Karelina, Galina Timofejevna

Galina Timofeevna Karelina
Datum narození 18. června 1931 (91 let)( 1931-06-18 )
Státní občanství  SSSR → Rusko
 
Profese divadelní a filmová herečka
Roky činnosti od roku 1956
Divadlo Alexandrinského divadla
Ocenění
Řád Alexandra Něvského - 2021 Řád cti - 2016 Řád přátelství - 2006
Řád čestného odznaku - 1973
Lidový umělec RSFSR - 1980 Ctěný umělec RSFSR - 1974
IMDb ID 1248473

Galina Timofeevna Karelina (narozená 18. června 1931 ) - sovětská a ruská divadelní a filmová herečka, řádná členka ARSII pojmenovaná po. G. R. Derzhavina , lidový umělec RSFSR ( 1980 ), člen Svazu divadelních pracovníků Ruska.

Životopis

Galina Karelina studovala na Leningradském divadelním ústavu. A. N. Ostrovskij (učitelé: B. Petrovykh, A. Averbukh, M. Chezhegov).

Po absolvování ústavu v roce 1956 byla pozvána do souboru Akademického činoherního divadla. A. S. Puškina , ve kterém později ztvárnila více než 60 rolí [1] . Karelina byla úspěšná především v silných, panovačných postavách a za chladným způsobem jejích hrdinek se vždy tušila aktivní povaha, schopná překonávat rány osudu [1] . Silné, veselé postavy se jí ukázaly být blízké, ale postupně se v její tvorbě objevovaly dramatické noty [2] .

V roce 1971 hrála Karelina roli Julie Tuginy ve hře „ Poslední oběť “, kterou nastudovala režisérka Irina Meyerhold . Režisérka i její manžel Vasilij Merkuriev , který v tomto představení ztvárnil obchodníka Pribytkova, vysoce ocenili zručnost herečky. Meyerhold nazval Karelinu „milovanou herečkou a úžasným člověkem“ a po úspěšné premiéře jí věnovala dárek v podobě cenné brože. Následně v roce 2010, v roce 105. výročí narození Iriny Meyerholdové, Galina Karelina brož darovala Muzeu Alexandrinského divadla [3] .

V roce 1980 získala Galina Timofeevna Karelina titul Lidová umělkyně RSFSR [1] .

Karelina se aktivně podílela na rozvoji mladých divadel. V roce 2008 byla členkou poroty Petrohradské soutěže amatérského divadla "Divadelní boj", v letech 2011-2013 byla členkou poroty Mezinárodní vokální soutěže-Festival studentů tvůrčích univerzit "Zpívající maska" pojmenovaný po Andrey Petrov ( SPbGATI ), v roce 2012 - člen poroty Festivalu nových divadel, studiových divadel a studiové tvorby "Vánoční průvod-2012".

Role v divadle

Alexandrinské divadlo

Ukázka ze hry "The Freeloader" Ukázka ze hry "The Freeloader" (G. Karelina a A. Borisov) z dokumentárního filmu o Alexandru Borisovovi (1975) [2]

„... Svou roli vedla herečka G. Karelina, velmi zdrženlivá a taktní. Kritikům, kteří v diskusi vystoupili, se zdálo, že herečka „trhá vášeň na kusy“, protože „plakala skutečnými slzami“. Za touto hrůzou „skutečných slz“ je stejné oddělení příjmu od systému a jeho povznesení k absolutnu. V tomto případě se jedná o technickou metodu jevištního pohybu, projevování pocitů hercem („biomechanika“), kterou vyvinul V. E. Meyerhold. [4] Po premiéře Poslední oběti věnovala režisérka Irina Vsevolodovna Meyerhold Galině Timofeevně Karelině jantarovou brož. [5]

"Tady je Galina Karelina, jejíž nevyčerpatelná píle vzbuzuje respekt. Ve věkových rolích (Vassa, Matryona z "Síly temnoty", tchyně v "Sebevraždě") rozhodně a směle obětuje to, co na jevišti vždy chránila - její spektakulární vzhled Vassa Karelina je mnohem více Je zarámovaná a vytvořená než ostatní postavy, její pózy jsou uvážené, je přísná, důstojná, sebraná, mluví jasněji, rozmanitěji, "poetičtěji" než ostatní. [6 ]

„Škálu postavy Arkadiny (Galina Karelina) dominuje pomalá hysterie v paradoxní kombinaci se zběsilou lhostejností. Každé jeho uvedení slouží režisérovi jako moment fanfáry-státní slavnosti: světlo je pokaždé záměrně zhasnuto, a když je jeviště znovu osvětleno, hlavní umělec Státního divadla je v jeho středu (jistě ve středu). Má šedou tvář, zakalené oči, neustále se „drží zpátky“ a i když vzlyká, zůstává smrtelně bezcitná. [7]

„Vrcholnou scénu – hrdinka vykopne z domu marnotratného vnuka, ze kterého se vyklubal darebák – herečka stráví takovým dramatem, že v sále zavládne napjaté ticho. Babička nevzlyká, neroní slzy, zdá se, že zkameněla, dokonce se ze žalu zkracuje. A když rozhodným mávnutím deštníku ukáže na dveře pro svého vnuka, sál vybuchne soucitným potleskem. [osm]

"Blíž k finále Moucha otevře další vejce." Obsahuje zamotanou kouli starého filmového materiálu. Karelina smutně kouká na filmová políčka. Možná vidí, jak hrála Inkena v Hauptmannově Před západem slunce, Donnu Annu v Malých tragédiích. V žalostném díle básníka Karelina jasně nachází linie, které jsou si blízké. Přenáší podzimní náladu „Moucha“, se kterou se autor ztotožnil. Věta je podbarvena zvláštním citem: „Neumřít! Vzdoruj, plaz se!“ A skutečně odolává ranám času, osudu. Karelina je odvážná herečka, zoufalá. Ochotně se účastnila riskantních experimentů Igora Larina ("Piková dáma", "Racek"), nyní souhlasila s podporou mladého Eremina. Nezištně hraje roli beze slov v „dvojkovém“ souboru. A přestože se režisérovi nepodařilo organicky utkat dva velmi odlišné poetické texty, díky za ozvěnu „krásné staré kultury“. [9]

Galina Karelina stojí na dřevěné plošině v šedém brnění obleku, pečlivě reprodukující strukturu těla mouchy, několikrát zvětšenou. V jejích obrovských očích zamrzlo nepředstírané zoufalství. Jakmile zaujme místa první skupina diváků, chodba vybuchne lomenou melodií a hmyzí lidé se k vám vrhnou, vykřikují slova k nerozeznání ve všeobecném hluku, nabízejí vám obrázek Alexandrinského divadla, mleté ​​maso od berušek z plastelíny, které , radostně chrochtající, se dělají na tvých očích, něco jiného - nemám čas si všimnout: Napadl mě brouk s mlýnkem na maso. Těm, kteří se ze zlozvyku protlačili do výtahu jako první, nebudete závidět. Třikrát zažijí agresi od neškodných koziček, až nakonec všech dvacet diváků zaujme jejich místa. Galina Karelina, hledící do dálky nevýslovně smutnýma očima, pluje vpřed po úzké plošině a bez obtíží pohybuje brněním před sebou. Tichým, chvějícím se hlasem několikrát opakuje: „Konec krásné éry ... konec krásné éry ...“. S radostí lpím na vzniklé asociaci, myšlence již naznačené šokovaným vědomím - kdesi pod střechou akademického divadla se potuluje duch dospělé herečky, která se setká se svým západem slunce v éře necitlivých, cynických hmyzích lidí, barbaři a sadisté. Velkou historií velkého divadla je jim fuk. Skutečně nádherná éra se vytrácí. Člověk na konci života si celý život pamatuje, kontroluje, odsuzuje a ospravedlňuje se. Ale přízraky z minulosti (hříchy?) nebo budoucnosti (lidé byli zdrceni a zcela odsouzeni ke kafkovské proměně?) ho mučí, nenechte ho uklidnit se, odejděte v pokoji. Vše, co se stane během hodiny, narušuje divadelní logické konstrukce a je těžké to popsat...“ [10] Za tuto roli byla Galina Karelina v únoru 2008 oceněna cenou diváků Divadelní společnosti [1] .

Na tradici psychologického divadla navazuje inscenace Ludmily Manoniny Rasputinův termín. Proto je jmenování Galiny Kareliny a Iriny Sokolové do rolí Rasputinových stařenek Anny a Mironikhy počátečním rizikem ze strany režiséra: jedna z hereček pracovala celý život pro „mladého diváka“ v divadle nejostřejší hravá forma, druhá - v Alexandrince (a lze si představit, že by byl autor císařským rozlohám Alexandrie cizí více než Rasputin?). Lyudmila Manonina se snažila kombinovat různé typy divadel, různé stupně konvenčnosti. Na jedné straně „lidská“ a autentická existence herců, na straně druhé videoprojekce, které se zařezávají do psychologického přediva; hyperrealisticky předělaný pokoj – ale také chytlavá symbolika. Doposud nebylo možné zkřížit různé začátky. Představení je herecky heterogenní, místy působí jako koláž skládající se z rolí různých textur. „Těžištěm“ byla Galina Karelina v roli Matky (Anny). I když zpočátku leží nehybně na posteli se zavřenýma očima, pohled diváka k ní mimovolně přitahuje - taková existenciální energie vychází z Kareliny. Z její techničnosti, citu pro formu, obrazové plasticity, deklamačního způsobu je jasné, že jde o alexandrinskou herečku. Ale to je právě ten případ, kdy se v roli objeví herecké superego, kdy jevištní obraz - přes vnější kresbu a dějové vazby - zastíní tvůrčí a lidská podstata herečky. Karelina se stala vítězem "Vánoční přehlídky" v nominaci "Nejlepší role v činoherním představení". Krása je v tom, že jednou se Galina Timofeevna zúčastnila festivalu jako herečka - hrála v představeních Igora Larina, pak byla opakovaně v porotě, stala se prezidentkou festivalu a tentokrát se opět zúčastnila jako herečka . (Mimochodem, myšlenka inscenovat „The Deadline“ s Karelinou vznikla u Ludmily Manoniny „v hlubinách“ festivalu.) [11]

Na festivalu Russian Classics v Lobnyi jsem náhodou viděl představení, výrazově zdánlivě skromné, z petrohradského Kovchegova divadla v režii Ljudmily Manoninové podle dnes již zapomenutého velkého románu Valentina Rasputina „Uzávěrka“ se dvěma pozvanými hvězdami. , na Rasputinův způsob dvě „stařenky“ – Galina Karelina a Irina Sokolová a s nimi mladé obsazení. Jednoduchý životní příběh, jak stará Anna zemřela, když přišel její čas... Celé představení stará Karelina leží na posteli, sleduje své děti, které ji přišly pohřbít, pijí a hádají se, dělí se o dědictví, ale ona stále ne t die ... Před svou smrtí vstala, vyšla na dvůr na slunci. rozloučil jsem se. A odešla nadobro. Uzávěrka! Velké věci v umění jsou vždy jednoduché... Byl to šokující výkon. Publikum plakalo. A po dlouhé době nezatleskali, šokovaně mlčeli. Pak propukli v potlesk... Nyní legenda o Alexandrince, její šest desetiletí hrdinka, partnerka Simonova, Tolubeeva, Merkurieva, Gorbačova, hvězda Galina Karelina dnes dává své světlo mladým, v umění je to jediná cesta předávat, učit jedinečné vysoké dovednosti. No, jak to můžeš hrát tak zvláštním způsobem k slzám, k šoku! Tajemství hvězdy... Mimochodem opravdu nádherné představení, ověnčené cenami z mnoha festivalů – „Zlatý rytíř“, „Ruská klasika“, petrohradský „Sofit“, se z nějakého důvodu ukázalo jako nepovšimnuté "Zlatá maska" ... sama Galina Timofeevna o sobě nerada mluví, řekne jen: co jsi... co jsi... Když mluví o svých kolezích, je jen jedno kritérium - božské ! Pokud ne, stačí mlčet. Na všem ostatním nezáleží. Kvůli ní máme všichni božské kritérium. Božský příklad! Ano, ne sám. Karelina… Freindlich… [12]

Divadlo "Monplaisir"

„V 90. letech byly talent a zručnost herečky žádané moderní avantgardní režií. Skandální postmodernista Racek Igora Larina zněl jako manifest divadelní avantgardy 90. let a přinesl herečce zasloužený úspěch na mnoha mezinárodních divadelních festivalech (Grand Prix Mezinárodního divadelního festivalu Piatra Neamt, Rumunsko, 1998). V této neobvyklé experimentální inscenaci hrála Galina Karelina zobecněný obraz ženy, který pohltil všechny ženské role hry - od Niny Zarechnaya po Arkadinu. V zanícené mysli hlavního hrdiny se hrdinka Galiny Kareliny jevila buď jako vize Světové duše, nebo jako mladá milenka, nebo truchlící pro svého syna, všeodpouštějící matku, nebo se náhle proměnila v posměšnou, hrající komiku. , vedoucí nekonečný dialog s „tyranským“ režisérem .

„Proměny, které se odehrávají s hrdinkou Galiny Kareliny, jsou fantastické a nečekané. Nejprve na pódium vtrhne hraběnka v saténové peleríně a špičaté vysoké paruce z 18. století a ztuhne v hrdé póze. Říci o hraběnce Galině Karelině - "staré ženě" - jazyk se neotáčí. V první řadě je to aristokratka, pohotová a arogantní, nic ji nestojí bičíkem šlehat buclatého kluka v paruce ... V noci se jako vlkodlak hraběnka promění ve vysmátou , pološílená stařena s prošedivělými vlasy, která si schovala panenku za zády, potutelně jako dítě ukazuje Liziny ruce: prý nic není. [15] Za roli hraběnky byla Galina Karelina oceněna cenou "Nejlepší herečka" na mezinárodním festivalu "Christmas Parade" (1999).

Literární divadlo Olega Popova

Kreativní sdružení "Lidský hlas"

„In Search of the Lost Paradise“ (The Hrbáčův román) (na základě děl I. A. Bunina), autorem myšlenky je N.A. Ruská Galina Karelina. premiéra 29. srpna 2019, klub "Kamerton". Dramatizace: Maria Werner. Režie: Leonid Filippov. Hudební aranžmá: Maria Werner, Leonid Filippov. Postavy: ONA - n.a. Rus Galina Karelina, OH - Dmitrij Efimenko, STAŘEK - Anton Korotkov, SAILOR - Leonid Filippov a další.

„Představení „In Search of the Lost Paradise“ odkazuje na ruské klasické dědictví.

Noviny "Vaše MČ 78" Zpravodaj č. 15, 17.09.2019 "(1999).

Divadlo "Kamerton"

Filmové role

TV pořady

Ocenění

Pedagogická činnost

“ Učit se od Galiny Kareliny
Pokaždé, když mě lidová umělkyně Ruska Galina Karelina pozve na představení svých studentů, odložím všechny své záležitosti, protože vím, že mě čeká upřímně ryzí umění, které dnes na jiných scénách vídám jen zřídka. Jedna ze strážkyň nejlepších tradic ruské divadelní školy, přední herečka Alexandrinského divadla Galina Karelina, o níž kdysi velký herec K. Simonov řekl: „Každá její role je objevem nové stránky herečky. , každé její představení, kde s ní hrajeme, je nová vzletná energie a opravdový život!“, učí už dlouho. V pedagogice nachází způsob, jak založit a zachovat realistickou tradici života na jevišti. S velkou dovedností zprostředkovává mladým lidem studujícím na divadelních univerzitách počátky života lidského ducha za navrhovaných okolností. Učí je hereckému umění, protože opravdová proměna na divadelních prknech a zvláště v kině se nyní bohužel stala vzácností. ... Takže v Divadelním ústavu „Škola ruského dramatu“ pojmenovaném po I. O. Gorbačovovi se nedávno konalo představení „Cesty nebes“ podle románu I. S. Šmeleva (v inscenaci G. Karelina a L. Filippov). Budoucí herci téměř dvě hodiny na jevišti prosazovali ony věčné lidské hodnoty a morální princip člověka, které naše společnost dnes tolik potřebuje. [24]

Vzpomínky

"Po herci zbyde jen paměť. Od umělce - obrazy, od spisovatele nebo dramatika - kompozice a od herce - jen vzpomínka, jedna z nejcennějších věcí. Generace, která nás nyní opouští (a je odcházejí a nic se s tím nedá dělat - takový je život), - to byli opravdu skvělí herci. A nám, mé generaci, osud dal štěstí pracovat, sloužit vedle nich v Alexandrinském divadle. Nikolaj Simonov, Jurij Tolubejev , Nikolaj Čerkasov, Konstantin Skorobogatov, Alexander Borisov ... mohu pokračovat. Teď chápete, že to opravdu byli géniové. A vedle nich byly ženy - příjemné, mimořádné. Odlišné, ale všechny krásné, ne stejné (samozřejmě L. S. Vivien vybrala soubor takovým způsobem). Každá herečka obsadila svůj vlastní prostor, svůj výklenek - takže v chrámu každá ikona visí na svém místě. Byly to Madony. "Nejčistší kouzlo nejčistšího příkladu... "A každá z nich umí skládat básně, básně.Tamara Ivanovna Alešina byla v galaxii těchto žen. “ [25]

Recenze, životopisná literatura

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Alexandrinské divadlo .
  2. ↑ Karelina, Galina Timofejevna // Ruské činoherní divadlo: Encyklopedie / Pod generálem. vyd. M. I. Andrejeva. - M .  : Velká ruská encyklopedie, 2001. - S. 184. - 565 s. — ISBN 5-85270-167-X .
  3. ↑ Pavel Ryžkov. Divadelní talisman byl zachován pro potomstvo . NTV (18. března 2010). Získáno 13. června 2020. Archivováno z originálu dne 13. června 2020.
  4. ↑ V. A. Tunimanov, L. I. Emeljanov // Modernita klasiků: sborník vědeckých prací, Nauka, pobočka Leningrad, 1989, str. 114; Efim Kholodov // Tvář divadla: Články a recenze z různých let, 1979, str. 262.
  5. ↑ Novinky - Alexandrinské divadlo . Získáno 5. ledna 2014. Archivováno z originálu 6. ledna 2014.
  6. ↑ Taťána Moskvina (2006): Stát při všech, nakladatelství Amphora, řada osobních názorů, Petrohrad
  7. ↑ Inyakhin A. Rackové nad třešňovými sady // Divadlo. 1991. N 2. S. 85-96, S. 88.
  8. ↑ Elena Alekseeva. "Milovat argentinsky, zemřít v Gaskoňsku" // Petrohradské znalosti. č. 23, 6. února 2001
  9. ↑ Jevgenij Sokolinský. Odborníci na létání z Alexandrinky // "Petrohradská špička". č. 45. 14.-20. listopadu 2007
  10. ↑ Jekatěrina Gorochovská. Cín // Petrohradský divadelní časopis. č. 2 (52), 2008 http://ptj.spb.ru/archive/52/premieres-52/zhest/ Archivováno 4. ledna 2014 na Wayback Machine
  11. ↑ Evgeny Avramenko, Velké obzory „skromných“ forem. O festivalu XXI "Vánoční průvod", Petrohradský divadelní časopis, 7. ledna 2015. . Staženo 2. 5. 2015. Archivováno z originálu 18. 3. 2015.
  12. ↑ Kuzněcovová, Anna (2018): Pokud se hvězdy rozzáří… Literární noviny, č. 19 (6643), 16. května 2018
  13. ↑ VOJENSKÉ ALBUM ALEXANDRINTSEV - Alexandrinské divadlo . Staženo 5. května 2020. Archivováno z originálu dne 14. května 2020.
  14. ↑ MŮJ KARELÍN | Petrohradský divadelní časopis (oficiální stránka) . Petrohradský divadelní časopis (oficiální stránka) | Profesionální tlustý divadelní časopis, který existuje od roku 1992 (18. června 2021). Datum přístupu: 30. prosince 2021.
  15. ↑ Elena Strogaleva. "Špatná anekdota" //PTJ č. 17. 1999
  16. ↑ Výnos prezidia Nejvyššího sovětu RSFSR ze dne 23. ledna 1974 „O udělení čestného titulu Ctěný umělec RSFSR Karelina G. T. . Získáno 5. července 2021. Archivováno z originálu dne 15. června 2020.
  17. ↑ Výnos prezidia Nejvyšší rady RSFSR ze dne 23. července 1980 „O udělení čestného titulu „Lidový umělec RSFSR“ Karelině G.T. . Získáno 5. července 2021. Archivováno z originálu dne 9. července 2021.
  18. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 17. dubna 2006 č. 392 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace zaměstnancům federální státní kulturní instituce „Ruské státní akademické činoherní divadlo pojmenované po A. S. Puškinovi (Alexandrinském)“, město Petrohrad“ . Získáno 5. července 2021. Archivováno z originálu dne 20. října 2020.
  19. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 28. července 2016 č. 359 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace“ . Získáno 9. srpna 2016. Archivováno z originálu dne 25. srpna 2016.
  20. ↑ XXVIII. Mezinárodní festival umění "MASTER CLASS"  (ruština)  ? . XAdventure (3. září 2020). Získáno 15. září 2020. Archivováno z originálu dne 17. března 2021.
  21. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 18. května 2021 č. 293 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace“ . Získáno 18. května 2021. Archivováno z originálu dne 18. května 2021.
  22. ↑ Slavnostní předávání státních vyznamenání proběhlo ve Smolném | TV kanál "St. Petersburg" . Získáno 10. června 2021. Archivováno z originálu dne 10. června 2021.
  23. ↑ Lidová umělkyně RSFSR Galina Karelina oslavila své výročí | TV kanál "St. Petersburg" . Získáno 19. června 2021. Archivováno z originálu dne 24. června 2021.
  24. ↑ Raisa Azeran // Nezávislé noviny o kultuře pro rodiče a učitele "Big Change" č. 7 (264), duben 2010 [1] Archivováno 4. ledna 2014 na Wayback Machine
  25. ↑ 1 2 NA VZPOMÍNKU TAMARY ALESHINA | Petrohradský divadelní časopis (oficiální stránka) . Získáno 4. ledna 2014. Archivováno z originálu 30. října 2013.
  26. ↑ Divadelní salon s Rudolfem Furmanovem . Získáno 2. 5. 2015. Archivováno z originálu 2. 4. 2016.
  27. ↑ O sbírce sekce CDA - "Evidence doby" . Dům spisovatelů (31. ledna 2019). Datum přístupu: 4. srpna 2020.
  28. ↑ Jevgenij Avramenko. Paradox herečky . "Večerní Petrohrad" (6. února 2018). Staženo 24. 5. 2018. Archivováno z originálu 20. 6. 2018.
  29. ↑ PixelBerg.ru. Ne o sobě – o čase a lidech . Lidový umělec věnoval kapitolu v knize prezidentovi univerzity (pdf) . Noviny "Manažer" . SPBUTUiE (31. ledna 2018) .  - č. 1 (502) ze dne 31. ledna 2018, s. 2. Datum přístupu: 24. května 2018. Archivováno 25. května 2018.
  30. ↑ „Ne o sobě – o čase a o lidech, na kterých spočívá svět...“ . "Journal Drive je pohyb života." Staženo 1. 1. 2018. Archivováno z originálu 4. 12. 2019.

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky