Oldfield, Mike

Mike Oldfield
Mike Oldfield

Mike Oldfield vystupující na Night Of The Proms (2006)
základní informace
Jméno při narození Angličtina  Michael Gordon Oldfield
Celé jméno Michael Gordon Oldfield
Datum narození 15. května 1953 (ve věku 69 let)( 15. 5. 1953 )
Místo narození Reading , Berkshire
Země  Velká Británie
Profese hudebník , skladatel , pilot , herní designér
Roky činnosti 1967 - současnost
Nástroje kytara , baskytara , klávesy , zvonky
Žánry Prog rock , new age , pop rock , keltská fusion , klasická hudba
Štítky Virgin Records (1973-1991)
Warner Music Group (1992-2003)
Mercury Records / Virgin EMI Records (od roku 2004)
www.mikeoldfieldofficial.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Michael Gordon Oldfield ( narozen 15. května  1953 , Reading , Berkshire ) je britský multiinstrumentalista a skladatel [ 1] .

Nejznámější je debutové album Michaela Oldfielda „ Tubular Bells “, jehož hlavní téma bylo použito v hororovém filmu „ The Exorcist “ a obdrželo Grammy jako nejlepší instrumentální skladba (1974) [2] . Inovativní přístup k procesu nahrávání a jedinečný zvuk jeho lehce přebuzených kytar spolu s častým používáním vibrata a značným množstvím úprav a overdubů různých nástrojů učinily Oldfieldův styl rozpoznatelným a nenapodobitelným [3] . Tubular Bells byla první deska vydaná na labelu Virgin Records , která se nakonec stala impulsem pro budování obchodního impéria Richarda Bransona [4] .

Mike Oldfield je známý nejen svou instrumentální tvorbou, ale také psaním řady populárních písní, mezi nimi „ Moonlight Shadow “ a „To France“ s vokály Maggie Reilly . Mezi rusky mluvícím publikem je nejznámější úryvek z jeho skladby „The Wind Chimes“ (album Islands ), použitý v závěrečných titulcích televizního programu „ Klub cestovatelů[5] .

Životopis

1953-1967: raná léta

Michael Gordon Oldfield se narodil do rodiny Raymonda Oldfielda, praktického lékaře (praktického lékaře), Angličana, a Maureen Listonové, irské zdravotní sestry. Dědeček z matčiny strany se zúčastnil první světové války , odkud se vrátil s narušenou psychikou [6] . Mike byl třetím dítětem v rodině, má sestru Sally (nar. 1947) a bratra Terryho (nar. 1949). Asi do osmi let bylo dětství Mika Oldfielda bez mráčku, ale pak se páru narodilo čtvrté dítě, David, který se narodil s Downovým syndromem . David o rok později zemřel, což matce způsobilo psychické problémy. Její stav se postupně zhoršoval a otec ji občas musel přijmout do psychiatrické léčebny. Od té doby se Mike začal před rodinnými problémy uchylovat k hudbě [7] .

Mike vyrůstal v prostředí příznivém pro rozvoj hudebních schopností. Jeho babička hrála na klavír a před druhou světovou válkou pracovala jako hospodská pianistka . Po smrti babičky její klavír přešel do rodiny Oldfieldových [8] . Můj otec občas zpíval písničky s kytarou. Matka ráda vyprávěla dlouhé epické irské příběhy, což nepochybně ovlivnilo Mikeovu vášeň pro lidovou hudbu [9] . V sedmi letech viděl Oldfield v televizi hrát kytaristu Berta Whedona a požádal rodiče, aby mu koupili kytaru. Jeho otec ho naučil několik jednoduchých akordů. Bratr a sestra měli také rádi hudbu a později se z nich stali etablovaní umělci.

1968-1972: Raná kariéra, vytvoření demo Tubular Bells

Mike Oldfield, fascinovaný hrou na kytaru, začal ve svých 9 letech vystupovat v místních folkových klubech, kde hrál instrumentální hudbu, kterou sám složil [8] . Po dosažení věku 15 let dostal Mike zákonný důvod opustit školu, kterou nenáviděl, a spolu se svou sestrou Sally zorganizovali folkové duo „Sallyangie“ [9] .

Kapela natočila několik singlů a album Children of the Sun, po kterém následovalo malé koncertní turné. V roce 1968 se duo rozpadlo a Mike spolu se svým bratrem Terrym zorganizovali novou skupinu - Barefoot, která také vydržela necelý rok. V roce 1970 se Oldfield připojil ke Kevinu Ayersovi a The Whole World jako baskytarista. Skupina také zahrnovala Davida Bedforda , který se stal Mikeovým asistentem v jeho sólové kariéře. Oldfield se podílel na nahrávání dvou alb této skupiny a absolvoval rozsáhlé turné.

Kevin Ayers často pracoval ve slavných Abbey Road Studios , což Mikeovi umožnilo naučit se základy mixování hudby. Současně s nahráváním materiálu pro The Whole World měl možnost sledovat práci Paula McCartneyho , který sám hrál na všechny potřebné nástroje. Ve svém mládí Mike opravdu chtěl být jako kytaristé jako John Renborn , Bert Jensh , poslouchal klasické a flamenkové kytaristy a také miloval symfonie a klavírní koncerty. Miloval Maurice Ravela , Hanse-Joachima Roedeliuse , Bartoka , Stravinského a zároveň Led Zeppelina a Stevieho Wondera [10] . Všichni dohromady přivedli Mikea k myšlence vytvořit vlastní instrumentální hudbu. Mladému hudebníkovi se podařilo vypůjčit si dobrý magnetofon od Kevina Ayerse a vytvořit kvalitní demo nahrávku budoucího alba. V naději, že vydá svou hudbu, přinesl demo na konkurz s šéfy různých nahrávacích společností, ale všude byl odmítnut, někdy dost hrubým způsobem, a pouze Mercury Records bylo doporučeno přidat do hudby slova, což bylo pro Mikea nepřijatelné [11] .

V roce 1971 se skupina rozpadla a Mike byl nucen hledat nové místo. Oldfield přijal práci jako rytmický kytarista u Alexe Harveyho a vydělával 20 liber týdně. Kromě toho působil jako hudebník v orchestřišti při představeních muzikálu Vlasy [12] . Neměl dost peněz na nejnutnější potřeby a jednoho dne byl Mike nucen ukrást nějaké brambory na trhu se zeleninou [9] . Když se dozvěděl, že v SSSR stát poskytuje hudebníkům práci a studio pro nahrávání, vážně uvažoval o kontaktování sovětského velvyslanectví [11] .

Jediný, kdo se o muzikantovu práci zajímal, byl zvukař právě postaveného studia The Manor Tom Newman . Mike Oldfield mu dal k poslechu své demo, když nahrával v The Manor v září 1971 jako baskytarista Arthura Lewise . Tom Newman byl Mikeovou hudbou tak ohromen, že ji doporučil Simonu Draperovi, spolupracovníkovi Richarda Bransona  – který v té době vlastnil studio a několik diskontních obchodů s deskami. Simon Draper, který byl hudebním znalcem, navrhl, aby Richard založil vlastní label a udělal z díla Mika Oldfielda první vydání společnosti [14] . Branson uzavře smlouvu s Mikem, kopíruje ho ze smlouvy známé zpěvačky Sandy Denny , protože ani nevěděl, co by smlouva s umělcem měla obsahovat [8] .

Práce na albu Oldfield začala v The Manor v září 1972. První část alba byla nahrána za týden, druhá - za pár měsíců, protože Mike musel pracovat pouze v době, kdy bylo studio volné. Oldfield sám hrál téměř na všechny nástroje, také používal asi 2300 páskových klipů pro všechny druhy overdubs [15] .

1973-1978: debutová alba

První oficiální vydání Virgin Records bylo V2001 „Tubular Bells“ 25. května 1973. Rozhlasový moderátor John Peel odvysílal album celé na BBC Radio One a recenzi zveřejnil na The Listener , kde Tubular Bells popsal jako „nahrávku neuvěřitelné síly, energie a skutečné krásy“. Taková reklama od uznávaného mistra dala impuls k prodeji alba. Tubular Bells byly představeny v londýnské Queen Elizabeth Hall 28. června. Kritici i veřejnost přijali zcela novou hudbu s velkým nadšením [16] . K popularitě Tubular Bells ve zbytku světa přispělo použití jejich fragmentů ve slavném filmu " The Exorcist ". Poté se album probojovalo do předních příček světových hitparád [17] . Prodeje alba raketově vzrostly – přes 2 miliony kopií za rok a k dnešnímu dni asi 16 milionů kopií. Celkem Tubular Bells vydrželi v britských žebříčcích 279 týdnů, z toho 13 týdnů byli v první desítce. Během své téměř třicetileté historie se do britských hitparád vrátil několikrát a v každé dekádě. Naposledy se tak stalo v roce 2012. Po zahajovacím ceremoniálu olympijských her v Londýně se album dostalo na 66. místo. Po úspěchu alba se Mike stáhl na venkov, aby unikl pozornosti showbyznysu. Do roku 1978 se hudebník na veřejnosti prakticky neobjevoval a rozhovory poskytoval velmi zřídka [18] .

Hergest Ridge, vydaný v roce 1974, se okamžitě dostal na vrchol britských žebříčků a dokázal, že Mike Oldfield není známkou na jednu noc. Název desky pochází z názvu kopcovité oblasti na hranici Walesu a Anglie, kde se hudebník schovával před zraky všech. Zajímavý fakt - Hergest Ridge bylo prvním albem Oldfielda, které se umístilo na vrcholu britských hitparád, ale brzy ho odtud vytlačili Tubular Bells. Mike se stal po Paulu McCartneym a Bobu Dylanovi třetím hudebníkem v historii, který se vytlačil z prvního místa britského žebříčku.

Skladatelovo třetí album Ommadawn , vydané v roce 1975, ukázalo, že Mike spojil nejlepší prvky obou předchůdců. Album dopadlo skvěle a bylo nazváno „mistrovským dílem století“ a Mike byl v tisku nazýván „Čaroděj z tisíce overdubs“. V dalších třech letech vyšla pouze čtyřdisková kompilace Boxed , obsahující všechna tři alba, kterým dal Mike trochu jiný zvuk a doplnil je drobnými vložkami.

V roce 1978 odešel Mike Oldfield z důchodu se svým novým dvojalbem Incantations , tehdy Mike překvapil hudební tisk a své fanoušky krátkými vlasy a některými poněkud agresivními rozhovory [19] . Hudebník totiž prošel tehdy známým kurzem psychoterapie Exegesis , aby se zbavil ostychu. Takže se Mike změnil a aby to dokázal, vyrazil na turné s obrovskou skupinou hudebníků o asi 80 lidech a spoustou vybavení. Přestože byly téměř všechny koncerty vyprodané, turné se kvůli gigantickým organizačním výdajům ukázalo jako nerentabilní a bylo dokončeno s dluhem, který Mike splácel během následujících 10 let [9] . Fragmenty tohoto turné byly zahrnuty do dvojalba Exposed.

1979-1989: komerční hudba

Platinum , vydané v roce 1979, započalo celou sérii alb s podobným konceptem – dlouhá instrumentální skladba na první straně desky a čtyři malé písně nebo instrumentálky na straně druhé. Na tomto albu se poprvé objevily obaly jiných umělců – „North Star“ od Philipa Glasse a „ I Got Rhythm “ od Iry a George Gershwinových [20] . Následovalo turné na podporu alba. Tentokrát Mikea doprovázelo pouze 11 lidí, což mu umožnilo dokončit turné bez ztráty.

V roce 1980 vyšel další disk skladatelky královny Alžběty II (QE2), který se rychle stal „zlatým“. Album neobsahovalo dlouhou instrumentální skladbu, která vyplnila celou stranu desky. Taurus I, nejdelší skladba na disku, je dlouhá asi 10 minut. Opět byly představeny skladby dalších hudebníků - Arrival ( ABBA ) a Wonderful Land ( The Shadows ). V březnu 1981 se Mike vydává na nové evropské turné za doprovodu 5 hudebníků. V každé zemi byla do koncertu zařazena nějaká národní melodie – „ O Sole Mio “ (Livorno, Itálie), „ Blue Danube “ (Vídeň) a „ The Royal Wedding Anthem “ v Portsmouthu a Londýně. V Londýně byl Mikeovi udělen titul „čestný občan Londýna“, který mu podle středověké tradice dal právo přehánět svá stáda ovcí přes londýnské mosty a v případě závažného zločinu proti království být zavěšený na hedvábném provaze [10] .

Další album Five Miles Out opět obsahovalo dlouhé instrumentálky – Taurus 2 zabral celou první stranu desky a Orabidoo – polovinu druhé strany. Druhou stranu doplnily takové hity jako Five Miles Out a Family Man . Titulní píseň je věnována dramatické epizodě, která se stala na Mikeově předchozím turné, kdy se on a jeho kapela v malém letadle dostali do strašlivé bouře. Disk se stal komerčně nejúspěšnějším od dob Ommadawn.

Album Crises , vydané v roce 1983, je považováno za jedno z Mikeových nejlepších. Skladby Moonlight Shadow a Shadow On The Wall se okamžitě staly hity. Následovalo další evropské turné, korunované koncertem ve slavné Wembley Areně , které bylo oslavou desátého výročí Mikovy tvorby.

Aby Mike nahrál své další album Discovery, odcestoval do švýcarských Alp. Výsledkem bylo 7 skladeb a jedna instrumentální skladba. Největší oblibu si získala skladba To France s velkolepým vokálem Maggie Reilly . Následné Discovery Tour zahrnovalo více než 50 koncertů, z toho 20 v Německu. V roce 1985 Mike dokončil psaní soundtracku pro The Killing Fields. Hudba, napsaná s pomocí starého přítele Davida Bedforda, byla mystická a velmi dojemná. Album je velmi odlišné od ostatních děl skladatele a je na pokraji avantgardy.

Po vydání The Killing Fields měl Mike další záchvat ústraní a během 2 let vyšly pouze dva singly stejného formátu: popová píseň na první straně a instrumentální skladba na straně druhé. To bylo způsobeno skutečností, že v osobním životě hudebníka došlo k velkým změnám. Mike se oddělil od své manželky Sally Cooperové. Na nahrávání nového disku se podílela Norka Anita Hegerland , která se právě stala Mikeovou novou přítelkyní. Album Islands bylo tiskem přijato chladně a mělo dosti nízké prodeje, i když veškerou pozornost si zaslouží 21minutová instrumentální skladba The Wind Chimes. K této skladbě bylo natočeno krásné celovečerní video. Na albu pracovali 4 koproducenti (jeden z nich je budoucí zakladatel Enigmy Michel Cretu ) a 5 vokalistů včetně slavné Bonnie Tyler .

V roce 1989 vyšlo Earth Moving , pozoruhodné tím, že se na albu neobjevila jediná instrumentální skladba. Mike použil 6 zpěváků k nahrání deseti písní. Důvodem je, že Virgin Records se zajímal o komerční hudbu. Vztahy mezi Virgin a Oldfield, už tak ne příliš dobré, se úplně zhoršily. Mike nebyl spokojen se svou smlouvou podepsanou v roce 1973 (podle které musí napsat 13 studiových alb).

V roce 1990 se narodil Amarok . Toto album je úplným návratem k instrumentální hudbě a obsahuje jednu skladbu o délce 60 minut. Tento disk potvrdil Mikeovu pověst multiinstrumentalisty. Sám hudebník hrál na více než šedesát nástrojů, včetně takových „nástrojů“, jako jsou boty, lžíce, hřebíky atd. Prodeje alba byly neúspěšné a kritici o jeho hodnocení nerozhodovali. Fanoušci Oldfieldu byli prostě potěšeni. Ve 48 minutách album vyťuká v morseovce „zprávu“ Richardu Bransonovi, šéfovi Virgin: „Fuck off, RB!“. Sám Richard Branson o tom však stále neví [10] .

Heaven's Open , poslední požadované album k dokončení smlouvy s Virgin, vyšlo v roce 1991. I zde se projevil konflikt mezi Oldfieldem a Bransonem: ve skladbě Make, Make hudebník kritizuje Virgin honbu za komerčním úspěchem na úkor originálu. hudba. Album je také pozoruhodné tím, že Oldfield poprvé zpíval sám sebe. K tomu bral šest měsíců lekce zpěvu od Heleny Chenel, která učila zpěváky jako George Michael , Peter Gabriel a Paul Young . Skladatelův hlas je slyšet v písni Heaven's Open.

1990-1999: zpět k základům

Ihned po vydání tohoto alba Mike podepsal smlouvu s WEA Records a odjel na šest měsíců do Los Angeles nahrát nové album. Mike už dlouho chtěl nahrát pokračování svého debutového alba, ale nechtěl, aby z něj Virgin brala zisky. Premiéra alba Tubular Bells II se konala 4. září 1992 na historickém edinburském hradě . Kombinace skvělé hudby, nadšení fanoušků (kteří Mikea viděli poprvé po 8 letech) a inspirativní finále s obrovským ohňostrojem udělalo z tohoto koncertu jeden z nejpamátnějších v muzikantské kariéře. Přehlídka byla zaznamenána na video a od té doby byla několikrát vysílána po celém světě. Skladba Tubular Bells X, která na albu nebyla obsažena, se stala hlavním tématem pro kultovní televizní seriál Akta X .

Tubular Bells II byl velkým komerčním úspěchem a do dnešního dne se prodalo přes 2 miliony kopií alba. Po vydání disku následovalo světové turné k 20. výročí Tubular Bells, které vyvrcholilo čtyřmi koncerty v londýnské Albert Hall .

O dva roky později The Songs Of Distant Earth prolomili všechny formy v hudebním průmyslu - stalo se prvním komerčním albem, které obsahovalo prvky virtuální reality. Samotné album bylo založeno na stejnojmenném románu anglického spisovatele sci-fi Arthura Clarka . Mikovi se román natolik líbil, že se rozhodl nahrát album věnované právě jemu. Setkal se s Clarkem a dostal k tomu povolení. Když bylo demo hotové, hudebník ho poslal spisovateli. Hudba na Clarka velmi zapůsobila a dokonce napsal úvodní článek do bookletu disku. Ukázalo se, že album bylo pro Mikea velmi neobvyklé, a to ovlivnilo prodeje - byly poměrně nízké. Video k Let There Be Light, vydané digitálně v roce 1995, bylo velmi působivé a získalo cenu za originalitu ve speciálních efektech. Ve stejné době byla malá planeta pojmenována „5656 Oldfield“ [21] .

V roce 1996 Mike vydal Voyager disc  , kolekci deseti instrumentálních skladeb v keltském duchu. Sedm z deseti skladeb je přepracováním starých irských a skotských motivů a tři nové skladby jsou podle nich stylizované. Album se ukázalo být velmi klidné a relaxační a otevřelo nový aspekt talentu multiinstrumentalisty. Ve stejném roce se Oldfield stěhuje na Ibizu , do domu, který sám navrhl.

Další album - Tubular Bells III , které vyšlo v roce 1998, bylo inspirováno Mikeovou klubovou hudební kazetou, kterou mu dal k poslechu kamarád. Mike měl poprvé tvrdé rytmy, i když jen ve dvou skladbách. První skladba je prakticky DJ remix původních Tubular Bells . Album bylo prezentováno živě v Londýně a bylo nahráno na video.

Guitars , vydané v roce 1999, je návratem k Mikeovým kytarovým kořenům. Všechny hudební části, včetně bicích, byly hrány s různými kytarami. V létě téhož roku následovalo velké evropské turné souběžně s Mikeovou prací na novém projektu věnovaném konci druhého tisíciletí. Toto album - The Millennium Bell , bylo představeno 31. prosince 1999 v Berlíně a doprovázela ho grandiózní reflektorová show. Samotné album obsahuje 11 hudebních skladeb inspirovaných různými historickými událostmi, jako je narození Krista , vznik postindustriální společnosti nebo objevení Ameriky .

2000-2018: současnost

V roce 2000 Mike tvrdě pracoval na vytváření hudební virtuální reality, se kterou začal v roce 1995. Virtuální realita, kterou vytvořil Oldfield a jeho tým, připomíná letecký simulátor nad fiktivním trojrozměrným světem. Po dokončení práce na projektu šel Mike do počítačových společností nabídnout svou hru. Žádná společnost o ni však neměla zájem. Všichni cítili, že hra, která nezahrnuje střílení a sbírání čehokoli, by mezi kupujícími nevzbudila zájem. A pak se Mike rozhodne začlenit hru do svého nového alba.

Album Tr3s Lunas vyšlo na začátku roku 2002 a skládá se ze dvou disků. První disk je skutečná hudba, druhý je CD-ROM s demo verzí hry. Ve stejném roce byl vydán bootleg Tres Lunas 2, který obsahoval skladby ze samotné hry.

V roce 2003 vyšlo digitálně znovu nahrané album Tubular Bells . Toto znovuvydání je věnováno třicátému výročí vydání legendárního alba a také výročí samotného Mikea. Album bylo vydáno v několika verzích, včetně formátu DVD-Audio 5.1.

Poté Oldfield vydal pokračování své hry - "Maestro", stejně jako dvojalbum "Light & Shade", navazující na řadu "Tres Lunas". Plné verze her lze nyní stáhnout zcela zdarma na fanouškovské stránce tubular.net.

Po takových experimentech Mike náhle změní kurz a přejde k symfonické hudbě - v roce 2008 vychází album Music Of The Spheres , na kterém se podílel Carl Jenkins . V roce 2009 obsadilo toto dílo 1. místo v UK Classical Chart a bylo nominováno na nejlepší album roku v Classical BRIT Awards .

Po mnoha letech se všechna práva na alba vydaná na labelu Virgin Records vrátila Miku Oldfieldovi . Mike a Mercury souhlasí, že všechna tato alba budou znovu vydána s dalšími bonusy. Již 8. června 2009 vyšla sběratelská edice Tubular Bells ve 4 různých verzích. 4. a 7. června 2010 vyšly také re-release Hergest Ridge a Ommadawn ve 4 různých verzích, které zremixoval sám Oldfield. 25. července 2011 následovalo znovuvydání alba Incantations ve 3 různých verzích (včetně vinylu). 23. července 2012 se do obchodů dostaly reedice platinových alb a alb QE2 , kompilace hitů Two Sides: The Very Best of Mike Oldfield a kompilace Classic Selection (šest prvních alb: od Tubular Bells po QE2).

Od roku 2009 začal Mike Oldfield žít na Bahamách, kam se přestěhoval z Mallorky . Po přestěhování Oldfieldova tvůrčí činnost mírně opadla. V rozhovoru pro BBC Radio 6 v červenci 2011 Mike Oldfield uvedl, že nevylučuje možnost nového alba a koncertů, ale je příliš brzy mluvit o něčem konkrétním [22] . Z tohoto stavu hudebníka vyvedl návrh Dannyho Boylea zúčastnit se velké show na počest zahájení olympijských her v Londýně. 27. července 2012 vystoupil Mike Oldfield na zahajovacím ceremoniálu XXX letních olympijských her , během kterého přednesl úryvky ze svých ikonických skladeb - Tubular Bells, Far Above The Clouds, In Dulci Jubilo [23] . Tato událost se pro skladatele stala silným zdrojem inspirace. V Londýně Mike poskytl řadu rozhovorů, ve kterých uvedl, že pracuje na novém albu [24] . 11. října 2013 bylo oznámeno nové album " Man On The Rocks ". Vydání alba bylo naplánováno na 27. ledna 2014 [25] [26] , ale později bylo posunuto zpět na 3. března. Vokály na všech písních na albu provedl mladý Luke Spiller  , frontman The Struts . "Man On The Rocks" se stalo dalším albem Mika Oldfielda, které se dostalo do Top 20 hitparád v mnoha evropských zemích.

Ihned po vydání „Man On The Rocks“ Oldfield uvedl, že již pracuje na dalším albu – „prequelu“ k Tubular Bells [27] . Nicméně v budoucnu jsem se rozhodl nazvat další album Return to Ommadawn. Toto dílo, vydané 20. ledna 2017, bylo publikem vřele přijato, dobře se prodávalo a Mikeovi opět zajistilo vysoká místa v evropských hitparádách.

Mike Oldfield, povzbuzen úspěchem a podporou fanouškovské komunity, uvedl na Facebooku a v rozhovorech pro různé publikace [28] , že si vzal na sebe ambiciózní cíl napsat Tubular Bells IV. Dokonce podle něj složil nádherné intro k novému instrumentálnímu dílu. Od ledna 2017 až dosud se však o tomto projektu neobjevily žádné nové podrobnosti.

Osobní život

Od dětství nebyl Mike Oldfield příliš společenský a své emoce našel v hudbě. Psychické špatné zdraví jeho matky Mikeovy sklony ještě zhoršilo. Na konci 60. let Oldfield krátce užíval LSD a byl na pokraji šílenství. Aby se Mike zbavil přirozeného ostychu a překonal záchvaty paniky způsobené užíváním drog, absolvoval v roce 1978 kurz Exegesis [10] .

Mike Oldfield byl třikrát ženatý. První manželství popsané v autobiografii Richarda Bransona Losing My Virginity netrvalo dlouho. Sally Cooperová, tisková mluvčí Virgin, se stala Oldfieldovou druhou manželkou, manželství, které skončilo v roce 1986. Poté si Mike začal románek s Anitou Hegerland , který se na začátku 90. let rozplynul. V roce 2003 se Mike oženil s Francouzkou Fanny Vandekerckhov, se kterou se seznámil během svého pobytu na Ibize . Z tohoto vztahu však nakonec sešlo: v roce 2013 pár zahájil rozvodové řízení.

Oldfield má sedm dětí: tři se Sally Cooper - Molly (1979), Dougal (1982) a Luke (1987); dva od Anity Hegerlandové - Greta Marie (narozena v dubnu 1989) a Noah Daniel (1990); dva od Fanny Vandekerkh - Jake (2004) a Eugene (leden 2008) [29] . Dne 17. května 2015 nečekaně zemřel na pracovišti z neobjasněných příčin 33letý Dougal Oldfield [30] .

Diskografie

Sallyangie

Kevin Ayers a celý svět

Solo

Soundtracky

Živě

DVD

Poznámky

  1. Mike Oldfield - Diskografie na Discogs . diskotéky . Staženo 29. 5. 2015. Archivováno z originálu 27. 5. 2015.
  2. Hledání minulých vítězů . Grammy.com . Získáno 29. 5. 2015. Archivováno z originálu 29. 5. 2015.
  3. Slynko N. M. Mike Oldfield . Encyklopedie progresivního rocku . Datum přístupu: 29. května 2015. Archivováno z originálu 6. ledna 2016.
  4. Jack Preston. Narušitelé Virgin Records - Mike Oldfield (nedostupný odkaz) . Získáno 29. 5. 2015. Archivováno z originálu 29. 5. 2015. 
  5. Klub cestovatelů, 2001 (TC "Vremja", 3. 2. 2015) . Youtube . Získáno 30. září 2017. Archivováno z originálu 18. srpna 2019.
  6. Helena Brownová . Rozhovor s Mikem Oldfieldem: „Jsem muž extrémů“ , The Telegraph  (7. března 2014). Archivováno z originálu 24. května 2015. Staženo 24. května 2015.
  7. Ommadawn od Roba Milese . Získáno 10. listopadu 2013. Archivováno z originálu 10. července 2016.
  8. ↑ 1 2 3 Dave Simpson . Jak jsme to udělali: Richard Branson a Mike Oldfield na Tubular Bells , The Guardian  (20. května 2013). Archivováno z originálu 10. prosince 2017. Staženo 30. září 2017.
  9. ↑ 1 2 3 4 Sarah Ewingová . Mike Oldfield: "Tubular Bells mi vydělal milion, ale daňový účet dosáhl 860 000 liber" , The Telegraph  (20. ledna 2013). Archivováno z originálu 6. prosince 2013. Staženo 10. listopadu 2013.
  10. ↑ 1 2 3 4 Paul Lester . Mike Oldfield: „Bez drog bychom neměli Tubular Bells“ , The Guardian  (20. března 2014). Archivováno z originálu 25. ledna 2021. Staženo 30. září 2017.
  11. ↑ 1 2 Stuart Maconie. Sedm dalších dní, které otřásly světem: Trubkové zvony . Rádio BBC 2 . tubular.net (26. dubna 2001). Datum přístupu: 25. května 2015. Archivováno z originálu 6. dubna 2015.
  12. Phil Gifford . Saved from the Bells , New Zealand Listener  (1981). Archivováno z originálu 24. května 2015. Staženo 24. května 2015.
  13. Výroba trubkových zvonů . Tubular.net . Q Magazine (srpen 2001). Staženo 29. 5. 2015. Archivováno z originálu 10. 7. 2015.
  14. Richard Branson. Ztráta nevinnosti. - St. Petersburg: Stockholm School of Economics in St. Petersburg, 2003. - S. 98-99.
  15. Richard Branson. Ztráta nevinnosti. - Petrohrad, 2003. - S. 100.
  16. Richard Branson. Ztráta nevinnosti. - Petrohrad, 2003. - 108-111 s.
  17. Richard Branson. Ztráta nevinnosti. - Petrohrad, 2003. - S. 117.
  18. Richard Branson. Ztráta nevinnosti. - Petrohrad, 2003. - S. 116-117.
  19. Karl Dallas. Toto je rok expandujícího člověka… . Melody Maker . Tubular.net (25. listopadu 1978). Datum přístupu: 5. června 2015. Archivováno z originálu 29. října 2015.
  20. James Truman. Platinová recenze . Melody Maker . Tubular.net (1. prosince 1979). Datum přístupu: 5. června 2015. Archivováno z originálu 29. října 2015.
  21. (5656) Oldfield . Harvard-Smithsonian Center for Astrophysics . Získáno 27. května 2015. Archivováno z originálu dne 23. března 2008.
  22. Rozhovor BBC Radio 6 s Mikem Oldfieldem . Získáno 2. února 2012. Archivováno z originálu 18. června 2013.
  23. Mike Oldfield vystoupil v Londýně . Získáno 3. srpna 2012. Archivováno z originálu dne 6. srpna 2012.
  24. Mike Oldfield pracuje na novém albu . Získáno 3. srpna 2012. Archivováno z originálu 17. června 2013.
  25. Mike Oldfield - Man On The Rocks. Oznámení nového alba. . Získáno 26. října 2013. Archivováno z originálu 29. října 2013.
  26. Nové album je na cestě Archivováno 12. října 2013.
  27. Caroline Frostová . Mike Oldfield uvažuje o prequelu 'Tubular Bells' po aktuálním albu 'Man On The Rocks' , The Huffington Post  (03/15/2014). Archivováno z originálu 6. února 2015. Staženo 5. června 2015.
  28. Adrian Deevoy . Prožil rozvod, smrt, katastrofu... a spor s Richardem Bransonem. Nyní je Mike Oldfield zpět – a připravuje nablýskané nové Tubular Bells , Daily Mail  (14. ledna 2017). Archivováno z originálu 16. ledna 2017. Staženo 25. prosince 2018.
  29. Dítě číslo 7 mě unavuje, říká legenda Tubular Bells Mike  Oldfield . Získáno 20. 5. 2015. Archivováno z originálu 12. 7. 2015.
  30. Tom Bryant . Syn hvězdy Tubular Bells Mike Oldfield byl nalezen mrtvý v práci ve věku pouhých 33 let , The Mirror  (20. května 2015). Archivováno z originálu 23. května 2015. Staženo 23. května 2015.

Literatura

Odkazy