Theophile Gauthiera | |
---|---|
Theophile Gautiera | |
| |
Jméno při narození | Pierre Jules Theophile Gauthier |
Datum narození | 30. srpna 1811 [1] [2] [3] […] |
Místo narození | Tarbes , Francie |
Datum úmrtí | 23. října 1872 [4] [1] [2] […] (ve věku 61 let) |
Místo smrti | Neuilly poblíž Paříže |
Státní občanství | Francie |
obsazení | básník, prozaik, novinář, cestovatel, kritik |
Směr | od romantismu k parnasské škole |
Žánr | báseň, báseň, román |
Jazyk děl | francouzština |
Debut | "Poesies" |
Ocenění | |
Autogram | |
Funguje na webu Lib.ru | |
Pracuje ve společnosti Wikisource | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Citace na Wikicitátu |
Pierre Jules Theophile Gautier ( fr. Pierre Jules Théophile Gautier ; 31. srpna 1811 , Tarbes – 23. října 1872 , Neuilly u Paříže ) – francouzský prozaik a básník romantické školy, novinář, kritik, cestovatel.
Theophile Gauthier se narodil 31. srpna 1811 v Tarbes na jihu Francie, ale brzy se jeho rodina přestěhovala do hlavního města. Básník, který se narodil v jižním podnebí, zanechal hluboký otisk v temperamentu básníka, který si uchoval po zbytek života, strávil téměř výhradně v Paříži, toužil po jihu a po tom, co ve své autobiografii nazývá „jižanským pozadím“ ( „un fond méridional" ). Po brilantním vzdělání svobodných umění začal Gauthier s malbou a jako student v dílně Riou se stal horlivým zastáncem romantismu, který se soustředil kolem idolu tehdejší mládeže V. Huga . V bitvách, které se odehrály na představeních "Hernani" (" Ernani "), se Gautier energicky zúčastnil a vedl oddělení nadšené mládeže. Tehdejší Gauthierův kostým, jeho červená vesta a dlouhé vlasy, vešly do dějin romantismu; vzpomínky na ně pronásledovaly Gauthiera dlouho poté, co přestal vyjadřovat svůj literární světonázor vnějšími znaky.
V roce 1830 vyšel první díl Gauthierových Poésies , jejichž vnější úspěch byl značně poškozen politickými událostmi. S touto kolekcí vstoupil do romantického cénacle , jak si okruh mladých nadšenců nového směru říkal. Gaultierovými nejbližšími přáteli byli Gerard de Nerval , Celestin Nanteuil a další členové kroužku, o kterých říkali, že žijí v poezii, snídají s ódou a večeří s baladou. „Tehdy jsme věřili,“ napsal Gauthier Sainte-Beuveovi a vzpomínal na tuto dobu, „milovali jsme, obdivovali jsme, byli jsme opojeni krásou, měli jsme božskou mánii pro umění.“ Mnoho z nejslavnějších Gauthierových děl patří do období 1830-1836 - báseň "Albertus" ( " Albertus" 1832 ), romány "Mladá Francie", ( "La Jeune-France" 1834 ), " Mademoiselle de Maupin " ( " Mademoiselle de Maupin" 1835 ), "Fortunio" ( 1838 ), "Ďáblova slza" ( "Une larme du diable" 1839 ), stejně jako první část knihy o zapomenutých básnících XV - XVII století " Grotesky" ( "Grotesky" ).
V básni "Albertus" se Gauthier připojil k nejextrémnějšímu romantismu ve volbě děje a jeho zpracování, představujícím kvintesenci romantického vzrušení vášní, výstřednosti obrazů, antitezí a metafor. Ale již v Mladé Francii Gauthier vnáší svůj originální nádech jednoduchosti a poezie do obecného kurzu romantismu, mírní okázalost a drsnost obvyklého romantického stylu. Jednou z nejpoetičtějších a umělecky nejkrásnějších povídek sbírky je známá povídka "Slavičí hnízdo" ( "Un nid de rossignols" ).
V Comédie de la Mort , která spolu s některými dalšími básněmi tvoří druhou Gauthierovu básnickou sbírku Komedie smrti ( 1838 ), básník bloudí mezi hrobkami a snaží se od mrtvých odhalit tajemství života a smrti. Z dalších kousků sbírky se některé, jako například "Thébaide" , "Ténèbres" , vyznačují nepřiměřenou pochmurností, kterou romantici rádi vnášeli do poezie pro krásné efekty. Ale spolu s nimi jsou ladné a přirozeně poetické kousky jako "Coquetterie posthume" , "La Caravane" , "La Chimère" , "Le Sphinx" , "Pastel" . Už nyní prokazují mimořádnou umnost v dokončení verše, což je hlavním kouzlem Gauthierovy poezie a poskytlo mu čestnou charakteristiku „magicien des lettres françaises“ , jak mu Baudelaire věnoval sbírku básní „ Květy Zlo “ ( „Les Fleurs du Mal“ ).
Gauthierovým nejúplnějším básnickým dílem je jeho sbírka „Enamels and Cameos“ ( „Emaux et Camées“ ), která mu dává jedno z nejvýznamnějších míst ve francouzské poezii. Nad básněmi této knihy básník s láskou pracoval ve volných chvílích posledních dvaceti let svého života. Každý z nich je opravdu dodělaný jako drahý kámen a zároveň prodchnutý upřímností. Všechny básně jsou spojeny s nějakou osobní vzpomínkou, s něčím prožitým. Za básníkova života vyšla tato sbírka v šesti vydáních doplněných novými lyrickými miniaturami: ve vydání z roku 1852 sestávala z 18 básní, ve vydání z roku 1853 k nim přibyly další dvě básně. Kniha vydaná v roce 1858 obsahovala 18 básní z prvního vydání a 9 nových, ale neobsahovala 2 básně z druhého vydání. Vydání z roku 1863 obsahovalo 38 básní, vydání z roku 1866 - 39. Konečné vydání z roku 1872, vydané několik měsíců před Gauthierovou smrtí, obsahovalo 47 básní
Starost o živobytí udělala z Gauthiera novináře a v tom viděl prokletí svého života. Gauthier poprvé debutoval jako umělecký kritik – již v říjnu 1831 vyšel jeho článek o bustě Victora Huga v Le Mercure . Začala plodná spolupráce s řadou pařížských novin: „Le Cabinet de Lecture“ („Čítárna“), „La France littéraire“ („Literární Francie“), „Ariel, journal du monde élégant“ („Ariel, noviny of vysoká společnost" ), "Le Figaro", "La Chronique de Paris" ("Kronika Paříže"). [5]
Od roku 1836 až do Gauthierovy smrti vedl týdenní dramatický fejeton, nejprve v E. Girardinově Presse , poté v Journal Officiel . Kromě toho napsal několik knih kritického a historicko-literárního obsahu, z nichž nejvýraznější je „Grotesky“ ( 1844 ), v nichž autor „objevil“ několik dávno zapomenutých básníků 15. a 16. století , např. Villona . , Scuderi , Cyrano de Bergerac , Saint-Aman a objevil brilantní kritický talent, schopnost zachytit a umělecky zprostředkovat duchovní obraz spisovatele. Styl knihy z ní dělá příklad úplné francouzské beletrie. Jeho „Histoire du romantisme“ a „Rapport sur les progrès de la poésie française“ mají stejné kvality , které se stejně jako „Grotesky“ liší nestranností kritických úsudků, cizí jakémukoli stranickému fanatismu.
Obecný trend charakteristický pro kritické způsoby T. Gauthiera lze definovat jako touhu mluvit o díle, o dojmu z něj, a nikoli jako analytický komentář jako takový. Ale v tom také číhalo nebezpečí povrchní popisnosti, čehož si všimli někteří současníci. Ch. Blanc, znalec malby, napsal, že taková kritika klouže po povrchu věcí, a sám E. Delacroix poznamenal, že Gauthier „fotí, popisuje jej po svém, čímž vytváří svůj vlastní, spíše okouzlující obraz, ale bez při skutečné kritice <…> je spokojený, dosáhl cíle zvídavého spisovatele, ale zdá se mi, že dál nevidí“ [5]
Básník, kritik a romanopisec Gauthier byl také vášnivým cestovatelem, který cestoval po celé Evropě, včetně Ruska, které je věnováno „Cestě do Ruska“ ( „Voyage en Russie“ ) (1867) a „Pokladům ruského umění“ ( „ Trésors d'art de la Russie" ( 1860 - 1863 ). „Cesta do Ruska“ byla plně vydána v ruštině v roce 1988 [6] . Své cestovatelské zážitky popsal v řadě uměleckých esejů: ( "Voyage d'Espagne" , "Italia" , "L'Orient" a další). Vyznačují se přesností, neobvyklou pro většinu cestovatelů, a zároveň poetickými popisy přírody.
Bibliografický seznam sepsaný Gautierem (Ch. Spoelberch de Lovenjoul, "Histoire des oeuvres de Th. Gautier" , 1887 ) zabírá 2 svazky. Jeho dramatické fejetony samozřejmě zemřely, zapomenuty ve starých novinách (některé z nich jsou však shromážděny v „Histoire de l'art dramatique en France depuis 25 ans“ , 1859 ). Ale jeho romány, jeho cestopisy, jeho kritická díla a především jeho básně mu zajistily místo prvořadého významu ve francouzské literatuře. Jeho uctivý obdiv k čistotě a úplnosti formy a trpělivé, pečlivé dokončení každého řádku poezie nebo prózy z něj činí praotce parnasské školy , která ve Francii nahradila romantismus .
„Emaux et Camées“ od Gautiera patří do stejné kategorie jako „Poêmes Barbares“ od Leconte de Lisle , „Bonheur“ od Sully-Prudhomme a další.
Nezištně se věnoval poezii, mohl ji dělat jen ve volném čase a celý život ho omezovaly hmotné starosti a nenáviděná časopisecká práce. To zanechalo na jeho dílech otisk smutku; v jeho autobiografických věcech je vidět neustálé zoufalství z nemožnosti naplnit v něm nacpané básnické plány.
Slavný je dobrodružný román o životě potulných komiků ve Francii 17. století „ Kapitán Fracasse “ ( „Le Capitaine Fracasse“ , 1863 ; ruský překlad 1895 , 1957 ). Ve Francii byl román zfilmován v roce 1929 , 1942 , 1961 , v SSSR - v roce 1984 .
Jeho dcera Judith šla ve stopách svého otce a také svůj život zasvětila literatuře; vlastní mnoho překladů z japonštiny [7] .
Gauthierovy básně do ruštiny přeložili V. G. Benediktov , V. Ya. Bryusov , A. M. Geleskul N. S. Gumilev , M. A. Kasatkin , V. V. Levik , O. N. Chyumina , A. S. Efron a mnoho dalších básníků a překladatelů. Básně sbírky „Smalty a kameje“ byly opakovaně překládány do ruštiny různými básníky. První kompletní ruský překlad celé sbírky pořídil N. S. Gumilyov ( 1914 ).
Román Le Roman de La Momie (1858), přeložený A. Vorotnikovem a K. Zhikharevovou jako „Román o mumii“ a vydaný v roce 1911, byl v roce 2010 přepracován a zkontrolován s originálem a vydán jako „Román o mumii“ .
Romantický styl básníkových děl odpovídal stylu klasických baletů 19. století. Gauthier sám napsal scénáře k některým baletům, zatímco jiné byly napsány na základě jeho děl. Jeho příběhy byly obzvláště populární v Rusku:
Foto, video a zvuk | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie |
| |||
Genealogie a nekropole | ||||
|