| Opera | |
| Válka a mír | |
|---|---|
| Árie Kutuzová | |
| Skladatel | |
| libretista | Sergej Sergejevič Prokofjev a Mira Mendelssohn |
| Jazyk libreta | ruština |
| Zdroj spiknutí | Válka a mír |
| Žánr | lyrická opera |
| obrazy | 13 |
| Rok vytvoření | 1942 |
| První výroba | 12. června 1946 |
| Místo prvního představení | Moskva |
| Doba trvání (přibližně) |
4 h |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Vojna a mír je opera Sergeje Prokofjeva ve třinácti scénách se sborovým prologem na libreto skladatele a Miry Mendelssohnových podle stejnojmenného románu Lva Tolstého .
Myšlenka vytvořit operu na základě tohoto spiknutí se zjevně objevila Prokofjevovi velmi brzy. Skladatelova první manželka Lina Ivanovna Prokofjevová napsala:
Když se v roce 1935 Sergej Sergejevič na koncertě v Čeljabinsku náhodou setkal se zpěvačkou Verou Dukhovskou a požádal ji, aby mu dala něco ke čtení, navrhla Tolstého Vojnu a mír. A pak jí řekl, že už dlouho snil o napsání opery na tento děj, ale vše odkládal, protože si uvědomil, že takové téma by vyžadovalo velmi rozsáhlé a dlouhé dílo [1]
. Existuje také důležité svědectví druhé manželky Miry Mendelssohn-Prokofieva:
„Válka a mír“ bylo první dílo, které jsem Sergeji Sergejevičovi četl nahlas... Když jsem se dostal na stránky popisující setkání zraněného prince Andreje s Natašou, Sergej Sergejevič mi řekl, že tuto scénu cítil jako operu, az toho ve chvíli, kdy začal uvažovat o „Válce a míru“ jako o operní zápletce. V dubnu 1941 sepsal krátký plán [2] libreta opery [3] , který jsme nastínili.
Tak se na jaře 1941 objevily první rukopisy vztahující se k opeře . Začátek Velké vlastenecké války přiměl skladatele, aby odložil všechna ostatní díla a vyrovnal se s realizací tohoto konkrétního plánu. Již 13. dubna 1942 byl klavír opery v první verzi, který obsahoval 11 scén, zcela připraven.
V klavíru byla opera zaslána Výboru pro umění spolu s dopisem adresovaným M. B. Chrapčenkovi . Dopis s odpovědí obsahoval vysoké hodnocení lyrických maleb a přání na vylepšení. Zejména bylo navrženo uvažovat o posílení dramatických a hrdinských linií a byly vysloveny pochybnosti o vhodnosti zahájení opery z lyrického obrazu [4] . Revize opery probíhala až do listopadu 1942. V této verzi byl představen zejména Epigraph. Práce se zúčastnil S. Eisenstein , který nabídl některá vylepšení. Prokofjev se koncem listopadu v Moskvě na konkurzu do opery setkal s dirigentem S. Samosudem , který rovněž navrhl řadu korektur, s nimiž skladatel počítal. V nové verzi vyšel klavír opery nejprve pomocí řezačky skla. Podle samosudových memoárů měl skladatel v úmyslu zapojit Ejzenštejna (s nímž plodně spolupracoval již při psaní hudby k filmu " Alexandr Něvskij ") k inscenování své opery ještě během práce na " Semjon Kotko ", ale kvůli ředitelově zaneprázdněnosti se tyto plány nepodařilo uskutečnit. Podle Samosuda: „Při přemýšlení o inscenaci začal Ejzenštejn dokonce dělat náčrty dispozičního, prostorového, barevného řešení jednotlivých epizod Vojny a míru (takových náčrtů se v jeho archivu dochovalo přes tucet). Začalo se mluvit o možných vylepšeních, opětovném zdůraznění stavby libreta...“. Později se jim však pro Ejzenštejnovo pracovní vytížení a jeho nemoc nepodařilo společnou divadelní inscenaci uskutečnit. Prokofjevovu operu v celém jejím rozsahu lze podle dirigenta skutečně odhalit a zprostředkovat posluchači-divákovi ani ne tak divadelními prostředky, jako spíše filmovými: „Jsem přesvědčen, že kdyby Ejzenštejn dokázal dokončit inscenaci Válka ve světě, plánoval“ v divadle, pak by se pro něj toto představení stalo pouze skicou k budoucí filmové opeře „Válka a mír““ [5] .
Plánovaná inscenace opery ve Velkém divadle se neuskutečnila z důvodu odchodu S. Samosuda z divadla. Skladatelova práce na opeře však pokračovala a dirigent operu vytrvale prosazoval na jeviště. 7. června 1945 se ve Velkém sále moskevské konzervatoře uskutečnilo koncertní provedení opery. Brzy byl Samosud jmenován uměleckým ředitelem Leningradského Malého operního divadla (MALEGOT) a konečně se mohl pustit do inscenace Vojny a míru. Tehdy vznikl nápad na dvounoční představení. Pro novou inscenaci Prokofjev rozšířil plán opery zejména přidáním dalších dvou obrazů - "Ples u Kateřiny Grandee" a "Vojenská rada ve Fili". Premiéra první části opery (k níž byl připojen obraz „Před bitvou u Borodina“) se konala 12. června 1946 (režisérem této inscenace byl mladý Boris Pokrovskij ). Druhý díl (podle memoárů S. Samosuda) měl být uveden v příští sezóně [6] . Plnou produkci na scéně MALEGOT však nebylo možné uskutečnit, tomu zabránily procesy spojené s vydáním nechvalně známého Dekretu o opeře „Velké přátelství“ od Muradeliho . Samosud vzpomínal, že „... Na podzim roku 1948 podnikla Malá opera nový pokus přinést představení publiku“ [7] . Byla uspořádána nová soukromá prohlídka, po níž následovala diskuse. Bohužel i přes výkony ve prospěch opery (zejména D. Kabalevskij ) nebyla opera ve dvounoční verzi přijata k produkci. Padl návrh pokusit se spojit obě části opery do jedné, a to maximálními škrty ve vztahu ke všemu, co bylo závadné. Prokofjev udělal ústupky a naznačil možné snížení. Tento seznam poznámek byl později zahrnut do poznámky autora klavíru opery. nicméně
nebylo to, jak sám nejednou řekl, nic, co by alespoň s relativní úplností ztělesňovalo jeho plán [8]
.
Až do roku 1952 Prokofjev pokračoval v práci na díle, vkládal, nahrazoval a upravoval jednotlivé epizody opery. Finální inscenaci opery v divadle přesto nestihl. Kompletní nastudování opery bylo nastudováno v MALEGOT v roce 1955 a ve Velkém divadle v roce 1959 . Práce na opeře tak celkově zabrala Prokofjevovi více času než kterákoli jiná jeho díla.
Opera vzbudila velký zájem Dm. Šostakovič , který napsal:
Stejně jako mnoho jiných si myslím, že tato opera je skvělá. Zvláště nápadná je v něm pravdivost intonace, která odráží nejpodrobnější duchovní pohyby postav. Jsou však tyto postavy stejnými obrazy, které žijí na stránkách velkého ruského románu? A proto je samotný obsah Prokofjevovy opery totožný s obsahem Tolstého díla, s jeho vlastní filozofií, vlastním postojem k široce ukazované ruské realitě 19. století? Myslím, že ne. Prokofjev vytvořil svou vlastní operu, svou „Válku a mír“ [9] .
Libreto vytvořil sám skladatel ve spolupráci s Mirou Mendelssohnovou podle epického románu Lva Tolstého „Válka a mír“. Při práci na opeře byla použita široká škála pramenů. Podle memoárů Miry Mendelssohn-Prokofieva:
Seznámili jsme se s literaturou o roce 1812, o polním maršálu Kutuzovovi. Četli Tarleho, průvodce po bojištích bitvy u Borodina, sbírky ruských lidových písní, přísloví, tehdejší rčení, poznámky partyzánského básníka Denise Davydova (odkud text použili pro Denisovovy árie a částečně i pro epigraf ). Ve sbírce „Vyhnání Napoleona z Moskvy“ jsme našli vhodný text pro sborové epizody ve filmech „Před bitvou u Borodina“ a „Moskva“ (střední část sboru na začátku obrázku je „Chu !., a už se na nás vrhla cizí kobylka“ a sbor vojáků „Po staru, ve stylu Suvorova“ - ve filmu „Před bitvou u Borodina“; sbor obyvatel Moskvy „Za temné noci a bez měsíce“ ve finále filmu „Moskva“). Někdy jsem musel napsat text poté, co Sergej Sergejevič napsal hudbu. V takových případech mi dával určité velikosti, podle kterých měly vznikat básnické texty (vycházející z textů lidových písní)“ (36, s.). [deset]
Důležitým úkolem bylo co nejširší zobrazení problematiky románu v hudbě opery, v souvislosti s tím narůstá i opera do obrovských rozměrů (ne náhodou Prokofjev navrhl, aby se opera mohla hrát ve dvou večer). Libreto má vlastnost „fragmentace“, to znamená, že události odehrávající se mezi obrazy často nejsou zobrazeny, jsou dohadovány na základě replik postav – to umožňuje široké pokrytí historických kontextu a umocňuje epický zvuk opery. Charakteristickým rysem libreta byla také přítomnost velkého množství epizodních postav vypůjčených z románu, včetně lidí, kteří měli skutečné historické předobrazy - Napoleon , císař Alexandr I. , polní maršál Kutuzov a další.
Prokofjev si při tvorbě libreta stanovil zvláštní umělecký úkol přiblížit umělecký svět opery co nejvíce původnímu zdroji – Tolstého románu. Proto bylo libreto napsáno v próze se začleněním mnoha fragmentů přímé řeči, vypůjčených přímo z románu.
Kromě Tolstého románu v Prokofjevově úpravě jsou v opeře použity i původní texty autorů 18. a 19. století: v první scéně opery fragment z básně V. Žukovského "Večer (Elegie)" ("A proud vinoucí se na světlém písku"); ve druhé scéně opery fragment z M. Lomonosova "Óda v den nástupu na trůn Jejího Veličenstva císařovny Elisavety Petrovny z roku 1748" ("Ať se svítidla harmonicky pohybují"), jakož i fragment básně K. Batyushkova „Merry Hour“ („Jste, drazí ostatní, se mnou“). Fragment z literárních deníků Denise Davydova byl spolu s citacemi z Tolstého románu částečně zahrnut do textu epigrafu.
Akce se odehrává v Rusku od roku 1809 do roku 1812.
Princ Andrej Nikolajevič Bolkonskij je na návštěvě na panství hraběte Rostova, je plný bezútěšných myšlenek o současnosti a budoucnosti. Najednou slyší zpěv a dialog Nataši Rostové a Sonyi v horních komorách. Odvádí ho to od smutných myšlenek. Nataša je nadšená krásou jarní noci, její slova se dotýkají prince Andreje a naladí jeho myšlenky na jasnější náladu.
Ples vysoké společnosti u šlechtice Jekatěrinského. Pozvaní přicházejí. Patří mezi ně hrabě Rostov s dcerou, Pierre Bezukhov s krásnou manželkou Helen, její bratr Anatole Kuragin. Tanec a zábava jsou v plném proudu, Natasha Rostova je poprvé na velkém plese - chce tančit, aby se ukázala. Pierre Bezukhov ji přivede k Andrei Bolkonskému, který ji pozve na valčíkové turné. Natasha je šťastná, Andrey je jí fascinován.
Andrei učinil nabídku Nataše, nyní se musí setkat s příbuznými ženicha. Starého prince však zasnoubení svého syna s Natašou pohoršuje, považuje to za nedůstojné pro svého syna a odmítá přijímat hosty. Vyděšený Rostov opouští Natašu s Andreiovou sestrou, princeznou Maryou. Probíhá mezi nimi napínavá konverzace. Vstupte do starého Bolkonského. Je drsný ke své dceři a Nataše a uráží ji. Natasha spěchá k navrácenému otci a prosí, aby ji odvedl. Princezna Marya se snaží mluvit o princi Andrei, ale dialog selže.
Ples u Helen Bezukhové. Anatole Kuragin vyznává Nataše lásku a snaží se ji svést. Natasha je zmatená a v rozpacích, nedokáže pochopit pocity, které ji zachvátily, zdá se jí, že Anatola miluje.
Dolokhovova kancelář. Přátelé se připravují na Anatoleův odchod. Kuragin se oddává snům o brzkém setkání s Natašou, kterou se dnes chystá unést a odvézt do zahraničí. Dolokhov se snaží odradit Anatola od riskantního podniku, ale Kuragin je neoblomný: nechce přemýšlet o důsledcích. Kočí Balaga přijel se svižnou trojkou. Anatole se loučí s cikánskou Matrjošou a vydává se na cestu.
Natasha čeká na Kuragina. Sonya prozradila tajemství útěku Akhrosimova. Sotva se objeví, Anatole vidí situaci a zmizí. Akhrosimová napomíná Natašu, která je ve stavu zoufalství. Pierre Bezukhov hlásí, že Anatole nemohl být jejím snoubencem, je ženatý. Pierre se snaží utěšit Natashu a bezděčně jí dává své vlastní pocity. Z toho, co slyšela, je však zaražena, zdá se jí, že život nemá smysl a pokusí se o sebevraždu.
Po návštěvě Akhrosimova se Pierre vrací domů, kde najde Anatola. Rozzuřený Pierre požaduje, aby vrátil Natašiny dopisy a okamžitě opustil Moskvu. Vyděšený Anatole souhlasí. Kuraginova zbabělost způsobuje Pierrovo opovržení a nenávist. Jeho smutné myšlenky přeruší zpráva o vypuknutí války s Napoleonem.
Na poli Borodino staví skupina milicí opevnění. Jsou odhodláni vyhrát nadcházející boj. Nedaleko podplukovník Denisov vypráví veliteli jágerského pluku Andreji Bolkonskému o svém plánu na partyzánskou válku. Setkání s Denisovem rozvířilo vzpomínky na nedávnou minulost v duši prince Andreje. Polní maršál Kutuzov obchází pozice s radostí vojáky. Procházející regály oslovuje slovy, která inspirují výkon. Kutuzov zavolá prince Bolkonského a pozve ho, aby sloužil na velitelství. Ale Bolkonsky se nechce rozloučit s lidmi, do kterých se zamiloval ve dnech hrozivých zkoušek. Ozývá se hrom prvních výstřelů – začíná bitva u Borodina.
Ševardinského reduta. Odtud Napoleon sleduje boj. O svém úspěchu nepochybuje. Místo obvyklých zpráv o brilantních vítězstvích však jeden po druhém přicházejí adjutanti maršálové a žádají o posily. Napoleon je zmatený. Není schopen pochopit, proč jím vedená vojska nevyženou nepřítele na útěk, proč ho zradilo vojenské štěstí.
Vojenská rada ruského velení ve Fili. Kutuzov vyzývá k vyřešení problému – zda riskovat ztrátu armády v bitvě u Moskvy nebo opustit město bez boje. Po vyslechnutí generálů dává polní maršál rozkaz k ústupu. Všichni se rozcházejí. Kutuzov zůstává sám, ponořený do myšlenek o osudu vlasti.
Požár v ulicích Moskvy. Vojsko se rozprchlo do svých domovů, zachváceno vzrušením z loupeže. Zbývající Moskvané s hněvem sledují loupež Francouzů.
Temná bouda. Vážně zraněný princ Andrei blouzňuje. V jeho chorobně vzrušené mysli se nesouvisle střídají noční můry, vzpomínky na minulé dny a bolestná předtucha blížící se smrti. Viděl hodně jinak, chce vrátit minulost a znovu vidět Natashu. Objeví se ve dveřích. V okamžiku osvícení jeho vědomí spěchá za princem Andrejem a prosí, aby jí odpustil všechno utrpení, které mu způsobila. Princ Andrei je uklidněn, je ponořen do paměti valčíkové hudby, která s ní kdysi tančila. Tichý klid je však opět přerušen bolestí a bolestivým, smrtelným deliriem...
Zbytky Napoleonovy armády náhodně ustupují po zasněžené smolenské silnici a razí si cestu přes vánici a sněhovou bouři. Ruští zajatci jsou vedeni pod eskortou. Ustupující francouzský oddíl je napaden partyzány vedenými Denisovem, Dolochovem a Ščerbatym. Po krátkém boji se shromáždí kolem propuštěných vězňů. S radostnými výkřiky partyzáni vítají výskyt Kutuzova, který oslovuje lidi s vděčností za jejich odvahu v boji proti nepříteli. Slova polního maršála vyvolávají všeobecné pozdvižení.
,
| Díla Sergeje Prokofjeva | ||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Koncerty |
| |||||||
| symfonie | ||||||||
| opery | ||||||||
| balety | ||||||||
| Filmová hudba | ||||||||
| pro klavír | ||||||||
| Smyčcové kvartety | ||||||||
| Pro komorní soubor | ||||||||
| Kantáty | ||||||||
| Související články | ||||||||