Swing (žánr)

Houpačka
Směr Jazz
původ New Orleans Jazz , Kansas City Jazz , New York Jazz
Čas a místo výskytu 20. léta 20. století
léta rozkvětu 30.–40. léta 20. století
Deriváty
Elektro houpačka , Nová houpačka s zvedákem
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Swing ( angl.  swing , v překladu - „buildup“) je směr jazzové hudby, který vznikl ve 30. letech 20. století [1] a je nejvíce zastoupen v interpretační praxi „ velkých orchestrů “ (big bandů). Swing je forma populární hudby pocházející ze Spojených států amerických , která byla na svém vrcholu ve 30. a 40. letech 20. století .

Název „swing“ pochází z takzvaného „swing feelingu“, kdy je v hudbě kladen důraz na slabý rytmus nebo slabý puls. Swing byl obvykle kruh sólistů, kteří improvizovali přes melodii a přes aranžmá . Swingový taneční styl se také vyznačuje přítomností velkého množství velkých kapel a kapelníků, jako je Benny Goodman , který byl nejpopulárnější v americké populární hudbě v letech 1935 až 1946, v období známém jako „éra swingu“. Sloveso „swing“ se také používá jako kompliment ke hře, která má silný groove , tedy dobře zní.

Mezi významné hudebníky swingové éry patří Louis Armstrong , Duke Ellington , Count Basie , Benny Goodman , Artie Shaw , Glenn Miller , Woody Herman a Cab Calloway .

Swing má své kořeny ve dvacátých letech minulého století. Pak velké soubory taneční hudby začaly používat nové styly psaných aranží zahrnujících rytmické inovace propagované Louisem Armstrongem a Earlem Hinesem . Píseň, která byla provedena ve swingovém stylu, měla silnou podporu z rytmické sekce a také podporu od volněji hrajících dřevěných dechů a žesťů . Nejběžnějším stylem swingového vystoupení je skladba, která se skládá z tematické sekce a improvizované sólové sekce v rámci spoluhráčů udržujících harmonii . Swingová hudba začala upadat do nemilosti během 2. světové války kvůli několika faktorům: za prvé proto, že mnoho samotných hudebníků bylo ve válce a bylo obtížné rekrutovat „velké kapely“; za druhé, náklady na turné velkého orchestru se staly neúnosnými kvůli ekonomické situaci během války. Tyto dva faktory učinily malé týmy o 3–5 lidech ziskovější a lépe ovladatelné.

Třetím důvodem je zastavení nahrávání v letech 1942 až 1944 kvůli stávce hudebního svazu . Zpěváci přitom nebyli členy svazu hudebníků a mohli nahrávat ve studiích. To přispělo k tomu, že zpěváci opustili orchestry a začali sólovou dráhu.

Dalším faktorem bylo zavedení daně z kabaretů v roce 1941, která činila 30 % z prodeje vstupenek. To znamenalo, že orchestry, které si najímaly kluby, se musely zmenšit a zlevnit, což bylo pro swingové bigbandy obtížné.

A konečně swing, který se stal populárním během Velké hospodářské krize a byl velmi populární, když začala válka, se stal připomínkou těch špatných let. Lidé už nechtěli poslouchat hudbu spojenou se špatnými vzpomínkami a smutnými emocemi. Swing tak po válce ztratil svou dřívější oblibu a ustoupil jiným hudebním stylům.

Swing také ovlivnil pozdější styly tradičního popu , jump blues a bebop jazzu . Na konci 50. a 60. let zaznamenal swing obrodu se znovuobrozenými orchestry Counta Basieho a Duka Ellingtona a také s popovými zpěváky jako Frank Sinatra a Nat King Cole .

Swing se mísil s jinými žánry a vznikaly nové žánry. V country hudbě umělci jako Jimmie Rodgers , Moon Mallian a Bob Wills představili mnoho prvků houpání spolu s blues , aby vytvořili žánr nazývaný western swing . Gypsy swing  je duchovním dítětem Venuti a Langových jazzových houslí.

Swingové oživení probíhalo s přestávkami od konce 60. let 20. století do roku 2000. Koncem 80. let (počátkem 90. let) se swing opět stal módním, s více městským stylem swingového beatu , který se objevil pod názvem New Jack Swing , v čele s Teddym Rileym. Koncem 90. let a do roku 2000 došlo k oživení swingu v čele s Squirrel Nut Zippers, Brianem Setzerem, Big Bad Voodoo Daddy a LaVey Smithem. V Kanadě na počátku 21. století některé nahrávky JW-Jones Blues obsahovaly prvky swingového oživení.

Na počátku 20. století se také rozšířil styl electro-swing - taneční elektronická hudba využívající kombinaci tradičních swingových a jazzových rytmů s moderními tanečními rytmy, stejně jako zvuk dechových nástrojů charakteristických pro jazz (saxofon, pozoun atd.) od zakladatele tohoto stylu Markuse Furedera je považováno za nahrávání jeho tracků pod pseudonymem Parov Stelar , je také lídrem stejnojmenné kapely.

Poznámky

  1. Peshev D. F. Klasifikace afroamerických hudebních žánrů v Severní Americe: pozadí Archivováno 26. února 2022 na Wayback Machine // „Modern High Technologies“. - 2015. - č. 12 (5. část) - S. 924-928

Literatura