Susan Glaspell | |
---|---|
Angličtina Susan Glaspell | |
Datum narození | 1. července 1876 [1] [2] [3] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 27. července 1948 [1] [2] [3] (72 let)nebo 28. července 1948 [4] (72 let) |
Místo smrti | |
občanství (občanství) | |
obsazení | novinář , prozaik , dramatik , romanopisec , životopisec , bojovnice za práva žen , herečka |
Jazyk děl | Angličtina |
Ocenění | Pulitzerova cena za nejlepší drama ( 1931 ) Iowa Women's Hall of Fame [d] |
Autogram | |
![]() | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Susan Keating Glaspell ( narozen 1. července 1876 – 28. července 1948) byl americký spisovatel, dramatik , novinář a herečka . Se svým manželem Georgem Cram Cookem založila Provincetown Players [6] , první moderní americkou divadelní společnost [7] .
Glaspell, původně známá svými povídkami (vydaných padesát příběhů), napsala devět románů, patnáct her a životopis . Její příběhy byly často poloautobiografické povahy, odehrávající se v jejím rodném Středozápadě . Obvykle prozkoumávali sociální problémy, jako je pohlaví , etika a divergence, a představovali hluboké, sympatické postavy se silným životním postojem. V roce 1930 přinesla hra Alison's House Glaspellovi Pulitzerovu cenu [9] .
Po dvou letech strávených v Řecku, po smrti svého manžela, se Glaspell se svými dětmi vrátila do Spojených států. Během Velké hospodářské krize pracovala pro Chicago Public Works Administration , kde působila jako ředitelka Středozápadního úřadu pro projekt federálního divadla. Za života spisovatelky se stal bestsellerem , po smrti se její knihy přestaly tisknout. Glaspell je také připočítán s objevem dramatika Eugene O'Neill .
Od konce 20. století vedlo kritické přehodnocení přínosu žen k umění k obnovenému zájmu o Glaspellovo dílo a oživení její popularity [10] . Na počátku 21. století se stala etablovanou feministickou autorkou, první současnou ženskou dramatičkou ve Spojených státech [11] . Její jednoaktovka Detaily (1916) je často uváděna jako jedno z největších děl amerického divadla [12] . Podle předního britského divadelního kritika Michaela Billingtona zůstává Glaspell „nejlépe střeženým tajemstvím amerického dramatu“ [13] .
Susan Glaspell se narodila v Iowě v roce 1876 farmáři Elmeru Glaspellovi a jeho ženě Alice Keatingové, učitelce na veřejné škole. Kromě dcery měla rodina dva syny: staršího Raymonda a mladšího Franka [14] . Susan vyrostla na farmě těsně pod útesy podél Mississippi na západní hranici Davenportu . Farmu získal pradědeček z otcovy strany James Glaspell, který ji koupil od federální vlády po předchozí koupi od Indiánů [15] . S poměrně konzervativní výchovou byla Susie připomínána jako „dítě nad rámec svého věku“, které často zachraňovalo zvířata bez domova [16] . Navzdory tomu, že rodinná farma byla stále více obklopena rezidenční zástavbou, Glaspellův pohled na svět utvářely příběhy její babičky o amerických průkopnících a časté vystupování Indiánů v letech před založením Iowy [17] . Glaspell, který vyrůstal přímo za řekou od vesnice Black Hawk , byl také inspirován autobiografií vůdce Sauka : napsal, že Američané by měli být hodnými dědici této země. Během paniky v roce 1893 Glaspellův otec prodal farmu a rodina se přestěhovala do Davenportu .
Glaspell byl pilný student, navštěvoval městské veřejné školy, absolvoval pokročilý kurz. Na promoci v roce 1894 měla řeč. Ve věku osmnácti let dostal budoucí spisovatel práci jako novinář v místních novinách. Když jí bylo dvacet, psala každý týden sloupek „Společnost“, ve kterém zesměšňovala Davenportovu bohatou třídu .
V jednadvaceti se Glaspell zapsal na Drakeovu univerzitu , čímž se postavil proti místnímu veřejnému mínění, že vysoká škola dělá ženy nemanželskými . Jako hlavní disciplínu si zvolila filozofii , úspěšně se účastnila debaty s muži a v posledním ročníku získala právo reprezentovat univerzitu ve státní soutěži [21] . Des Moines Daily News napsal o Glaspellově promoci a nazval ji „vůdkyní ve společenském a intelektuálním životě univerzity“ [22] .
Den po promoci získala Glaspell práci na plný úvazek v novinách Des Moines jako reportérka, což byla pro ženu rarita, zvláště když byla pověřena zpravodajstvím ve státní legislativě a soudními procesy s vraždami . Poté, co Glaspell informovala o odsouzení ženy souzené za vraždu svého manžela tyrana, ve svých čtyřiadvaceti letech náhle opustila práci v novinách.
Vrátila se do Davenportu, aby se věnovala beletrii [24] . Na rozdíl od mnoha nových spisovatelů si její příběhy rychle našly cestu ke čtenáři a byly publikovány v nejpopulárnějších periodikách [25] , včetně Harper's , Munsey , Ladies' Home Journal a Woman's Home Companion . To byl zlatý věk povídek. Peníze od časopisu The Black Cat Glaspel se přestěhovaly do Chicaga , kde napsala svůj první román The Glory of the Conquered , vydaný v roce 1909. Román se stal bestsellerem a New York Times napsal:
„Pokud jméno Susan Glaspell není pseudonym pro již zavedenou autorku – a kniha má v americké beletrii tak neobvyklé kvality a je natolik individuální, že se to zdá nepravděpodobné –, pak nám Triumph of the Vanquished odhaluje novou autorku s vynikajícím a zjevný dar“ [26]
Glaspell vydala svůj druhý román, The Visioning , v roce 1911 . O této knize New York Times napsal, že „dokazuje, že paní Glaspellová je stále silná a má schopnosti, které ji staví na úroveň nejlepších amerických vypravěčů“ [27] . Její třetí román, Fidelity , byl zveřejněn v roce 1915. The New York Times ho popsaly jako „velký a skutečný příspěvek do amerického románu“ [28] .
Zatímco v Davenportu, Glaspell kontaktoval místní autory, aby vytvořili Davenport Group. Jeho součástí byl také George Cram Cook , profesor anglické literatury na University of Iowa . Pocházel z bohaté rodiny a byl šlechtickým farmářem. Cook byl podruhé ženatý a podruhé neúspěšně, ale přesto se do něj Glaspell zamiloval. Po Cookově rozvodu se za něj Glaspell v roce 1913 provdala.
Aby se Glaspell a Cook vyhnuli nesouhlasným pomluvám a stali se součástí uměleckého světa, přestěhovali se do Greenwich Village , bohémské čtvrti New York City . Tam se stali klíčovými členy prvního amerického avantgardního uměleckého hnutí a seznámili se s mnoha nejslavnějšími sociálními reformátory a aktivisty té doby, včetně Uptona Sinclaira , Emmy Goldmanové a Johna Reeda . Glaspell se stala přední členkou rané feministické skupiny Heterodoxy, složené z předních aktivistek za práva žen. Po sérii potratů podstoupila operaci k odstranění myomu.
Spolu s podobně smýšlejícími lidmi z uměleckých kruhů odešli v létě 1915 Glaspell a Cook do Provincetownu (Massachusetts) na Cape Cod, kde si pronajali chatu. Navzdory své slabosti po operaci spolupracovala Glaspell s Cookem a jeho přáteli na vytvoření experimentální divadelní společnosti, tvůrčího kolektivu. Své první hry uvedli na zrekonstruovaném rybářském přístavišti, které připravili další členové jejich skupiny. To, co se později stalo známým jako Provincetown Playhouse, bylo navrženo k vytváření a inscenování uměleckých her, které odrážely současné americké problémy. Společnost odmítla komerčně lukrativnější a úniková melodramata produkovaná na Broadwayi.
Navzdory úspěchům rané beletrie je Glaspell nejlépe zapamatována pro dvanáct průkopnických her, které představila během následujících sedmi let. Její první hra, " Detaily " (1916), byla založena na procesu s vraždou, o kterém se věnovala jako reportérka v Des Moines . Inscenace, která je dnes považována za rané feministické mistrovské dílo, měla rychlý úspěch a zaujala diváky odvážnými názory na spravedlnost a morálku. Hra se stala jedním z nejvíce odkazovaných děl v historii amerického divadla. V roce 1921 Glaspell dokončil The Descendants . Dílo věnované třem generacím rodiny amerických průkopníků mohlo být prvním moderním historickým dramatem USA. Téhož roku byla dokončena The Verge , jedna z prvních amerických expresionistických her.
Ve víře, že amatérský kolektiv povede k novým myšlenkám, se herci z Provincetownu často přímo podíleli na produkci svých vlastních her. Glaspell bez odborného vzdělání získala uznání jako herečka. William Zorach , jeden z původních členů skupiny, řekl, že „jen potřebuje být na jevišti a hra a publikum ožijí sami“. Jacques Copeau , legendární francouzský divadelní režisér a kritik, byl Glaspellovým výkonem dojat k slzám. Nazval ji „skutečně skvělá herečka“ [29] .
Po prvních dvou sezónách v Provincetown se divadelní společnost přestěhovala do New Yorku. Při výběru nových her na jeviště objevil Glaspell Eugena O'Neilla , který byl nakonec uznáván jako jeden z největších dramatiků v americké historii. Mezi další významné členy kapely patří Edna St. Vincent Millay , Theodore Dreiser a Floyd Dell, Glaspellův přítel z Davenport Group. Jak se společnost stávala úspěšnější, začali ji dramaturgové považovat za prostředek pro vstup do komerčních divadel, což bylo porušení původního účelu.
Cook a Glaspell se rozhodli opustit společnost, kterou založili a která se stala „příliš úspěšnou“. Glaspell byla na vrcholu své divadelní kariéry, její poslední hra The Fringe jí přinesla největší uznání. V roce 1922 se Glaspell a Cook přestěhovali do Delphi ( Řecko ). Cook tam zemřel v roce 1924 na vozhřivku , infekční chorobu, kterou se nakazil od svého psa.
Zpočátku vycházely Glaspellovy hry v tištěné podobě a získaly uznání od nejprestižnějších newyorských periodik. V roce 1918 byl Glaspell považován za jednoho z nejvýznamnějších nových amerických dramatiků. V roce 1920 byly její hry publikovány v Anglii v renomovaném britském nakladatelství Small & Maynard. Přijetí v Anglii bylo ještě lepší než v USA. Angličtí kritici označili Glaspella za génia a cenili si ho nad O'Neilla. Pozitivně ji přirovnali k Henriku Ibsenovi , který byl považován za nejvlivnějšího dramatika od dob Shakespeara . Aby uspokojila poptávku po Glaspellově psaní, byla vydána britská verze jejího románu Fidelity , kterého se za pět týdnů prodalo pět výtisků. Když v roce 1925 v Anglii vyšli The Heirs, všechny přední noviny a literární časopis považovaly za svou povinnost vydat rozsáhlou recenzi, sjednocenou v jednomyslné chvále. Jeden nadšený recenzent argumentoval: "Tato hra bude žít, až bude Liverpool smetiště."
Poptávka a kritický úspěch Glaspellových her se však nepromítly do finančního zisku. Aby uživila sebe a svého manžela během divadelních let, pokračovala Glaspell v publikování příběhů v předních periodikách. Literární vědci považují příběhy z tohoto období za nejlepší Glaspellova díla. To bylo během jejího nejproduktivnějšího období jako dramatik, který Glaspell také etabloval se jako „ústřední postava ve vývoji moderní americké povídky“.
Glaspell se po smrti svého manžela vrátila na Cape Cod. Zde napsala dobře přijatou biografii George Cram Cooke, Cesta do chrámu (1927). Na konci dvacátých let měla romantický vztah s mladým spisovatelem Normanem Matsonem. V tomto období vyšly z jejího pera tři bestsellery, které sama považovala za svá nejlepší díla: Brook Evans (1928), Návrat vyhnanství ( English Fugitive's Return , 1929) a Ambrose Holt a rodina (1931). Napsala také hru Alison's House (1930), za kterou získala v roce 1931 Pulitzerovu cenu . V roce 1932 skončil Glaspellův vztah s Matsonem. Začalo první a jediné období nízké produktivity spojené s depresemi, alkoholismem a špatným zdravím.
V roce 1936, během Velké hospodářské krize , se Glaspell přestěhoval do Chicaga, kde získal pozici ředitele úřadu pro Středozápad ve Federal Theatre Project. Během dalších let obnovila vztah se svými sourozenci, vypořádala se s alkoholismem a vrátila se ke své tvůrčí práci. Po ukončení práce v projektu Federal Theatre Project, Glaspell znovu šel do Cape Cod. Pobyt na Středozápadě ovlivnil její tvorbu. Poslední tři romány, Ráno je blízko nás (1939), Norma Asheová (1942) a Dcera Judda Rankina (1945), se stále více zaměřovaly na region, rodinný život a teistické otázky.
Susan Glaspell zemřela na virový zápal plic v Provincetownu 28. července 1948.
Glaspell byl vysoce ceněn současníky a byl známý jako dramatik, který získal Pulitzerovu cenu. Její povídky byly pravidelně uváděny v předních periodikách té doby a nekrolog v New York Times ji prohlásil za „jednu z nejčtenějších spisovatelů v zemi“.
Ale od roku 1940 začala nová generace vlivných broadwayských kritiků publikovat hanlivé recenze Glaspellových her, což mělo z dlouhodobého hlediska značný dopad. Situaci ještě zhoršila Glaspellina neochota věnovat se publicitě a tendence zlehčovat své úspěchy, možná v důsledku její výchovy v tradiční středozápadní skromnosti. Glaspellovy idealistické romány silných a nezávislých hrdinek se navíc v poválečné éře staly méně populární, což zdůrazňovalo ženskou roli při vytváření domova. Její romány vyšly po její smrti z tisku, což způsobilo, že Glaspellovo dílo bylo ve Spojených státech na mnoho let ignorováno. V zahraničí se někteří vědci obraceli k jejímu odkazu, ale v první řadě je zajímala experimentální práce z doby Provincetownu.
Na konci 70. let začali feminističtí kritici přehodnocovat Glaspellovu kariéru [30] a zájem o její práci od té doby neustále rostl [31] . Na začátku 21. století byla tato oblast výzkumu považována za rostoucí [32] . Od konce 20. století vydaly univerzitní tisky několik biografií a analýz Glaspellových knih. Po dlouhé přestávce byla většina jejích děl znovu vydána.
Díky svým úspěchům v dramatu, romantice a vyprávění příběhů je Glaspell často uváděna jako „hlavní příklad“ neopěvované spisovatelky, která si zaslouží „kanonizaci “ . Jako možná zakladatelka moderního amerického divadla byla Glaspell nazývána „první dámou amerického dramatu“ a „matkou amerického dramatu“.
V roce 2003 byla založena International Susan Glaspell Society s uvedeným cílem „uznat Susan Glaspellovou jako významnou americkou dramatičku a autorku beletrie“. Její hry se často hrají na fakultách vysokých škol a univerzit, ale je všeobecně známá svými nejčastěji antologickými díly: jednoaktovkou „Detaily“ a příběhem podle ní „ Ženy rozhodly “.
Ruská jména jsou uvedena podle časopisu „Rise“ č. 7, 2016 [34] .
Jednoaktovky
|
Hraje
|
|
Pohádkové knihy
|
|
|
knihy
Kritické články
Pulitzerova cena za nejlepší drama : autoři | |
---|---|
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|