Malý bubínek

malý bubínek _ _ _ _ _  _ _ _ _ _  _ _ _  _ _ _  _ _ _ _ _ _ _ _ . Jeden z hlavních bicích nástrojů symfonického orchestru , ale i jazzu a dalších žánrů, kde je součástí bicí soupravy(často v několika kopiích různých velikostí).

Popis

Jedná se o kovový, plastový nebo dřevěný válec , na obou stranách utažený kůží (ve své moderní podobě se místo kůže nazývá membrána z polymerních sloučenin hovorově „plast“), na vnější straně jedné z nich jsou struny nebo kovové pružiny jsou natažené a dodávají zvuku nástroje chrastivý odstín. U moderních nástrojů lze tyto struny pomocí speciální páky oddálit od membrány a odstranit tak charakteristický chrastivý zvuk nástroje.

Hrají na malý bubínek dvěma dřevěnými tyčemi , jejich hmotnost závisí na akustice místnosti (ulice) a stylu předváděné hudby (těžké tyče vydávají silnější zvuk). Během představení je buben umístěn na speciálním stativu (stojan) nebo ramenním popruhu (na pochodu). Základem techniky hry na malý bubínek je zlomek  – tremolo velké svižnosti, přecházející v téměř nepřetržitý řev. Zlomek lze hrát od sotva slyšitelného šustění v pianissimu až po fortissimo . Na malý bubínek také dobře fungují složité rytmické vzorce ( základy ) a jednotlivé údery .

Pro ztlumení zvuku virblů se používá kus obyčejné látky, která se umístí na membránu, nebo speciální doplňky, které se umístí, přilepí nebo přišroubují.

Při provádění pomalých skladeb v jazzu se někdy kromě tyčinek používá i dvojice speciálních štětců, kterými hudebník dělá krouživé pohyby a vytváří mírné „šustění“, které slouží jako zvukové pozadí pro sólový nástroj nebo hlas.

Aplikace

Snare drum se stal součástí operních a symfonických orchestrů na konci 18. - počátkem 19. století, i když epizodické výskyty v partituře nástrojů podobného designu lze nalézt již dříve: například v roce 1706 předepsal Marin Marais použití provensálské tamburíny v opeře Alcyone, nástroje podobnému malému bubnu ve struktuře. Händel použil malý buben v „ Hudba pro královský ohňostroj “ v roce 1749 a Gluck v opeře „ Iphigenia in Taurida “ (1779). Beethoven ve své předehře Wellingtonova vítězství z roku 1813 neboli bitvě u Vittorie představil bubny na různých hřištích, aby reprezentovaly anglickou a francouzskou armádu. Gioacchino Rossini ve svých skladbách hojně využíval malý bubínek včetně slavného úvodního sóla z předehry k opeře Zlodějská straka . Pro toto na tehdejší dobu neobvyklé použití malého bubnu dostal skladatel přezdívku „Tamburossini“ (z tamburo – „malý buben“) [3] .

Reformátor symfonické partitury Hector Berlioz ve svém pojednání Umění instrumentace tvrdil [4] , že několik malých bubnů znějících v souzvuku je vhodnější než jeden. Tohoto principu se řídil i ve svých skladbách: například v Pohřebním pochodu k závěrečné scéně Hamleta použil Berlioz šest tlumených malých bubnů.

V 19. století byl malý bubínek často používán ve vojenských scénách v operních představeních jako Wagnerův Rienzi ( 1836 ), Meyerbeerovi Hugenoti ( 1840). Snare drum hraje důležitou roli v dílech Rimského-Korsakova , Elgara , Ravela , Nielsena , Šostakoviče , Brittena , Sessionse . V " Bolero " od Ravela zní malý bubínek v neustále se zvyšující dynamice v celé skladbě a 169krát opakuje dvoutaktovou rytmickou figuru. Dmitri Šostakovič následně použil stejnou techniku ​​při psaní Sedmé symfonie („epizoda invaze“ je střední část první věty). Carl Nielsen v Páté symfonii přiřadil malému bubnu objemnou sekvenci, během níž musí umělec „improvizovat a ze všech sil se snažit zastavit orchestr“ [5] . V Klarinetovém koncertu téhož autora je malý bubínek jediným bicím nástrojem obsaženým v partituře, což jej vzhledem k jeho zodpovědnému partu a kompaktnímu složení orchestru posouvá téměř na úroveň druhého sólisty spolu s klarinetem. .

S rozvojem skladatelské techniky ve 20. století přestával být malý bubínek postupně interpretován jako výlučně rytmický nástroj: skladatelé jej začali využívat pro speciální témbrové efekty, pro které bylo předepsáno používat hůlky z různých materiálů nebo „jazz Jedním z prvních autorů, kteří objevili nové možnosti témbrového bubnu, byl Béla Bartók : tento nástroj je široce používán v jeho Prvním klavírním koncertu (1926), Sonátě pro Dva klavíry a perkuse (1937) a další skladby.

V partituře symfonického orchestru je part virblového bubnu napsán na struně (vodorovná čára, na které je naznačen pouze rytmus) pod partem tamburíny , nad partem činelu .

Poznámky

1. ↑ Kupinský K. M.  Škola hry na bicí nástroje. - M.: Hudba, 1981
2. ↑ Agafonnikov N. N. Symfonická partitura. - L .: Hudba, 1981
3. ↑ VÍDEŇ ACADEMY > Perkuse > Bicí > Tenorový buben > HISTORIE . Získáno 16. října 2010. Archivováno z originálu 2. prosince 2010. (neurčitý)
4. ↑ Pojednání o instrumentaci od Hectora Berlioze rozšířené a revidované Richardem Straussem. ― Edwin Kalmus vydavatel hudby, New York, 1948.
5. ↑ Robert Simpson . Carl Nielsen , symfonista, 1865-1931. USA: Hyperion. ISBN 0-88355-715-0

Literatura

• Rogal-Levitsky D.R. Snare drum // Moderní orchestr. Svazek 3. - M .: MuzGIz, 1956. - S. 3-24.
• Dmitriev G.P. Snare drum // Bicí nástroje. - M . : Sovětský skladatel, 1991. - S. 35-38. — 145 str.

Odkazy

• Jak vyrobit malý bubínek

Slovníky a encyklopedie	Velká dánština Velká Katalánština Britannica (online) Universalis Universalis
V bibliografických katalozích	GND : 7542431-9 J9U : 987007539146705171 LCCN : sh87003761