Richard Wright | |
---|---|
Richard Wright | |
| |
základní informace | |
Jméno při narození | Angličtina Richard William Wright |
Celé jméno | Richard William Wright |
Datum narození | 28. července 1943 [1] |
Místo narození | Hatch End, Middlesex , Anglie , British Empire (nyní Borough of Harrow , Londýn ) |
Datum úmrtí | 15. září 2008 [1] (65 let) |
Místo smrti | Londýn , Anglie, Velká Británie |
Země | |
Profese | klávesista , skladatel |
Roky činnosti | 1962-2008 |
zpívající hlas | baryton |
Nástroje | Klavír, syntezátor, varhany, kytara, saxofon, trubka, trombon, bicí |
Žánry | progresivní rock , psychedelický rock , art rock , experimentální rock , elektronická hudba , jazz |
Kolektivy | Pink Floyd |
Štítky | EMI [2] a Capitol |
rickwright.com | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Richard William Wright ( eng. Richard William Wright , také Rick Wright , eng. Rick Wright ; 28. července 1943 , Hatch End, Middlesex - 15. září 2008 , Londýn ) - britský pianista , klávesista , skladatel a zpěvák , nejlépe známý pro svou účast v kapele Pink Floyd [3] .
Richard William Wright se narodil 28. července 1943 v Middlesexu biochemikovi Robertu Wrightovi, který pracoval pro Unigate Dairies, a jeho manželce Daisy [4] ; strávil dětství v Hatch End, severní předměstí Londýna , a základní vzdělání získal na Haberdashers' Aske's School . Ve čtyřech letech začal hrát na klavír ; později ovládal kytaru , trubku a pozoun .
V roce 1962 Wright vstoupil do Regent Street Polytechnic Institute v architektonickém oddělení, kde se setkal s Rogerem Watersem a Nickem Masonem , a brzy se připojil k jejich skupině, která změnila názvy: Sigma 6, The Abdabs, The Megadeths. V těchto sestavách se čas od času objevila i jeho budoucí manželka Juliet Gale. Kytarista Clive Metcalfe vzpomínal: „Juliet byla krásná a zpívala skvěle. Hrála blues - věci jako "Summertime". Rick Wright byl neuvěřitelně tichý. Asi jsem ho pořádně nepoznal . "
Brzy poté, co ztratil zájem o architekturu, Wright opustil Londýnskou polytechniku a přestěhoval se na London College of Music . V té době už psal písničky, navíc jednu z nich, "You're the Reason Why", nabídla liverpoolská popová skupina Adam, Mike & Tim, která ji vydala jako singl.
V roce 1965, s příchodem Syda Barretta , se sestava, ve které Wright hrál, změnila nejprve na The Pink Floyd Sound, poté na Pink Floyd. Skupina, která začala hrát rhythm and bluesový materiál, se rychle stala jedním z lídrů podzemní londýnské psychedelické scény. V roce 1967 už měli Pink Floyd svůj vlastní rozpoznatelný styl; jejich repertoáru dominovaly zdlouhavé, suitové skladby, které využívaly prvky hard rocku , blues , folku a kvazi-klasické hudby [6] .
Když The Pink Floyd začali nahrávat své debutové album The Piper at the Gates of Dawn , Wrightovo vzdělání sehrálo důležitou roli.
Všichni, včetně mě, Ricka podceňovali. Ale pro ty rané záznamy byl velmi důležitý. Pamatuji si, jak se vypořádával se všemi těmi harmoniemi a aranžemi, říkal, kdo má co zpívat, ladil Rogerovu baskytaru...
— Peter Jenner , manažer [7]Se zálibou v experimentování a strukturálních studiích byl Wright dokonalým společníkem frontmana Syda Barretta . Wright později přiznal, že v určitém okamžiku dokonce zvažoval opustit skupinu s Barrettem a pokračovat jako duet. Podle Nicka Masona „... Rick miloval melodičnost, ale... byl zcela prostý jakýchkoli předsudků o možnostech používání kláves.“ Wright sám o sobě řekl toto:
Kdysi jsem snil o technickém vybavení, chtěl jsem se stát koncertním pianistou, ale bohužel jsem na to neměl. Všichni jsme vyrostli sami. Na klavír jsem se naučil hrát sám, ve čtyřech letech, bez učitele, takže moje technika hry je úplně špatná. Neuměl jsem ani hrát na stupnici , jak tě učí ve škole. Ale neměl jsem s tím problém, protože jsem se vždy řídil hlubokou moudrostí, kterou nejlépe vyjádřil Miles Davis : „Nezáleží na notách, ale na pauzách mezi nimi“ [8] .
Pro druhé album A Saucerful of Secrets napsal Wright dvě skladby: „ See-Saw “ a „ Remember a Day “ – Masonovými slovy „smutné písně v Barrettově tradici“. Spolupráce s Barrettem však brzy skončila a na klávesistu skupiny to působilo depresivně. Wright řekl, že byl od samého počátku silně ovlivněn Barrettem a ve svých klavírních pasážích se zpravidla řídil pouze myšlenkami vůdce, jako by „hrál otázky a odpovědi“.
David Gilmour , který nahradil Barretta , však nejenže našel s Wrightem společný hudební jazyk, ale také (jak si sám mnohem později vzpomněl) s ním měl „téměř telepatické“ porozumění. Posledně jmenovaný byl perfektní v " Echoes ", skladbě, která zabrala celou druhou stranu alba Meddle , které Rick Wright vždy nazýval svou oblíbenou. Experimentováním v Abbey Road Studios vytvořil dnes známý ping efekt (který začíná „Echoes“). "Mám před očima tento obrázek: Rick pracuje, nevěnuje pozornost válkám, které zuří kolem," řekl Mason. "Dokázal sedět tiše v koutě celé dny, ale pokaždé, když to bylo jeho vystoupení, se ukázalo být ústřední epizodou studiové relace," vzpomínal zvukový inženýr John Lecky [8] .
Po vydání alba The Dark Side of the Moon se o Wrightovi začal mluvit celý svět. V roce 1973, s klávesovými virtuosy Keithem Emersonem a Rickem Wakemanem na očích , se Wright etabloval jako mistr zvukových struktur. "Nechci být nejrychlejším pianistou na planetě." Mým příkladem je Miles Davis , který dokázal udržet jednu notu za celý takt, “řekl. Ideální ilustrace tohoto přístupu jsou „ The Great Gig in the Sky “, minisuita pro klavír a ženský zpěv, stejně jako „ My and Them “, kde Wright nevědomky hrál svou roli (na klavír, ne na Hammond , kdo to dříve používal) na soundtrack, a ne na živý doprovod skupiny, který měl být ve vedlejší místnosti. Podle inženýra Alana Parsonse : "To, co začalo jako žert na Ricka, se změnilo... v jednu z nejlepších věcí, které kdy udělal." Roger Waters nazval „Us And Them“ jednou ze svých oblíbených písní Pink Floyd, a i když se nakonec s Wrightem nerozešel, nadále si všímal obrovského přínosu klávesisty kapely k vytvoření alba The Dark Side of the Moon [8 ] .
Wright také významně přispěl ke vzniku alba Wish You Were Here : zvuk jeho syntezátoru VCS3 utvářel celkovou atmosféru desky, zejména jejích ústředních skladeb: „ Shine On You Crazy Diamond “ a „ Welcome to the Stroj “. Podle Ricka Blakea, korespondenta časopisu Mojo , „to album zní jako výhoda Ricka Wrighta , zvuková ukázka jeho nápadů“. Wright sám nazval Wish You Were Here své oblíbené album Pink Floyd.
Wrightův výkon v Animals (1977) byl bezvadný, ale tady měl tvůrčí blok: klávesista kapely pro album nenapsal prakticky nic. Je možné, že okolnosti jeho osobního života měly negativní dopad na jeho tvůrčí formu: rozpadající se manželství s Julií a vášeň pro soukromé večírky pořádané jak na farmě The Old Rectory , kterou krátce předtím koupil ve vesnici Terfield v Cambridgeshire , tak na řeckém ostrově Rhodos , kde si postavil druhý domov. Někteří hosté později vzpomínali, že Wright se v ničem neomezoval, ale od kokainu se ještě více stáhl a deprimoval [8] .
Sólové album Ricka Wrighta Wet Dream (1978) bylo tematicky roztrženo napůl: poklidná, pastorační část materiálu byla věnována ostrovu Rhodos, nervóznímu a nevyrovnanému – jeho vztahu s Julií. Album nemělo komerční úspěch.
Dlouhotrvající napětí mezi Wrightem a Watersem eskalovalo při práci na The Wall , albu, pro které většinu materiálu dělal baskytarista kapely. Během sessions, které ve Francii organizoval producent Bob Ezrin , Wright sotva hrál, a jak sám později přiznal, cítil se „jakoby zamrzlý“. „Večer jsme odešli ze studia a on měl celou noc, aby něco vymyslel, ale nikdy nic nepřinesl. Jen seděl a všechny nás to přivádělo k šílenství,“ vzpomínal David Gilmour. Watersova agresivita nijak nezlepšila atmosféru ve studiu.
Rick není ten typ, který by dobře pracoval pod tlakem, a občas měl pocit, jako by ho Roger připravoval na neúspěch. Rick je poddajný nervozitou. Musí být ponechán sám, aby byl ve volném letu, aby vytvořil ...
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Rick není chlapík, který by hrál dobře pod tlakem, a někdy měl pocit, že ho Roger přivádí k selhání. Rick dostane výkonnostní úzkost. Musíte ho nechat na pokoji, aby se volně tvaroval, tvořil… — Bob Ezrin [9]Brzy poté, pod tlakem Waterse, Wright opustil Pink Floyd, ale souhlasil, že bude hrát se skupinou na turné jako obyčejný hudebník . "Myslel jsem si, že když budu hrát dobře, Roger přizná, že se mýlil," řekl Wright, ale nestalo se tak. Na druhou stranu Wright za svou práci dostával peníze, zatímco finanční náklady svých grandiózních jevištních produkcí si členové týmu museli hradit na vlastní náklady.
Wright se vrátil k tvorbě hudby jen dva roky poté, co opustil Pink Floyd: jeho řecký dům, jachta a Frankova snoubenka, modelka, která se stala návrhářkou, byly příliš rušivé. K práci na své druhé sólové nahrávce pozval Wright v nedávné minulosti Davea "D" Harrise - zpěváka nové vlny kapely Fashion . Pustili se do práce ve Wrightově domácím studiu v Cambridgeshire. Harris, který zbožňuje Pink Floyd, se snažil přesvědčit Wrighta, aby hrál Hammonda, ale řekl, že to bylo extrémně obtížné. Rick chtěl vytvořit něco v duchu svých oblíbených umělců té doby: Talking Heads , Petera Gabriela a Ena . "Měli jsme Fairlight, ale cokoliv jsme nahráli, znělo jako robot," vzpomínal Harris. Harris a Wright (pod rouškou Zee ) vydali album Identity , které nemělo úspěch a kritici si ho nevšimli. Harris opustil projekt, aby se mohl věnovat produkčním aktivitám: to byl konec spolupráce.
Po Watersově odchodu z Pink Floyd se Mason a Gilmour přesto rozhodli kapelu ponechat a v očekávání nadcházejícího soudního sporu přivést Wrighta zpět do kapely. (Dokonce i na obalu alba A Momentary Lapse of Reason bylo Wrightovo jméno uvedeno mezi session hudebníky. Stejně jako na koncertech The Wall na turné byl zdvojen druhým klávesistou, tentokrát Johnem Carinem. Nicméně v době, kdy The Division Bell (1994) byl propuštěn, Wright byl plně obnoven jako člen skupiny).
Druhé sólové album Ricka Wrighta Broken China (1996) však bylo plné melancholie: mluvil o depresích , které trpěl „blízký přítel“ – jak se později ukázalo, jeho nová manželka Millie (Hobbs, americký model). Hudební kritici považovali poslední skladbu „Breakthrough“, jejíž vokální část provedla Sinead O'Connor , za nejlepší skladbu alba .
Wright snil o opětovném nahrání s Pink Floyd, ale tyto sny nebyly předurčeny k tomu, aby se splnily. Kapela vystoupila s Rogerem Watersem, tedy v „klasické“ sestavě (Gilmour, Waters, Wright a Mason) na Live 8 v roce 2005 poprvé po 20 letech, ale k očekávanému shledání kapely to nevedlo. Wright hrál na Gilmourově sólovém albu On an Island (2006), i když, jak kytarista připomněl, „nebylo snadné ho dostat do studia a přimět ho ke hře“. Během turné, které následovalo, Wright hrál své klasiky znovu a znovu: "Echoes", "Time", "The Great Gig In The Sky", pokaždé si vychutnal ovace. Wright řekl, že to pro něj bylo nejšťastnější turné v jeho životě [8] .
Richard Wright zemřel 15. září 2008 na rakovinu ve svém domě ve Spojeném království ve věku 65 let [10] . Smrt přerušila Wrightovu práci na novém sólovém albu, které se mělo skládat ze série instrumentálních děl. David Gilmour okamžitě dal jasně najevo, že shledání Pink Floyd je nemožné: "Rick Wright nikdo nenahradí." Nicméně, Gilmour a Mason se znovu sešli v letech 2013-2014 pro poslední album skupiny, které sestávalo z nahrávek, které nebyly uvedeny na The Division Bell . Nové album dostalo název The Endless River a podle Gilmoura bylo věnováno Wrightově památce. Album obsahuje několik skladeb, jejichž autorem je sám Wright, všechny klávesové party v nahrávkách také provedl.
Richard Wright se podílel na každém albu Pink Floyd kromě The Final Cut .
Foto, video a zvuk | ||||
---|---|---|---|---|
Tematické stránky | ||||
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|
Richard Wright | |
---|---|
Studiová alba |
|
Spolupráce |
|
Související články |
|
Rock and Roll Hall of Fame - 1996 | |
---|---|
Účinkující |
|
První hudebníci , kteří ovlivnili | |
Neúčinkující (Cena Ahmeta Erteguna ) |