Dominique Delouch | ||
---|---|---|
fr. Dominique Delouche | ||
Datum narození | 9. dubna 1931 [1] [2] (ve věku 91 let) | |
Místo narození | ||
Státní občanství | ||
Profese |
filmový režisér , scénárista , výtvarník , režisér , producent , spisovatel |
|
Kariéra | 1955 do současnosti | |
Směr | dokumentární , hudební film | |
Ocenění |
Civilní
|
|
IMDb | ID 0217762 | |
Oficiální stránka |
Dominique Delouche ( francouzsky Dominique Delouche ; 9. dubna 1931 , Paříž , Francie [3] ) je francouzský režisér, scenárista, producent a výtvarník.
Během druhé světové války zažívá Dominique Delouch ve svém rodném městě Paříži „jednu z nejsilnějších uměleckých emocí“ [4] , která definovala jeho profesní směřování, když ho rodiče vzali do opery:
Bylo mi devět nebo deset let, když jsem poprvé viděl Serge Lifara v Suite en Blanc , a kontrast s vnějším světem německé okupace byl neuvěřitelný. Po útlaku a temnotě, ve kterých jsem žil, tu byl magický, mystický svět, kde tanečníci vypadali jako andělé vznášející se nad zemí. Nikdy jsem si nemyslel, že taková krása existuje.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Muselo mi být devět nebo deset, když jsem poprvé viděl Suite en Blanc Serge Lifara a ten kontrast s vnějším světem německé okupace byl neuvěřitelný. Po útlaku a temnotě, se kterou jsem žil, tu byl magický, mystický svět, kde tanečníci vypadali jako andělé vznášející se nad zemí. Nikdy jsem si nepředstavoval, že něco tak krásného existuje. — Domenique Delouch (rozhovor) [5]Katolické vzdělání má velký vliv na jeho duchovní vývoj:
Jako dítě jsem byl velmi zbožný, velmi mystický a pravidelně jsem se modlil. Před mým prvním přijímáním měla víra v mém vnitřním životě velké místo.
Původní text (fr.)[ zobrazitskrýt] Enfant, j'étais très pieux, très mystique, et je priais régulièrement. Jusqu'à ma première communion, la foi a occupé beaucoup de place dans ma vie intérieure. — Domenique Delouch (rozhovor) [6]Během války se poněkud odkloní od náboženství a dokonce se kvůli svému rozhořčení nad kolaborací části kléru stává antiklerikálním , a přestože v 17 letech přehodnotí svůj náboženský světonázor, zůstane skutečně věřícím člověkem. [6]
Ve věku 5 let se Dominique Delouch začíná učit notový zápis a zároveň se učí písmena abecedy a stává se žákem francouzského klavíristy Jeana Doyena . Když mu bude 13 let, jeho učitel ho pozve na konkurz na konzervatoř – ale byl rok 1944: jeho rodina trpěla podvýživou a Domenique Delouche na dva roky opouští hudbu, aby si vyléčil plíce. Když se vrátí ke klavíru , uvědomí si, že velká kariéra klavíristy už není možná. Přešel ke studiu klasického zpěvu, který měl velmi rád, u zpěvaček Germaine Lubin ( fr. Germaine Lubin ) a Genevieve Touraine ( fr. Geneviève Touraine ) a dokonce získal ceny na mezinárodních vokálních soutěžích . [osm]
Poté se však věnuje výtvarnému umění a architektuře , studuje na Národní vysoké škole výtvarných umění , aby si nakonec vybral kinematografii jako syntézu svých predispozic a vstoupil na Vyšší institut kinematografie ( fr. Institut des hautes études cinématographique , nyní La Femi ) . [osm]
Domenique Delouch navštěvuje filmové festivaly, využívá příležitosti vidět tři nebo čtyři filmy denně a na filmovém festivalu v Benátkách v roce 1954 se setkává s Federicem Fellinim , který tam zastupoval The Road . [osm]
Byl jsem velmi mladý. Chtěl jsem natočit film, ale neviděl jsem k tomu příležitost; Velmi jsem se ztratil ve světě kinematografie. Tak jsem viděl La Stradu a byl to pro mě šok, protože jsem ji zbožňoval a nebyla dobře přijata publikem. Myslel jsem, že pan Fellini musí být velmi nešťastný a měl by mu říct, že ten film je mistrovské dílo. Tak jsem ho poznal a svou ubohou italštinou jsem řekl, že jeho film byl nejlepší na festivalu a asi nejlepší, co jsem kdy viděl; byl trochu v rozpacích a smutný a Juliet [Mazina] byla za ním v slzách. Byli jako vyděděnci. Možná si myslíte, že jsem využil chvíle, ale neudělal jsem to, protože to byl ten správný čas a správné místo, aby si mě Fellini vybral jako přítele. Zeptal jsem se ho, jestli by mě přijal do svého týmu, a stalo se. Byl jsem s ním pět let jako jeho asistent. Bylo to úžasné období v mém životě.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Byl jsem velmi mladý. Chtěl jsem natočit film, ale neviděl jsem možnost to udělat; Velmi jsem se ztratil ve světě kinematografie. Tak jsem viděl La Stradu a byl to pro mě šok, protože jsem ji zbožňoval a nebylo to publikem dobře přijato. Myslel jsem, že Mr. Fellini musí být velmi nešťastný a člověk by mu měl říct, že ten film je mistrovské dílo. Tak jsem ho potkal a svou ubohou italštinou jsem řekl, že ten film je nejlepší z festivalu a možná nejlepší, jaký jsem kdy viděl; byl trochu v rozpacích a smutný a Giulietta [Masina] byla za ním a plakala. Byli jako odmítnutí lidé. Někdo by si mohl myslet, že to pro mě bylo oportunistické, ale vůbec ne proto, že to byl ten správný čas a správné místo, aby mě Fellini zvolil za přítele. Zeptal jsem se ho, jestli by mě přijal do svého týmu, a to se stalo. Stál jsem pět let vedle něj jako jeho asistent. Bylo to nádherné období mého života. — Domenique Delouch (rozhovor) [9]Toto setkání Delouche nazývá "rozhodující v každém ohledu" pro svůj život [8]
Po 5 letech spolupráce s Fellinim jako jeho asistentem na 3 filmech: The Rascals , Nights of Cabiria a La Dolce Vita , cítí potřebu vlastní kreativity.
Delouch se vrací do Francie a v roce 1959 uvádí svůj první krátký film Béatrice ou la serve folle [8] , brzy zcela zapomenutý, na rozdíl od dalšího, Le Spectre de la danse , který znamenal začátek jeho tanečního cyklu. Tento film byl vybrán do soutěže na 22. filmovém festivalu v Benátkách a propůjčil režisérovi určitou proslulost. [osm]
Delouch pokračuje v natáčení krátkých filmů, úspěšných na festivalech a věnovaných především různým druhům umění a jejich osobním autorům: violoncellistovi Maurice Gendronovi ( fr. Maurice Gendron ), mimovi Marcelu Marceauovi , Claudu Monetovi , Dině Verny a soše Maillola , stejně jako ten, který zemřel v Osvětimi jeptiška Edith Steinová , než se pustila do větších projektů.
Jeho první celovečerní film Dvacet čtyři hodin v životě ženy podle novely Stefana Zweiga s Danielle Darrieux v hlavní roli byl vybrán do oficiální soutěže na filmovém festivalu v Cannes v roce 1968 . Následovaly dva další celovečerní filmy: drama Muž touhy s Emmanuelle Rivou a Ericem Laboretem , které bylo kriticky přijato a oceněno v roce 1971 cenou Maxe Ophülse, a opět s Danielem Darrieuem hudební komedie Božský (1975), který se očekávalo, že půjde o komerční neúspěch [8] .
Delouch odešel na několik let do filmového důchodu a pracoval v divadle jako režisér a výtvarník a na počátku 80. let ho jeho láska k baletu přiměla vrátit se k sedmému umění „jako začátečník natáčet krátké filmy“, protože neměl žádné finanční prostředky. ostatním. Poznamenává, že mezi krátkými filmy, které natočil na začátku své kariéry, o několik let později, jsou po celém světě stále žádané pouze ty, které obsahují tanec, a že časem získaly hodnotu díky kvalitě historických důkazů. [jedenáct]
Na základě této skutečnosti se rozhodne natočit monografii Aurore o Roselle Hightower a aspirující baletce Elisabeth Platel ( fr. Elisabeth Platel ), a pak - o nejslavnější francouzské baletce té doby Yvette Chauvire , Le cygne , kde dává lekce pro Dominique Calfouni ( fr . . Dominique Khalfouni ). Po natáčení Yvette Chauvire požádá Delouche, aby natočil dlouhý dokument obsahující 5 nebo 6 epizod jejích hlavních rolí, které učí mladé tanečníky. [jedenáct]
Tento film s názvem Yvette Chauviré - Une étoile pour l'exemple , který měl sloužit pouze jako archivní dokument, se ukazuje jako první z řady filmů, které jsou uvedeny do kin a setkávají se s velkým úspěchem. Delouch znovu získává svůj status filmového režiséra, rychle si vybudoval reputaci na tanečním poli [11] a ocitá se v této práci jako dokumentarista, který si jako téma zvolil uchovávání tradic a předávání tanečního dědictví z generace na generaci. [čtyři]
Na základě četných archivních dokumentů pokračuje ve vytváření portrétů tanečníků.
Navzdory těžkostem doby natočil v Paříži a Moskvě nejprestižnější pár Velkého divadla - Jekatěrinu Maksimovou a Vladimira Vasilieva ( Katia et Volodia , 1989), ukazující jejich každodenní život úryvky tanečních děl. V této době projevila o Delouche zájem francouzský televizní kanál Arte a zve ho ke spolupráci s mladou francouzskou baletkou Monique Loudières ( francouzsky Monique Loudières ) ( Comme les oiseaux , 1992). V roce 1996 uvedl Delouche dokumentární film Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova , který vypráví o životě a díle vynikající ruské a francouzské baletky Niny Vyrubové. V roce 1997, dva měsíce před smrtí Serge Perettiho, Delouche zastřelil tuto historickou postavu a dalšího dandyho ve věku 91 let. Delouche věnuje Maye Plisetskaya dva filmy: Leçon de ténèbres (1985) a Maïa (2000). V roce 2005, u příležitosti stého výročí narození Serge Lifara, se Delouche znovu obrací k ztvárnění slavného tanečníka a choreografa ve filmu Serge Lifar. Musagete . Delouche ve svém posledním filmu Balanchine in Paris (2011) představuje archivní dokumenty a zkoušky několika inscenací mistra neoklasického baletu v podání hvězd Velké opery .
Dominique Delouche také intenzivně pracuje jako divadelní režisér a výtvarník v činoherních a hudebních divadlech.
V roce 1971 pověřil impresário Gabriel Dussurget mladého režiséra inscenací opery Jacquese Charpentiera Béatris de Planissolas na jím tehdy pořádaném festivalu v Aix-en-Provence. Následující rok pozve Delouche, aby nastudoval tragédii Jean Racine Esther v původní verzi, tedy s více hudbou. [osm]
V roce 1974 Delouch režíruje Purcellovu Dido and Aeneas v Opéra Royal ve Versailles , pro kterou také připravuje scénu a kostýmy.
Re-Delouche se po neúspěchu filmu Božský obrací k divadlu . Rolf Liebermann , tehdejší manažer pařížské národní opery , ho v roce 1978 pozve, aby nastudoval Masseneta Werthera , pro kterého Delouche také navrhuje výpravy a kostýmy. [osm]
V roce 1984 ve Filharmonickém divadle ve Veroně režíruje operu Auberta Manona Lescauta . [osm]
Zejména pro činoherní divadlo nastudoval tragédii Racine Bayazet a vytvořil kulisy a kostýmy pro toto představení (Pařížské divadlo Silvia Monfort, 1985).
V následujících letech Delouche navrhuje a kostýmy pro balety ve spolupráci se švédským choreografem Ivo Cramérem ( francouzsky Ivo Cramér ).
V roce 1989, u příležitosti dvoustého výročí Francouzské revoluce , uvádí Balet opery v Nantes originální verzi baletu Vain Precaution , provedeného ve stylu společenského a divadelního tance 18. století, kdy se choreografie tančila ve vysokých boty na podpatku. Dominique Delouch se při tvorbě dobových kostýmů a střihových bot pro toto představení inspiruje v knihách Bouchera , zejména Le Pigeonnier. Režíroval i videoklip, který byl během premiéry odvysílán v televizi a následně vydán na DVD. [12]
Delouch pracuje ve Stockholmu v Drottningholm Court Theatre jako výtvarník pro balet Figaro ( švédsky: Figaro eller Almaviva och kärleken ) v roce 1992 [13] [14] a pro operu (integrovanou s choreografií) Roland rytíř (Orlando Paladino) ( skladatel J. Haydn ) v roce 1994 [15] · [13] . Pro balet Jason a Medea (skladatel J.-J. Rodolphe ), který v roce 1992 nastudoval „Rhenish Ballet“ Národní rýnské opery Mulhouse , využívá kresby ilustrátora a kostýmního výtvarníka Louis-René Boqueta ( fr. Louis- René Boquet ) [16] . V roce 1994 vytváří kostýmy a kulisy pro operu-balet Věrný pastýř ( fr. Il Pastor Fido ) (skladatel G. F. Händel ) v Baden State Theatre v rámci Händelova festivalu v Karlsruhe ( německy: Händel-Festspiele Karlsruhe ). [13] [ 17] [ 18]
V roce 1955 Dominique Delouch recenzuje filmy pro časopisy Caye du cinema Cinema Nuovo a L'Express [19] .
První knihu, Les Chemins de Fellini: suivi du Journal d'un bidoniste , napsal v roce 1955 Dominique Delouch o spolupráci s Fellinim na filmu "The Fraudsters ". K literární práci se vrací, když je pro něj obtížné pracovat v kině ani ne tak jako režisér, ale jako producent všech svých filmů. [6]
Domenique Delouch je autorem několika knih.
Jeho první kniha Corps glorieux , vydaná v roce 2003, představuje padesát portrétů tanečních hvězd posledních desetiletí. V roce 2007 vydává Memoirs of Federico Fellini, Mes felliniennes années: 1954-1960 . V roce 2009 vychází jeho kniha o Maxi Ophülsovi a Danielle Darrieux, Max & Danielle: les années Darrieux de Max Ophuls . O Giuliettě Masinové píše společně se Zoé Valdès a Jean-Max Méjeanem ( Giulietta Masina: la muse de Fellini , 2013). V roce 2015 věnuje své matce knihu La dernière place , kde vypráví o nejdůležitějších setkáních na začátku své cesty a o osobnostech, které poznamenaly jeho život i celou éru.
Dominique Delouche je rytíř francouzského Řádu umění a literatury
23.–27. července 2008 pořádá Filmová společnost Lincolnova centra ( New York City ) retrospektivu díla Dominiqua Delouche. Cyklus 10 filmů Dominique Delouche: Ballet Cinéaste ( francouzsky Dominique Delouche: Ballet Cinéaste ) zahrnuje především jeho klasické baletní filmy, ale také Noci Cabirie Federica Felliniho , pro kterého Delouche pracoval jako asistent režie, a jeho první celovečerní film 24 hodin v životě ženy . Cyklus se odehrává za přítomnosti Dominique Delouch, který odpovídá na dotazy diváků. Tisk je z této retrospektivy velmi nadšený. Články mu věnují New Yorker, New York Sun a New York Times , navíc poslední vydání má půl stránky s fotografií, což je u novin o filmovém cyklu vzácnost. [dvacet]
V roce 2009 se Dominique Delouch stává hostem Mezinárodního filmového festivalu Kinodance v Petrohradě , kde sdílí příběhy a dojmy ze své kariéry režiséra, uvádí svůj film The Newly Found Diaries of Nina Vyrubova a odpovídá na dotazy diváků. [21]
Delouche se dotýká osobních vztahů v rozhovoru pro francouzský web magazín Tutti o vydání jeho knihy La Dernière place :
— V kapitole věnované Gabrielu Dussurgetovi zmiňujete svého přítele duše a srdce Bruna. Ale kdo byl Bruno?
- Ve skutečnosti je více postav než těch, které jsem zmínil, které zobrazují můj obraz jako jakési zrcadlo... Bruno je člověk, se kterým jsem žil 20 let. Profesionálně se zabýval realitami, ale byl také poměrně výtvarně nadaný. Snadno jsme sdíleli mou lásku k hudbě, divadlu a kinu. Tento vztah znamenal nejprve období štěstí a poté velké utrpení. Bruno žil v agónii 18 měsíců v bytě, kde tě hostím a kde zemřel. Mohu říci, že pro mě bylo vše rozděleno na před a po této smrti.
- Bruno zemřel na AIDS a vy píšete, že jeho agónie pro vás byla životní lekcí...
„Byl jsem praktikující, oddaný křesťan a cítil jsem agónii svého společníka jako kapku vody nalitou do šálku, aby doplnila Kristovu krev. Toto je vzorec, který jsem našel a který nejlépe vyhovuje tomuto velmi těžkému období mého života.
Původní text (fr.)[ zobrazitskrýt] Dans le chapitre consacré Gabriel Dussurget, vous évoquez votre ami de chair et d'âme Bruno. Co jsi Bruno?Effectivement, ce sont davantage les personnages dont is parle qui renvoient mon image comme une sorte de miroir… Bruno est l'homme avec lequel j'ai vécu pendant 20 ans. Professionnellement, il était dans l'immobilier mais il était aussi très artiste de goût. Nous n'avions aucun mal à partager mon amour de la musique, du théâtre et du cinéma. Cette relationship a marqué tout d'abord une période de bonheur, et ensuite de grande souffrance. Bruno a vécu une agonie de 18 mois dans l'appartement où je vous accueille et où il est mort. Je peux dire qu'il ya eu pour moi l'avant et l'après ce décès. Bruno est mort du Sida a vous écrivez que son agonie fut pour vous une leçon de vie…
J'étais chrétien pratiquant convaincu et j'ai vécu l'agonie de mon compagnon comme la goutte d'eau qu'on verse dans le calice pour completer le sang du Christ. C'est la formula que j'ai trouvée et qui odpovídají le mieux à cette période a difficile de ma vie. — Dominique Delouch (rozhovor) [6]Pracuje ve filmu a televizi [22] | |||||
---|---|---|---|---|---|
Rok | Žánr | ruské jméno | původní název | Hlavní herci | Poznámka |
1955 | x/f | Podvodníci / podvody | Il bidone | Broderick Crawford , Richard Basehart , Juliet Masina | druhý asistent režie |
1957 | x/f | Noci Cabiria | Le notti di Cabiria | Juliet Masina , François Perrier | asistent režie , asistent produkce , herec (kněz s vlajkou - neuveden) |
1957 | x/f | Tento krutý věk | Barrage contre le Pacifique (Tento naštvaný věk) | Silvana Mangano , Anthony Perkins , Jo Van Fleet | druhý asistent režie |
1959 | k/f | Beatrice ou la sluha folle | Valentina Cortese , Valeria Ciangottini | výrobce | |
1960 | x/f | Sladký život | La dolce vita | Marcello Mastroianni , Anita Ekberg , Anouk Aimé | náměstek |
1960 | doc. t/série | Fellini | Fellini | on sám | |
1960 | doc. k/m | Taneční spektrum | Spektrum tance | Nina Vyrubová , Serge Lifar , Attilio Labis, Youly Algaroff, Serge Golovine, Yves Brieux | režisér a scénárista |
1961 | doc. k/m | Maurice Gendron: Metamorfózy violoncella | Maurice Gendron | Maurice Gendron | výrobce |
1962 | doc. k/m | mše po celém světě | La messe sur le monde | režisér a scénárista | |
1962 | doc. k/m | Edith Steinová | Edith Steinová | Edith Steinová | výrobce |
1964 | doc. k/m | Adagio | L'adage | Nina Vyrubová , Attilio Labis | výrobce |
1964 - 1966 | doc. t/série | Francouzská kronika , 1964: epizoda Popelka na Champs Elysees , 1966: epizoda „Tři“ | Chroniques de France , 1964: epizoda Cendrillon aux Champs-Élysées , 1966: epizoda 'Three | výrobce | |
1965 | doc. k/m | Mime Marceau | Le mime Marceau | Marcel Marceau | výrobce |
1966 | doc. k/m | vodové barvy | akvarel | výrobce | |
1966 | doc. k/m | S Claudem Monetem | Avec Claude Monet | Claude Monet | režisér a scénárista |
1967 | doc. k/m | Dina s králi | Dina chez les rois | režisér a scénárista | |
1968 | doc. k/m | cílová | Ale | režisér, kameraman a scénárista | |
1968 | x/f | Dvacet čtyři hodin v životě ženy | Vingt-quatre heures de la vie d'une femme | Daniel Darrieu , Robert Hoffmann , Romina Power | režisér a scénárista |
1969 | x/f | Manžel touhy | L'homme de desir | Eric Laboret , Emmanuel Riva , François Timmerman | režisér a scénárista |
1971 | d/f | lidský hlas | La Voix humane | Denise Duvalová | výrobce |
1973 | t/f | Opera pro Baudelaira | Ludmila Mikael Martine Chevallier | výrobce | |
1974 | doc. k/m | Smrt mladého básníka | La mort du jeune poète | režisér, producent a scénárista | |
1975 | x/f | božský | Božský | Daniel Darier , Jean Le Poulain | výrobce |
1979 | t/série | Little Theatre Antenne 2 , 1979: Episode 1 Christmas Shopping | Le petit théâtre d'Antenne 2 , 1979: epizoda 1 Achats de Noël | výrobce | |
1978 | t/f | Werther | Werther | ředitel | |
1979 | t/f | Triumf lásky | Triomphe de l'amour | kostýmní výtvarník, dekoratér | |
1979 | doc. k/m | Paní z Monte Carla | Dáma de Monte Carlo | Edith Stockhausen | výrobce |
1980 | x/f | Cesta pro dva | Le voyage en douce | Dominic Sanda , Geraldine Chaplin | herec (člověk v muzeu) |
1982 | doc. k/m | Aurora | Aurore | Rosella Hightower , Élisabeth Platel | výrobce |
1982 | doc. k/m | Krok za krokem | Pas a pas | Patrick Dupont , John Neumeier | výrobce |
1982 | t/f | Petrouchka, journal d'une chorégraphie | Patrick Dupont , John Neumeier | výrobce | |
1983 | doc. k/m | Labuť | Le cygne | Yvette Chauvire , Dominique Khalfouni | režisér a kameraman |
1983 | t/série | Velká šachovnice , 1983: epizoda 1 Live Cocteau | Le grand échiquier , 1983: epizoda 1 Cocteau vivant | režisér a scénárista | |
1984 | doc. k/m | Kolem Sylfy | Autour de la Sylphide | Hrají: Ghislaine Thesmar, Michaël Denard, Pierre Lacotte , Yannick Stephant | výrobce |
1985 | doc. k/m | lekce temnoty | Lecon de tenebres | Maya Plisetskaya | výrobce |
1985 | d/f | Taneční spektrum | Spektrum tance | Nina Vyrubová , Serge Lifar , Attilio Labis | výrobce |
1986 | t/f | Commedia dell'arte : Harlekýn, kouzelník lásky | Comedia dell'arte : Arlequin, magicien par amour | Hrají: Patrick Dupont , Élisabeth Platel, Florence Clerc, Monique Loudières | výrobce |
1987 | t/f | Pocta Serge Lifarovi | Pochvalte Serge Lifara | Marcia Heide , Isabelle Guérin | výrobce |
1988 | d/f | Yvette Chauviré | Yvette Chauvire , Dominique Khalfouni, Élisabeth Maurin, Isabelle Guérin, Marie-Claude Pietragala , Monique Loudières, Florence Clerc | režisér, producent a scénárista | |
1989 | t/f | Zbytečná opatrnost | La Fille mal gardee | Jean Dauberval, Ivo Cramér | výrobce |
1989 | d/f | Káťa a Voloďa | Katia a Volodia | Ekaterina Maksimova , Vladimir Vasiliev , Eric Vu-An , Galina Ulanova , Élisabeth Maurin | režisér, střihač a scénárista |
1991 | doc. k/m | Lueur d'etoile | výrobce | ||
1993 | d/f | Jako ptáci... | Comme les oiseaux... | Patrick Dupont , Monique Loudières , Cyril Atanassoff , Yvette Chauvire , Jerome Robbins , Violette Verdi , Manuel Legris , Jiří Kilian , Vladimir Vasiliev | výrobce |
1996 | d/f | Nově nalezené deníky Niny Vyrubové | Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubová | Nina Vyrubová , Cyril Atanassoff, Isabelle Ciaravola, Valéry Colin, Muriel Hallé,
Attilio Labis, Milorad Miskovitch, Delphine Moussin, Yann Saïz |
výrobce |
1997 | d/f | Serge Peretti, poslední Ital | Serge Peretti, dernier italien | Serge Peretti, Nicolas Le Riche, Yvette Chauvire , Claude Bessy, Cyril Atanassoff, Jean-Yves Lormeau, Emmanuel Thibault | výrobce |
1998 | t/f | Irene Aitoff, Grand Mademoiselle | Irène Aïtoff, la grande mademoiselle | Irene Aitoff , Gabrielle Baquier, Jane Berbié, Mireille Delunche | výrobce |
1999 | t/f | Denise Duval revisitée, nebo La "Voix" retrouvée | Denise Duval , Sophie Fournier, Alexandre Taro | režisér a scénárista | |
2000 | d/f | Mayský | Maya | Maya Plisetskaya , Maurice Bejart , Vladimir Vasiliev | režisér, producent a scénárista |
2001 | t/f | Alicia Marková, legenda | Alici Markovou | Alicia Markova , Élisabeth Platel, Laetitia Pujol, Myriam Ould-Brahm, Émilie Cozette, Nolwenn Daniel, Laurence Laffon, Hervé Moreau | výrobce |
2001 | d/f | Violetta a pan B. | Violette a pan B. | Violette Verdi , Nicolas Le Riche, Elisabeth Platel, Isabelle Guérin, Vladimir Malakhov , Lucia Lacarra, Monique Loudières, Elisabeth Maurin, Margaret Illmann | výrobce |
2005 | d/f | Serge Lifar. Musagete | Serge Lifar. Musagete | Serge Lifar , Nina Vyrubová , Claude Bessy, Attilio Labis, Cyril Atanassoff, Delphine Moussin | režisér, producent a scénárista |
2009 | doc. k/m | Huit et demi v šesti poznámkách | on sám | ||
2009 | doc. t/série | Bylo to jednou... , 2009: epizoda Dolce Vita | Il était une fois... , 2009: epizoda La dolce vita | on sám | |
2011 | d/f | Balanchine v Paříži | Balanchine v Paříži | Hrají: Ghislaine Thesmar, Isabelle Ciaravola, Lucia Lacarra, Myriam Ould-Braham, Herve Moreau | výrobce |
Pracuje v divadle | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Rok | Žánr | ruské jméno | původní název | Autor | Místo premiéry | Poznámka |
1971 | opera | Beatrice de Planisol | Beatris de Planissolas | Jacques Charpentier | Ancien Archevêché v rámci 24. mezinárodního hudebního festivalu (Festival international de Musique) Aix-en-Provence (Francie) | ředitel |
1972 | drama | Esther | Esther | Jean Racine | Kostel Saint-Gervais-Saint-Protais jako součást Festival du Marais, Paříž (Francie) | režisér, kostýmní výtvarník |
1974 | opera | Dido a Aeneas | Dido a Aeneas | Henry Purcell | Královská opera ve Versailles (Francie) | režisér, scénograf, kostýmní výtvarník |
1977 | komedie | Triumf lásky | Triomphe de l'amour | Pierre de Marivaux | Comédie Francaise , Paříž (Francie) | dekoratér, kostýmní výtvarník |
1978 | oratorium | Triumfální Judith | Judith Triumphansová | Antonio Vivaldi | Velké divadlo, Bordeaux (Francie) | ředitel |
1978 | operní komik | neochotný král | Le Roi malgre lui | Emmanuel Chabrier | Théâtre du Capitole, Toulouse (Francie) | ředitel |
1978 | opera | Werther | Werther | Jules Massenet | Opéra-Comique , Paříž: 1982: Théâtre Graslin, Nantes (Francie) | režisér, scénograf, kostýmní výtvarník |
1983 | opera | Střední | Le Medium | Gian Carlo Menotti | Théâtre Graslin, Nantes (Francie) | režisér, scénograf |
1983 | opera | Amal a noční hosté | Amahl et les visiteurs de la nuit | Gian Carlo Menotti | Théâtre Graslin, Nantes (Francie) | textař, režisér, kostýmní výtvarník, scénograf |
1984 | opera | Manon Lesko | Manon Lescaut | Filharmonické divadlo ve Veroně , (Itálie) | Daniel Ober | ředitel |
1985 | tragédie | bajazet | Bajazet | Jean Racine | Théâtre Silvia Monfort, Paříž (Francie) | režisér, scénograf, kostýmní výtvarník |
1985 | drama | Monolog Adramelecha | Le Monologue d'Adramelech | Valer Novarina | Opera Bastille , Paříž (Francie), 1986: Théâtre Municipal, Annecy (Francie), Caen (Francie) | ředitel |
1989 | balet | Zbytečná opatrnost | La Fille mal gardee | Jean Dauberval / Ivo Cramer | Balet de l'Opera de Nantes | dekoratér, kostýmní výtvarník |
1992 | balet | Figaro | Figaro eller Almaviva och kärleken | Louis Duport / Ivo Cramér | Drottningholm Court Theatre , Stockholm (Švédsko) | dekoratér, kostýmní výtvarník |
1992 | balet | Jason a Médea | Jason a Medee | Jean-Georges Noverre / Ivo Cramér | "Rýnský balet" Národní opery na Rýně Mulhouse (Francie) | dekoratér, kostýmní výtvarník |
1994 | opera | Roland rytíř | Orlando Paladino | Josef Haydn | Drottningholm Court Theatre , Stockholm (Švédsko) | dekoratér, kostýmní výtvarník |
1994 | opera-balet | věrný pastýř | Il Pastor Fido | Georg Händel | Badenské státní divadlo , Händelův festival v Karlsruhe (Německo) | dekoratér, kostýmní výtvarník |
Ocenění | ||
---|---|---|
1963 : Grand Prix na mezinárodním festivalu ciné-rencontres v Prades, Pyrenees-Orientales ( Francie ) - Edith Stein (1962) [23] | ||
1963 : Grand Prix na 8. mezinárodním filmovém festivalu ve Valladolidu ( Španělsko ) - La messe sur le monde de Teilhard de Chardin (1963) [24] | ||
1964 : Zlatá orchidej na Mezinárodním baletním festivalu v Nervi ( italsky: Festival internazionale del balletto di Nervi ) ( Itálie ) - L'adage (1964) [25] | ||
1964 : Stříbrná gondola na 25. filmovém festivalu v Benátkách ( Itálie ) - L'adage (1964) [25] | ||
1966 : Piatto d'argento na 17. mezinárodní promítání dokumentů ( italsky: Mostra Internazionale del Film Documentario ) na 27. filmovém festivalu v Benátkách ( Itálie ) - Avec Claude Monet (1966) [26] | ||
1967 : Grand Prix na festivalu Cortina d'Ampezzo ( Itálie ) - Aquarelle (1966) [15] | ||
1968 : Grand Prix na Mezinárodním festivalu krátkých filmů v Oberhausenu ( Německo ) - Ale (1967) [15] | ||
1968 : Cena za nejlepší režii na 2. mezinárodním festivalu sportovních a turistických filmů ( Sloven . Mednarodni festival športnih in turističnih filmov ) v Kranj ( Jugoslávie ) - But (1967) [27] | ||
1971 : Prix Max Ophüls - L'Homme de désir (1969) [28] | ||
1974 : Grand Prix za nejlepší krátký film na filmovém festivalu v Corku ( Irsko ) - La mort du jeune poète (1974) [15] | ||
Nominace a účast v soutěžním výběru | ||
1961 : účast v soutěži na 11. mezinárodním filmovém festivalu v Berlíně ( Německo ) - Maurice Gendron, la métamorphose du violoncelle (1961) [29] | ||
1961 : účast v soutěži na 22. filmovém festivalu v Benátkách ( Itálie ) - Le specter de la danse (1960) [30] | ||
1968 : výběr do soutěže na 21. filmovém festivalu v Cannes ( Francie ) - Vingt quatre heures de la vie d'une femme (1968) [31] | ||
1979 : Nominace na Zlatou palmu za krátký film na 32. filmovém festivalu v Cannes , ( Francie ) - La dame de Monte Carlo (1979) [32] | ||
1989 : Venezia Risguardi - Omaggio a Jean Cocteau na 46. filmovém festivalu v Benátkách ( Itálie ) - La voix humaine (1970) [33] | ||
2008 : Promítání v programu Cannes Classics na 61. filmovém festivalu v Cannes ( Francie ) - Vingt quatre heures de la vie d'une femme (1968) [34] | ||
Prezentace | ||
1965 : prezentace v rámci programu "Films sur l'art" 4. Pařížského bienále ( fr. Biennale de Paris ) - L'Adage (1964), Parade (1965) [35] | ||
2008 : prezentace na 19. ročníku festivalu Théâtres Au Cinéma, Bobigny ( Saint-Saint-Denis ) - Denise Duval revisitée, ou La "Voix" retrouvée (1999), La Dame de Monte-Carlo (1979) [36] | ||
2009 : promítání na VI. Mezinárodním festivalu tanečních filmů "Kinotanets" ( Petrohrad ) - Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova (1996) [21] |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|