Honegger, Arthur

Arthur Honegger
Arthur Honegger
základní informace
Jméno při narození Oscar-Arthur Honegger
Datum narození 10. března 1892( 1892-03-10 )
Místo narození Le Havre
Datum úmrtí 27. listopadu 1955 (ve věku 63 let)( 1955-11-27 )
Místo smrti Paříž
pohřben
Země  Francie Švýcarsko
 
Profese skladatel , hudební kritik
Roky činnosti od roku 1912
Nástroje cello
Žánry opera a symfonie
Ocenění
Autogram
arthur-honegger.com
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Arthur Honegger ( fr.  Arthur Honegger ; 10. března 1892 , Le Havre  – 27. listopadu 1955 , Paříž ) je švýcarsko - francouzský skladatel a hudební kritik.

Životopis

Arthur Honegger se narodil 10. března 1892 v přístavním městě Le Havre jako syn švýcarského obchodníka s kávou [1] , který se dlouho usadil ve Francii.

Většinu života jsem prožil ve Francii...zde jsem studoval jako každý slušný Francouz. Ale přesto v sobě cítím pro život švýcarský element, jakýsi hluboce zakořeněný atavismus , to, co Darius Milhaud ironicky nazval mou „ helvetskou citlivostí“.

— Arthur Honegger . Je suis kompozitur. Paříž, 1951.

Poté, co se začal zajímat o hudbu, studoval zpočátku sám a v roce 1905 začal soukromě studovat harmonii a ovládat hru na housle . V roce 1909 Honegger vstoupil na konzervatoř v Curychu a o dva roky později přestoupil na pařížskou konzervatoř [1] , kde studoval hru na housle a také hudební teorii (u Gedalge ), dirigování (u Vincenta d'Andy ) a studoval skladbu ( s Widorem ). V letech 1914 až 1916 sloužil Honegger ve švýcarských pohraničních jednotkách, po ukončení služby se vrátil na konzervatoř a v roce 1918 absolvoval. Do této doby patří první vážná díla skladatele: Smyčcový kvartet a symfonická báseň „Píseň o Nigamonu“. [jeden]

V roce 1916 se Honegger připojil ke skupině New Young, kterou organizoval Eric Satie , která byla protiváhou k prostě Young Maurice Ravela , a zúčastnil se řady kolektivních koncertů této skupiny. Počátkem 20. let 20. století Honegger spolu se svým přítelem Dariusem Milhaudem formálně vstoupil do tzv. „ Šestky “, organizované na základě „Nových mladých“, ale po rychlém rozpadu tohoto podmíněného společenství zvolil samostatnou cestu . Pro Honeggera tato skupina hudebníků nikdy nenesla žádný jednotný nebo odlišný program. Jak napsal Honeggerův životopisec Willy Tappole: "Šestka je jen šikovný štítek pro úhlednou katalogizaci..."

Již na samém počátku existence Šestky existovaly rozdíly v hodnocení řady tvůrčích fenoménů naší doby - Milhaud , Orik a Poulenc byli horlivými stoupenci Erica Satieho, ale klidný a rozumný Honegger ho nikdy za něj nepovažoval. jeho učitelů. To mu však nebránilo v tom, aby se občas podílel na svých nejradikálnějších inovacích. A tak 5. dubna 1919 ve Wigen Hall to byl Arthur Honegger, kdo jako jediný během přestávky představil veřejnosti „malé kousky pro nábytkovou hudbu vynalezené Ericem Satie“ a řekl několik úvodních slov o je jménem autora [2] . Byl tím nejneočekávanějším ze všech, koho mohla Sati požádat o účast na této podivné události, a souhlasil s tím jen kvůli vyrovnanosti jeho švýcarského charakteru. To však Honeggerovi ani v nejmenším nebránilo vnímat přesně ty myšlenky, které se mu osobně zdály produktivní. Jeho nejslavnější orchestrální skladba Pacific 231 , která vyšla o pět let později , se tak v celé jeho tvorbě vymykala. Honegger, který pomocí hudby popisuje pohyb velké parní lokomotivy, se svou obvyklou důkladností rozvinul nábytkovou myšlenku „industrializace hudby“, kterou předložil Satie, ovšem ve svém charakteristickém obrazovém a dokonce poněkud impresionistickém klíči.

Pařížští hudební kritici vždy vybírali Honeggera ze skupiny „Six“ a zaznamenali všechny jeho premiéry s nesrovnatelně příznivějšími recenzemi.

„Nikdy jsem nekřičel ‚Pryč s Wagnerem! Jen jednou se Honegger zúčastnil kolektivních akcí a společných akcí Šestky, když napsal groteskní karikaturu „Pohřební pochod za smrt generála“ pro biflování „Novomanželé z Eiffelovy věže“ (neboli „Krvavá svatba“). na parodické libreto , které napsal Jean Cocteau . A když se z iniciativy Cocteaua a Satie polovina členů „Šestky“ přidala k mladým odpůrcům Ravela , Honegger se vyhnul a této veřejné akce se přímo nezúčastnil. Odmítl také podepsat slavný pamflet Erica Satieho , ve kterém mimochodem pronesl své slavné bonmoty , které se staly podobenstvím: „Monsieur Ravel odmítl Čestnou legii , ale veškerá jeho hudba přijímá tento řád...“ Později ve svém životě se k této otázce vrátil Arthur Honegger. Honegger vždy stál výrazně stranou od svých přátel v „Šestce“ jak svým kreativním způsobem, tak svou povahou a jeho osobní vztah s Ericem Satie se vyznačoval neustále prokazovaným odstupem a odstupem. Ještě v roce 1924 ve svém článku reagujícím na recenzi v Times vyjádřil jen pár slov, která plně odrážela jeho vnitřní postoj ke skupině, jejímž byl sám členem: „... Naše skupina není sdružením stejně smýšlející lidé, ale jen přátelé, takže „Kohout a Harlekýn“ Cocteau nikdy nebyl naším společným praporem. Neměli jsme a nemáme žádnou jedinou estetiku !“

Jakmile však byl skladatel prodchnut myšlenkou vytvářet „novou hudbu“, spadl pod rostoucí vliv Igora Stravinského , jehož hudbu později hluboce studoval a v roce 1939 o ní napsal dlouhou esej [3] . Během tohoto období Honegger složil hudbu pro divadlo a kino , stejně jako četné komorní a orchestrální skladby.

Slávu Honeggerovi přinesla hudba ke hře „Král David“ švýcarského dramatika René Moraxe, napsaná v roce 1921 a upravená do podoby oratoria o tři roky později . V 1923, Honegger vytvořil jeho nejslavnější orchestrální dílo “ Pacifik 231. Symphonic hnutí ne. 1 ” ( fr.  mouvement symphonique ), oddaný parní lokomotivě stejného jména [1] ; později byly napsány další dvě díla ve stejném "žánru" [4] : ​​„ Rugby “ a „ Symfonická věta č. 3 “. Skladatel vedl aktivní koncertní činnost, nepřestával skládat hudbu.

Během okupace Francie nacistickým Německem Honegger odmítl opustit Paříž a pokračoval ve skládání [5] . Skladatel do svých tehdejších děl promítl svůj postoj k současné situaci. Přelomovým dílem tohoto období byla Druhá symfonie pro smyčcový orchestr a trubku z roku 1941, jejíž tři věty symbolizují smrt, smutek a osvobození.

V poválečných letech Honegger dosáhl výšin uznání. V roce 1948 mu Curyšská univerzita udělila doktorát honoris causa s motivací: "Smělému průkopníkovi a velkému skladateli ve všech oblastech hudební kreativity." Stal se prezidentem „Mezinárodní federace a sdružení autorů divadelní hudby“, zakladatelem a prezidentem Hudební rady UNESCO .

Na jaře 1952 se v mnoha evropských městech konaly festivaly věnované jeho šedesátým narozeninám. Francouzská akademie jej zvolila čestným členem.

Honegger pokračoval ve velké koncertní činnosti. Objevila se i nová díla - tragická Třetí symfonie s podtitulem Liturgická, Monopartita, Pátá symfonie, odrážející skladatelovy ponuré nálady, a spolu s nimi zářivá Čtvrtá symfonie, Komorní koncert, Archaická suita, Vánoční kantáta na liturgické a lidové texty.

Poslední roky žil Honegger v Paříži. V roce 1953 byl přijat na Francouzskou akademii a byl mu udělen titul Velký důstojník Čestné legie . Skladatel několik let vyučoval na normální škole Alfreda Cortota .

Honegger zemřel v Paříži po infarktu .

Kreativita

Honegger je jedním z největších skladatelů 20. století. Jeho hudba odrážela všechny tragédie 20. století, vše, čemu musely čelit miliony lidí. Stejně jako symfonie Šostakoviče , romány Hemingwaye , Marqueze nebo obrazy Picassa je jeho hudba prodchnuta úzkostí o osud lidstva, budoucnost kultury. V jeho dílech se organicky snoubí nejintenzivnější emocionalita a střízlivé kritické myšlení a tragika světonázoru vede ke zhuštěnému dramatu a ostrému výrazu. Honegger po sobě zanechal tak nádherné příklady operního a dramatického umění, jako je opera Antigona, oratorium Cries of the World, dramatické oratorium Johanka z Arku na sázce. Usiloval o ztělesnění univerzálních ideálů, o nastolení vysokých etických hodnot. To platí i pro jeho symfonickou tvorbu. Skladatelovo dědictví zahrnuje pět symfonií, které se vyznačují bohatostí životních obrazů, jasnými kontrasty a vysokým etickým patosem.

Řada Honeggerových děl odhaluje jeho hlubokou religiozitu (skladatel byl protestant ) - oratoria Král David a Johanka z Arku na sázce, Třetí liturgická symfonie.

Ideálem je pro něj Stravinskij, kterého Honegger považuje za „spásný příklad, který bychom měli všichni napodobovat“. "Stravinsky neustále bojuje za vytříbení hudebních nápadů, za jejich realizaci, ve které požaduje dokonalost... Jinými slovy, "Genius je trpělivá a dlouhá práce." A genialita Stravinského je nekonečné dílo,“ napsal skladatel v článku „Stravinskij je profesionální hudebník“.

Honegger je také známý jako spisovatel - napsal tři knihy literatury faktu a kritické články. Je autorem několika esejů o skladatelích (zejména o I. Stravinském), autobiografické knihy „Jsem skladatel“. V těchto dílech vystupuje jako talentovaný kritik a originální myslitel.

Hlavní díla

opery balety Operety


Oratoria a kantáty


Orchestrální skladby

symfonie:

"Symfonické fragmenty" ("Symfonické pohyby"):

Koncerty Komorní skladby

Soubory :

Sonáty a sonáty:

Další spisy:

Skladby pro klavír Jiné spisy Divadelní hudba
  • Legenda o hrách světa (Le Dit des Jeux du Monde), 1918
Filmová hudba

Literární spisy

  • Onegger A. O hudebním umění / Per. z francouzštiny, komentář. V. N. Alexandrova, V. I. Bykov .. - L . : Muzika, 1979. - 264 s. (Publikace obsahuje knihu „Jsem skladatel“, soubor článků „Kouzlo zkamenělin“ a také hudebně kritické články z různých let.)

Paměť

V roce 1994 umístila Švýcarská národní banka portrét Arthura Honeggera na 20frankovou bankovku 8. série švýcarských franků , která měla připomínat významné představitele interdisciplinárních uměleckých forem a která byla v oběhu do 30. dubna 2021 [6] .

Skladatelovo jméno dostala konzervatoř v Le Havru [7] .

Bibliografie

  • Rappoport L. G. Arthur Honegger. - L .: Hudba, 1967
  • Schneerson G. Francouzská hudba XX století, 2. vyd. - M., 1970;
  • Halbreich H .. Arthur Honegger, un musicien dans la cité des hommes, Paris: Fayard, 1992. ISBN 2-213-02837-0 (francouzsky); Arthur Honegger. Portland, Or.: Amadeus Press, 1999 (anglický překlad, dodatek).
  • Halbreich H .. L'oeuvre d'Arthur Honegger: chronologie, katalog raisonné, analýzy, diskografie. Paříž: H. Champion, 1994.
  • Jacques Tchamkerten. Arthur Honegger, Ed. Papillon (Ženeva), 2005.

Poznámky

  1. 1 2 3 4 Biografie na musicologie.org . Datum přístupu: 8. března 2008. Archivováno z originálu 16. února 2008.
  2. Jean Cocteau. "Prázdná stránka". - Paříž: časopis Paris-Midi, duben 1919.
  3. Sur Igor Stravinskij // Revue Musicale, 1939, Nos. 4-5. V ruském překladu "Stravinskij - profesionální hudebník" vyšlo v knize: Onegger A. On musical art. L.: Hudba, 1979.
  4. Slovo mouvement ve francouzštině znamená jak (jakýkoli) „pohyb“, tak hudební termín odkazující na formu „část“ (například kvartetu, symfonie atd.). St I. F. Stravinského „Symfonie ve třech větách“ (také ve třech částech).
  5. Životopis na arthur-honegger.com (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 26. června 2014. Archivováno z originálu 4. července 2014. 
  6. Marad Widmer. 8. série bankovek je minulostí (30. dubna 2021). Získáno 17. listopadu 2021. Archivováno z originálu dne 09. května 2021.
  7. Portál officiel de la ville du Havre (nepřístupný odkaz) . Datum přístupu: 8. března 2008. Archivováno z originálu 20. října 2005. 

Odkazy