Lokšin, David Borisovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 6. května 2020; ověření vyžaduje 41 úprav .
David (Dmitrij) Borisovič Lokšin
Jméno při narození David Berkovič Lokšin
Datum narození 20. října 1921( 1921-10-20 )
Místo narození
Datum úmrtí 6. listopadu 1995( 1995-11-06 ) (74 let)
Místo smrti
pohřben
Země
Profese hudebník, výtvarník
Roky činnosti 30.–90. léta 20. století
Nástroje sonorní žaltář , domra , harmonika -želvy atd .
Žánry lidová hudba
Kolektivy Soubor harfistů Lengosestrada p/r P.E. Shalimova,
orchestr lidového sboru Všesvazového rozhlasu ,
sólistka-gusliar Mosconcert
Ocenění
Řád vlastenecké války II stupně Řád čestného odznaku Medaile „Za vítězství nad Německem ve Velké vlastenecké válce v letech 1941-1945“
Ctěný umělec Ruské federace - 1996 Stříbrná medaile na modré stuze.png
Diplom 1. celoruské soutěže varietních umělců

David (Dmitrij) Borisovič Lokšin (20. října 1921, Karačev , Brjanská oblast - 6. listopadu 1995, Moskva) - sovětský a ruský autor a interpret úprav ruských lidových melodií [1] : 109 na lichoběžníkovou harfu a chromatiku [2] křížová 48strunná harfa vlastní konstrukce [1] :116 . Ctěný umělec Ruské federace (1996) [3] .

Životopis

Dětství

David Berkovich Lokshin, nejmladší, desáté dítě v početné židovské rodině, se narodil 20. října 1921 v Karačevě v Brjanské oblasti . Je pozoruhodné, že hudebně nadané byly i další děti: Davidovi starší bratři, již dospělí, hráli na několik hudebních nástrojů.

Otec Beer (Berko) Davidovič Lokšin, vysoce kvalifikovaný pokrývač, dostal zakázky i za hranicemi Pale of Settlement , což rodině umožnilo nežit v chudobě. Matka Khaya-Riva Sher se zabývala výchovou dětí.

Po smrti svého otce starší děti opustily dům svého otce a hledaly práci a vzdělání. Šestiletý David, který se po smrti své matky stal sirotkem, byl vychován v jednom ze sirotčinců v Minsku a poté skončil v Domě umělecké výchovy dětí v Leningradu .

Léta mládí, účast ve Velké vlastenecké válce

První dovednosti ve hře na harfu získal D. B. Lokšin od Petra Efimoviče Šalimova a v letech 1939-1941 byl členem souboru Lengosestrada gusli pod vedením P. E. Shalimova. Ve stejných letech David studoval malbu na Leningradské akademii umění u M. D. Yankova a O. V. Meyera .

Osvědčení vojenského komisariátu , které je uchováno v rodině potomků D. B. Lokšina, uvádí, že 2. července 1941 [4] se dobrovolně přihlásil do Leningradských lidových milicí a po krutých bojích, otřesený, v říjnu r. téhož roku byl zajat nacisty a poslán do koncentračního tábora . Další odkaz od Červeného kříže uvádí, že v roce 1943, chycen při neúspěšném pokusu o útěk z tábora, byl převezen do jiného, ​​přísnějšího koncentračního tábora. David Borisovich vzpomínal na toto období svého života:

V koncentráku jsme se nejvíc báli, že se zblázníme, ztratíme naději v život. A každý se snažil podporovat toho druhého. Jak důležité se zde ukázalo moje povolání hudebníka! V hromadě odpadků jsem našel plechovku a zbytky telefonního drátu. Připevnil jsem na sklenici kus dřeva, zatáhl za drát – vzniklo něco jako balalajka. Pozdě v noci jsem sousedům v baráku hrál všechno, co jsem mohl. A cítil jsem, že jim můj jednoduchý nástroj připomíná normální lidský život, příbuzné a přátele... [5]

Po propuštění válečných zajatců postupujícími jednotkami Sovětské armády 20. října 1944, v den svých 23. narozenin, byl David repatriován do SSSR.

Kreativita

Začátek cesty. První přiznání

Již po Velké vlastenecké válce v roce 1945 David Lokshin obnovil svou koncertní činnost. Nejprve jako interpret-instrumentalista v orchestru Všesvazového rozhlasového lidového sboru , kde hrál nejen na harfu, ale i na čtyřstrunnou domru .

V letech 1949-1951 pokračoval ve výtvarném vzdělávání - v ateliéru A. G. Sřetenského . Sen stát se umělcem se však stal iluzorním: oko, které utrpělo pohmoždění, prudce ztratilo zrak. Takže harfa byla v centru pozornosti.

Lokshin věřil, že se mohou stát skvělým sólovým, koncertním nástrojem . K tomu bylo potřeba je transformovat, vylepšovat. Mladý hudebník proto, zatímco nadále hrál v orchestru lidového sboru, pracoval na vytvoření harfy ve tvaru přilby a snažil se rozšířit své schopnosti. Když u něj (v polovině 50. let) vyřešil úkol vytvořit koncertní harfu, zahájil David Lokshin svou sólovou kariéru jako gusli sólista Mosconcert .

V roce 1960 se D. B. Lokshin stal vítězem diplomu na 1. celoruské soutěži varietních umělců. A v roce 1961 se na 10. gramofonové desce série „Selected Russian Songs“, vydané v letech 1960-1961 All-Union Recording Company „Melody“ , umístila „Taneční melodie“ v jeho podání [6] .

Pozoruhodné vzpomínky na toto období působení D. B. Lokšina zanechal Jurij Safronov, jeden z členů souboru guslyar, který v 60. letech 20. století v Leningradském domě kultury. Tsyurupa vedl P. E. Shalimov:

Jednoho dne nás navštívil Lokshin. Byl to již profesionál, v hudebních kruzích známý jako vynálezce nového nástroje, zvaného „Lokshinova harfa“ <...> Shalimov byl mimochodem na tohoto svého žáka velmi hrdý a často ho dával za příklad nás. [6]

Vytvoření nového designu gusli

Na základě nákresů a popisů starověké "novgorodské" harfy provedl D. B. Lokshin originální technické doplňky nástroje, když dostal harfu s bohatým, melodickým, krásně znějícím témbrem . Vytvořil několik návrhů harfy ve tvaru přilby: 19strunnou, 23strunnou, chromatickou [2] zkříženou 48strunnou [1] :116 , stejně jako přenosnou klávesovou harfu. Autorství Davida Borisoviče je potvrzeno certifikátem č. 114779 vydaným Výborem pro vynálezy a objevy při Radě ministrů SSSR v roce 1958. A v roce 1962 za stavbu 48strunné koncertní harfy byl D. B. Lokshin oceněn Stříbrnou medailí VDNKh [1] : 116 .

Lokšinovy ​​harfy se od běžných liší dvěma křížovými řadami strun (24 v každé): jedna řada je laděna durově, druhá mollovým pražcem . Interpret může použít jednu nebo dvě řady současně [7] . Zpřístupňují se díla, ve kterých se vyskytují chromatické sekvence zvuků . Tento nástroj kombinuje principy hry jak na znělé (jinak - pterygoidní, nebo trojúhelníkové) tak i drnkací (přilbovité) harfy. Rozsah zvětšený na tři a půl oktávy [7] (z velké oktávy na mi třetinu ) umožňuje současné hraní melodie a doprovodu . Na tolika strunách můžete vést vícehlasé dialogy : levá ruka hraje špetkou jako na staré harfě ve tvaru přilby a pravá ruka hraje melodii, chvějící se plektrem jako na domře, balalajce a dokonce zvládá přenášet dlouhé bzučící akordy jako na znělé harfě chrastěním.

V expozici Státního ústředního muzea hudební kultury. M. I. Glinka představil 48strunnou křížovou harfu [2] , kterou vyrobil Pavel Evseevich Putro v roce 1954. Ve skladech muzea se nachází 32strunná (16 strun na každé straně) křížová harfa od stejného mistra z 25. září 1946.

Roky tvůrčí zralosti

Sólová hra na harfu byla novým krokem ve vývoji guselské hry oproti souborovému umění, jehož nadšenci byli Osip Smolensky , Nikolaj Golosov a Pjotr ​​Šalimov, učitel Davida Lokšina. Nuggetový muzikant, popularizátor husí hudby a lidových nástrojů, sloužil na sólovém poli více než 40 let.

David Lokshin jako pedagog hrál na sólových koncertech nejen na harfu, ale také na balalajky vyrobené na jeho objednávku, flétnu , zhaleyku , lesní roh , lžíce , harmoniku - želvy. A nejen hrál, ale mluvil o historii těchto nástrojů. Uměl se přizpůsobit dospělému i dětskému publiku, být pro všechny srozumitelný a pro všechny zajímavý.

Slavný ruský sovětský básník Viktor Bokov , inspirovaný dílem Davida Lokšina, věnoval hudebníkovi báseň „Guslyar“ napsanou v roce 1970. Tady to končí:

Harfista padl na chladnou hlínu,
kde žádné květiny nekvetly.
Jeho harfa pokračovala v eposu
Neposlušnosti ruské země.

Slyšel jsem tuto legendu mezi lidmi,
věřím, že lidé vůbec nelžou,
Jakoby u Novgorodu, poblíž silnice,
zpívá Gusli zavražděného chlapa.

Teď budou zvonit v potocích,
Pak se zaplaví jako tetřívek,
Pak budou dělat hluk jako vrcholky stromů, To
znamená, že duše hudebníka žije! [osm]

Lokšin nejen předváděl lidové melodie  - vytvořil originální repertoár pro harfu: zpracovával lidové písně a tance, psal původní díla. Mnoho skladeb Lokshina v autorově provedení bylo zařazeno do zlatého fondu Centrálního rozhlasu a televize Ruska .

V roce 1972 a 1980 vydala Melodiya All-Union Recording Company dva obří sólové vinylové disky ( mono a stereo) s nahrávkou jeho hry. V polovině 70. let se objevil dokument „Dmitrij Lokšin hraje“, který je dnes prezentován ve formě samostatných fragmentů – obrazových a zvukových čísel – na řadě stránek [7] , [8] .

Očití svědci dosvědčují, že gusli zněly jako ruské varhany , jako celý orchestr . Dojem zvuku Lokshinského gusli a jeho interpretačních dovedností jsou zprostředkovány zejména ve vzpomínkách T. A. Rokityanskaya . [9]

Společenství hudby a malířství

V 80. a 90. letech se D. B. Lokshin vrátil k malbě. Několik jeho osobních uměleckých výstav se konalo v Moskvě (v letech 1984, 1986, 1989), které byly doprovázeny sólovými husími koncerty. David Borisovich se na těchto kulturních akcích objevil jako skutečně jedinečný kreativní člověk. V roce 1991 byla na výstavě k 50. výročí zahájení Velké vlastenecké války ve výstavní síni Ústředního domu umělců představena a oslavena tři plátna D. B. Lokshina.

Ve stejném roce 1991 se D. B. Lokshin stal členem Mezinárodní federace umělců (IFA, International Federation of Artist) UNESCO . Jeho certifikát číslo 5069 podepsal E. N. Drobitsky .

Na jaře roku 1995 byla v Bulharském kulturním centru otevřena výstava Lokshinových obrazů, jejíž jeden den slavný hudebník a jeho následovníci, soubor Svetoch, uspořádali husí koncert.

Poslední vystoupení Davida Borisoviče Lokšina se uskutečnilo 5. května 1995 v Muzeu hudební kultury. Glinka , kde byla v té době také zahájena výstava jeho obrazů. Koncertu na počest mistra se zúčastnilo mnoho harfenistů, učitelů a studentů, kteří vzdali hold této rozmanitě talentované osobě.

Čestný titul

Osmkrát během života Lokshina se kolegové neúspěšně pokusili představit mu titul „ Ctěný umělec RSFSR “.

V roce 1994 se T. A. Rokityanskaya ucházela o ocenění již podeváté. Tentokrát nebyly žádné překážky. Dekretem prezidenta Ruské federace ze dne 4. 9. 1996 č. 512 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace“ byl Davidu Borisoviči Lokšinovi udělen čestný titul „Ctěný umělec Ruské federace “ [9] , kterého se nedožil.

D. B. Lokšin zemřel 6. listopadu 1995 v Moskvě, byl pohřben na Vostrjakovském hřbitově .

Pokračování Lokshinova případu

Učedníci a následovníci

V posledních letech svého života Lokshin našel studenty. Jedna z nich, Ljubov Basurmanova (vzděláním hráč na akordeon, dcera učitele hry na akordeon A.P. Basurmanova [10] [11] ) se stala jediným profesionálním hudebníkem vystupujícím s chromatickými harfami jeho designu, zachovávajícím a rozvíjejícím interpretační tradice svého učitele. Počátek její vášně pro harfu byl položen 9. května 1991, kdy spolu se svými kolegy navštívila Lokshina [12] . Po zvládnutí hry na harfu vystupovala L. Basurmanová v souboru "Světlo" [10] .

Dalším žákem Davida Borisoviče je zpěvák gusli, vůdce skupiny Živá voda Jegor (Jurij) Strelnikov . Pod dojmem mistrových poznámek ho mladý muž vyhledal a požádal, aby se stal učedníkem. Lokshin usadil Strelnikova doma a pomohl mu zvládnout mnoho jemností a technik hry. E. Strelnikov se aktivně účastní festivalů duchovní a tradiční hudby.

Osud Lokshinova gusli

Nástroje navržené Davidem Borisovičem nadále žijí a rozdávají lidem radost. Především - 48strunná křížová harfa, vyrobená v roce 1965 Venediktem Stěpanovičem Kašutinem , se kterou L. Basurmanová aktivně koncertuje. Vlastně pouze P. E. Putrovi a V. S. Kašutinovi se podařilo plně realizovat designový koncept Lokšina [13] . Neexistují žádné spolehlivé informace o výrobě 48strunných nástrojů „navržených Lokshinem“ jinými mistry.

V 90. letech podle nákresů D. B. Lokšina vyrobil mistr Alexander Perevozčikov dvacet jednostranných nástrojů s různým počtem strun (od 19 do 23), na které hrají profesionální hudebníci .

Za posledních 15 let (od konce 90. let) v Perevozčikovově podnikání úspěšně pokračuje Vladimir Bokov .

Splněný sen

Dovednost D. B. Lokshina byla vždy adresována lidem, sloužila k propojení minulosti s přítomností a spěchala do budoucnosti. Harfa, kterou vytvořil s různým počtem strun, byla určena mimo jiné k tomu, aby se krok za krokem naučil hrát na tento nástroj – počínaje dětstvím. Ještě v 50. letech navrhoval otevření harfy na moskevské hudební škole č. 1. Tehdy jeho iniciativa nenašla podporu.

Rok po odchodu Davida Borisoviče ze života se splnil jeho dávný sen. Od roku 1996 na moskevské waldorfské škole č. 1060 dávají T. A. Rokityanskaya a L. A. Basurmanova skupinové i individuální lekce hry na 19strunné Lokshin gusli. Každé dítě studující na této škole se s harfou seznamuje ve 2. třídě.

A v roce 1997 na Moskevské hudební škole č. K. N. Igumnov , učitel E. M. Komarnitskaya , objevil a nyní provozuje třídu harfy ve tvaru přilby.

Nahrávky hry D. B. Lokshina se využívají nejen v hudební pedagogice . Posloucháním zvuku harfy se děti učí předávat své vnímání světa v barvách a vytvářet jasné, výrazné kresby [14] .

David Lokshin se stal nejen jedním z nejvýznamnějších představitelů a udržovatelů tradic ruské národní kultury , ale také ji obohatil.

Festival "Gusli - po staletí"

Památku mistra pečlivě uchovávají jeho krajané. Od prosince 2001 se v Brjanské oblasti, nejprve v jeho rodném Karačevu a v posledních letech v Brjansku , koná na památku Davida Lokšina festival husí hudby „Gusli - through the centurys“ [15] . Iniciátorem festivalu byl šéf orchestru Toast Andrey Krasnikov .

Toto je historie festivalu. Na radu orjolského skladatele Jevgenije Derbenka se v roce 1996 připojil orchestr, který byl kromě perkusí tvořen výhradně balalajkami různých velikostí a typů - pikola , prima, sekundy, viola , basa a kontrabas , v roce 1996 přibyla zvučná harfa. Studiem materiálů souvisejících s tímto nástrojem A. Krasnikov zjistil, že D. B. Lokšin se narodil v Karačevě. Podělil se o svůj objev s Derbenkem a on dal nápad uspořádat hudební festival gusli ve vlasti velkého gusli.

V důsledku přípravných prací, které probíhají od roku 1998, se v prosinci 2001 konal 1. ročník Karačevské husy, věnovaný 80. výročí D. B. Lokšina. Mezi organizátory patří Ctěná umělkyně Ruska L. Zhuk a soubor lidové hudby Kupina v čele s ní. Velkou pomoc poskytla Asociace klasického dědictví (předseda T. L. Margolina), Regionální veřejná organizace „Brjanská komunita “ v Moskvě (předseda A. G. Mityukov), správa města a okresu.

Publikace

V roce 2005 byla vydána učebnice „Gusli“ věnovaná památce D. B. Lokshina, kterou napsala L. A. Basurmanova ve spolupráci se slavnou učitelkou hudby T. A. Rokityanskou. Učebnice je určena pro počáteční fázi výuky hry na 19strunnou harfu.

V roce 2008 vyšla hudební sbírka D. B. Lokshina „Pieces and Arrangements for the Gusli“ [16] .

V roce 2011 vydalo Nakladatelství Petropolis ilustrovaný katalog „Music Instruments of the Peoples of the World“ ze sbírky V. A. Brunceva [17] . Mezi těmi, kterým sběratel vyjadřuje svůj hluboký vděk za jeho podíl na vzniku sbírky, i D. B. Lokshin. Ojedinělým exponátem sbírky jsou označována žaltistická díla mistra V. Burova, která mu patřila a s nimiž hudebník vystupoval v nejlepších koncertních sálech hlavního města a v Ústřední televizi SSSR .

Seznam skladeb a úprav

Za vystoupení bez doprovodu

Kusy pro 48strunnou křížovou harfu
  • 1967 - "Ivushka" (na téma G. Ponomarenko )
  • 1967 - „Jak padla mlha“
  • 1968 - "Nedělej hluk, matko, zelený dub"
  • 1969 - "Grushitsa" (aranžmá moderní ruské lidové písně)
  • 70. léta - Fantasy na témata ruských romancí
  • 70. léta - Fantasy na témata lidové písně o Volze a píseň E. P. Rodygina "Ural mountain ash"
Skladby pro 19- a 23strunnou jednostrannou harfu
  • 1977 - „Rudé slunce zapadlo“
  • 1977 - Triptych na témata ruských písní "Rjabinushka", "Red Sun", " Ach ty, baldachýn, můj baldachýn "
  • 1978 - Vey, breeze (lotyšská píseň)
  • 1980 - "Věnec eposů " (epické melodie podle nahrávky N. A. Rimského-Korsakova , upraveno pro žaltář)
  • 1980 – „Green Grove Rumbled All Night“
  • 1980 - "Night Song" (finská lidová melodie)
  • 1982 - Starobylé melodie Mountain Mari (na památku V. S. Kashutina , původní hra).
  • 1982 - "Vesnyanka" (volné zpracování běloruské písně)
  • 90. léta - " Izrael 's Lament " (podle vzpomínek z dětství, původní hra)
  • 90. léta – chasidský chorál (založený na Leonardu Bernsteinovi )
  • 90. léta - židovské lidové motivy (podle vzpomínek z dětství, původní hra)
  • 1990 - "Už jsi zahrada"
  • 1992 - " Gdov 's tune" (původní hra)

Pro provedení s klavírem nebo doprovodem orchestru

  • 1970 - "Swan" (původní hra)
  • 1970 - "Kruhová čtyřkolka " (původní hra)
  • 1970 - "Dívčí kulatý tanec "
  • 1970 - Bells (původní hra)
  • 1970 - "The Thought of Yaroslavna" (jinak - "Dumka", původní hra)
  • 1970 - "U kolébky" (původní hra)
  • 1972 - "Ruský výčet " (instrumentální mozaika na témata "Paní" a "Utrpení")
  • 1976 - „Nauč tě, Vanyusha“ (aranžmá ruské lidové písně)
  • 1977 - "Tambovská melodie"
  • 1977 - „Jako moře“
  • 1977 - „Jako na louce“
  • 1977 - „Viburnum on the mountain“
  • 1977 - "Kozáci na pochodu"
  • 1978 - "My Thoughts" (uspořádání ukrajinské písně)
  • 1979 - Tulyak (na téma estonského lidového tance)
  • 1979 - "Kepurine" (na téma litevského lidového tance)
  • 1979 - "Bulba" (uspořádání běloruské lidové písně)
  • 1979 – komáři (ruská čtyřkolka)
  • 1979 - "Smolensk Polka"
  • 1979 - „Přes hory, přes údolí“
  • 1980 - "Karelský tanec"
  • 1980 - "Russian Rhapsody " na témata písní "Nestojíš, dobře", "Jako pod lesem"
  • 1981 - "Alyosha's Song" (aranžmá hudby A. T. Grechaninova )

Diskografie

Dmitrij Lokšin (harfa). Disk - obří , mono . 1972

  • Epické melodie
  • Jak padala mlha
  • Na hoře kalina

(ruské lidové písně)

  • Fantasy na témata ruských románků
  • Kruhová čtyřkolka (D. Lokshin)
  • Ivushka (G. Ponomarenko)
  • Dívčí kulatý tanec (D. Lokshin)
  • Hra na témata tří ruských lidových písní: „Rjabinuška“, „Rudé slunce“, „Ach, ty můj baldachýn, baldachýn“ (D. Lokshin)
  • Grushitsa (moderní ruská lidová píseň)
  • Zvonky, Labuť, Dumka, U kolébky (D. Lokshin)
  • Ruské výčty (instrumentální mozaika na témata „Paní“ a „Utrpení“

Dmitrij Lokšin. Gusli jsou zvučné. Obří disk, stereo. 80. léta

  • ruské melodie
  • Rudé slunce zapadlo
  • Epické melodie
  • Jestli tě učit, Vanyusha
  • Na hoře kalina
  • D. Lokšin. Ruské busty. Kus pro knoflíkovou harmoniku, harfu, balalajku, lžíce, píšťalky a lesní roh
  • A. Grechaninov. Aljošova píseň
  • Moje myšlenky, ukrajinská lidová píseň
  • Wei, vánek, lotyšská lidová píseň
  • Tulyak, estonský lidový tanec
  • Kepurine, litevský lidový tanec
  • Bulba, běloruský lidový tanec
  • D. Lokšin. Ruský čtvercový tanec
  • Tři ruské lidové písně: „Labuť“, „Jako moře“, „Stejně jako louka“

Hraje David Lokshin

"Hruška" - moderní ruská lidová píseň, D. Lokshin, gusli (natočeno v roce 1972). "My Thoughts" - ukrajinská lidová píseň, D. Lokshin, harfa; G. Singer, klavír (natočeno 1980).

Poznámky

  1. ↑ 1 2 3 4 Volkov D.V. Vývoj národních tradic v moderní koncertní a akademické hře na ruskou harfu. Disertační práce / Gnessin Ruská hudební akademie. - M. , 2019. - 262 s. Archivováno 15. ledna 2021 na Wayback Machine
  2. ↑ 1 2 3 Vasiliev Yu.A., Shirokov A.S. Co řekl gusli // Příběhy o ruských lidových nástrojích. - 2. vyd. - M . : Sovětský skladatel, 1986. - S. 42. - 88 s.
  3. ↑ Dekret prezidenta Ruské federace ze dne 9. dubna 1996 č. 512 „O udělování státních vyznamenání Ruské federace“ Archivní kopie z 28. listopadu 2020 na Wayback Machine // kremlin.ru
  4. ↑ Zápis do armády dobrovolníků Leningradu, která se od 4. července stala známou jako Leningradská armáda lidových milicí (LANO) začala 30. června 1941 [1] Archivní kopie z 13. srpna 2011 na Wayback Machine
  5. ↑ Basurmanova L. A., Rokityanskaya T. A. Gusli. Skupinový i individuální trénink. - M .: Dědictví MMK, 2005. - S. 7.
  6. ↑ Selected Russian Songs 10 (33D - 08481-2) 1961 [2] Archivováno 28. září 2011 na Wayback Machine . V roce 2010 studio Monolith znovu vydalo staré nahrávky v podobě CD-ROMu „Moje rodná země je široká. ruské lidové písně" ve formátu mp3
  7. ↑ 1 2 Popis vynálezu k autorskému certifikátu. D.B. Lokšin. Vyjádřený gusli . rusneb.ru _ Národní elektronická knihovna. Získáno 14. ledna 2021. Archivováno z originálu dne 14. ledna 2021.
  8. ↑ Bokov V.F. Sebraná díla ve 3 svazcích - M.: Khudozh. lit., 1983-1984. Svazek 2. Básně. - [3]
  9. ↑ T. A. Rokityanskaya - učitel hudby, Ctěný učitel Ruské federace, laureát prezidentské ceny za rok 2008. Vytvořila ucelený systém hudební výchovy na všeobecné škole „Každé dítě je muzikant!“. Viz Basurmanova L. A., Rokityanskaya T. A. Gusli. Skupinový i individuální trénink. - M .: Dědictví MMK, 2005. - S. 10
  10. ↑ 1 2 Gorshkov A.P. Nejprve to byly žaltérie  // Moskevský deník. - 1999. - 1. dubna. Archivováno z originálu 4. března 2016.
  11. ↑ Basurmanov A.P. - bajanista-učitel
  12. ↑ Idrisov G. Nástroj a hudba od Boha. Rozhovor s L. Basurmanovou . volga37.ru . Volžské noviny (21. ledna 2015). Získáno 12. ledna 2021. Archivováno z originálu dne 29. června 2019.
  13. ↑ Venedikt Stepanovich Kashutin (1909-1968), známý především jako mistr Mari gusli (kusle, nebo kyusle), kusle nejen vyráběl, ale i vylepšoval. Patří mezi mistry Mari, jejichž přičiněním se zvýšil počet strun kusle z 15 na 38, změnil se vzhled nástroje, dokonce byl zaveden chromatický spínač (nebyl však použit). Dovednosti získané v průběhu této práce ovlivnily výrobu Lokshinova gusli [4] Archivní kopie ze dne 26. dubna 2012 ve Wayback Machine
  14. ↑ Ruban T.G. Interakce hudby a výtvarného umění ve třídě s předškoláky Archivní kopie z 19. června 2013 na Wayback Machine (obr. 7, 8) // Elektronický vědecký časopis "Pedagogy of Art"  (nepřístupný odkaz) Archivováno 16. dubna 2013.
  15. ↑ Brjansk oslaví narozeniny gusliara Dmitrije Lokšina hudebním svátkem . 19. října 2011  (odkaz není k dispozici) Archivováno 18. února 2013.
  16. ↑ Kusy a úpravy pro harfu. Text / komp. L. A. Basurmanová. - M.: B.I., 2008. - 140 s. : ph - ISBN 5-98808-010-3  : 50-00 s. - [5]  (nedostupný odkaz)
  17. ↑ Bruntsev V.A., Košelev V.V. Hudební nástroje národů světa ze sbírky V.A. Bruncev. Ilustrovaný katalog . - Petrohrad. : Petropolis, 2011. - 376 s. Archivováno z originálu 15. února 2020. Archivováno 15. února 2020 na Wayback Machine
  Přejděte na položku Wikidata  Genealogie a nekropole
V bibliografických katalozích