Královská porcelánová manufaktura v Berlíně

Královská porcelánová manufaktura v Berlíně
Typ společnost s ručením omezeným
Základna 1751
Zakladatelé Wilhelm Caspar Wegheli, Johann Ernst Gotzkowski , Frederick Veliký
Umístění
Průmysl Výroba keramiky
produkty Evropský porcelán z tvrdé pasty
obrat
  • 12 milionů EUR ( 2017 )
Počet zaměstnanců 150 (2013) [1]
webová stránka kpm-berlin.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Královská porcelánová manufaktura v Berlíně ( německy  Die Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin , zkráceně KPM), známá také jako Berlínská porcelánová manufaktura , jejíž výrobky se běžně označují zkratkou Berlínský porcelán . Společnost byla založena v roce 1751 v Berlíně W. K. Wegheli a poté reorganizována v roce 1763 pruským králem Fridrichem II . Během své historie "KRM" vyrobilo mnoho produktů a figurek různých tvarů a stylů . Po pádu monarchie v roce 1918 se z podniku stala Státní porcelánka, která si ponechala značku s žezlem.

Manufaktura je stále aktivní. Mnoho výrobků zůstalo po více než dvě stě let historie manufaktury prakticky nezměněno. Nejoblíbenější jsou série vytvořené ve 30. letech: Urbino, Urania a Arkadia (čajový servis navržený na počest 175. výročí manufaktury), stejně jako slavné symboly města: berlínský medvěd , miniaturní medvěd Buddy nebo medvěd Knut . V roce 2016 byla založena Nadace Královské porcelánové manufaktury v Berlíně (Stiftung Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin), která se zabývá „uměním a kulturou, jakož i dalším rozvojem vědy a výzkumu“ (Kulturgutes KPM Berlin) [3] .

Značky manufaktury se v průběhu její dlouhé historie měnily. Výrobky manufaktury Wegheli jsou označeny modrým podglazurním písmenem "W", manufaktura Gotzkowski (1761-1763) - modrým "G", výrobky královské pruské manufaktury, od roku 1763 - různými verzemi žezla z r . Braniborský erb nejprve s modrou podglazurní barvou, později s razítkem, v letech 1837-1844 - s přidáním modrých písmen "KRM" pod žezlem se v roce 1844 objevuje nad žezlem obraz pruské orlice . V letech 1944-1957 byl na výrobky umístěn znak „S“ pod žezlem (výroba byla dočasně převedena do města Selb v Bavorsku). V roce 2000 byla značce manufaktury vrácena písmena „KPM“ [4] .

Historie

Manufaktura Wegheli. 1751–1757

V roce 1751 získal berlínský výrobce vlny Wilhelm Kaspar Wegheli ( Německo ) královské privilegium na založení porcelánové manufaktury. Pruský král Fridrich II. osvobodil podnikatele od cla na dovoz základních surovin a dal záruky vyloučení jakékoliv konkurence. Manufaktura začala vyrábět produkty pod značkou „W“.

Umělecké vedení zajistil sochař-modelář Ernst Heinrich Reichard. Zdokonalil složení porcelánové hmoty, aby získal tenčí a odolnější výrobky. Pracovali s ním dva malíři: Isaac Jacob Klos z Míšně a Friedrich Roth. Vyvinuli vzory malby s „německými květinami“ (neboli tzv. „scatter flowers“) s převahou modré a fialové barvy. V imitaci Míšně a Vincennes (později manufaktura v Sevres ve Francii) byly vyrobeny figurky v rokokovém stylu a také originální kostýmované figurky dětí. Porcelánová hmota a formy byly ale ve srovnání s míšeňskými znatelně drsnější [5] .

Technické potíže a sedmiletá válka mezi Pruskem a Saskem vedly k uzavření podniku. V roce 1757 Wegheli zlikvidoval výrobu, prodal zařízení a suroviny berlínskému obchodníkovi a slavnému sběrateli umění Johannu Ernstu Gotzkowskému [6] .

Manufaktura Gotzkowski. 1761–1763

V roce 1761 zahájila činnost druhá porcelánová manufaktura v Berlíně, kde Ernst Heinrich Reichard nadále působil jako hlavní sochař-modelář a arkaniista (který vlastnil „tajemství“ výroby porcelánu). Za recept na tvrdý porcelán dostal 4000 tolarů a další 3000 za dodávku porcelánové hmoty a dalších materiálů. Kromě toho se Reichard zavázal pracovat pro Gotzkowského jako vedoucí výroby. Gotzkowski také souhlasil se zaměstnáváním osmi Reichardových učňů. Po uznání a podpoře pruského krále se Gotskovskému podařilo přilákat známé umělce a kvalifikované zaměstnance: jmenoval Friedricha Eliase Mayera ( Němec , 1723-1785), žáka slavného malíře I.I. Mayer pracoval ve stylu friedericijského rokoka vytvořeného J. A. Nahlem a bratry Hoppenhaupty v Berlíně a Postupimi [7] .

Gotzkowski koupil další pozemek vedle svého pozemku v Berlíně na adrese 4 Leipziger Straße a začal na místě stavět nový výrobní závod. Finanční situace manufaktury však byla nezáviděníhodná, kterou ještě zhoršila válka. Protože královská pokladna měla potíže, Gotzkowski neměl šanci získat od krále pomoc. Konec války znamenal kolaps výroby. Rané porcelánové zboží berlínské manufaktury, označené písmeny W (Wegely) a G (Gotzkowsky), je dnes mimořádně vzácné a sběrateli vysoce ceněné.

Královská porcelánová manufaktura Fridricha II Pruského. 1763–1786

19. září 1763 se novým majitelem manufaktury oficiálně stal pruský král Fridrich II., který za ni zaplatil 225 000 tolarů a najal 146 řemeslníků. Firmě dal název „Královská porcelánová manufaktura v Berlíně“ (Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin) a dovolil používat královské žezlo zakladatele nezávislého Pruska, braniborského kurfiřta , jako symbol . Od té doby se manufaktura stala příkladnou: nevyužívala se dětská práce, regulovala se délka pracovního dne, nadprůměrné platy, dělníkům se vyplácely důchody, existoval fond na zdravotní péči a pomoc vdovám a sirotkům. Fridrich Veliký, který měl v oblibě hudbu, architekturu a dekorativní předměty ve stylu Friderician rokoka, se vtipně nazýval „nejlepším kupcem“ svých vlastních manufakturních produktů.

Král Fridrich se skutečně stal jedním z nejvýznamnějších zákazníků manufaktury. Od roku 1765 až do své smrti v roce 1786 zadal objednávky na výrobu 200 000 Reichsthaler. Jen pro své paláce objednal 21 jídelních souprav, z nichž každá měla 36 „proměn“ (výměnné sady pro různá jídla) a až 500 jednotlivých položek, doplněných propracovanými „filétky“ (dekorace uspořádané „do provázku“ podél středu stolu) a " surtoux de table " (dekorace středu stolu).

Výrobky tohoto období využívaly tradiční malbu s „německými květinami“ a také druh reliéfního dekoru, nazývaného „Gotzkowského reliéf“ (Gotzkowskyrelief), ve formě květinových větví po stranách desek, rozdělených na segmenty. ze strany do středu. Tuto výzdobu nejúspěšněji využili řemeslníci míšeňské manufaktury na zakázku samotného Gotzkowskiho. Reliéfy byly doplněny malbou chinoiserie [8] .

Mnoho velkých stolních sestav vyrobených v manufaktuře bylo vytvořeno s ohledem na design konkrétních interiérů paláců. Friedrich tedy v roce 1765 objednal službu pro Nový palác v Postupimi (Neue Palais v Postupimi). Službu navrhl F. E. Mayer. Jídelní set známý jako Reliefzierat (reliéfně zdobený) navrhl v rokajovém stylu Friedrich Elias Meyer. Ornament ze zlaceného raženého rokajlu a květinového " mřížoviny " opakuje dekor štukového stropu Nového paláce [6] . Mnoho předmětů bylo zdobeno malbami podle rytin z obrazů Francoise Bouchera , na straně talířů - malé květy oranžové nebo karmínově červené barvy se zlatým přídavkem nebo "šupinaté" zdobení, nazývané "mozaika" (mosaik) [9] . V následujících letech vznikly královské služby: „Neuglatt“ („Nový hladký“, sněhově bílý set se zlatou malbou, často nazývaný „svatba“), „Antique Zierat“ („Starý zdobený“, později nazývaný „rokaille“), Neuzierat („Nově vyzdobená, slavnostní bohoslužba nádherných forem se štukovou výzdobou, symbol královského luxusu, původně polychromovaná). Nejžádanějším dekorem byl „New Ozier“ (Neuosier; francouzsky  vrba  – vrba, vrbový výhon) – nízký reliéf v podobě copu, připomínající vrbové proutky. Tento reliéf poprvé použil I. I. Kendler v míšeňské manufaktuře ke zdobení talířů a nádobí. Později byl vypůjčen z mnoha manufaktur.

Druhá polovina 18. století představuje vrcholné období v činnosti mistrů a umělců manufaktury. V roce 1784, po čtyřletém hledání technologie, se splnila králova touha po jemném a jemném matném odstínu modré, známém jako „dying blue“ ( fr.  Bleu mourant ). Tato barva byla použita na obraze Fridrichovy oblíbené večeře „Neuzierat“ pro použití v soukromých komnatách krále v paláci Sanssouci (1769) a v Modrém sále Nového paláce v Postupimi, ve Vratislavském paláci (1768), as stejně jako v jiných rezidencích [9] .

Dezertní triumf pro Kateřinu Velikou

Král jako majitel manufaktury používal „bílé zlato“ jako účinný nástroj diplomacie. Téměř všechny jeho diplomatické dary byly vyrobeny v manufaktuře: nacházely se na stolech evropské aristokracie a na královském dvoře v Rusku . V roce 1770 dostal král Fridrich nápad dát dar ruské císařovně Kateřině II . Podle králova plánu byla provedena bohoslužba s dekorací stolu „filé“ a grandiózním „Dezertním triumfem“, které vyrobili sochaři Friedrich Elias Mayer a jeho bratr Wilhelm Christian (1726-1786). Kompozici tvoří čtyřicet figurek z bíle glazovaného porcelánu. Uprostřed císařovna sedí na trůnu pod baldachýnem , kolem ní jsou na schodech v pokorných pózách postavy představující národy Ruska v národních krojích (některé postavy jsou provedeny bez malby, krojovaná část je polychromovaná). Služba byla doručena do Petrohradu v roce 1772 [10] . Nyní je tato skladba vystavena v samostatné vitríně ve Státní Ermitáži (budova Zimního paláce, první předkostelní sál čp. 269) [11] [12] . Kopie kompozice Dessert-Triumph, vytvořená v roce 1908, je vystavena v Moskevském historickém muzeu .

Období klasicismu a biedermeieru . 1786–1867

Za nástupce Fridricha Velikého, jeho synovce Friedricha Wilhelma II . (1786–1797), se manufaktura stala technologicky vyspělým pruským podnikem. Nový král obdržel všechny potřebné produkty a částky splatné za objednávky byly odečteny z jeho podílu na zisku. Výroba vzkvétala. Počínaje rokem 1787 její průměrný roční čistý příjem přesáhl 40 000 Reichsthaler.

Během těchto let došlo v Prusku, stejně jako v jiných evropských zemích, k přechodu od stylu Ludvíka XV ., hravých forem rokoka , k přísným liniím klasicismu . V roce 1790 manufaktura vyrobila večeři „Kurland“ s 87 položkami v novém klasickém stylu, pojmenovaném po zákazníkovi, vévodovi z Kurlandu Peteru von Bironovi . Autorem služby byl Johann Carl Friedrich Riese (1759-1834), který v podniku působil od roku 1770. Předměty této bohoslužby jsou zdobeny malbami: divokými květinami a reliéfní bordurou se zlacením [6] . Nápadně malované figurky v polychromii byly nahrazeny matně bílými sušenkovými figurkami , které vymodelovali berlínský sochař Johann Gottfried Schadow a jeho žák Christian Daniel Rauch . Nejznámější skladbou jsou „Dvě princezny“ (Prinzessinengruppe), vytvořené podle vzoru I. G. Shadova.

Na začátku 19. století, za císaře Friedricha Wilhelma III . (1797-1840), byla architektura Berlína rychle aktualizována. Nový antikysizovaný styl, navržený architektem Karlem Friedrichem Schinkelem , začal být nazýván „pruským helénismem“. Romantiku této doby odrážejí četné rytiny a akvarely s pohledy na město (do módy přišla městská veduta ), dále malby na talířích, miskách a plaketách s pohledy na Schinkelovy nové berlínské budovy. Podle I. G. von Schadow bylo v Berlíně v té době „každé umělecké dílo považováno za portrét nebo odlitek“ [13] .

Jedním z nejvýznamnějších německých mistrů "veduty" byl Carl Daniel Freydanck (1811-1887). Pod vedením Georga Friedricha Christopha Fricka, manažera manufaktury od roku 1832, vytvořil Freydank sérii děl zobrazujících městské scenérie Berlína a Postupimi. Freydanckovy obrazy byly navíc pomocí speciální promítací aparatury přeneseny na porcelánové vázy a talíře. Prezentované jako královské dary tvořily obraz nového Berlína v očích ostatních evropských panovníků [6] . Historické pohledy Berlína na porcelán jsou dodnes nejznámější produkcí manufaktury.


Nová výroba. "Seger-porcelán"

V roce 1867 musela manufaktura uvolnit místo pro stavbu budovy pruského parlamentu poblíž Postupimského náměstí . Nová budova byla postavena v Tiergarten za cenu 360 000 Reichsthaler. Závod byl postaven v letech 1868 až 1872 a byl vybaven nejmodernějším strojním zařízením té doby.

Od roku 1878 byl k manufaktuře připojen Výzkumný ústav chemicko-technický. Její ředitel Herman August Seger (HA Seger, 1839-1893) vyvinul nové receptury na porcelánovou hmotu a podglazurové barvy pro malbu.

V roce 1880 vyvinul Seger nový typ měkkého porcelánu, který byl po něm pojmenován (Seger-Porzellan). S využitím nových technologií a módních zálib pro orientální umění začala manufaktura vyrábět výrobky imitující čínskou a japonskou keramiku: glazury "býčí krev", flambe ("flash"), seladon a "recovery fire" ( lesk ). Otevřeli nové možnosti a udělali ze Zegera jednoho z průkopníků secese v porcelánu. Sochařské modely v secesním stylu zhotovili A. Amberg a J. Wackerle [14] . Od roku 1897 do roku 1920 vedl výzkumný ústav chemik Friedrich Hermann Marquardt (1863-1944). Na světových výstavách v Saint-Louis (1904) a Bruselu (1910) byly výrobky berlínské porcelánky oceněny zvláštními cenami.

Modernismus. Ovlivněn Bauhausem a Werkbundem

Od roku 1929 považovalo vedení podniku za svůj hlavní úkol tvorbu moderního, praktického porcelánu pro domácnost. Za nového ředitele Günthera von Pechmanna byla tvorba umělců manufaktury ovlivněna myšlenkami funkcionalismu německého Werkbundu (Deutscher Werkbund) a školy Bauhaus ( Bauhaus). Mezi pozoruhodné návrhy té doby patří večeře "URBINO" Trude Petri a vázy "Halle" Marguerite Friedlaender.

Uchopení moci národními socialisty v roce 1933 mělo vážné důsledky pro mnoho umělců, včetně berlínské manufaktury. Po nechvalně známé výstavě „ Degenerované umění “ (Entartete Kunst, 1937) byla Marguerite Friedländer nucena emigrovat kvůli svému židovskému původu. Sochař a pedagog Ludwig Gies a sochař a grafik Gerhard Marx , který vedl katedru keramiky na škole Bauhaus, byli pro svou loajalitu k židovským kolegům propuštěni z učitelských funkcí a měli zakázáno ukazovat svou práci.

Uměleckým ředitelem manufaktury byl v roce 1941 výtvarný pedagog, malíř a spisovatel Gerhard Gollwitzer). V noci z 22. na 23. listopadu 1943 byl areál továrny zničen spojeneckým náletem a výroba musela být zastavena.

Po druhé světové válce se manufaktura přestěhovala do provizorních prostor v Selbu v Horních Frankách . Na trh nadále dodávala dekorativní i praktický porcelán. V roce 1957 se výroba vrátila na své historické místo ve čtvrti Berlin-Tiergarten poté, co tam byly budovy přestavěny. V letech 1998 až 2003 byly rekonstruovány budovy, dílny a technologické procesy. Nově byly reprodukovány historické podoby výrobků, barev a vzorů. Byla obnovena výroba hlavních stolních služeb, včetně éry secese a „ nové objektivity“ (Neue Sachlichkeit). V 90. letech 20. století vznikla ve spolupráci s italským modernistickým designérem Enzo Marim nová porcelánová služba "BERLÍN".

V roce 2013 se u příležitosti 250. výročí založení berlínské porcelánky konala speciální výstava „Královská porcelánová manufaktura Berlin 1763-2013“, která představila 300 děl z 18 soukromých sbírek odhalujících všechna období činnosti manufaktury.

Viz také

Odkazy

Poznámky

  1. ↑ Mitarbeiter Archivováno 20. října 2013.
  2. ↑ Kandelaar, porselein, staande gevleugelde putto, deel van een stel - 1850.
  3. ↑ Nadace Luxusmarke gründet Stiftung. In: Berliner Wirtschaft. Das Magazin der Industrie-und Handelskammer zu Berlin. - Heft 6, 2016. - S. 48
  4. ↑ Velká ilustrovaná encyklopedie starožitností. - Praha: Artia, 1980. - S. 200
  5. ↑ Porcelánová manufaktura Vlasova V. G. Berlín // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. II, 2004. - S. 148
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Alexandr Krasnov. Porcelán KPM: popis, historie, odrůdy  (ruské)  ? . Jsem sběratel (17. listopadu 2020). Získáno 6. září 2021. Archivováno z originálu dne 6. září 2021.
  7. ↑ Vlasov V. G. Mayer, Friedrich Elias // Styly v umění. Ve 3 svazcích - Petrohrad: Kolna. T. 3. - Slovník jmen, 1997. - S. 7
  8. ↑ Vlasov V. G. "Gotzkovský reliéf" // Nový encyklopedický slovník výtvarného umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 265
  9. ↑ 1 2 Velká ilustrovaná encyklopedie starožitností. - str. 200
  10. ↑ Porcelánová manufaktura Vlasov V. G. Berlín. — S. 148
  11. ↑ Seznam sálů Ermitáže [1] Archivní kopie z 31. srpna 2021 na Wayback Machine
  12. ↑ Seznam sálů Ermitáže. Il .: sál číslo 269 - Wikipedie . Získáno 16. května 2022. Archivováno z originálu dne 31. srpna 2021.
  13. ↑ Schadow G. Aufsätze und Briefe. - Stuttgart, 1980. - S. 46
  14. ↑ Porcelánová manufaktura Vlasov V. G. Berlín. — S. 149
  Přejděte na položku Wikidata