Kooi, Ellen

Helen Cooy
netherl.  Ellen Kooi
Datum narození 11. července 1962 (ve věku 60 let)( 1962-07-11 )
Místo narození Leeuwarden , Friesland , Nizozemsko
Státní občanství Holandsko
Žánr fotografie , krajina , každodenní žánr
Styl surrealismus
webová stránka www.ellenkooi.nl

Ellen Kooi (někdy Ellen Kooi [1] , nizozemština.  Ellen Kooi , 11. července 1962 , Leeuwarden , Friesland , Nizozemsko ) je nizozemská umělkyně a fotografka , žije a tvoří ve městě Haarlem . Proslavila se především svou inscenovanou fotografií, kombinující holandské krajiny a postavy v tradici holandských malířů zlatého věku (např. Jana Vermeera z Delftu ), Pietera Brueghela staršího , Joachima Patinira a Hieronyma Bosch [2] .

Životopis

Ellen Kooy se narodila v roce 1962 v Leeuwardenu. Raná tvorba Kooi byla inspirována její malou domovinou. Dlouho žila v nové oblasti hromadného rozvoje na okraji města. Vysoké činžovní domy zasahovaly do nedaleké vesnice. Za jasného dne byly na moři vidět majáky Fríských ostrovů. Tyto obrazy a témata se staly nejdůležitějšími v práci fotografa. Její otec vysvětlil své dceři některé principy fotografování: světlo, práce s objektivy a rychlost závěrky . V letech 1981 až 1987 studovala malbu a pedagogiku na Akademii výtvarných umění Minerva.v Groningenu . Poté Ellen Kooy vstoupila na postgraduální školu Národní akademie výtvarných uměnív Amsterdamu , kde studovala v letech 1993 až 1994. Zde začala výtvarné umění vnímat jako filozofické hledání a umělecké rozvíjení okolního světa [3] . Ellen Kooy nezískala profesionální školení jako fotograf [4] .

Její dílo bylo zakoupeno Frans Hals Museum [5] v Haarlemu , Fries Museumv Leeuwardenu a nizozemského ministerstva zahraničních věcí, Hermès Collection v Lucembursku a Borusan Corporation Contemporary Art Collectionv Turecku [6] … Její díla jsou i v soukromých sbírkách. Osobní výstavy fotografa se konaly v San Franciscu , Madridu , New Yorku a Paříži [7] [8] , Toulouse , Bruselu a dalších městech [9] .

Muzeum " Moskevský dům fotografie " představilo retrospektivu práce fotografa v galerii současného umění "RuArts" (na Šestém mezinárodním měsíci fotografie v Moskvě "Photobiennale-2006") [1] . Výstavu uvedla Torch Gallery(Amsterdam, Nizozemsko), za podpory Velvyslanectví Nizozemského království v Rusku [10] .

Vlastnosti kreativity

Kooi začala svou kariéru jako divadelní fotografka a živě se zajímala o choreografii , takže dodnes často používá své modely jako režisérka umělců [1] . Později řekla, že divadlo a příroda existovaly na začátku její kariéry fotografky odděleně od sebe, zatímco krajinářská fotografie byla stále diváky vnímána výhradně jako dokument, nikoli inscenovaná, a tak dostala nápad převést divadelní představení a specifický styl divadelního herce z uzavřeného prostoru v přírodě [9] . Vedoucí v její tvorbě bylo téma lidské osamělosti mezi okolní krajinou či interiérem . V jejích kompozicích se mísí realita, fantazie a symbolika , přirozené a umělé světlo, krajiny a lidské postavy, které často zpochybňují harmonii přírody kolem sebe [8] .

Fotografku fascinují holandské krajiny a snaží se zachytit jejich nestálost způsobenou přímořskou polohou jejích rodných krajin. Zápletky fotografií se odehrávají jako divadelní hra. Nevědomí a podvědomí na nich koexistují v neustálém a nekonečném pohybu. Prostřednictvím digitálního zpracování vytváří Kouoi surrealistickou vizi založenou na skutečné krajině. Postavy v něm jsou přítomny v těch nejneuvěřitelnějších pozicích a situacích. Takže na obrázku " Amersfoort  - Nohy" ( holandština.  "Amersfoort - Venen" , 1998), nohy dítěte rostou do země. Na fotografii Heemsteede - Heuvel  ( holandština.  "Heemsteede - Heuvel" , 2003), blesk během bouřky přiměje chlapce, který se vzdává její síle, pomalu ustupovat [1] .

Fotografie Ellen Kooy, založené na klaunství a humoru , zaujmou diváka divadelní estetikou, která ho ponoří do světa cizího každodennímu životu. Fotografie připomínají kritikům umění holandské malby 17. století [1] [11] . Sama fotografka hovoří o touze způsobit nejistotu, zmatek a rozpor myšlenek (na jejích fotografiích lidé visí na stromech nebo se ohýbají jako most), v jejím světě se zároveň snoubí skupina protikladných emocí: překvapení, radost, pohodlí, strach [9] .

Fotografie Ellen Cooy jsou snadno rozpoznatelné. Jedná se o typicky nizozemské krajiny (i když byly skutečně natočeny v Los Angeles nebo Lisabonu ), natáčené nejčastěji panoramaticky [3] , zahrnují děti, dívky a muže oděné do standardních evropských oděvů přelomu 20.-21. století. Kompozice jejích snímků přitom působí exoticky. Krajina je okouzlená. Její fotografie nejsou reprodukcemi reality, naopak pokaždé představují symbolický výjev, pořízený a vytištěný ve velmi velkém formátu. Ve fotografiích Ellen Kui je vždy záhada, kterou musí divák odhalit [12] . Krajina Ellen Quee má obvykle nízký horizont s obrovskou oblohou nad ním. Tato obloha je velmi zřídka čistě modrá [3] . Fotograf zprostředkovává narůžovělé blednutí večera, bledou záři svítání. Kombinuje denní světlo s umělým osvětlením ze stolní lampy nebo pouliční lampy, často přidává vlastní světelné zdroje. Fotografie nikdy není navržena tak, aby diváka otevřeně šokovala, není vtíravá, je založena na jemných nuancích [12] .

V roce 2011 Ellen Kooy vyfotila dívku klečící na okraji rybníka ve Spaarndamu(nedaleko Haarlemu ). Pod názvem "Spaarndam - mraky" ( holandština  "Spaarndam - Wolken" , 2011, 65 x 168 a 85 x 220 centimetrů) zachytila ​​jejich odraz ve vodě. Toto jsou obvyklé mraky na modré obloze pro tuto oblast. Na obrázku voda tvoří smyčku jako magický kruh, uprostřed je narůžovělý ostrov vegetace, v popředí tráva a květiny, rákosí , v pozadí dvanáct modrých kachen. Dívka v popředí je mladá, s červenými vlasy. Nedívá se do objektivu fotografa, její pohled a pohyb směřuje k něčemu, co leží na vodě. Není jasné, co dělá. Možná se natahuje po mracích odrážejících se v jezírku. Fotografie nevypráví příběh, nechává prostor pro práci divákovy fantazii. Od malých květin v popředí až po stromy na druhé straně rybníka je obraz stejně jasný, což popírá zákony optiky . Tato výjimečná hloubka ostrosti odhaluje více, než lidské oko ve skutečnosti vidí [13] .

Na fotografii Spaarndam - Mraky vidí divák mnohé, ale moc tomu nerozumí. Promyšlené zamyšlení nad ním vyvolává mnohem více otázek než odpovědí. Ellen Cooy říká, že ji toto místo ohromilo. Voda s odrážejícími se mraky zde vypadala čistě a velmi hluboko. Fotograf se sem často vracel a hledal vhodnou chvíli na focení. Modelem byl mladý soused Kooi. O nastavení osvětlení se postaral manžel fotografky Simon Harden. Umělým osvětlením nechal dívku dobře vyniknout proti obloze a jejímu odrazu ve vodě. Fotografie je výsledkem detailní a pečlivě promyšlené režie [14] . Kooi řekl:

„Účinek bude záviset na spoustě maličkostí. Stejně jako ve fotografii, tak i v tanci je nejdůležitější sebemenší nuance. Jde o sled detailů, který divákovi dodává sebevědomí... Tato fotografie není ojedinělým snímkem, ve skutečnosti je složeninou několika digitálně propojených fotografií. Tímto způsobem můžete dosáhnout efektu a zároveň se vyhnout zkreslení ... “

— Johan de Vos. Expatriace v nizozemské krajině [14]

Fotograf zná umění vytvářet hloubku v obraze s využitím zejména panoramatické perspektivy , tvořené cestičkami, kanály nebo řadami stromů sbíhajících se na horizontu. Kooi používá analogovou fotografii a barevný negativ , s Andre Beuving spolupracuje již řadu let , její práce tiskne  , pozitiv je zpravidla výsledkem jejich společné práce [4] .

Ellen Cooy klade velký důraz na improvizaci . To platí zejména při práci s dětmi, kde je úplná kontrola podle fotografa nemožná a zbytečná. Jedna z jejích nejznámějších fotografií "Sibilini - Rim" ( holandština.  "Sibilini - Rim" , 2006, 120 x 120 a 90 x 90 centimetrů), zobrazující let dívky ve skoku vysokém na pozadí mraků, se stala symbol svobody a radosti [9] .

Fotograf v rozhovoru zaznamenal vliv kinematografie ( David Lynch ), moderního baletu (tvorba Jiřího Kiliána a Jana Fabreho ), dále dramaturgii A.P. Čechova , vzpomínky na dětství a zkušenosti ze studia malby v mládí [ 15] o její práci . Španělský choreograf Fernando Hernando Magadan se zase nechal inspirovat fotografií Ellen Kooy k inscenaci jednoho ze svých baletů v Nizozemském tanečním divadle .v roce 2008 [16] . Fotograf k této fotografii napsal „ Swammerdam - skleník "( holandština.  "Zwammerdam - kas" , 2005, 90 x 175 a 77 x 150 centimetrů):

„Má nehostinnou krajinu Holandska. Uprostřed je malý skleník, ve kterém svítí a stojí muž. Na této scenérii je něco velmi dojemného: na jedné straně chlad, na druhé straně chráněná atmosféra, kterou struktura naznačuje, ale je velmi křehká. Jaká tajemství, pomyslel jsem si, se v něm skrývají? Když člověk vstoupí do vztahu, můžete doufat, že by měl být věčný, „věčně zelený“ – opět odkaz na skleník s rostlinami. Ne vždy se však vztahy mezi lidmi udrží dlouhodobě.

— Choreograf Pascal Tuzo 26. – 28. června 2012 [16]

Ellen Kooy si neklade za cíl vytvořit velké množství fotografií. Do roku 2012 představila veřejnosti pouze šedesát snímků vytvořených od roku 1997 [12] . Kooiovo dílo je vnímáno s mnohem větším zájmem kritiky ve Francii a Španělsku než v Nizozemsku. Fotograf měl nápad na film, ale nikdy nebyl realizován. Napsala: „Chci, aby lidé byli dojati mými fotografiemi a cítili něco povědomého. Nechte je vidět nejen krásu, ale i tragiku, která zůstává skryta pod tenkou vrstvou každodennosti, do které jsme všichni ponořeni“ [17] .

Velké fotografické projekty

Některé z pozdějších fotografií Ellen Kooy jsou seskupeny do cyklů. Mezi nimi [18] :

Fotoalba

Ellen Cooy vydala pět alb svých fotografií v různých časech [19] :

Viz také

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Výstava děl Ellen Kooy (Nizozemsko) . Televizní kanál "Rusko - kultura" (30.03.2006). Získáno 20. října 2017. Archivováno z originálu dne 26. října 2017.
  2. ↑ Ellen  Kooi . Camara Oscura, galerie umění . Získáno 20. října 2017. Archivováno z originálu 5. července 2017.
  3. ↑ 1 2 3 Vos, 2012 , str. třicet.
  4. ↑ 12 Vos , 2012 , str. 31.
  5. ↑ Hindeloopen-ijsdame. Ellen Kooi, 1997 . Muzeum Franse Halse. Získáno 30. 8. 2016. Archivováno z originálu 11. 9. 2016.
  6. ↑ Nejnovější přírůstky do sbírky současného umění Borusan vystavené v Perili Köşk . Dailly Sabah (11. července 2016). Získáno 25. srpna 2016. Archivováno z originálu dne 27. srpna 2016.
  7. ↑ Vos, 2012 , str. 30-31.
  8. ↑ 1 2 Beltrán, Lara Ferri. Ellen Kooi exponuje sus fotografías en la galería Cámara Oscura  (španělština)  (nedostupný odkaz) . Lennon (24. prosince 2014). Získáno 26. října 2016. Archivováno z originálu dne 20. září 2016.
  9. ↑ 1 2 3 4 Aréna, 2012 , str. 21.
  10. ↑ Ellen Cooyová. Osobní výstava. Moskva, 23. března 2006 - 14. května 2006 . Multimediální komplex současného umění, Moskva (30.03.2006). Získáno 20. října 2017. Archivováno z originálu 23. října 2017.
  11. ↑ Fotobienále, 2006 .
  12. ↑ 1 2 3 Vos, 2012 , str. 27.
  13. ↑ Vos, 2012 , str. 28.
  14. ↑ 12 Vos , 2012 , str. 29.
  15. ↑ Aréna, 2012 , str. 32.
  16. ↑ 1 2 Režisér Ballettmainz: Pascal Touzeau 26. – 28. června 2012. Projekt mladého choreografa 1 & 2 Tearts  (německy)  // Státní divadlo Mainz: Brožura. - 2012. - květen. — S. 2 .
  17. ↑ Santos, 2010 , str. 31.
  18. ↑ Projekty  _ _ Ellen Kooi. Oficiální stránka. Získáno 22. října 2017. Archivováno z originálu 5. listopadu 2017.
  19. ↑ Knihy  . _ Ellen Kooi. Oficiální stránka. Získáno 22. října 2017. Archivováno z originálu 4. listopadu 2017.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky