Znásilnění Proserpiny (socha)

Giovanni Lorenzo Bernini
Znásilnění Proserpiny . 1621-1622
mramor. 295 × cm
Galleria Borghese , Řím
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

„ Únos Proserpiny “ ( italsky  Ratto di Proserpina ) nebo „ Pluto a Proserpina “ je mramorové sousoší vytvořené italským barokním umělcem Giovanni Lorenzem Berninim , které si objednal kardinál Scipione Borghese v letech 1621-1622. Berniniho dílo je v "pokoji císařů" (pokoj IV) ve vile v zahradách Borghese ( galerie Borghese ) v Římě [1] . Kardinál Borghese, patron umění a sběratel starověkého umění, sponzoroval Berniniho. Znásilnění Proserpiny je jedním ze čtyř sousoší, které si kardinál objednal u mladého, ale již uznávaného sochaře. Zbytek: " Aeneas, Anchises a Ascanius " (1618-1619), " David " (1623-1624), " Apollón a Daphne " (1622-1625). Výška sochy je 295 cm.

Historie

Sochu vytvořil Bernini spolu s portrétní bustou strýce Scipione Borghese, papeže Pavla V. (1621), který zemřel v roce 1621. Sochaři v té době bylo třiadvacet let. Bernini obdržel za svou práci nejméně tři platby, ve výši nejméně 450 římských scudi. Socha byla zahájena v červnu 1621, dokončena v roce 1622 a měla být umístěna ve vile Borghese poblíž Port Pinciana 23. září následujícího roku.

Vzhled sochy na tak jasně pohanské téma v kardinálově domě lze podle jedné verze vysvětlit moralizujícím latinským kupletem, který složil Maffeo Barberini, budoucí papež Urban VIII ., budoucí zákazník a patron Berniniho, který byl ohromen kvalitou sochy: „Quisquis humi pronus flores legis, inspice saevi me Ditis ad domum rapi“ (Ó vy, kdo se skláníte k zemi a sbíráte květiny, vizte, jak jsem unesen do domu krutého vládce) [ 2] .

Znásilnění Proserpiny však ve Villa Borghese nezůstalo dlouho, protože v roce 1623 Scipione Borghese dílo daroval kardinálu Ludovisimu , který sochu přestěhoval do své vily. V roce 1908 Berniniho mistrovské dílo získal italský stát a vrátilo se do Villa Borghese [3] .

Téma sochy: Legenda o únosu Proserpiny (Persefony)

Podle legendy měla bohyně Demeter (u Římanů: Ceres ) malou dceru Persefonu (u Římanů Proserpina ). Persefonin otec byl Zeus ( Jupiter ). Zeus ji dal za manželku svému zachmuřenému bratrovi Hádovi ( Pluto ), vládci království stínů a mrtvých, a Persefona s ním musela žít v temnotě podsvětí.

Stalo se to následujícím způsobem. Jednou se Persefona spolu se svými přáteli proháněla v rozkvetlém údolí. Hádes viděl, jak Persephone dovádí, a rozhodl se ji unést přímo tam. Prosil bohyni Gaiu ( Tellus ), aby vypěstovala květinu neobyčejné krásy. Persefona uviděla květinu a natáhla k ní ruku. Jakmile však utrhla květinu, země se otevřela a na zlatém voze se objevil ponurý Hádes. Popadl mladou Persefonu a odvezl ji na voze zapřaženém „chrápajícími koňmi“, schovaný v útrobách země. Jen Persefone se podařilo vykřiknout. Nikdo neviděl, jak Hádes dívku unesl, pouze bůh slunce - Helios ( Sol ). Demeter slyšel křik Persefony. Začala svou dceru všude hledat, ale nikde ji nenašla. Devět dní bloudila po zemi a prolévala slzy a desátého dne přišla k bohu Heliovi a začala se k němu modlit, aby jí řekl, kdo unesl Persefonu. Helios o všem řekl truchlící matce. Demeter se rozhněval, protože Zeus dal Persefonu manželce Hádovi bez jejího vědomí. Opustila Olymp a vzala na sebe podobu pouhého smrtelníka.

Demeter byla bohyně plodnosti a bez ní veškerý růst na zemi ustal. Listí na stromech uschlo a opadlo, tráva vybledla, květiny uschly. Na zahrádkách nebylo ovoce a na vinicích nedozrály těžké šťavnaté hrozny. Zeus nařídil Hádovi, aby nechal Persefonu jít na zem s její matkou. Hádes souhlasil, ale nejprve dal Persefoně spolknout semena granátového jablka, symbol manželství. Od té doby žije Persephone dvě třetiny roku se svou matkou a jednu třetinu tráví se svým manželem Hádem v podzemí.

Mýtus o únosu Persefony existuje v několika verzích. Krátce se o něm zmiňuje „ Theogony “ (verš 914) od Hésioda (asi 700 př. n. l.), u Euripida (412 př. n. l.). Existuje verze římského básníka Ovidia (Metamorphoses, V: 385-567). Ve 4. století našeho letopočtu. E. Římský básník Claudius Claudian napsal báseň „Únos Proserpiny“ (De raptu Proserpinae). Claudianus patřil k oblíbeným autorům barokních umělců a nejčastěji používali jeho text.

Kompozice a expresivita sochy

Mnoho slavných historiků umění toto dílo obdivovalo. Významný britský historik a teoretik umění Rudolf Wittkover poznamenal: „Zobrazení takových scén záviselo na novém dynamickém Berniniho konceptu, navrženém na dalších sto padesát let“ [4] .

V sochařství je obtížné podle Ovidiova textu znázornit vůz, který padá do země a dokonce se země otevírá. Již dříve však Pietro Bernini , otec sochaře J. L. Berniniho, vytvořil kompozici „ The Feat of Marcus Curtius “ - obraz římského vojáka padajícího do podzemí s koněm (1615). Tato socha se nachází na stejném místě, v galerii Borghese.

V díle Berniniho vidí historici umění několik starověkých zdrojů, mezi nimi i sochu Niobe , která se nacházela ve vile Medici v Římě (nyní v galerii Uffizi ve Florencii).

Pluto (řecky Hádes) na obraze Berniniho se vyznačuje královskými atributy (koruna a žezlo), za nímž následuje divoký Hádův strážce: tříhlavý pes Cerberus „zajišťuje, aby nikdo neblokoval cestu pánovi, otáčení jeho tří hlav na všechny strany“ [5] . Proserpina se marně snaží vyhnout Plutově erotické zuřivosti a pokládá levou ruku na tvář krutého boha. Howard Hibbard si všiml naturalistických efektů dosažených Berninim v mramoru, jako je „textura kůže, vlající prameny vlasů, slzy Persefony a především pružné tělo dívky“. Často jsou také zmiňovány charakteristické detaily, které vytvářejí výraznou siluetu: Plutonovy paže se ovinou kolem pasu Proserpiny a ona rozhazuje ruce do stran ve snaze uniknout z krutého objetí [6] .

„Skupina je úžasně uspořádaná,“ napsal V. G. Vlasov , „je plná bouřlivého, intenzivního pohybu... Přes starodávné narážky (což je u barokních mistrů obvyklé) je sousoší celistvým obrazem, prostoupeným výrazem a smyslností, pocit chvění živého masa. Prsty Pluta se doslova zarývají do mramoru Proserpinina stehna a tají ve světle .

Tímto detailem, s jehož pomocí Bernini s pozoruhodnou věrohodností reprodukoval měkkost Proserpinina těla v tvrdém mramoru, prokázal sochař svou úžasnou uměleckou a technickou virtuozitu. Zdá se, že takový detail je speciálně koncipován tak, aby ilustroval slavná slova samotného sochaře, která pronesl v reakci na přehnané kritické poznámky: „Nejvyšší úspěch mého řezače, s nímž jsem porazil mramor a učinil jej pružným jako vosk, a tímto stupněm spojit sochařství s malbou. A že to starověcí umělci nedělali, možná pramenilo z toho, že neměli odvahu podřídit si kameny své ruce, jako by byly z těsta“ [8] .

Na rozdíl od jemné plasticity Proserpiny je Plutovo tělo interpretováno jako mohutné a svalnaté, což ještě podtrhuje hustý plnovous a kadeře vlasů, svědčící zejména o tom, že Bernini často používal vrtačku (sochaři obvykle odsuzovanou). Syn a životopisec Berniniho otce – Domenico – to nazval „úžasným kontrastem něhy a krutosti“ [9] .

Sousoší „Únos Proserpiny“ je mistrovským dílem barokního umění , celé je prostoupeno pohybem, který je vyjádřen, stejně jako v jiných blízkých dílech mistra: „ David “, „ Apollón a Dafné “, mnoha spojujícími S -tvarované linie . Podobná díla v Itálii manýristické a barokní éry se nazývala: „hadovité postavy“ ( Figura serpentinata ). Socha má jeden, hlavní úhel pohledu, odhalující hlavní spirálový plastický pohyb. Provokuje však diváka k tomu, aby jej obešel ze všech stran a odhaloval stále více nových, úžasných detailů.

Odborníci si také všímají „zakřiveného contrapposto “ ( italsky  contrapposto curvo ). Taková technika je typická pro manýristické umění, například v úzce příbuzném sousoší „ Znásilnění Sabine Woman “ od Giambologny (1581-1583), ale Berniniho plastické hnutí je na rozdíl od manýristických příkladů prodchnuto napětím a silou [ 10] [11] .

Galerie

Reminiscence v dějinách umění

V Clevelandském muzeu umění (USA) je umístěna mramorová hlava Proserpiny. Tento fragment byl nějakou dobu připisován samotnému Berninimu a nyní je považován za dílo jeho školy .

Francouzský sochař éry „ velkého stylu “, „zlatého věku“ francouzského umění druhé poloviny 17. století, Berniniho student Francois Girardon v roce 1699 vytvořil sousoší „Pluto unáší Proserpinu“, tzv. jeho kopie je instalována v parku Versailles , v centru Hardouin-Mansart Colonnade (originál v Louvru ). Socha obecně opakuje Berniniho mistrovské dílo, ale s menším výrazem a expresivitou [12] .

V XVIII-XIX století, v době neoklasicismu , byl barokní styl a práce jeho hlavních představitelů vystaveny tvrdé kritice. Jérôme de Lalande o Berniniho stvoření napsal: „Pluto má zlomená záda; jeho postava je extravagantní, ale bez páteře a její obrysy jsou špatné; ženský obraz není o nic lepší“ [13] . Stejně kritický byl i další francouzský návštěvník vily Ludovisi, který prohlásil: „Plutova hlava je vulgárně veselá; jeho koruna a vousy mu dodávají směšný vzhled, zatímco svaly jsou výrazné a postava je pózovaná. Toto není skutečné božstvo, ale dekorativní bůh…“ [14] .

V roce 1811 vytvořil ruský sochař Vasilij Ivanovič Demut-Malinovskij sousoší inspirované dílem Berniniho, nazývané také „Znásilnění Proserpiny“, instalované před budovou Hornického institutu v Petrohradě ve stylu raných " Alexandrovský klasicismus " od architekta A. N. Voronikhina .

Poznámky

  1. Průvodce galerií Borghese. - Roma: Edizioni de Luca, 1997. - S. 41-43
  2. Pinton D. Bernini. I percorsi dell'arte. ATS Italia Editrice. R. 14. ISBN 9788875717766 . [1] Archivováno 27. ledna 2022 na Wayback Machine
  3. Ratto di Proserpina [2] Archivováno 27. ledna 2022 na Wayback Machine
  4. Wittkower R. Gian Lorenzo Bernini: Sochař římského baroka. - Londýn: Phaidon Press, 1955 - ISBN 9780801414305 . - R. 14
  5. Cricco G., Di Teodoro F. Il Cricco Di Teodoro. Itinerario nell'arte. Dal Barocco al Postimpressionismo. Verze gialla. Bologna: Zanichelli, 2012. - pp. 1269-1270
  6. Hibbard H. Bernini. - London: Penguin, 1990. - ISBN 9780140135985 . - R. 45
  7. Vlasov V. G. „Únos Persefony (Proserpina)“ // Nový encyklopedický slovník výtvarných umění. V 10 svazcích - Petrohrad: Azbuka-Klassika. - T. VII, 2007. - S. 666-667
  8. Mistři umění o umění: V 4 T. - Překlad a poznámky A. I. Aristova. - M.-L.: OGIZ, 1937. - T. 1. - S. 21, 325
  9. Bernini Domenico. Život Giana Lorenza Berniniho. — Univerzitní park: Pennsylvania State University Press, (2011) [1713]. — ISBN 9780271037486 . - R. 18
  10. Shearman J. Manýrismus. Série umění a architektury. - London: Penguin Books, 1991. - ISBN 0-14-013759-9
  11. Fagiolo M. Bernini. - Firenze: Scala, 1981. - Pp. 42-47, 72-73
  12. Meyer D. Versailles. Průvodce. - Paris: Art Fox, 1998. - S. 146-147
  13. Smith Sir J. Edward. Náčrt turné po kontinentu. — Nabu Press, 2010 [1793]. — ISBN 978-1145289536 . - R. 238
  14. Taine H. Itálie: Řím a Neapol. Florencie a Benátky. - Leypoldt & Holt, 1871. - S. 205