Tutu (obvykle „tunika“) je ženský baletní kostým, který se skládá z živůtky , vzadu zapínané na háčky a k ní přišité vícevrstvé sukně z tvrdého tylu , nasazené na kalhotkách lemovaných proužky nabíraného tylu. Moderní „stojící“ balení má vrstvy nestejné délky – jejich průměr se postupně zvětšuje, počínaje spodní vrstvou až nahoru. Aby packa držela vodorovný tvar, je do středu po průměru všit drátek, tzv. "ocel". Dříve se sukně vyráběly z gázy - takové balení vyžadovalo před každým představením škrobení .
Tuty se zpravidla používají v klasických baletech akademického období, charakteristických pro tvorbu Mariuse Petipy (1818-1910). Tutu se splývavou sukní, která se používá v romantických baletech , se nazývá "chopinka" - podle názvu baletu " Chopiniana " ( 1907 ), ve kterém se choreograf Michail Fokin pokusil obnovit atmosféru baletu 30. - 40. léta 19. století. Tutu sukni, která není nasazená na živůtku, se nazývá „half tutu“ - zpravidla se používá na zkoušky, zatímco se nosí přes trikot .
Balíčky se ukládají buď rozložené naplocho nebo zavěšené za kalhotky, zatímco „shopenki“, jako běžné šaty, se věší na ramínka.
Vývoj baletního kostýmu, včetně dámského jevištního oděvu, závisel na módě své doby. Prototyp baletního tutu - nadýchaná světlá sukně - "zvonek" na živůtku, zdůrazňující úzký pas a nafouklý výstřih , - se objevuje na samém počátku 30. let 19. století , jakmile viktoriánská móda se svou stále nadýchanější sukně empírovoupřirozenounahradily pas byl zafixován na svém skutečném místě. Vzhled lakonické sněhově bílé tutu, který je pro balet symbolický, je spojen se jménem baletky Maria Taglioni a baletu La Sylphide ( 1832 ), kostýmy pro které byly vyrobeny podle skic umělce Eugena . Lamy . Přestože o rok dříve již Taglioni tančil v podobném šatu v oživení baletu Charlese Didelota Zephyr a Flora , byla to právě Sylphide, která správně vystihla dobové trendy a poprvé postavila do kontrastu skutečný a fantastický svět na jeviště, se stalo jakýmsi symbolem romantismu , předurčujícím vývoj baletu na další desetiletí.
Obzvláště objemné se stalo v 50. letech 19. století s příchodem krinolín , tutu do poloviny lýtek zůstalo nezměněno po několik dalších desetiletí. Na konci 19. století se jeho délka prudce zkrátila - tuty z 80. let 19. století sotva zakrývaly čéšku, zatímco tuty z 90. let 19. století již zcela otevíraly kolena a nohy do poloviny stehna. Zkrácení kostýmu souvisí s rozvojem techniky ženského baletu - taková sukně již neruší četné piruety , fouety a další virtuózní pohyby.
Ve 20. století se styl a tvar sukně dále měnil: ve 20. letech 20. století , kdy přišel do módy nízký pas, se tutu spouští také od pasu dolů k bokům - aby se tam úplně prosadila. Ve 30. letech 20. století již krátká smečka malého průměru nespadá hladkou linií dolů, ale štětinami do stran, takže se po válce stává téměř vodorovnou a zcela otevírá celou linii nohou. V 50. letech se tuty stávají méně nafouklé, zploštělé, trend k minimalismu, který se ujímá v 60. letech , kdy se sukně stávají plochými „talíři“.
V roce 2000 , s příchodem módy rekonstrukcí starých inscenací, počínaje Šípkovou Růženkou v Mariinském divadle ( 1999 ), ženštější silueta s nadýchanou sukní spadající do poloviny stehen podle vzoru koncem XIX století.
Emma Livry v La Sylphide , 1862
Pierina Leniani v baletu " Perla ", 90. léta 19. století
Matilda Kshesinskaya v Talismanu c. 1910
Anna Pavlová , 20. léta 20. století
Alicia Alonso v Labutím jezeře , 1955
Svetlana Lukina v baletu " Labutí jezero ", 2011
klasický balet | ||
---|---|---|
Baletní profese |
| |
baletní kostým | ||
baletní teorie | ||
Expresivní prostředky |
|