Jean-Georges Noverre | |
---|---|
Jean-Georges Noverre | |
Datum narození | 29. dubna 1727 [1] [2] [3] |
Místo narození | Paříž , Francie |
Datum úmrtí | 19. října 1810 [1] [4] [2] […] (ve věku 83 let) |
Místo smrti | Saint-Germain-en-Laye , Francie |
Státní občanství | Francie |
Profese | baletní tanečnice , choreografka , učitelka baletu |
Divadlo | Opera-Comique , Francouzská královská hudební akademie, dvorní divadla Evropy |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Jean-Georges Noverre ( fr. Jean-Georges Noverre ; 29. dubna 1727 , Paříž - 19. října 1810 , Saint-Germain-en-Laye ) - francouzský baletní tanečník, choreograf a baletní teoretik , tvůrce baletních reforem. Je považován za zakladatele moderního baletu. Jeho narozeniny 29. dubna se podle rozhodnutí UNESCO od roku 1982 slaví jako mezinárodní den tance [5] .
Mezi jeho učitele patřil slavný francouzský baletní tanečník Louis Dupre [6] a tanečník Královské hudební akademie François-Robert Marcel .
První představení se konalo ve Fontainebleau na dvoře francouzského krále Ludvíka XV . - bylo to v roce 1742 nebo 1743 [6] . Po úspěšném debutu Noverre okamžitě obdržel pozvání do Berlína od prince Jindřicha Pruského . Po svém návratu do Paříže byl přijat do baletního souboru v Opéra-Comique a brzy, v roce 1748, se oženil s herečkou a tanečnicí Marguerite-Louise Sauveur ( fr. Marguerite-Louise Sauveur ).
V roce 1748, kdy byla Opéra-Comique opět uzavřena (to bylo kvůli finančním potížím, které toto divadlo opakovaně zažívalo), Noverre chodil do divadel evropských měst a hrál ve Štrasburku a Lyonu až do roku 1752 a poté odešel do Londýna . dva roky strávil v souboru britského herce Davida Garika , se kterým ho pojí celoživotní přátelství a kterému bude říkat "Shakespeare v tanci". Při práci tam Noverre přišel s nápadem vytvořit samostatné velké taneční představení, nezávislé na opeře, které dříve zahrnovalo baletní tanec ve formě prázdného baletního fragmentu ; přemýšlel nad vážnými tanečními tématy a rozvíjel taneční dramaturgii, až došel k myšlence vytvořit kompletní baletní představení s rozvíjejícími se akčními a charakterními postavami [6] .
V roce 1754 se vrátil do Paříže, do znovuotevřené Opéra-Comique, a ve stejném roce vytvořil své první velké baletní představení Les Fêtes chinoises ( francouzsky Les Fêtes chinoises ). Pak ho osud opět zavál do Lyonu, kde žil v letech 1758 a 1760.
Tam Noverre nastudoval několik baletních představení a vydal své hlavní teoretické dílo „Poznámky k tanci a baletu“ („ francouzsky: Lettres sur la danse et les ballets “) – pochopil všechny předchozí baletní zkušenosti a pokryl všechny aspekty svého současného tance; rozvinul teoretické úkoly pantomimy, obohatil současný balet o nové prvky, umožnil vést samostatný děj; zavedl nový baletní termín pas d'action - aktivní balet [7] ; požadoval od tanečníků zrušení divadelních masek, přispěl tak k větší expresivitě tance a jeho pochopení u diváka; odklonil se od baletu jako okázalého tance sám o sobě, který žil v jiných typech divadelního umění, což vyvolalo ostrou kritiku ze strany vyznavačů starých tanečních principů. Napsal: „Divadlo netoleruje nic nadbytečného; proto je třeba vyhnat z jeviště naprosto vše, co může oslabit zájem, a pustit na něj přesně tolik postav, kolik je pro provedení daného dramatu potřeba. … Skladatelé se z velké části stále, opakuji, drží starých tradic opery. Skládají paspiery, protože je mademoiselle Prevost „proběhla“ s takovou grácií, musettes, protože je kdysi ladně a sladce tančily mademoiselle Salle a M. Desmoulins, tamburíny, protože v tomto žánru konečně zazářila mademoiselle Camargo, chaconnes a passacailles, protože byly oblíbeným žánrem slavného Duprého, nejlépe vyhovovaly jeho sklonům, roli a ušlechtilé postavě. Ale všichni tito vynikající herci už nejsou v divadle...“ [5] . Hlavním výrazovým prostředkem Noverreových baletů byla pantomima – před ním až do poloviny 18. století. herci baletu-pantomimy vycházeli na jeviště v maskách, někdy pantomima nahradila i operní árie, ale nikdy předtím Noverre neneslo vlastní hlavní sémantické zatížení. V Noverre byla mimika podřízena tancům, které by podle něj měly obsahovat dramatickou myšlenku [5] .
Toto velké teoretické dílo následně vydrželo mnoho dotisků a bylo přeloženo do evropských jazyků: angličtiny, němčiny, španělštiny a poté do dalších. Později toto dílo vyšlo ve 4 svazcích v Petrohradě v letech 1803-1804. [6] pod názvem "Dopisy o tanci" - kniha se stala známou a vyšla v Rusku díky jeho žákovi Charlesi Le Picovi , který byl v roce 1787 pozván do Petrohradu jako první tanečník a poté choreograf. Od té doby vyšlo v Rusku několik vydání v ruštině, kniha byla přetištěna až do současnosti [8] . Slavná rusko-francouzská baletní postava B. Kokhno o Noverre a Le Pic o mnoho let později řekl: „Nover proměnil tanec své doby a jeho balet pantomimy se dostal do Ruska díky jeho studentovi Le Picovi“ [9] .
V roce 1760 byl Noverre pozván do Stuttgartu , kde strávil sedm let a kde se později stal jeho žákem vynikající tanečník a choreograf, budoucí propagátor noverreovské kreativity a myšlenek, Charles Le Pic . Ve Stuttgartu vytvořil vévoda Karel II. Württemberský , velký znalec a milovník divadla, svobodné tvůrčí prostředí pro ministry umění, které přitahovalo mnoho talentovaných lidí: hudebníky, umělce, umělce. 11. února 1763, v den narozenin vévody z Noverre, nastudoval balet na hudbu J. Rodolpha , který také žil ve Stuttgartu, „ Jason a Medea “, kde ztělesnil své hlavní baletní reformy. Noverre opustil nepohodlné velké paruky a masky zakrývající obličej a poprvé zavedl pantomimu do baletu . V premiérovém představení vystoupili mezi hlavními účinkujícími: Nancy Levier (Medea), Gaetano Vestris (Jason), Angiolo Vestris (Creon), Charles Le Pic (Een), Marie-Madeleine Guimard (Creuza). Tato inscenace se stala revoluční v choreografii a měla tak velký úspěch, že v Evropě začal postupný rozvoj noverreových reforem. Spěchali k němu studenti a obdivovatelé, kteří s ním chtěli pracovat. V roce 1764 řídil Noverre soubor patnácti sólistů a baletní sbor složený z 23 mužů a 21 žen.
Noverre se o sedm let později přestěhoval do Vídně , pod patronátem budoucí královny Marie Antoinetty , která ho jmenovala královským choreografem. Tam, když získal velkou svobodu v inscenování, mohl realizovat své mnohé nápady na reformaci v baletu, komponovat a inscenovat mnoho baletních představení. Sám poprvé uvedl pantomimu ve svém baletu "Medea a Jason" (" francouzsky Medee et Jason ") na hudbu J.-J. Rodolphe v roce 1763 [6] . Poté nastudoval velkou pantomimickou produkci v několika aktech založených na zápletce Voltairova "Semiramide" [5] . Ke spolupráci přivedl různé skladatele, včetně Glucka , se kterým vytvořil několik baletních skladeb.
V roce 1775 Marie Antoinetta, která se mezitím stala manželkou dauphina, a poté, od roku 1774 francouzský král Ludvík XVI . , nařídil Noverre přijet do Paříže a jmenoval ho prvním choreografem opery, která se tehdy jmenovala Královská hudební akademie .
Od roku 1778 je členem Francouzské královské akademie tance .
V letech 1776-1781 vedl Noverre baletní soubor pařížské opery , ale jeho plány narazily na odpor konzervativního souboru a divadelních stálic, kteří nechtěli nic měnit [6] . V roce 1781 Noverre napsal svůj „Komentář ke stavbě sálu“ („ Observations sur la construction d'une nouvelle salle de l'Opéra “) svých návrhů na stavbu nového sálu v pařížské opeře . Boj se souborem, který nechtěl rozpoznat nové trendy v baletu, stál mnoho času a úsilí; Zaneprázdněný prací, Noverre opustil své místo v pařížské opeře (tuto pozici zaujal jeho student a spolupracovník Jean Dauberval ) a další desetiletí strávil hlavně v Londýně [6] , kde vedl baletní soubor v divadle Drury Lane [5] .
Celou tu dobu, ať byl kdekoli, dál zuřivě pracoval: nejen inscenoval baletní představení (Noverre nastudoval přes 80 baletů a velké množství tanců v operách. [6] ), velkou pozornost věnoval teorii tanečního umění. , rozvíjející a rozvíjející jeho. Jeho jméno se stalo široce známým a byl v korespondenci s prominentními lidmi své doby, včetně Voltaira , jehož některé dopisy se dochovaly dodnes. Noverre zahájil důležitou práci na vytvoření baletního slovníku. Kolem roku 1795 dorazil do Saint-Germain-en-Laye. Tam připravil k vydání svůj slovník, který nestihl dokončit – 19. října 1810 zemřel.
Většina jeho inscenací rozvíjela zápletky o dramatických událostech a silných vášních. Po Voltaire a Diderotovi Noverre uskutečnil myšlenku podřízení se službě na baletní scéně; jeho estetické názory tíhly k přirozenému cítění a blízkosti k přírodě hlásanému J.-J. Rousseauem (např. balet Belton a Eliza, skladatel neznámý, první polovina 70. let 18. století). Noverrovy reformy měly rozhodující vliv na celý další vývoj světového baletu a staly se hlavními postuláty především: souhra všech složek baletního představení, logický vývoj děje a charakteristika postav [6] .
Sám svou práci shrnul: „Rozbil jsem ošklivé masky, zapálil směšné paruky, vyhnal plaché brašny a ještě stydlivější tunely; místo rutiny volal po elegantním vkusu; navrhl vznešenější, pravdivější a malebnější kostým; požadovaná akce a pohyb ve scénách, animace a expresivita v tanci; Jasně jsem ukázal, jak hluboká propast leží mezi mechanickým tancem řemeslníka a géniem umělce, který povyšuje taneční umění na stejnou úroveň s jinými napodobovacími uměními, a tím vyvolal nelibost všech, kdo ctí a pozorují starověké umění. zvyky, jakkoli jsou směšné a barbarské. [deset]
![]() |
| |||
---|---|---|---|---|
Genealogie a nekropole | ||||
|