Igor Podolchak | |
---|---|
Delirium | |
Na natáčení filmu Delirium (2008) | |
Jméno při narození | Igor Vladimirovič Podolčak |
Datum narození | 9. dubna 1962 (ve věku 60 let) |
Místo narození | Lvov , Ukrajina |
Státní občanství | Ukrajina |
Profese | výtvarník , filmový režisér , scénárista , filmový producent |
Kariéra | 1985 - současnost. čas |
Směr | surrealismus , konceptualismus , nelineární narativ , psychologismus |
IMDb | ID 3212779 |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Igor Vladimirovich Podolchak ( ukr. Іgor Podolchak , anglicky Ihor (Igor) Podolchak , polsky Ihor Podolczak ; narozen 9. dubna 1962 ) je ukrajinský režisér, scenárista, producent, malíř, grafik, fotograf, kurátor současného umění. Člen Ukrajinské filmové akademie [1] . Účastník a laureát mnoha mezinárodních výstav. Spoluzakladatel tvůrčího sdružení „ Fond Masoch “ (spolu s Romanem Viktyukem a Igorem Dyurichem) a spoluautor všech jeho uměleckých akcí a projektů. Žije a pracuje v Kyjevě a Lvově. Představitel nové ukrajinské vlny .
Narozen 9. dubna 1962 ve Lvově na Ukrajině v rodině intelektuálů: jeho otec je vzděláním historik, matka novinářka. V roce 1979 absolvoval Lvovskou střední školu č. 9. V témže roce nastoupil na Fakultu interiéru a vybavení Státního institutu užitého a dekorativního umění ve Lvově (nyní Lvovská národní akademie umění ), kterou absolvoval v roce 1984 vyznamenání. Spolu s Podolchakem studovali Oleg Tistol , Pavel Kerestey a Nikolay Matsenko . V letech 1984 až 1985 sloužil u pohraničních jednotek. V letech 1985 až 1986 pracoval v Uměleckém fondu Svazu umělců Ukrajiny. Od roku 1986 je výtvarníkem na volné noze a kurátorem současného umění. Účastník a laureát četných mezinárodních výstav, zorganizoval a uskutečnil řadu mezinárodních výstav v Rusku, na Ukrajině, v USA, Norsku.
Po založení Masochovy nadace spolu s Igorem Dyurichem aktivně vede různé umělecké akce v Rusku, na Ukrajině a v Německu. Od roku 1997 se zabývá komplexním designem vizuální a obrazové složky politických předvolebních kampaní [2] na Ukrajině a v Rusku. Od roku 2006 se věnuje psaní scénářů, režii a produkci filmů. Natočil dva celovečerní filmy: Las Meninas , Delirium .
V roce 2014 časopis Forbes Ukraine uznal Igora Podolčaka jako jednoho z 10 nejvýznamnějších filmových režisérů na Ukrajině [3] .
Podolchak pracuje v různých žánrech výtvarného umění - malba , grafika , fotografie , videoart , umělecké akce . Na začátku jeho kariéry převažovala grafika [4] a od poloviny 90. let se věnuje výtvarným akcím a performance , od konce 90. let videoartu.
V centru Podolčakovy tvorby je lidské tělo [5] v jeho různých projevech, vztazích s jinými těly i v různém stádiu rozkladu [6] . V uměleckém rozvíjení tématu rozkladu a rozkladu se objevují pouze dva druhy hmoty, dva specifické útvary „masa“ – lidská a architektonická. Právě ony, schránky různých druhů energií, kombinace různých sémiotických kódů, nejzřetelněji demonstrují projevy regresivních sil. Sklon k proměnám rozkladu odhaluje a zvláštním způsobem mytologizuje „tělesnost“ těchto dvou organismů a nejednotnost pohledu na jejich vztah v tomto stavu (kolísání od alegorie k thrilleru ) neustále zdokonaluje ikonografii Podolčakova estetika obecně [7] .
V kaleidoskopu inverzí , v kulturologickém „přes zrcadlo“ se nedeformuje princip jejich vztahu, ale forma, kterou tyto vztahy získávají. Nově organizovaná komunikační schémata jsou lokalizována do oblasti expertizy okrajových prožitků fyziologických požitků, které narušují nebo zcela ignorují kopulativní cyklus sexuálního aktu. Stylisticky vzorec vytříbené groteskní estetiky znovu vytváří vnitřní spojení fúze smrti a slasti („tanatický hédonismus “) v evropském baroku . V jistém smyslu jde o zkreslenou, autoskopickou halucinaci, jejíž kreativní realizací je představa jakéhosi „ zátiší “ podvědomých zakázaných tužeb a pocitů soumraku. Figurální struktura těchto „zátiší“ obsahuje nejen zkaženou kuriozitu milostných hrátek somnambulistů, jejichž děsivá erotika překračuje hranice stereotypního chápání násilí a sexu, ale také rafinovanost fantastických architektonických prostorů postižených chátráním. . Izolaci postav na sobě lze považovat za reflektivní sebeuvědomění způsobené akutním zážitkem slasti skrze bolest. Podolchak jakoby zachycuje tento okamžik vrcholícího potěšení z tělesnosti, činí jej nekonečným, čímž odsuzuje své zhýralé hrdiny k věčné samotě. Přitom takový komplexní hédonismus, který se nezastaví před ničím, deklaruje naprosté popření existence oběti, rozvíjí její (hédonistickou) veselost ( rituálnost ) a teatrálnost s vtipem a nadbytečností, která je Podolčakovi vlastní [8] .
V Podolchakově malbě se hlavním motivem stává problém tělesnosti a zkoumání cizího těla. Člověk je umělcem redukován na tělesnou úroveň a tělo samo se proměňuje v objekt, postrádající jakékoli psychologické atributy předmětu [9] .
Až do začátku 90. let používal v malbě olejové barvy, plátno a karton. Obrazy byly zpravidla malých rozměrů (do 1 m), později pouze akrylové a plátno na nosítkách. Velikost obrazů se výrazně zvětšila (až 2,5 m). " Smíšená média " je kódové označení pro unikátní technologii - kombinaci monotypové a akrylové malby na papír s dalším lepením na plátno. Do poloviny 90. let byla díla vytvořená touto technikou vystavována pod pseudonymem O. Serdyuk [10] [11] .
Od roku 1981 se zabývá stojanovou grafikou. Ve své tvorbě používá techniku leptu , akvatinty , rytiny , slepého leptu, suché jehly . Zpravidla všechny tyto techniky kombinuje, dosahuje extrémní hloubky černé, široké škály šedi, různých textur a reliéfů. Pracuje na zinkových deskách. Formát se liší od miniaturních (2x3 cm) až po, pro techniku hlubotisku nezvyklé , velkoformátové práce (50x40 cm).
Do roku 1996 vystavoval fotografie pod pseudonymem Gor Gori [10] . Fotografovat začal během studií na ústavu. Byly to většinou černobílé fotografie, úhlové a obarvené anilinovými barvivy. Později začal používat techniku solarizace . Od roku 2000 začal fotit barevně. Natáčení je vždy inscenované, produkováno ve studiu. Točí jak modely, tak zátiší. Používá především středoformátový fotoaparát Mamiya RB67 s různorodou optikou. Často používá barevné světlo. Formát děl se pohybuje od 15 cm do 1 m podél dlouhé strany. Podolčakovy fotografie byly publikovány v různých specializovaných publikacích: elitních (" Scenario, The Art Photography Magazine " [12] , Velká Británie), fetišistických ( " Secret " , Belgie) a prakticky pornografických ( " Nu " [13] [14] , Itálie ).
( Artist's Books [15] )
V roce 1992 vydalo polské nakladatelství "Correspondanse des Arts" ( Łódź ) knihu " Jakob Boehme " [16] s originálními Podolczakovými lepty integrovanými do ručně kresleného papíru o délce 8 metrů. Kniha sklidila velký úspěch na mezinárodních knižních veletrzích a byla oceněna bronzovou medailí v soutěži Nejlepší kniha světa na knižním veletrhu ve Frankfurtu v roce 1994, cenou Waltera Tiemanna na knižním veletrhu v Lipsku v témže roce byla oceněna jako nejlepší Cena Kniha roku od Polského svazu knižních vydavatelů ( Varšava ) v roce 1992. Kniha se zúčastnila první výstavy [17] Ukrajiny [18] na Art Biennale v São Paulu (1994). V roce 1995 vydalo polské nakladatelství „Artbook Museum“ Podolčakovu knihu „ Gilgameš “ [19] s texty Craiga Reina .
V roce 1991 spolu s Igorem Dyurichem [20] a Romanem Viktyukem založil kreativní sdružení Masoch Foundation. Kreativitu sdružení lze přičíst tradici evropského akcionismu . Masochova nadace byla v letech 1994 až 2004 poznamenána řadou provokativních uměleckých akcí. Na Ukrajině („ Poslední turné na Ukrajině “ [21] (1998), Bezpráví s / masochismem (1995), „ Čerstvé noviny pro... “ (1994), „ Mauzoleum pro prezidenta “ (1994)), Rusko („“ Bezpráví humanismu “ (1997, Vladivostok, koprodukce Dmitrij Kulikov a Timofey Sergeytsev ) [22] „ Poslední židovský pogrom “ („ Galmanova galerie “, Moskva, 1995)) a Německo („ Šťastný den vítězství, pane Müllere “ (Berlín, 1995)).
Výstavní činnost začala v roce 1985. Účast na více než 150 mezinárodních výstavách, vítěz 25 z nich v Kanadě , USA , Korejské republice , Lotyšsku , Polsku , Norsku , Španělsku , Ukrajině. V letech 1989-2011 se konalo 25 samostatných výstav v Benátkách, Londýně, Mohuči , Kyjevě, Mnichově, Lodži , Bayreuthu , Bridewoodu (Austrálie), Soulu , Safed (Izrael), Lvově, Hobartu , Cadaques , Paříži, Koninu , Poznani , Gross - Gerau (Německo).
Jednou ze samostatných výstav byla vůbec první umělecká výstava ve vesmíru, která se konala [23] na ruské orbitální stanici Mir 25. ledna 1993 . Tento projekt („ Umění ve vesmíru “) poprvé reprezentoval Ukrajinu v roce 1994 [24] (kurátorka Marta Kuzma ) na Art Biennale v São Paulu v Brazílii .
Podolčakova díla jsou ve 26 muzeích a veřejných sbírkách v Austrálii, Bosně a Hercegovině , Velké Británii, Izraeli, Itálii, Kubě, Makedonii , Německu, Norsku, Polsku, Rusku, USA, Francii, Ukrajině, Egyptě, zejména:
V letech 1990 až 1995 se aktivně věnoval kurátorské činnosti. Organizoval především výstavy, spolupracoval s Lvovským muzeem dějin náboženství, které poskytlo prostory a organizační prostředky. Právě v tomto muzeu Podolchak zorganizoval první na území SSSR Mezinárodní bienále grafiky " Interdruk " (" Interprint "). V letech se konaly 2 výstavy ( 1989 a 1991 ). " Interdruk " [25] se v roce 1991 stal jednou z nejlepších grafických výstav v Evropě co do kvality, kvantity a geografického umístění prezentovaných děl - více než 190 účastníků ze 43 zemí světa. V roce 1992 uspořádal řadu samostatných výstav zahraničních umělců a ukrajinských umělců v zahraničí - " Ukrajinští nezávislí umělci " [11] , New York (1990); " Moderní ukrajinská grafika ", Fredrikshad, Norsko (1991); " Moderní mezinárodní grafika " Moskva (1991); řada tematických výstav ve Lvově (současná britská, izraelská a norská grafika; současné americké umění (1991)). V roce 1993 uspořádal vzpomínkovou výstavu „ Bruno Schulz “, v roce 1995 výstavu „ Koncepční projekt Masochova pomníku “, na které se podílel Dmitrij Prigov ). V letech 1998-1999 probíhal výstavní a nakladatelský projekt „ Corpus Delicti. Posterotická umělecká fotografie » [26] . Na projektu se podíleli umělci z Ukrajiny, Rakouska, Velké Británie, Francie a USA. Timofey Sergeytsev a Dmitrij Kulikov působili jako koproducenti .
V roce 2004 (spolu s Igorem Dyurichem), pod rouškou „ Institutu soudobé kultury “, zorganizovali v Kyjevě „ Čas patrona “ (charitativní aukce) [27] . Aukce se konala v nedokončené budově [28] Národního muzea umění Ukrajiny (budova se nacházela na Hruševského ulici, nyní zbořena). Cílem projektu bylo upozornit veřejnost na problém formování sbírky současného umění z období nezávislosti [29] a pokusit se najít formu a možnost financování takové sbírky. Na projektu se podíleli známí umělci Ukrajiny - umělci ( Alexandr Gnilickij , Viktor Maruščenko , Sergej Bratkov , Anatol Stěpaněnko, Alexander Roitburd , Pavel Makov, Ilja Čichkan ), spisovatelé ( Jurij Andruchovyč , Jurij Pokalčuk ), skladatel ( Alexandr Ščetinskij ) , režiséři ( Roman Viktyuk , Jurij Iljenko , Andrey Zholdak , Oles Sanin, Dmitrij Bogomazov). Navzdory skutečnosti, že někteří kritici " Vremya Patron " byli spíše skeptičtí [30] a reagovali na iniciativu, organizátoři přesto uspěli za peníze získané během aukce. získat díla současných ukrajinských umělců a přenést je do sbírky Národního muzea umění Ukrajiny jako „ Veřejná sbírka současného ukrajinského umění “ [31] .
Nejjasnější představitel nejčistšího arthouse v ukrajinské kinematografii - se zvláštním uměleckým a estetickým akcentem, který má bezpodmínečný základ v jemné, kurátorské a propagační tvorbě autora [3] .
Filmy Igora Podolčaka se vyznačují společnými rysy - vyhýbání se vyprávění , antropologie hermetických světů, promyšlená rámová konstrukce, nečekané úhly záběru, svoboda disjunktivních úsudků a extrémní "dialektika" v přístupu k reprezentaci časoprostoru. Podolchak používá, slovy Deleuze , „krystalový mód obrazu“, kdy „aktuální je odtrženo od svých motorických extenzí, skutečné od svých právních spojení a virtuální je ze své strany odděleno od svého vlastního. aktualizace a získává nezávislou hodnotu“ [32] . Prostory Las Meninas a Delirium jsou sjednoceny v tom, že jsou husté, těžko pohyblivé, smrtelně unavující jak postavy pohybující se jimi, tak diváky, kteří o nich uvažují, což odráží dobu konce dějin, jejich náměsíčnost , impotenci, morbiditu, beznadějnost.
Podolčaka zajímá především lidské vědomí, proto jeho díla připomínají bolestné sny, s jungovskými motivy a dominancí obrazu nad slovem. Sám režisér navíc své pásky nejraději srovnává s abstrakcí v malbě a vyhýbá se jakýmkoli jednoznačným interpretacím [33] .
Las Meninas (2008, Ukrajina) je celovečerní debut Igora Podolčaka. Světová premiéra proběhla na filmovém festivalu v Rotterdamu 25. ledna 2008 v soutěžním programu. Ke konci roku 2011 se film zúčastnil 28 mezinárodních filmových festivalů, z toho 10 v soutěžním programu. Zahraniční kritici definovali film jako skutečný „estetický experiment“ [34] zaměřený na další rozvoj moderního filmového jazyka [35] . Ruská premiéra se konala v oficiálním programu moskevského filmového festivalu (2009). Premiéra ukrajinského filmu se uskutečnila 9. června 2009 v rámci Evropského filmového festivalu v Kyjevě. Film vyšel v ukrajinské filmové distribuci [36] 5. října 2009 . V hodnocení „Výsledky ukrajinského filmového procesu – 2011“, vedeném Úřadem ukrajinské filmové žurnalistiky a Národním svazem kameramanů Ukrajiny, se Las Meninas dostal do první dvacítky „Nejlepších domácích filmů let 1992–2011“. [37] .
Delirium (2012, Ukrajina, Česká republika) je Podolchakovým druhým celovečerním filmem [38] . Natáčení probíhalo v letech 2008-2010. Scénář filmu je založen na povídce "Inductor" ukrajinského spisovatele a novináře Dmitrije Beljanského . Podle Afisha@Mail.Ru byl film Delirium zařazen do hodnocení „Top 10 ukrajinských filmů roku 2012“ [39] .
Merry-Go-Round (2017, Ukrajina, Polsko. 5 min.) je krátký hraný film [40] . Producenty filmu spolu s Igorem Podolčakem byli Igor Dyurich, Lilia Mlinarich; koproducenti: Maxim Asadchiy a Sergey Nedzelsky. Kamera - Sergey Mikhalchuk , výtvarník - Svetlana Makarenko. Hudbu k filmu vytvořil Alexander Shchetinsky [41] . Film měl světovou premiéru 9. června 2017 v Austrálii v rámci Mezinárodního filmového festivalu v Perthu „Revelation“ [42] . Film byl nominován na nejlepší ukrajinský krátký film na Mezinárodním filmovém festivalu v Oděse [43] .
Kolotoč byl uveden v soutěžních programech na Mezinárodním filmovém festivalu Fantasporto - Oporto (Portugalsko) [44] , Mezinárodním filmovém festivalu Skepto (Itálie) [45] a v oficiálních programech na Filmovém festivalu v Brisbane (Austrálie), Braunschweig Mezinárodní filmový festival (Německo) [46] .
Od roku 1997 rozvíjí volební kampaně [5] na Ukrajině [47] a v Rusku [48] (1997 - volby do moskevské městské dumy, volby do regionální rady, Vladivostok ). Autor (spolu s Igorem Dyurichem) vývoje obrazové složky politických, volebních kampaní na Ukrajině (1999 - volby prezidenta Ukrajiny ( L. Kučma ), 2002 - volby do Nejvyšší rady Ukrajiny (" Za sjednocenou Ukrajina! "), 2002 - volby do Nejvyšší rady Ukrajina (kandidát na poslance A. Sagura) [49] , 2004 - volby prezidenta Ukrajiny ( V. Janukovyč (" Protože ... "), 2006 - do Nejvyšší rada Ukrajiny („ Lytvynský lidový blok “ („ MY “ [50] ), 2008 – volby starosty Kyjeva ( Viktor Pilipishin ).
Podolčakova díla „ Všechno bude v pořádku “ („ Svatba “ (1999)), „ Kupujete si ukrajinčinu? "(1999), " Všechno bude chotko " [51] (" Kučma punk " [52] (1999)). V roce 2002 při volbách do Nejvyšší rady Ukrajiny (blok „Za jednotnou Ukrajinu!“) Podolchak a Dyurich poprvé v politické reklamě použili homosexuální motivy (série plakátů „Spojuje nás láska“ “).
V rámci volebních kampaní spolupracoval s Timofejem Sergeitsevem, Dmitrijem Kulikovem, Vadimem Omelčenkem, Kostem Bondarenkem , Valerijem Todorovským , Olesem Saninem.
Byl členem porot mezinárodních výstav a festivalů:
V roce 1991 přednášel na univerzitách v Tasmánii ( Hobart , Lanceston) a Melbourne (Austrálie).
Ocenění:
nominace:
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
|