Móda dvacátých let

Západní móda 20. let jako kulturní a společenský fenomén začíná o několik let dříve než chronologické hranice desetiletí  - od roku 1918, tedy od konce první světové války . Módní rysy meziválečného období byly ovlivněny společenskými, ekonomickými a politickými proměnami , které ve světě probíhaly na přelomu 10.  a 20. let 20. století . Dámská móda doznala ve srovnání s předchozími obdobími zvláště markantních změn v důsledku zvýšené emancipace a začleňování žen do oblastí, které pro ně byly dříve nedostupné.

Hlavní trendy

Po skončení první světové války a až do roku 1929, s nástupem Velké hospodářské krize , vstoupily vítězné národy Spojených států, Británie a Francie do éry hospodářské a politické prosperity. Ve společnosti zavládl optimismus a víra v prosperující budoucnost . První světová válka vedla k radikálním změnám téměř ve všech oblastech života, módu nevyjímaje.

Nejvýznamnějším fenoménem té doby je emancipace žen, která byla umožněna mnohaletým bojem žen za jejich práva a také vážnými demografickými důsledky války a pandemie španělské chřipky . Ženy se postupně začleňují do ekonomiky, získávají politická práva a schopnost se o sebe postarat, v důsledku toho prochází dámská móda radikálními změnami, aby odpovídala novému způsobu života . Dámské oblečení je zjednodušeno, stává se pohodlnějším, dochází k odmítnutí vrstvení spodního prádla a korzetů . Do dámské módy pronikají prvky, které byly dříve považovány za tradičně mužské: kalhotové kostýmy a sportovní oblečení.

Vývoj technologií a výrobních prostředků ovlivnil i módu , objevily se a staly se široce dostupné nové umělé tkaniny, např. viskóza  - rayon . Viskóza, která se začala vyrábět v roce 1910, se v následujícím desetiletí stala oblíbeným materiálem pro punčochy a spodní prádlo . Rozvoj metod výroby látek je učinil dostupnějšími, díky čemuž se k módě začala připojovat dělnická třída .

Současně se zjednodušením a stručností byl pro vysokou módu 20. let charakteristický i luxus : používaly se drahé látky jako hedvábí , samet a satén , výšivky kovovou nití, korálky a skleněné korálky . Šaty pro masového spotřebitele jako celek opakovaly vzorky šatů od předních návrhářů ve střihu a stylu, ale byly ušity z levnějších syntetických tkanin.

Ve dvacátých letech se figuríny začaly široce používat v módním průmyslu a ukazovaly zákazníkům preferovanou kombinaci oblečení a doplňků .

Dámská móda

Šaty

Dominantním stylem se ve 20. letech staly pouzdrové šaty - rovné, vypasované s nízkým pasem , bez důrazu na hruď. Délka šatů a sukní se liší od krátkých, sahající ke kolenům, až po zem, často s vlečkou . Dlouhý lem dominuje na začátku dekády, ale do poloviny 20. let je zkrácen. Elegantní šaty byly ušity převážně z lehkých a tenkých látek, jako je hedvábí, tyl , šifon , a zdobené výšivkami, flitry , korálky, skleněnými korálky a krajkou .

Druhým módním stylem , vedle pouzdrových šatů, byly tzv. Robe de Style je také s nízkým pasem, ale s objemnou nabíranou sukní od poloviny lýtek až po kotníky. Většina módních šatů neměla rukávy nebo byla velmi krátká. Výstřih byl zpravidla malý, protože nebyl kladen důraz na hruď. Vyskytující se nízké výstřihy ve tvaru V byly pokryty vrstvou látky jiné barvy .

V roce 1926 vytvořila Coco Chanel malé černé šaty na památku svého zesnulého milence. Do té doby černá, spojená se smutkem , nebyla úspěšná, ale s příchodem malých černých šatů se stala velmi populární. Šaty vytvořené Chanel jí zakrývaly kolena , protože kolena považovala za nejošklivější část ženského těla. Vyznačoval se také jednoduchým půlkulatým výstřihem, dlouhými úzkými rukávy a žádnými řaseními jako jsou třásně , knoflíky , volánky . Malé černé šaty si mohla dovolit každá žena i s nízkým příjmem, protože mít jedny takové bylo možné pomocí doplňků vytvořit mnoho kombinací a vypadat pokaždé jinak.

V roce 1927 přišly do módy pletené černé šaty od Elsy Schiaparelli .

• Černozlaté šaty s krajkou

• Šaty z hedvábného tylu zdobené skleněnými korálky

• Šaty od Paula Poireta , Paříž, 1920

• Soubor: šaty, bunda a šála, Paříž, 1927

• Viskózové krepové šaty zdobené černými a zlatými korálky, USA, ca. 1925

• Herečka Mary Miles Minter v nadýchaných šatech, 1921

• Taneční šaty, charlestonové šaty se světlými korálky. Textilní muzeum v Cromfordu

• Taneční šaty Paula Poireta, 1926

Spodní prádlo

Důležitou novinkou v módě 20. let bylo odmítnutí korzetu jako nepostradatelného prvku ženského kostýmu. Předtím se korzety musely nosit dvě století, s výjimkou dvou empírových desetiletí. Prodej klasických korzetů klesl třikrát a zůstal atributem dam středního věku, které ignorovaly nové trendy v módě. Nová doba diktovala novou preferovanou siluetu; silueta „ přesýpacích hodin “, která v „Belle Epoque“ dominuje , je nahrazena módou pro androgynii  – hubenost, plochá postava , absence ohybů a vyboulení. Na hrudi musely pouzdrové šaty ležet naprosto rovně, za což byly ženy „s formami“ nuceny stahovat poprsí. Korzet je nahrazen speciálními pásy, které připomínají korzety a tvoří nový typ postavy. Jednou z nejznámějších firem na výrobu korzetů byly americké firmy Spencer a Spirella. [1] Na rozdíl od běžného korzetu zakrýval a utahoval korzetový pás nikoli hrudník (nebo nejen hrudník), ale ženské boky.

Punčochy, které do té doby byly prvkem spodního prádla a zpod dlouhých sukní se prakticky neprojevovaly, jsou ve 20. letech 20. století viditelné díky krátkým lemům a sukním. Dlouhé punčochy se připevňovaly ke speciálnímu opasku nebo se držely na noze pomocí staromódních podvazkových pásů . V průběhu let byly v módě buď černé, nebo tělové průsvitné punčochy. Chození po ulici bez punčoch bylo považováno za nepřijatelné nejen ve dvacátých letech, ale i v dalších desetiletích, až do let padesátých .

Boty

Ve 20. letech 20. století bylo populární několik typů dámských bot: otevřené boty na ramínka, nejčastěji s písmenem „T“, šněrovací boty a lodičky . [2] Ležérní a večerní, elegantní boty se lišily - ty druhé byly bohatěji zdobené, často s jasnými kamínky a nášivkami. Nejmódnějšími návrháři dámské obuvi té doby byli André Perugia a Salvatore Ferragamo , Charles Jourdan a Israel Miller .

Ačkoli tvar bot 20. let byl obecně v souladu s módou předchozích, edwardiánských a raně postedwardovských let , inovativní duch byl vyjádřen ve výběru barev a povrchových úprav: jasné, kontrastní barvy a geometrické vzory ve stylu art deco . převládl . Podpatky večerních bot byly zdobeny kamínky, často tak, aby tvořily složitý vzor nebo geometrický vzor. [3]

Ve dvacátých letech 20. století ženy nadále nosily oxfordky  , boty s uzavřeným šněrováním, které se objevily na konci 19. století . Do módy se navíc vracejí sandály, jejichž poslední nápor obliby nastal v éře empírové módy na počátku 19. století. Samostatnou kategorií je funkční dámská obuv - sportovní obuv, pro řízení auta apod.

Klobouky

Klobouky z 20. let byly převážně malé, s malým nebo žádným okrajem. Nejoblíbenější ženskou pokrývkou hlavy byl klobouk se zvonkem . Tento model vynalezla francouzská kloboučnice Caroline Reboux (francouzsky Karoline Reboux) v roce 1919 . Klobouk s kloboukem těsně přiléhal k hlavě ženy a byl úspěšně kombinován s krátkým sestřihem. Klobouky byly nejčastěji vyrobeny z plsti nebo slámy a byly zdobeny stuhami , peřím , bambulí nebo umělými květinami ; nechyběly ani výšivky a lesklé kamínky. Oblíbené byly i obyčejné, černé nebo bílé kloboučky bez bohatého zdobení .

Ve dvacátých letech 20. století vyvinuli módy zvláštní „jazyk“: pomocí stuh na klobouku přinesly ženy veřejnosti určitou zprávu. Například stuha ve tvaru šípu znamenala, že dívka nebyla vdaná, ale její srdce bylo obsazeno; pevný uzel - že paní je vdaná; a jasná poklona - že neprovdaná dívka má velký zájem o komunikaci s opačným pohlavím.

Při zvláště slavnostních příležitostech nosily módní ženy z vyšších společenských vrstev nebo bohémů různé ozdoby hlavy vyrobené z perel nebo korálků, včetně perlové sítě, která zakrývala čelo a připomínala kokoshnik .

Příslušenství

Šaty s otevřenou náručí doplňovaly nejrůznější peleríny , hroznýše nebo kabáty ; peří a kožešiny byly zvláště často používány ve výzdobě . Stejně jako všechny ostatní oděvy i peleríny a kabáty měly zdůrazňovat štíhlou postavu a nejlépe hranaté formy ženy. Široké a nadýchané kožešinové límce a rukávy byly vytvořeny tak, aby opticky působily na drobnou dívku příliš velké, což také zdůraznilo její ladnost a křehkost.

Rukavice zůstaly povinným doplňkem do města a na společenské akce, podle situace se nosily dlouhé rukavice nad lokty nebo krátké až k zápěstí.

Vějíře se nosí ještě ve dvacátých letech 20. století , ale jejich tvar a barvy se mění; vějíře se stávají jasnějšími a jsou vyrobeny převážně z peří ( červené , zelené , žluté , oranžové atd.), nebo z papíru s jasnými potisky a vzory.

Kabelky se i nadále nosí malé, ve formě peněženek nebo peněženek na řetízcích, ale nyní jako všechny ostatní doplňky podléhají stylu Art Deco : hojně se používají lesklé kovy a kamínky; výšivky nebo aplikace zobrazují geometrické ornamenty nebo etnické motivy.

Ženy, které kouří ( kouření bylo také módním trendem té doby), začínají stejně jako muži nosit pouzdra na cigarety , často zdobená zlatem a drahými kameny , ale častěji kamínky a smaltem.

V souvislosti s módou líčení začaly ženy nosit tzv. taneční peněženka  - kosmetické taštičky na řetízku. Taková kosmetická taštička byla plochá, tvarem i velikostí připomínala pouzdro na cigarety a nosila se na zápěstí.

Dekorace

Šperky z 20. a 30. let z velké části navazovaly na styl Art Deco , který nahradil secesi po první světové válce . Šperky ve stylu Art Deco se vyznačují lakonickými, geometrickými tvary, jasnými barvami ( rubíny , safíry , smaragdy , korály , barevný smalt , tyrkys atd.), černým onyxem a množstvím diamantů . Art Deco se na rozdíl od secese nevyznačuje používáním rostlinných motivů; dominují jasné geometrické ornamenty a rovné linie. [čtyři]

Etnické motivy a egyptománie , charakteristické pro módu dvacátých let, se odrážejí i v umění šperků : je známo několik kompozitních šperků, ve kterých jsou staroegyptské artefakty doplněny moderním zasazením ve stylu art deco. [5] [6]

Nejoblíbenější ozdobou 20. let 20. století je dlouhá šňůra perel , jednou nebo vícekrát omotaná kolem krku a volně klesající k hrudi. Délka perliček mohla dosáhnout dvou metrů. Tenká perlová nit zdůraznila rafinovaný, rafinovaný obraz módy , dala postavě určitou miniaturu. Šňůra bílých perel na černých šatech navíc vypadala velkolepě na černobílých fotografiích a ve filmech , díky čemuž byl doplněk oblíbený u hereček a modelek a byl aktivně popularizován. Ženy, které si nemohly dovolit šperky z přírodních perel, nosily umělé nebo imitace perel.

Druh ozdoby, která přišla do módy ve 20. letech 20. století, je bandeau  - ozdoba v podobě obvazu (ne však nutně látkového ), který se nosil přímo nad čelem . [7] Paul Poiret navrhl, aby ženy módy nosily bandeau s odnímatelným vertikálním prvkem uprostřed, obvykle to byla velká perla ve tvaru slzy nebo drahokam ve tvaru hrušky. Odnímatelný gangový prvek by mohl fungovat jako samostatná dekorace, například jako brož. Bandeau byly obvykle vyrobeny z tenké látky, jako je tyl nebo krajka, a byly doplněny šperkovou sponou. Aristokratické ženy začínají nosit diadémy a diadémy jako bandeau , vyrobené o několik desetiletí dříve, čímž je přizpůsobují módním trendům.

Ženy nosily mimo jiné náušnice (obvykle podlouhlé, ve tvaru girlandy ), brože , prsteny , náramky a další tradiční šperky .

Účesy

Krátké dámské sestřihy se objevily během první světové války, kdy mnoho žen odešlo na frontu jako milosrdné sestry a byly nuceny zkrátit si vlasy (ačkoli to nebylo vidět pod pokrývkami hlavy - šátky , které zcela zakrývaly hlavu, kromě obličeje) . V letech 1915-1916 se mezi měšťany rozšířila móda krátkých sestřihů vzadu . Na počátku 20. let se objevil účes , který se brzy stal velmi populárním - a la garcon (tedy "pod chlapcem") nebo " bubikopf " (německy bubikopf - malá nebo dětská hlava). Vlasy byly ostříhány nakrátko a zvlněny zvláštním způsobem, vzadu na hlavě mírně stoupaly. Také ve dvacátých letech se objevil bobový účes , který nevyžadoval kadeř.

Navzdory nesouhlasu konzervativních vrstev společnosti se krátké dámské sestřihy staly atributem módní, emancipované a nezávislé mladé ženy. Garçon styl byl kombinován s množstvím kosmetiky (také nepřijatelná vlastnost pro 1900s) a módou pro kouření. Ostříhané vlasy sloužily jako základ pro účesy foxtrot , polka a tango , které dostaly své názvy podle tehdy populárních tanců. V první polovině dvacátých let byly velmi oblíbené účesy dolly-sister - krátké, s ofinou po obočí as pěšinkou na stranu .

Mnoho žen nadále nosilo dlouhé vlasy, což bylo také oblíbené, například dlouhé copánky se upravovaly do „košíku“ kolem hlavy nebo se upravovaly do kroužků po stranách.

Extrémně módní se stává trvalá, bez které by se většina módních účesů neobešla. Vlasy se natáčely a upravovaly pomocí různých technických prostředků – žhavých kleští nebo speciálních přístrojů, které se používaly v kadeřnických salonech k „trvalé“ (dlouhodobé) kulmě.

Pánská móda

Kostým

Období aktivního rozvoje pánské módy trvalo od roku 1925 do roku 1932 . Během 20. let 20. století muži nosili převážně krátké bundy ; na formální příležitosti se nosila konzervativní vizitka nebo frak . Na počátku dvacátých let byl styl pánského saka silně ovlivněn uniformou : vysoký pas, úzké klopy na knoflíky .

V této dekádě se distribuují rozhalené košile se zapínáním na knoflík k lemu, které nahrazují košile se zapínáním do poloviny hrudníku, které existovaly v předchozích dvou desetiletích 20. století a v 19. století. Z používání také vypadnou odepínací límce, módní na konci 19. století a v předchozích dvou desetiletích 20. století; od této chvíle se límečky zpočátku přišívají ke košilím. Nejběžnější styl límce je turn-down. Pod košili se nosil dres s krátkým i dlouhým rukávem a také tričko .

Kalhoty byly úzké a rovného střihu, poměrně krátké, někdy až ke kotníkům – pod kalhotami tak byly vidět ponožky . Některé kalhoty byly dodávány s manžetami. Oba se přepásali pásem a měli podvazky . Pod kalhoty se nosily spodky (dlouhé i krátké polokalhoty, předchůdci moderních spodků ). Mezi pánské spodní prádlo byly také kombinézy, které kombinovaly jak dres, tak (poloviční) kalhoty.

Ve druhé polovině dvacátých let opět začíná dominovat třídílný oblek , skládající se z kalhot, vesty a saka. Sako druhé poloviny 20. let se uvolňuje, klopy se prodlužují. Zpravidla se sako, kalhoty i vesta šily ze stejné látky se stejným vzorem. Třídílný oblek se stává univerzálním společenským oblekem . Pro zvláštní slavnostní příležitosti se nosil smoking ; někteří muži nadále nosili frak, ale toto oblečení začíná být vnímáno jako projev snobství a arogance .

Pod vlivem vzrůstající obliby sportu proniká do každodenního života zpočátku sportovní oblečení : jedná se o zkrácené „golfové kalhoty“ (původně na hraní golfu ), obvykle z kostkované látky, pletené svetry a svetry , zkrácené kalhoty – lýtka .

V noci muži nosili pyžama a také spali ve spodním prádle, starší generace stále používala noční košile se zapínáním na několik knoflíků a lemem ke kolenům či kotníkům. V sovětském Rusku a poté v SSSR muži noční košile nenosili, v neposlední řadě proto, že byly považovány za buržoazní a neproletářský kus oděvu [8] .

Boty

Styly pánských bot se obecně oproti předchozím desetiletím příliš nezměnily; nosil většinou klasické boty s oválnou nebo zaoblenou hranatou špičkou. V módě byly tradiční oxfordky , různé děrované boty a kozačky ( brogues ), kozačky (jsou to chelseaky , nemají šněrování, místo toho jsou po stranách obšité gumičkami) atd.

Oblíbené byly černé lakované a skořicové semišové boty. Výrazným detailem byly kamaše  – speciální ochranné kryty knoflíků na boty, které chrání boty před promoknutím. Kamaše, obvykle bílé barvy, byly vyrobeny z husté tkaniny nebo latexu .

Příslušenství

Pánské doplňky 20. let zastupují především kravata , manžetové knoflíčky , pásek s přezkou, podvazky a rukavice .

Kravaty se nosily buď úzké, uvázané windsorským uzlem, nebo motýlek , nebo široké ( plastron ), připnuté malým zavíracím špendlíkem . Kromě jehlice do kravaty začínají přicházet do módy další druhy kravatových doplňků: spona (nošená bez vesty), léga a jehlice do límce (špendlíky byly přišpendleny do rohů límce, aby ne vystrčit a tak, aby byl uzel kravaty dobře viditelný [9] ), řetízek na kravatu.

Někteří muži nosili lehké ozdobné hole a při zvláště slavnostních příležitostech si na klopu saka připínali květinu – boutonniéru .

Účesy a pokrývky hlavy

Pánské střihy 20. let byly většinou krátké, uprostřed rozdělené. Vlasy byly hladce sčesány dozadu a upraveny rtěnkou nebo gelem . Kníry se staly méně populární, ale mnoho mužů je nadále nosilo. Tenký proužek kníru nad horním rtem nosili hollywoodští herci Clark Gable , Errol Flynn a Ronald Colman .

Výběr klobouků závisel na postavení muže ve společnosti. Příslušníci vyšších vrstev nosili cylindr nebo tlusté plstěné klobouky . Ve dvacátých letech 20. století byl válec již vnímán spíše jako anachronismus a nosil se pouze při zvláště slavnostních příležitostech, které vyžadovaly konzervatismus . Módní od konce 19. století, buřinka je postupně nahrazována homburgským kloboukem (silný plstěný klobouk s jedním promáčknutím a úzkou, mírně vyhrnutou krempou ). V 10. letech 20. století se pod vlivem vojenských uniforem objevil panamský klobouk , pojmenovaný tak podle skutečnosti, že si získal popularitu během let výstavby Panamského průplavu . Kostkované nebo pruhované čepice se nosily k vestám nebo svetrům se stejným vzorem a také k oblekům .

Střední třída preferovala plstěné klobouky, které snadno získaly požadovaný tvar. Dělníci nosili kepisy nebo se obešli bez pokrývky hlavy . V létě byly oblíbené slaměné čluny .

Plavky

Ve dvacátých letech 20. století se pláž a kultura rekreace na ní zformovaly do moderní podoby. Masová výroba plavek začíná, například v roce 1928 otevřela Elsa Schiaparelli v Paříži speciální obchod se sportovním zbožím, včetně plavek. Mužské i dámské plavky v těchto letech byly plavky , které sahaly po ramena a pánev a nutně zakrývaly trup, ačkoli ženy měly hluboký výstřih [10] . Obě byly jednodílné, v podobě punčocháčů , i samostatné: tričko se dalo nosit na plavky - šortky, převázat páskem a zastrčit do nich. Vzhledem k tomu, že opalování vstupuje do tohoto desetiletí , muži, aby se opálili , svlékli trička a jednodílné plavky složili do pasu a stáhli ramínka [11] . Plavky byly vyrobeny z vlny , bavlny, pletenin a nově vznikajících syntetických látek (např. elastan [12] ; čepice byly vyrobeny ze spandexu ). Plavky nebyly příliš světlé barvy: například černá , modrá nebo zelená . V případě samostatných plavek, kdy bylo tričko zastrčeno do plavek, byly triko a plavky vyrobeny v kontrastním rozsahu, často byla trička pruhovaná. Obzvláště populární na Západě byly plavky z domu Jean Patou , který se specializoval na sportovní oblečení [10] .

V SSSR, kde se také skokově rozvíjela masová rekreace, byly nudistické pláže běžné , zpravidla rozdělené podle pohlaví a věku. Věřilo se, že pláž je místem především pro léčení a relaxaci, kde nedostatek oblečení byl projevem přírody a otevřenosti přírodě: slunce a voda a plavecké oblečení zdůrazňovalo sexualitu nositelů, což bylo rysem buržoazie. Plavky na zahraničních turistech vyvolaly u sovětských občanů úžas a odmítnutí. Někteří muži však na pláži nosili plavky v podobě kraťasů nebo slipů a ženy měly plavky jednodílné, často pruhované. Západní plavky a plavky si mohli dovolit Nepmen , diplomaté a kulturní osobnosti [13] .

Kromě SSSR byl nudismus rozšířen i v některých dalších evropských zemích: např. v Německu si plavání nahých oblíbili členové hnutí Bauhaus [14] .

Móda v SSSR

Sovětská móda se začala formovat hned po revoluci a byla silně závislá na ideologii , politické situaci v zemi, ale i na ekonomice a rozvoji lehkého průmyslu .

Oděvní průmysl , zničený během let revoluce a občanské války , se začal zotavovat na počátku 20. let 20. století. V roce 1917 bylo při Ústředním výboru textilního průmyslu vytvořeno oddělení konfekce (“k obnovení, sjednocení a znárodnění výroby a distribuce konfekce a prádla v celostátním měřítku”). V roce 1919 vznikl Ústřední ústav oděvního průmyslu a Vzdělávací umělecko-průmyslové krojové dílny s cílem centralizovat oděvní průmysl, provádět vědecký výzkum a školení, jakož i zakládat hygienické a umělecké formy odívání. Při vytváření jednotného oblečení pro pracující sovětské občany se umělci řídili stylem konstruktivismu  - dominoval jednoduchý střih, rovné linie, geometrické ornamenty. Konfekci z dílen však neoblíbily bohaté vrstvy obyvatelstva (NEPmen), které preferovaly, stejně jako před revolucí, šití oděvů na zakázku.

Sovětská móda dvacátých let se vyvíjela dvěma protichůdnými směry: Nepmanská móda v západním stylu a „ proletářská “ – oděvy jednoduchých, pohodlných střihů, s důrazem na pracovní a vojenské uniformy , často unisex , s prvky demonstrující třídní a stranickou příslušnost. Například nejoblíbenější pokrývkou hlavy mladých komunistek v prvních letech sovětské moci byl červený šátek , svázaný vzadu na hlavě na uzel . Třídní složky módy se dotýká např. Majakovského báseň „ O odpadcích “ (1921) a povídka A. N. Tolstého „ Zmije “ (1928).

Přílišná pozornost k módě, touha zdobit se, vyniknout, upoutat pozornost opačného pohlaví byla v ideologizovaných vrstvách obyvatelstva vnímána jako nedostatek uvědomění, lpění na buržoazních hodnotách. Typickými atributy „lidí nového systému“ byly kožená bunda ( kožená bunda nebo bunda ), tunika , mikina , vojenský pásek , čepice .

Ve stejné době se mezi bohémy a Nepmeny rozvinul druhý směr sovětské módy . Nejoblíbenějšími sovětskými herečkami němého filmu byly Olga Zhizneva , Vera Malinovskaya , Anel Sudakevich , Anna Stan a další. Obecně platí, že sovětská městská móda 20. let se vyznačovala stejnými rysy jako ta celoevropská: ženy nosily šaty s nízkým pasem, punčochy, cloche klobouky, šátky a peleríny; muži nosili obleky z koberců , fraky, plstěné klobouky a boty.

Galerie

Pánské oblečení

• Pánský oblek, exponát na výstavě Macht der Mode v Ratingenu (2016)

• Americký umělec Alphius Cole , 1920

• Jacek Malczewski , portrét Mieczysława Gonsieckiho, 1921

• Mládež v klobouku (vodák?), 1923

• Obyvatel Elektrostalu , 1924

• Sovětský básník Goltzschmidt v t. zv. "Ranger klobouk", 1924

• Portrét velvyslance Smirnova, Philip Malyavin , 1926

• Německý herec ruského původu Vladimir Gaidarov , 1928