911-1981). 5. ledna 1938 se jim narodilo jediné dítě, Belův syn George Lugosi. Pár se rozešel v roce 1944 a rozvod dokončil 17. července 1953. Tentokrát byly důvodem rozvodu Lugosiho problémy s alkoholem a jeho nezdravá žárlivost na herce Briana Donlevyho , kterému Arch pracoval jako asistent (krátce po rozvodu se Arch s Donlevym oženil). Béla mladší zůstal se svou matkou.
V roce 1955 se Lugosi oženil se svou dlouholetou obdivovatelkou Hope Liningerovou, která byla o 37 let mladší. Žil s ní až do své smrti, která nastala asi o rok později.
Po své náhlé popularitě po vydání Draculy začal Lugosi poskytovat mnoho rozhovorů a často se snažil vytvořit kolem své postavy auru ponurosti a tajemna. Například jednomu novináři řekl, že jako dítě „se jeho výcvik odehrával na klíně staré chůvy a její děsivé příběhy o duchech a upírech byly zajímavé pohádky před spaním“. Řekl, že místní věří v „vzkříšené tvory, kteří se mohou proměnit v obrovské netopýry“. Jednou řekl, že jako všichni mladí lidé v těch končinách se k smrti vyděsil ze selských sluhů a chův, kteří trávili hodiny vyprávěním o upírech, zlých duších a nemrtvých [51] . Při jiné příležitosti, v rozporu se svými obvyklými rodinnými účty, řekl, že nikdy nešel spát ve strachu, protože „pocházel z chudé maďarské rodiny a v domě nás bylo příliš mnoho na to, abychom byli sami nebo se báli“ [52] . Lugosi řekl, že nikdy nešel do sklepa své rodiny, protože byl plný netopýrů. Viděl je na ulici, za soumraku [51] . "Jako dítě jsem byl velmi nekontrolovatelný... Jako Jekyll a Hyde ," vzpomínal Lugosi. Řekl, že byl k chlapcům krutý a často se pral, a s dívkami „byl beránek“ a „líbal jim ruce“. "Líbilo se mi myslet si, že každý muž má jak válečníka, tak milence," řekl Lugosi v rozhovoru [51] . Jako dítě si Bela rád hrál na indiány a představoval si, že získává skalpy tím, že strhává klobouky od ostatních dětí. Město, kde žila malá Bela, se skládalo z poloviny Maďarů, z poloviny Rumunů: „Abychom ukázali nadřazenost Maďarů, měli jsme ve zvyku brát rumunským chlapcům klobouky... Jednu dobu jsem měl 700 klobouků rumunských chlapců. Radoval jsem se… Tyto trofeje ukázaly mou převahu a vedení“ [8] . S největší pravděpodobností ale své úspěchy z dětství značně zveličil, protože v jiném rozhovoru již hovořil o 1500 kloboukech, které se svými přáteli nasbíral za dva roky [8] . Jeden spolužák si vzpomněl, že Lugosi byl „svižný chlapec, slabý student a poněkud neukázněný“. Jiný řekl, že „nechtěl studovat ani studovat“ [53] .
Lugosi jako dítě trpěl lysáním a nějakou dobu musel dělat speciální cvičení na jazyk [13] .
Od samého počátku své divadelní kariéry se Lugosi s největší pravděpodobností setkával s různými hereckými styly. „ Styl Meiningen byl považován za romantický naturalismus. Moskevský styl kladl důraz na psychologismus. A nechyběl ani styl vídeňské operety – velmi konzervativní přístup k divadlu a herectví. Do módy však přišly nové styly – avantgardní, jako jsou ty, které obhajují Max Reinhardt a Piscator ,“ napsal filmový historik a životopisec Bela Lugosi Gary Rhodes . Avantgardní přístupy s důrazem na fyzický pohyb inspirovaly mnoho maďarských herců a režisérů. Všechny tyto styly, jak Rhodes věří, ovlivnily budoucí obrazy Lugosi. „Při sledování tak rozmanitých filmů jako Drákula (1931), Bílý zombie (1932), Černá kočka (1934), Vrána (1935), Syn Frankensteina (1939) a Ninotchka (1939) můžete vidět, jak Lugosi volí mezi naturalistickým , realistické a supervysoce umělecké herecké styly, naučené v mládí, pečlivě a promyšleně přizpůsobené konkrétním potřebám konkrétní role“ [54] .
Na začátku jeho divadelní kariéry o něm kritici často mluvili jako o talentovaném herci v dobré fyzické kondici. Často byl slyšet názor, že postrádá kontrolu nad svým hlasem: „recituje dobře, ale rychle se unaví“ a „nemůže vždy ovládat svůj hlas“ psali kritici [34] . Jiní kritici zaznamenali jeho „příjemný hlas a intelekt“. Již v jeho raných letech mu kritici předpovídali „velkou budoucnost“ a psali, že tohoto herce bude potřeba bedlivě sledovat [55] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|