Franco Magnani | |
---|---|
ital. a Amer. Angličtina Franco Magnani | |
Datum narození | 1934 |
Místo narození | Pontito , Itálie |
Státní občanství | |
webová stránka | francomagnani.com _ |
Franco Magnani ( italsky) a Amer. Angličtina Franco Magnani ; rod. 1934 v Pontitu, Itálie ) je italsko-americký samouk, který se stal široce známým po eseji Olivera Sachse v časopise New Yorker , který byl následně zahrnut do spisovatelovy knihy Anthropologist on Mars . Podle Sachse dostal Franco Magnani v 60. letech 20. století horečku, po které začal malovat obrazy, na nichž zpaměti, ale s fotografickou přesností v detailech, zachycoval svou rodnou vesnici Pontito, kterou opustil ve svém mládí. V médiích tento příběh slouží jako příklad neobvyklých neurologických případů a sám Franco je nazýván „Umělcem paměti“.
Monografické výstavy děl Franca Magnaniho se konaly v různých městech USA , Kanady a Itálie . První se konala v roce 1988 v Exploratorium Museum v San Franciscu .
Franco Magnani se narodil v roce 1934 v malé vesničce Pontito, zlomku obce Pescia , která se nachází 20 km od Florencie . Místní obyvatelstvo se živilo především zemědělskou prací, zpracováním sadů a vinic . Velká rodina Magnani (Franco byl pátým dítětem) byla považována za docela prosperující a žila v hojnosti. Vše změnila druhá světová válka . V roce 1942 zemřel otec rodiny při nehodě a v roce 1943 německá armáda vstoupila do Pontita a přinutila obyvatele opustit své domovy. Vrátili se po válce do polorozpadlé vesnice, jejíž zahrady a vinice chátraly. Zničené Pontito mělo na malého Franca silný psychologický dopad. Rodina začala hladovět. Aby matka a starší děti přežily, začaly pracovat na rodinném poli; Menší děti pomáhaly s domácími pracemi. V roce 1947 byl Frank poslán svou matkou do Luccy , aby dokončil své vzdělání; v roce 1949 se přestěhoval do Montelpuciana, kde začal studovat jako výrobce nábytku. V roce 1953 se vrátil do Pontita, ale když si uvědomil, že výrobci nábytku zde nejsou potřeba a neexistuje způsob, jak si tímto řemeslem vydělat peníze, přestěhoval se do Rapalla , kde přijal práci jako kuchař . V roce 1960 začal pracovat jako kuchař na lodi mezi Evropou a Karibikem [1] [2] [3] .
V roce 1965, když bylo Francovi jednatřicet let, se rozhodl emigrovat do Spojených států amerických , kde získal místo kuchaře v restauraci. Krátce po příjezdu do Spojených států Magnani onemocněl přetrvávající horečkou a začal rychle hubnout. Lékaři u něj objevili příznaky deliria , diagnostikovali epilepsii temporálního laloku , ale nedokázali stanovit přesnou diagnózu. Po vypuknutí začal Franco vidět Pontitovy živé „ fotografické vize “ před válkou. Nejčastěji k němu tyto vize přišly ve snu, což způsobilo pocit nevysvětlitelné úzkosti a předtuchu potíží. Někdy je viděl během své bdělosti (na stropě, stěnách, na podlaze místnosti); vize byly zároveň doprovázeny halucinacemi sluchovými a čichovými (zvonění kostelních zvonů , vůně kadidla , břečťanu atd.) V komplexu se neoddělitelně objevovaly halucinace zrakové, čichové a sluchové. Sám Franco popsal své pocity takto: „Pronásledují mě sny, vzpomínky na Pontito. Tyto myšlenky mi nedají pokoj, vše mi padá z rukou. Podle Magnaniho jsou jeho vize tak skutečné a trojrozměrné , že když otočí hlavu, otočí se i předmět, který vidí, a skončí v jiné perspektivě . Během léčby v nemocnici začal Franco kreslit obrázky, které viděl. Neměl žádné umělecké vzdělání a nikdy neměl rád kreslení, ale jeho práce se ukázaly být překvapivě promyšlené, soudržné a zarážející fotografickou přesností detailů. Po odchodu z nemocnice Magnani pokračoval v přenášení svých vizí na papír a plátno a maloval několik stovek pohledů na Pontito. Zvláště často zobrazoval zvonici kostela, kterou viděl z okna své ložnice, krajinu , pole kolem vesnice, hřbitov, školu, kterou Němci obsadili za okupace, a další budovy. Na Magnaniho obrazech přitom nebyli prakticky žádní lidé [1] [2] [3] [4] [5] .
V roce 1975 se Franco oženil s umělkyní Ruth. Pár zorganizoval galerii na severní pláži San Francisca , ve které vystavoval svá díla. Galerie se jmenovala „Pontito“. Po smrti Ruth v roce 1988 Franco galerii uzavřel. Manželka zemřela několik měsíců před zahájením Magnaniho první monografické výstavy v Exploratorium Museum v San Franciscu . Speciálně pro tuto výstavu cestovala fotografka Susan Schwarzenberg do Pontita, kde fotografovala pohledy na vesnici z přibližných úhlů vyobrazených na Magnaniho obrazech. Návštěvníci tak mají možnost porovnat malby se skutečnými budovami, aby viděli, jak detailní obrázky odpovídají skutečnosti [5] .
Pro studium „fenoménu“ Franca Magnaniho navštívil výstavu v Exploratoriu Oliver Sacks , známý americký neurolog , neuropsycholog , spisovatel a popularizátor medicíny . Několik let vyšetřoval tento neobvyklý neurologický případ a společně s Francem navštívili jeho rodné Pontito. Na základě výsledků svých pozorování publikoval několik vědeckých a populárních článků , z nichž jeden vyšel v časopise New Yorker , poté se Francovu příběhu dostalo široké publicity. V roce 1995 Sachs zahrnul článek pro New Yorker do své knihy An Anthropologist on Mars : Seven Paradoxical Tales . V ruštině byla několikrát vydána v nakladatelství AST (2009, 2011, 2012, 2018) a v nakladatelství Neoclassic (2017) [6] [7] .
Na okamžik jsem si myslel, že Magnani je eidetický umělec ... ale eidetik by neomezoval svou práci na pohledy na jediné místo. Magnani maloval pouze pohledy na Pontito.
Při sledování Franca jsem došel k závěru, že během vizí dochází v jeho mozku k náhlým změnám... Takové záchvaty jsou spojeny s epileptickou aktivitou spánkových laloků mozku.Oliver Sachs. „Antropolog na Marsu“
Sachs ve své knize dochází k závěru, že epilepsie temporálního laloku může vyvolat pocity nostalgie a také nadměrně aktivovat dlouhodobou paměť. Píše: „Vzpomínky mohou být rekonstrukcí minulosti, prováděnou pomocí dynamického procesu, který mění předchozí vjemy, stejně jako reprodukcí minulosti – obrazy, které zůstaly nezměněny v paměti a vracejí se více než jednou do minulosti. sféra vědomí, kterou lze přirovnat k palimpsestům “ [8] .
V roce 1990 přišel Franco spolu s Oliverem Sachsem do Pontita, kde nebyl 37 let. Z toho, co viděl, v Magnani zůstaly ambivalentní dojmy: město prakticky vymřelo, hlavní obyvatelstvo v něm tvoří staří lidé, mnoho domů je opuštěných, pole a zahrady nejsou obdělávány. Po návratu do Spojených států začal mít Franco podle Sachse "vize" dvou Pontitů najednou: jednoho - z dětství a druhého - tak, jak si ho pamatoval po cestě. Navíc se vize vzájemně překrývaly, což Francovi způsobovalo nepohodlí. O několik dní později překrytí přestalo, znovu začal „vidět“ jen město svého dětství. Štětce se však znovu ujal až o měsíc později a začal kreslit hlavně miniatury [8] .
V březnu 1991 Magnani a Sachs znovu odcestovali do Itálie na vernisáž umělcovy výstavy ve Florencii . Po výstavě se Franco zastavil v Pontitu a žil tam tři týdny. Po návratu do Ameriky začal pracovat na vytvoření trojrozměrného modelu města z kartonu, navíc chtěl otevřít umělecký archiv v Pontitu a přenést do něj svá díla [8] .
V současnosti Magnani žije v okolí San Francisca , pokračuje v kreslení pohledů na Pontito zpaměti, nicméně v jeho díle se objevila díla s pohledy na Kalifornii (ne z paměti, ale z přírody ), stejně jako obrazy jiných žánrů. Účast na výstavách již nepřijímá [9] . Umělcova díla se prodávají na jeho oficiálních stránkách; za některé žádá až 1 milion amerických dolarů [10] .
V roce 1988 se konala první odborná výstava umělce v Exploratorium Museum v San Franciscu [3] [5] . V letech 1989-1993 se uskutečnilo 41měsíční výstavní turné umělce po městech USA a Kanady ( Baltimore , Winnepeg , Connecticut , Pittsburgh , Oklahoma City , Vancouver aj.), kterého se zúčastnilo přes 577 tis. [11] .
V roce 1990 byla ve městě Pesha , sousedním Pontitu , uspořádána osobní výstava Franca, na kterou sám umělec přijel do Itálie poprvé po 37 letech. Během této cesty navštívil i své rodné město. V březnu 1991 byla otevřena druhá výstava Magnaniho práce v Itálii, tentokrát ve Florencii v Palazzo Medici Riccardi . Třetí výstava byla uspořádána v roce 1992 přímo v ulicích Pantina, ale Franco na ni odmítl jít [8] .
Michael Pierce, který recenzoval Francovu výstavu, napsal: „Každému Francovi malbě předchází nečekaný nárůst jeho úžasné paměti, který má podobu další vize. Franco se snaží takové vize co nejdříve „přenést“ na papír... Obvykle jeho vize nabývají prostorové, trojrozměrné podoby a v tomto případě se Franco otočí buď doleva, nebo doprava, aby viděl celý obraz, který je nový druh Pontita. Přitom dokáže vidět každou klenutou klenbu, každý kámen budovy, každý výmol na silnici“ [12] . Susan Schwarzenberg poznamenala, že umělcova díla jsou vytvořena naivním způsobem a každý obraz je prodchnut pocitem silné touhy, nostalgie po dětství a domovu. Věří, že Franco vytvořil jakousi „Pontitovu encyklopedii“, kreslil stále stejné budovy z různých úhlů, v různých ročních obdobích, v různých denních dobách as různým osvětlením. Když navštívila Pontito a porovnala fotografie s obrazy Magnaniho, všimla si, že skutečné Pontito je mnohem menší, jeho ulice jsou užší a domy a zvonice jsou nižší. Takové rozdíly považuje za „typické zkreslení paměti“ [2] . Oliver Sacks souhlasil se Susan Schwarzenbergovou a poznamenal, že tato zkreslení pravděpodobně vznikla kvůli tomu, že si Franco „vzpomněl“ na vesnici svého raného dětství a v dětství se mu zdála zvonice vyšší a ulice širší. O díle Magnaniho píše: „Ve svých dílech Pontito nenašel odraz „vnitřního světa“, místo toho byly všechny obrazy, které Franco namaloval, statické„ scenérie “, zanechávající „v zákulisí“ obyvatele město a život sám ve všech jeho projevech“ [8] .
Média označují Franca Magnaniho za „umělce paměti“. Hlavní důraz v článcích přitom není kladen na jeho práci, ale na Francův příklad neobvyklých schopností lidského těla, získání daru (v konkrétním případě kresby) po těžké nemoci či úrazu mozku. [9] [13] [14] [15] .
Francův neobvyklý příběh je zmiňován nejen v knihách o psychologii, ale také v beletristických dílech (například v knize Michelle Richmond „The Year of the Fog“ 16] ) a dokonce i v učebnici angličtiny pro středně pokročilé (od Angličtina - "Podprůměrné" pro cizince [4] [17] [18] ).